http://blog.roodo.com/oui0723/archives/cat_432509.html 我們並不模仿真實，我們模仿虛構……(袁哲生) zh-tw Roodo Blog System All Rights Reserved
我看的這一場是在9月12日下午，由台南土城社區的鄉音劇團演出《阿元的三角習題》。劇情大致是說，娶進外籍新娘之後的阿元，與母親、小孩之間因此產生情感變化，而他又該如何找到情緒的出口。看著台上演員生動自然的表現，演繹一齣外配議題的家庭劇碼，不由得讓人好奇，製作這齣戲的想法是怎麼產生的？又能發揮什麼實質效用？ (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/10231747.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/10231747.html 劇場‧評 Wed, 07 Oct 2009 16:59:56 +0800
場次：2009‧7‧12‧2030
地點：再拒劇團公寓
團體：再一次拒絕長大（再拒）劇團

展演空間是家，展演主題是家。在這部以家之名，融匯七支小品（嚴格來說應為六支）的作品裡，我們看見的卻是與這顯明無比的家的意象彼端的，故事在家的內涵上的不對稱，無論是＜子seed＞、＜暫住＞、＜你好的時候我就愛你＞，皆未能深拓家之為何的意義與功能，流於俗常的刻畫，間接削弱策展之力道。

反而是藍貝芝迂迴進擊，使用我們尚不熟悉的移工身分述說的＜無枝nostalgia＞，將在場的我們，這群「目睹者」，引入移工Anna的房間（也是這家的儲藏室）；門是左右拉敞的簾（意味著毫無隱私），床則位於必需抬頭方能望得的櫥櫃裡（與哆啦A夢完全背反的隔離／封閉象徵），＜無枝nostalgia＞從身分切入，側擊家做為一種主題的探索可能，甚而展示如何在狹小空間勾引觀眾感知的能力。 (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/10170923.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/10170923.html 劇場‧評 Sat, 03 Oct 2009 01:58:17 +0800
或者，這也是力德休養生息之後，再度出發的暖身。

尚有場次：請按此 ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/9939377.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/9939377.html 劇場‧評 Thu, 10 Sep 2009 23:28:06 +0800
‧創作者期待可以創作的，評論者期待無法評論的。 ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/9921975.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/9921975.html 劇場‧評 Wed, 09 Sep 2009 00:30:42 +0800 一旦有了答案，那就不再是真正的提問。
…….
──摘引自Jean Baudrillard《冷記憶1》頁301（南京大學出版社） ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/9907227.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/9907227.html 劇場‧評 Sun, 06 Sep 2009 23:07:07 +0800 場次：2009‧9‧4‧2000
地點：台北國際藝術村百里廳
團體：沙拉肯跟劇團

我很慶幸做了提早一天回台北的決定，一天之內看了兩個不算完整卻都很有意思的演出，其中之一是莎拉肯跟劇團的《只知道(__)的不能》。

到現場遇見高俊耀，聽他一說才知道這作品的靈感來自於香港作家黃碧雲《七宗罪》，散場時求證於他，他說開始的獨白取自＜懶惰＞和＜貪婪＞，不過接下來，肢體便凌駕於語言，成為主要媒介了。 (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/9899993.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/9899993.html 劇場‧評 Sat, 05 Sep 2009 01:10:45 +0800
場次：2009‧6‧25‧1930
地點：景美文化園區
演出團體：莫比斯圓環公社


1
科幻小說系統裡有種「啟示錄（Post Apocalypse）」的次類型，場景通常發生於瘟疫、戰爭或生態崩解等巨大災難之後。轉進為電影，譬似《28天毀滅倒數》即表徵疾病類種的啟示錄電影，《魔鬼終結者》便典代科技與人類的末世戰爭之類種，而裡面尚有一種表現宗教與超自然啟示（Religious and supernatural apocalypse）的末世論的類種。

不太確定科幻小說的「啟示錄」與《新約聖經》的＜啟示錄＞有無連帶，不過基於西方文明與基督宗教關係上的千絲萬縷，有也不讓人意外。＜啟示錄＞為《新約聖經》最後一章，包括末日預言，以及從末日瞻望未來的光明話語，其中，「七」是一枚重要的數字，例如七教會、七印、七天使、七頭龍等。 (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/9480141.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/9480141.html 劇場‧評 Sun, 19 Jul 2009 00:10:39 +0800
場次：2009‧4‧19
地點：窮空間集合出發至新橋區
團體：足跡Step Out

傍晚五點半，我們集合於窮空間，兩人一組，一張填空地圖及一支蠟筆。我們整裝出發，在既不「新」也沒有「橋」的新橋區玩著演出團體設計的尋寶遊戲，五點四十分、六點、六點二十分前需依序抵達蓮溪廟門口、石敢當行臺、永樂戲院側門雞絲翅檔旁邊（插句話，雞絲翅好吃），分有一場表演，同時領取下一張地圖。這是《冇水流蓮》的第二部分「舊區自遊行互動遊戲」，再加上足跡於窮空間內設置的「博物館劇場（裝置展）」、假永樂戲院頂樓演出的環境劇場「冇水流蓮」，三者合融為此次該團「冇眼睇」系列創作（目前此系列已製作至第五部，並將於八月在台北演出第四部）的番外篇。 (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/9425137.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/9425137.html 劇場‧評 Sun, 12 Jul 2009 00:55:06 +0800
牆面斑駁，聲響如山谷沉鳴，演員化為古代后羿或鳥獸，旅人穿梭過去與現在。這是金枝演社正在演出的《山海經》，地點在淡水滬尾砲台，一座1985年指定為二級古蹟，見證台灣殖民歷史的過期戰場。金枝演社的古蹟環境劇場系列尚有2005年的《祭特洛伊》，這兩部一中一西的磅礡史詩，註定了淡水滬尾砲台從刀火槍砲的烽火現場，轉投另一場亙古、無限想像的藝術前沿。 (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/9307535.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/9307535.html 劇場‧評 Thu, 25 Jun 2009 14:56:00 +0800
第一次到小巨蛋，為了一睹莫利柯奈，一位我很喜愛的電影配樂巨匠的音樂會。音樂精采，安可四次，相信大大滿足許多樂迷（當然包括我）的心，只是竟然把我最愛的《新天堂樂園》主題樂放在安可，害我癡癡地等，太狡猾了。不過我搞不懂，後排那約百人的合唱團，竟是來自台灣一些民間合唱團，我現在記得的只有教師合唱團。回家後原本想查有哪幾個合唱團，因為節目單賣完了。結果看到這兩天的新聞，很弔詭，自由時報的報導是莫利柯奈「親自指揮匈牙利愛樂管弦樂團加上百人合唱團訪台」，台灣醒報則說莫利柯奈「今天下午率二百位匈牙利愛樂管弦樂團、合唱團抵台」。

顯然，這敘述未免有誤導之嫌，從媒體報導來看，好似所有演出者都來自國外，可事實不然，不知道是新象發的新聞稿內容即寫上的，還是記者沒問清楚。總之，這一點很糟糕，就規格而言，這樣的組合好像一齣歌劇，演員是職業的，現場樂隊卻是大學社團，新象怎麼會這樣搭配呢？ (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/9123729.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/9123729.html 劇場‧評 Mon, 01 Jun 2009 15:17:30 +0800 地點：新舞臺
團體：Eiko & Koma、金邊Reyum藝文學校青年

在米蘭昆德拉《不朽》裡，有一副令人難忘的手勢，始於一位泳池邊的微笑老婦，手勢劃出一彎從瞬間拋入永恆之流的弧度，牽引，而後貫穿過去與現在時間，那是立於世俗之上的神聖手勢。《柬埔寨故事》裡面也有一副，恰與從《不朽》體會的相反，這手勢或起於神佛，卻更似勞動與意志的重複、累積，是立於神聖之上的世俗手勢，指向另一種血汗和希望的永恆。 (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/9063287.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/9063287.html 劇場‧評 Mon, 25 May 2009 23:27:51 +0800
場次：2009‧5‧17‧2000
地點：竹圍工作室
編導：高俊耀、鄭尹真

我的內心一直認為演員在台上的說話，就是一種音樂，可惜過去的觀戲經驗，絕大部分都破壞了我的想像。《饕餮》是那少數之一，且能夠讓我的視線專注地擺放在演員身上（一方面也拜此作僅約六十分鐘長所賜）。我的後感一向對演員著墨不多，這歸因於我對「演員」缺乏認識，可是演員其實對我異常重要，每一齣戲開始上演，演員若使用那過度抑揚頓挫的腔調，或者身體僵硬四肢無處可擺，便使我不禁搖頭，馬上轉去注意他項元素、事物。我是非常容易分心的，《饕餮》卻使我專心。 (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/8967067.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/8967067.html 劇場‧評 Mon, 18 May 2009 00:06:31 +0800
四月某夜，花蓮創意文化園區傳出陣陣呻吟，不知情經過的人可能失聲而笑，或頓時摀嘴匆匆跑過。實情是，這裡正在上演《陰道獨白》》(The Vagina Monologues)，由伊芙‧安絲勒(Eve Ensler)訪問超過兩百位女性而寫出的反暴力之國際性劇作。2001年起，她授權全世界可演出此一劇作，並且身體力行，創設非營利機構「V-Day」，旨在關注全球女性受暴之議題。

這兩年，花蓮本地接連有花天久地劇團、勵馨基金會搬演《陰道獨白》，未受過專業訓練的演員卻能一再征服觀眾的心靈，而每當末段的舞台上，響發起此起彼落的呻吟聲時，往往引來席間捧腹大笑，以及呻吟之聲背後的嚴肅沉思。 (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/8923713.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/8923713.html 劇場‧評 Tue, 12 May 2009 18:08:29 +0800
場次：2009‧4‧23‧1930
地點：福和橋下河濱公園
團體：流民寨

那一天，我再度因為帳篷劇而來到一處陌生地，那是福和橋下的停車場，等候時，臨路的小店傳來一陣又一陣卡拉OK的歌聲，再過去一點是燈光灑亮的籃球場，那座學生時代我也常來的雄性運動場。幾年的劇場觀眾經驗裡，總讓帳篷劇帶我走入在那之前全然陌生的地方，寶藏巖、同安街紀州庵、樂生療養院，但我不會冠以「一盞明燈」這麼俗氣的形容，若要，也會派用「一顆逐漸升空，點燃晚夜與希望的天燈」，這才符合我對帳篷劇的經驗想像。

導演段惠民和林欣怡過往皆是台灣帳篷劇的成員，而1999年始將該系統引入台灣的櫻井大造則退居幕後，擔任燈光。發軔於日本的帳篷劇，由於它本身誕生於六十年代的安保運動時期，天生即具備某種對抗意味。大致而言，安保運動（或稱安保鬥爭）是二戰後的日本民間、反對黨面對1960年「美日安保條約」之續約，擔憂美軍可藉條約合法性跨越日本主權，致而發起的反對運動。帳篷劇飄洋過海之後，因為主要的移植者差事劇團亦懷抱相近的意識形態，致使帳篷劇的每一次上演，皆是一回反官僚、反封建、反帝國的想像性戰鬥，這是它通常具備的文化意義。 (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/8886075.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/8886075.html 劇場‧評 Thu, 07 May 2009 10:27:26 +0800 日期：2009‧4‧17（2009澳門藝穗節）
地點：曉角實驗室
團體：晴天娃娃劇藝坊

仿電影式編排、換場，一場歷史大火，經由綜藝節目、青春愛情、憂鬱影像交叉相乘，再現天災之下的青春紀事。這齣戲著實太過電影，濃濃的純愛風，影像內頻頻人物特寫，彷彿要在劇場內搞一齣偶像劇，其中兩句台詞更分別讓我想到《阿飛正傳》和《2046》。

故事從電影節目的專題回顧展開，述說彼時一場大火的發生，再以此扣住「緣份」的命題。本來，這樣的安排有可能將作品的格局延伸，可惜佔滿後半場的青春愛情，焦點過於集中，失卻前半場交錯剪切的對比感，兩線之間又疏遠了彼此一些。 (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/8756137.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/8756137.html 劇場‧評 Sun, 19 Apr 2009 12:02:48 +0800
日期：2009‧4‧17（2009澳門藝穗節）
地點：三巴角落天台酒吧
團體：凹凸之外

澳門藝穗好玩的地方在於表演空間的多樣性，《玩‧風景2.1天井試驗版》的演出場地是一間頂樓酒吧，觀眾透過地面的天井往下窺看舞台，舞者在一樓，樂手和多媒體設計各踞二樓的一個房間（一、二樓的區分採取台式定義）。樂手擾人的噪音敲響了故事，大聲抬頭抗議的舞者在樂手說聲對不起之後，於樂手的樂音下興然起舞，極富水墨感的即時多媒體影像同時加入，倏忽間，在這一方擠仄的天地，樓上樓下的三個鄰人各自玩耍，卻又和諧地融為一體。 (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/8749985.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/8749985.html 劇場‧評 Sat, 18 Apr 2009 12:35:33 +0800 日期：2009‧4‧16（2009澳門藝穗節）
地點：勞校幼稚園舊址
團體：澳門國際表演藝術會（IPAAM）

對小孩而言，童話是溫馨而奇妙的，可是到了大人手中，往往變成虛假與無稽。《扭曲二手童話歌舞劇》顯然不是給小孩看的，而是為大人精心準備的「加味」料理，因此聲明「16歲未滿，不得入場」。可是有些演出很喜歡聲明這聲明那，看完之後卻不覺那麼應該限制，因而這聲明反而產生觀者的感受落差。不過我敢拍胸脯保證，這一齣肯定不會受此責難，即便小孩來到，說不定還比大人笑得更用力！ (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/8736909.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/8736909.html 劇場‧評 Fri, 17 Apr 2009 15:33:16 +0800
日期：2009‧4‧16（2009澳門藝穗節）
地點：天邊外會址
團體：天邊外（澳門）劇場；香港

卡爾維諾式劇名，單人表演。原本我們站在巷道，面對樓與樓間的有簷廊道，以為尚需等待，突然，一名女子緩緩穿出，仰首四望，尋路似的。接著，她牽起籃車，一只燈光綁在車上，亮起。她往事先設定好的方向走，把巷底的椅、欄上的郵箱一一放入。車籃若是裝放「存在感」的器皿，椅和郵箱即為「存在感」存在的象徵物件。 (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/8736239.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/8736239.html 劇場‧評 Fri, 17 Apr 2009 13:19:47 +0800
日期：2009‧4‧15（2009澳門藝穗節）
地點：角落藝廊@三巴藝門
創作者：Bomroya（韓國）

澳門藝穗節早於十日即開跑，我則是十五日才到。沒有想到，第一天晚上看見的演出竟是這一道結合展覽與音樂的小品。

藝廊的空間甚小，扣除Bomroya和吉他手，約站進20人便擠滿了。牆懸掛著的是Bomroya的畫作，我挨著的這面則是以墨西哥畫家Frida Khalo為起源的，＜No Name Frida＞系列畫作，有點臨摹的意味，但在Bomroya的筆調之下，已不若Frida Khalo那般大苦大痛，反而顯露一點詼諧、輕巧。 (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/8733751.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/8733751.html 劇場‧評 Thu, 16 Apr 2009 23:35:02 +0800
場次：2000．3．8．1430
地點：國家戲劇院
團體：西班牙國家現代舞團


水，是流動的慾望。慾望的存有或無，正是天仙和人類的身體分界。最後，欲下凡間的男人在滲浸的水面獨舞，彷彿跨向人間邊境的一刻，回頭向黑暗揮手，預備承受抉擇後的孤單。

自慾望始，至慾望終。編舞家抓取的核心，理論上勸動了我；實際上，燈光和動作皆平凡，搏不得皆大歡喜的結果。

(繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/8452385.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/8452385.html 劇場‧評 Mon, 09 Mar 2009 04:19:06 +0800
場次：2009‧3‧4‧1930
地點：牯嶺街小劇場
演出團體：台灣大學大資劇組

十年時常是一個階段到另一階段的分界，可是，當我們發現自己在十年之後非但沒有變得更好，而是不進反退的時候，可能就選擇逃避，不再前進了。

《十年後，請愛我》是一則關於時間的謎題。十年，愛情逐漸經濟起來，生活逐漸物質起來，時間的邁步即是時間的流失。十年做為一種概念，不僅指涉時間的，亦暗具空間的；女友的失蹤、房東的重返、新房客的入住，均漸次改變且豐富著那舞台上自始至終存在著的房間。時間的恐怖在於其間的人事變化，猶如俊德女友那（讓人想起張愛玲《半生緣》的）一句「我們回不去了」，暗示著多少生活及愛情的變形。 (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/8426889.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/8426889.html 劇場‧評 Thu, 05 Mar 2009 13:47:37 +0800 場次：2008．12．20．1840
地點：明倫高中綜合大樓
團體：明倫高中‧親愛的戲劇社

魔鬼無所不在，如同天使無所不在。不過魔鬼至少有兩種形象，絕對的和相對的，前者多半要和宗教扯上關係，後者則早已降臨凡間，在社會各處出沒，或說，在社會各處「被指認」，這齣戲要說的「魔鬼」是後面這一種。

我很願意形容這是一齣愛來愛去、殺來殺去、打來打去、舔來舔去的戲，這樣聽起來戲很膚淺？好，那再加上一句格言：深度藏在何處？就在表面。怎麼樣？交叉比對之後，我的形容就不那麼膚淺了吧？ (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/7946887.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/7946887.html 劇場‧評 Fri, 26 Dec 2008 17:54:58 +0800 NSO首席弦樂團最近巡奏著「弦舞四季」，李哲藝的《弦舞》是開始的曲目，接著是韋瓦第的《四季》、葛利格的《霍爾堡組曲》。

我的手上拿著一本《尤內斯庫畫傳》，聆聽音樂的同時也旁觀劇作家的世界，我的耐力不佳，是因為怕睡著才想出這個法子的。不過我會盡力保持均衡的感官接受，音樂引人入勝之時我也會把書撇在一旁。 (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/7895953.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/7895953.html 劇場‧評 Fri, 19 Dec 2008 18:13:14 +0800 當許芳宜離開瑪莎葛蘭姆舞團回到台灣的那一天，從此她便同時離開了單純的舞者之身，這自然是由於她的使命感所致。因此，我們會想起詹偉雄在《球手之美學》曾引用的，大聯盟名投馬丁尼茲回答記者問他為何能投出沉重如加農砲的球質時的那句話：「因為我是扛著家鄉來投球的。」因此，當同樣身為表演藝術工作者的導演李建常拍攝《「37ARTS」舞者紀事》之時，他的視線不斷落在從「舞者許芳宜」到「藝術總監許芳宜」的進階之路，那種行政、創作、引導一肩扛起的艱辛、考驗，在不慍不火的一格格顯影之下，顯得彌足珍貴、動人。 (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/7744343.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/7744343.html 劇場‧評 Mon, 01 Dec 2008 11:09:08 +0800 場次：2008‧10‧12‧1430
地點：皇冠小劇場
團體：台北劇樂部、東京榴華殿（Rukaden）

大抵因為「青年才俊藝術節」、「101巷藝術節」的逐年舉辦，漸次認識劇樂部劇團，觀看了他們的一些作品。有著定期公演、排練場、以及給予團員創作空間之機制的劇樂部劇團，雖然《黑夜的白晝》沒有拿到國藝會、文化局的補助，可也算小劇團裡挺活躍的一支。唯一使人惋惜的，是團練制度的尚未形成，之於像劇樂部這樣有心營運的劇團，這是最重要的欠缺；因此，依據過往的觀看經驗，俱樂部團員時常借助形於外的誇飾、機巧之動作煉製角色的吸引力。 (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/7426041.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/7426041.html 劇場‧評 Thu, 23 Oct 2008 00:15:50 +0800 地點：東華大學演藝廳
團體：屏風表演班

首演於1987年，屏風第三回作品的《三人行不行I》，由五個短篇構合，分別是＜街頭怪人＞、＜慾望的背叛＞、＜The Death of a 南部女孩＞、＜淒涼美麗的Love Story＞、＜目擊者＞，以簡易、象徵的道具、少量的演員、大量的身體誇飾、同音異字的語言遊戲，完成的一部喜劇。 (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/7425869.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/7425869.html 劇場‧評 Wed, 22 Oct 2008 23:44:43 +0800 場次：2008‧9‧27‧1930
地點：花蓮縣文化局演藝廳
演出團體：Ce’po（者播）劇團

十月五日，亦即昨日晚間，Ce’po劇團的朋友向幾個喜好戲劇，也都看過上週演出的同好介紹了他們的創起、發展過程，可以看出他們的用心。

Ce’po劇團有許多長者加入，因此在台詞、進出場的記得上就已是極大的困難，而且他們皆不熟悉舞台程式，因此一上舞台便緊張者在所多有。

當晚，亦釐清了一個問題。即，他們今年選擇在劇院巡迴公演，主要是希望劇團能先「走出去」，也讓大家接觸一下劇院為何物。未來，他們將以部落、戶外為主戰場，並以樂舞為主，戲劇則不定排練、演出，不先特意設定。

以上，增補之。

(繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/7295675.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/7295675.html 劇場‧評 Sat, 04 Oct 2008 23:21:11 +0800 (圖片取自新象文教基金會)
場次：2008．9．7．1430
地點：國家戲劇院
團體：山海塾

如果是幾年前的我，或是幾十年後的我，《影見》極有可能會是一部讓我感動莫名的作品，那種人與自然的彼此依存、生命宇宙的探索，猶如靜綻的荷花一般予人想像的深意。

駐點於法國巴黎的山海塾，無論從貌似簡單實則時尚奢華的服裝、一下東方冥想式一下西方古典式的音樂、舞蹈與舞踏混融的肢體來看，皆明顯地同時擁具西方及東方的質素，這一部分應是身處異境的不得不然之轉變，一部分卻也讓山海塾得以跳脫社會學式的巢臼，得以從一個近乎哲學的位置觀看周遭。
(繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/7133257.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/7133257.html 劇場‧評 Mon, 08 Sep 2008 09:57:36 +0800 場次：2008‧9‧3‧1930
地點：紅樓劇場

1
香港人果然比較厲害，一拿起麥克風就成了一個藝人。這次的女主角 / 新娘褟思敏（圈圈）和男主角 / 新郎張吉米自任主持，前者的談吐、反應、炒氣氛的能力都要好得多，這場台港聯姻 / 連袂的喜酒，立刻讓我聯想到去年底至香港參加的好友婚宴。 (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/7117281.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/7117281.html 劇場‧評 Fri, 05 Sep 2008 01:37:45 +0800 （關鍵詞：2008樂綺計畫）

根據閱讀到的資料，「黃蝶南天舞踏團」秦Kanoko在接觸了樂生療養院之後，聯想到了日本大正年間（1912 ~ 1926年），下層階級藝人時常演奏的曲子「天然之美」。或者該說，基於她「關懷之眼」的秉賦，找到了「天然之美」與樂生院（民）的鏈結點，而這一場演出便選擇了樂生院做為發表的場所。

另一個巧合或許是，身為痲瘋病患的樂生院民，從來就是以身體感知世界給予他們的一切，而這也是秦Kanoko來台之初在新寶島視障者藝團所感受的盲人面對舞踏的習事方式。而該團其中一名團員，李珮綺，後來更是一同參與舞踏團的成立、演出，表現她特有的能動。 (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/7042019.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/7042019.html 劇場‧評 Thu, 28 Aug 2008 22:15:47 +0800 （關鍵詞：2008樂綺計畫）

2005年，台灣第一個舞踏團體「黃蝶南天舞踏團」正式立案，核心成員為日本舞踏家秦Kanoko、時為差事劇團團員的李薇，還有一位便是新寶島視障者藝團的李珮綺。

《瞬間之王》正是該團的創團作，當初搬演之時與天兒牛大率領的「山海塾」演出撞期。一在百人以下的牯嶺街小劇場，一在近千人的國家戲劇院，兩地相距不過步程十來分鐘。彼日，我放棄了既已成名的山海塾，走入牯嶺街準備初體驗舞踏之力。那動物化的姿態、爆炸性的舞動猶如一顆原子彈炸入，彷彿應驗了「重建，由破壞開始」的尼采式話語。

(繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/7041999.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/7041999.html 劇場‧評 Thu, 28 Aug 2008 22:12:14 +0800 場次：2008‧8‧24‧1430（台北藝術節）
地點：台北市中山堂中正廳
演出製作：智利「電影戲劇團」（Compania Teatro Cinema）

義大利作家亞歷山卓‧巴瑞科（Alessandro Baricco）的小說，就我讀過的幾本而論，往往未加以指涉具體時空，而是用一種隱微、暗連的存在形式製造奇妙的「貌似遙遠，實則接近」的距離感，這裡的「接近」，乃明示著他的作品所能產生的濃厚共鳴。 (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/6999529.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/6999529.html 劇場‧評 Tue, 26 Aug 2008 11:23:27 +0800 場次：2008‧8‧24‧2000（第三屆新潮實驗室）
地點：牯嶺街小劇場
導演：洪瑋（《誰》）、邱意芸（《無》）

我們仿如走入一間服務親切、燈光美氣氛佳的小酒館，不過也因為我們深知這是一場演出，因此「等待表演的發生」決定了觀者本不可能全心放鬆，反而在閒聊、吃喝的過程中不時張盼四周，尋找「誰是演員」，就像一名偵探極力粉碎嫌疑犯的不在場證明那樣。 (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/6999305.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/6999305.html 劇場‧評 Tue, 26 Aug 2008 10:40:18 +0800 地點：國家戲劇院
團體：西班牙拉夫拉前衛劇團

這大概是看過的國外大製作中，最失望的一個了。

當中核心的兩個文本，分為俄國文學名家普希金劇作《鮑里斯‧戈都諾夫》（Boris Godunov）與2002年的莫斯科杜布羅夫卡劇院事件，兩者都對權力的謀竄、恐佈的襲侵有諸多描寫，而拉夫拉合成的這一個，則將暴力內部的反噬、省轉主動涉入，提取主旨的共同。 (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/6616851.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/6616851.html 劇場‧評 Mon, 28 Jul 2008 23:02:57 +0800 場次：2008‧5‧4‧1930
地點：牯嶺街小劇場
創作／導演：楊秉基
創作／演員：周尚善

四張桌子秩序地各據一方，桌旁各有一只皮箱，桌上擺著鍋碗瓢盆類的用具。接著，從觀眾進場時便在台上自彈自唱的樂手離開了，周尚善進來了，輪流移動四只皮箱，暗喻歲月的行進、九次自殺的慌心旅程，亦暗示一種扭轉人生的可能。

來自香港的楊秉基，若是長期關注官能表演藝術祭的觀眾應不陌生，他在去年帶來過《閃：我的戲劇生涯》，也在2003年帶來過《等待明光》。這一次與過去最大的不同在有別於過去兩次與視障演員合作，這次則和精障演員共事；而且一掃過去舞台如廢墟般的景象(等是一堆報紙、閃為一堆灌了氣的垃圾袋)，《完全自救手冊》的現場有如烹飪型態的電視節目，較之以往明亮許多。 (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/6615919.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/6615919.html 劇場‧評 Mon, 28 Jul 2008 18:20:59 +0800 （圖片來源：取自狂想劇場部落格）
場次：2008‧6‧15‧1930
地點：竹圍工作室
團體：狂想劇場

一聽到上半場110分鐘，下半場75分鐘的宣布，我反射地做了個愣臉，因為直覺認為這麼長的戲要能維繫觀者的視線、專注力不綴，實在是件極困難的事。

《哥本哈根》基本上是科學史、物理學史中海森堡及波爾在1941年一次重要會面的再現，當然，是帶著劇作家Michael Frayn的詮釋觀點，以戲劇碰撞歷史的再現。在這場辯證充滿、人性戰爭的會面，三位人物海森堡、波爾、瑪格麗特（波爾之妻）以幽魂的形象出現，此舉使得《哥本哈根》跳脫出寫實主義的框架，或可視為超越肉體的一回形而上的辯證的技法運用。 (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/6182903.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/6182903.html 劇場‧評 Mon, 16 Jun 2008 16:43:01 +0800 再來談談澳洲的亞倫‧斯卡裘（Alan Schacher）、瑞士的帕斯卡勒‧葛侯（Pascale Grau）、黎莉雅‧雪爾德（Lilia Scheerder）這三位來自亞洲以外國家的藝術家。

亞倫的《尼布甲尼撒的咆哮》，場景有如地下礦坑，藝術家自己則扮演巴比倫空中花園的建造者尼布甲尼撒王（Nebuchadnezzar）的現代化身－－看起來就像一個邋遢失業的工人。他搬移磚頭然後咆哮，他渴求被聽被看，卻終究身影隱沒。義大利思想家維柯（Giambattista Vico）曾引用埃及人的說法，言明各民族都必須經歷「神的時代、英雄的時代、人的時代」。於是，當尼布甲尼撒王來到「人的時代」，也得入境隨俗吧。 (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/6147205.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/6147205.html 劇場‧評 Sun, 08 Jun 2008 10:13:50 +0800
(本文發表於《劇場事5》，台南人劇團發行，2007年11月出版)

節目名稱：2007台北國際行為藝術節
日期：2007／8／24 ~ 8／26
地點：牯嶺街小劇場

1
看完第一天上半場，已經認為與主題「致敬八零」毫無關係。後來三天的節目陸續展演之後，更可以確定這次的策劃與執行之間擁有不小的落差。除了把幾位發跡於80年代的藝術家請回來之外，其他的台灣作品與「八零」的關連並不強烈；另外在特定於台灣的命題下，國外的藝術作品又是以怎樣的共同架構發展，更是難以窺探。

如果是表現「八零」（關鍵事件為「戒嚴」）之後紛呈多彩的藝術樣貌為主要，那麼過於繁雜而缺乏設定的子題，以及從觀看作品所感受到的與主題之聯繫性的缺乏，這樣的後見之明論之，就和2006年台北雙年展《限制級瑜珈》鬆垮垮的境況具有類似之處，彷彿什麼作品都可以成立，也都難以成立。 (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/6147189.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/6147189.html 劇場‧評 Sun, 08 Jun 2008 10:05:54 +0800
場次：2008‧5‧24‧1930
地點：牯嶺街小劇場
導演：胡心怡（第四屆女節）

看完的時候，覺得這主角的性格和劇名像得很，皆相應「可以不存在」的存在狀態，包括身為觀者的我，都覺得自己也「可以不存在」，因為體內附著一種「中間」的灰色情緒。

第一幕是沉默的，主角弓著身，瑣碎景片如死前記憶般變換，或者猶如序曲。第二幕，男人現身，他兀自講著自己的種種，主角傾聽，傾聽他人的故事。第三幕，置身舞廳，擁擠可以想見，主角似乎要放鬆自己了……。循著這三幕，我們以為主角將要逐漸放鬆了，敞開了，可是到最後我們沮喪、失望，為的是主角還是縮進了自己的記憶，那些瑣碎的日常景片之中，躊躇以後仍然選擇後退。 (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/6092817.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/6092817.html 劇場‧評 Mon, 26 May 2008 22:58:38 +0800 □□□：

前幾天我去看了《收信快樂》，我等這齣戲重演很久了。記得以前讀劇本的時候，那副情緒整個陷入的狀態，惚恍之間彷彿過去的情事歷歷重現，愛戀、嫉妒、失意攀纏著靜靜的夜晚，化成一株記憶的藤蔓。

同時，我一直期待著這樣一齣簡單的戲，兩個演員，輪流唸著給彼此的書信，甚至拿著信紙讀唸都能成立的一齣，簡單且豐滿的戲。在這樣的時刻，我們放任自己沉浸其中，彷彿我們就是陳淑芬，就是李政國。
(繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/6028099.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/6028099.html 劇場‧評 Thu, 15 May 2008 16:12:00 +0800 場次：2008‧4‧20‧2000
地點：淡水滬尾砲台
團體：金枝演社劇團

「環境劇場（Environmental Theater）」在台灣並不是一個疏離的詞彙，其理論的掌門人理察•謝喜納（Richard Schechner）曾多次訪台，甚至與當代傳奇劇場在1995年合作過希臘悲劇《奧斯瑞提亞》三部曲，假大安森林公園演出。而他的弟子，亦為知名戲劇學者的鍾明德，也曾於1985年組過「四二五環境劇場」，可說是環境劇場在台灣的重要傳承者。

然而，理論歸理論，涉入實際的金枝演社，這一回不但要面對一個難以駕馭的百年空間，還得和遠古奇書《山海經》拼搏想像能力，相信沒有人不認為這不是個高難度的挑戰。 (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/5931741.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/5931741.html 劇場‧評 Mon, 28 Apr 2008 03:10:19 +0800 今月份的《典藏今藝術》，掃描了一月份《Art Monthly》的一則訊息。該訊息乃敘述英格蘭藝術委員會（Arts Council England，ACE）進行的一份關於藝術與群眾的研究，報告顯示英國民眾既希望ACE支持那些創造力十足的作品，亦認為易懂的和可說明的藝術創作乃不可或缺的觀賞面向。 (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/5774955.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/5774955.html 劇場‧評 Sun, 30 Mar 2008 00:06:26 +0800 場次：2008‧3‧16‧1430
地點：表演36房
團體：無印堅果流動劇團

以前聽人說過看戲有四個層次：看得懂又有意思、看得懂但沒意思、看不懂又沒意思、看不懂但有意思。這當然是個簡化又帶點趣味口吻的分類法，不過看完《稻荷繪》我很願意說這齣戲便屬於最後這一種──「看不懂但有意思」。

事實上，不光是這一次看不懂，早在2004年這位導演（李冠慧）於青年才俊藝術節（劇樂部劇團主辦）的參展作品《食道無間》我就看不懂了。而包括這個團名「無印堅果流動」（簡稱「無印果流」）到有料案內裡寫的各齣劇名或者創作系列，那些名字都讓我有一種「到底是什麼啊」的疑惑。不過，這也是勾起我好奇心的重要原因。 (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/5714547.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/5714547.html 劇場‧評 Tue, 18 Mar 2008 00:15:32 +0800 場次：2008‧3‧2‧1930
地點：牯嶺街小劇場
團體：清華大學戲劇社
主辦單位：劇樂部劇團

一年一度，由劇樂部劇團主辦的青年才俊競演藝術節又來了。從2005年起，每年此時我都會來看上幾齣，看看大專話劇當年度的風貌。

《九重葛》乃清華大學戲劇社參賽之作，簡而言之是一齣悲調的家庭寫實劇，以倒敘手法再現一個離婚家庭的支離破碎。家庭的四個人物，父親、母親、哥哥、妹妹都有著我們刻板印象中的典型形象：事業為重、不苟言笑的父親，忍耐為先、眷戀依舊的母親，成熟懂事、理性分析的大哥，任性彆扭、喜鬧情緒的小妹。 (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/5624769.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/5624769.html 劇場‧評 Mon, 03 Mar 2008 01:26:48 +0800 那日以前，粵語兩種之一是舞台的，屬於水的，說話如部落吟唱；之一是電影的，屬於火，對話猶如爭吵，親密等於陌生。

那一日，是風。心事般源遠流長，拂行。

你相信，寫作之所以成，讀，乃終結之程序，像滿漢全席的終極一道，滿桌人雖飽腹了，仍需要這一道端上、亮個相，心裡才得份足。 (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/5534735.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/5534735.html 劇場‧評 Wed, 13 Feb 2008 11:27:59 +0800 場次：2008‧1‧24‧1930
地點：牯嶺街小劇場
團體：路崎門劇團

說起來，對編導林一泓的印象始於蘇芷雲《先知大廈》的排練場合，那副鄰家小男生的斯文帶點青澀的模樣，不知怎地十分符合這齣戲一開始等待audition的演員們。四位預備爭取小王子一角的演員，配上一位始終不曾出現的導演，等待的過程中，演員步上生活的重憶與擺脫，從舞台的扮演還原至表演的生活。 (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/5116741.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/5116741.html 劇場‧評 Fri, 25 Jan 2008 00:02:59 +0800 場次：2008‧1‧19‧1430
地點：新舞台
團體：拉芳舞團

看完的時候心情愉快，沒想到是這麼一支有情緒的舞作啊。然而仍舊有悲傷的時候，即是和伍國柱《斷章》選擇同一樂曲的那場，奇妙地是，不知是自己的移情作用所致還是什麼，那一場的感覺也和《斷章》頗像。 (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/5024279.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/5024279.html 劇場‧評 Tue, 22 Jan 2008 03:09:18 +0800 場次：2008‧1‧19‧1930
地點：牯嶺街小劇場
團體：四把椅子劇團

《除了死亡之外》的靈感源自英國劇作家莎拉‧肯恩（Sarah Kane）的《4.48精神異常》（4.48 Psychosis），備受憂鬱症折磨的Sarah Kane，僅28歲便自殺身亡，遺留的五部舞台劇本形式各異，卻都透露出人間倫理的失常與殘酷。最後一部劇作《4.48精神異常》，在台灣已數度由不同劇團搬演，在劇場裡並不陌生，其作發想自劇作家患得憂鬱症期間，因總是於凌晨4點48分醒來故創作之，寫完劇本之後，劇作家也就自殺了。 (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/5024229.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/5024229.html 劇場‧評 Tue, 22 Jan 2008 02:33:56 +0800 場次：2007‧12‧28‧1830
地點：明倫高中綜合大樓一樓
團體：明倫高中「親愛的戲劇社」
導演：鄭智源

六點剛過，走進明倫高中校園，很多學生都還在操場或大樓外的階梯玩耍、閒談著，表演場地外面擺上了幾十張椅，供給觀眾等候，一整個青春的氛圍。

進場。觀眾席被十字型舞台切成四塊，或者用上點譬喻形容，觀眾被演員圍棋般封閉成四顆待宰的子。一開始，主持人即宣布「演出取消，但我們臨時準備了另外的演出」，這樣的作為讓我想到早在2005年7月，導演鄭智源的另一部作品《少女的眼珠》便曾嘗試過類似的做法，那時他是入口處擺上「因演員因素，延後進場時間」與「本戲有暴力及色情場面，不適者請勿入內」兩張牌子，不過內涵上和這一次有所差異。 (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/4763181.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/4763181.html 劇場‧評 Thu, 03 Jan 2008 02:11:41 +0800 「新潮實驗室」於去年由牯嶺街小劇場推出，作者的成分複雜，含括美術、行為藝術、建築、動畫、社區藝術、當然還有線上的劇場創作者等等，這些人都在策展人的「有意」之中被拉進來，成為此實驗室的短期約聘人員。今年，實驗室推出「女性」擔任主角，人選有在劇場匿跡數年的毛雅芬、立案台灣卻時常耕耘澳門及海外的蔣禎紜／凹凸之外、修習攝影藝術並於此次獻出首部劇場創作的唐梅文，「不見的」、「線上的」、「第一次的」，通通都來了，一人一週，誰也不搶誰的鏡頭。 (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/oui0723/archives/4498081.html http://blog.roodo.com/oui0723/archives/4498081.html 劇場‧評 Sun, 18 Nov 2007 02:09:14 +0800