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時間：2008‧10‧25‧1930
地點：誠品台東故事館2F藝文空間
主持人：劉梅英（台東劇團團長）
與談人：卓明（南台灣表演藝術協會理事長）、高淑娟（杵音文化藝術團團長）

說是「東岸」，其實侷限於台東，而這既是台東劇團（註1）「第二屆東岸青年戲劇節」延伸論壇，便也可以想見。台東劇團乃1986年成立，原名為「台東公教劇團」，直至1994年止，她們皆是於縣立文化中心地下室排練，後來幾番漂泊，在1998年（此年份可能有誤，待確認）終於覓得開封街現址，並於2003年以「台東表演藝術館」之名獲選為地方文化館，隔年接下「台東鐵道藝術村」，經營至今。不過，其實也不僅止台東，尤其蘭陵劇坊出身的卓明幾句點到即止的評論，已點出台東之於台北（鄉村之於城市）、青年之於時代的某些普遍性徵候。

劉梅英是在十幾年前大學畢業後返回台東，因為某種孤寂（朋友都在台北加上生活無聊、苦悶？）而加入台東劇團，她是第三屆團員，而另一位與談人高淑娟則是第一屆團員，不過後者身為老師，淡出劇團運作、演出，直到1994年台東劇團欲演出《鋼鐵豐年祭》前，高淑娟自動回到劇團，因為該演出是以原住民的故事為主體，而身為阿美族的她，說什麼也要加入這次的劇組。卓明則是在1993年與編舞家林原上來到台東，與劇團合作了一部據說是「轟動武林，驚動萬教」的《後山煙塵錄》，此後，卓明便被劉梅英視為她戲劇，乃至生活的導師。

以上是三位講者的認識關係，以下，取條列式簡記台上兩位與談人的意見：

●卓明
1、台北的劇場有時是國外的抄襲，如雲門舞集，最早只放入中國的元素，但不成功；後來改和國外音樂家合作，舞作結構亦取材國外，再置入書法、太極等「異國情調」的元素。
2、台灣的小劇場浪潮當時衝破「寫實劇」的巢臼，往抽象化走，較著重描寫「自我內心的壓抑」，比較喃喃自語。
3、看到台東劇團的經營，很欽佩也很擔心，因為台東劇團似乎在走一種「台北的理想」，到最後，會不會「台東」就不見了呢？
4、前一陣子我參與文建會南區文化論壇，黃碧端主委提到「拉近城鄉差距」，我覺得不對，應該是要讓城市更像城市，鄉村更像鄉村，才有區隔性。
5、以前創發殘酷劇場的亞陶就說了，戲劇不能改變社會，戲劇能影響的只是看戲的那一小撮人。劇場是為了完成「自我體認」。
6、現在有團體進駐閒置空間，其實是團體給政府「Favor」，要不然它也是慢慢荒廢，本位的東西要守住。

●高淑娟
1、有長輩說，做一個藝術團，團名一定要給人很清楚的印象。
2、我是中文系畢業的，以前書裡都只提中國文化，完全沒有原住民，甚至連排灣族、魯凱族我都不熟悉。
3、原住民語言裡沒有像「劇場」這樣的同等詞彙。
4、我們希望透過「東岸青年戲劇節」，找出我們（原住民）的「戲劇理論」。
5、原住民是天生的演藝家。
6、杵音自今年六月起進駐台東糖廠，就是在做「文化詮釋」的工作。