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場次：2007‧12‧28‧1830
地點：明倫高中綜合大樓一樓
團體：明倫高中「親愛的戲劇社」
導演：鄭智源

六點剛過，走進明倫高中校園，很多學生都還在操場或大樓外的階梯玩耍、閒談著，表演場地外面擺上了幾十張椅，供給觀眾等候，一整個青春的氛圍。

進場。觀眾席被十字型舞台切成四塊，或者用上點譬喻形容，觀眾被演員圍棋般封閉成四顆待宰的子。一開始，主持人即宣布「演出取消，但我們臨時準備了另外的演出」，這樣的作為讓我想到早在2005年7月，導演鄭智源的另一部作品《少女的眼珠》便曾嘗試過類似的做法，那時他是入口處擺上「因演員因素，延後進場時間」與「本戲有暴力及色情場面，不適者請勿入內」兩張牌子，不過內涵上和這一次有所差異。

戲劇與真實，或者說藝術與真實的關係一直未從相關的討論中缺席，甚至可以說各種流派如寫實戲劇、荒誕派戲劇、心理劇等，其所探討的也都是與真實的各種對應方式。而《So Real》，這部雜含日系漫畫(大逃殺式的台詞與情節設計)、台灣青少年流行文化(我愛黑澀會)、媒體病態(校園殺人事件的媒體追追追)的作品，所言的「Real」至少表現在兩個層次：表現社會的真實物事，以及通過一開始的宣告所致的偽真實的「Real(真實)」。我更感興趣的無疑是後者，因為導演選擇了一條反面的路徑，他先是取消原本的戲劇演出，復加進臨時的、未經排練的演出，其實宣告著「就是要表演」的企圖，他先行承認戲劇裡真實的不可能，承認戲劇的表演性質，從背後接近戲劇真實的狀態。

然而，在紙上這樣的方式固然可行，擺放在實際操作的場域，仍得取決於觀眾經驗、導演手法、甚至歷史語境等等元素的互流之中，不是一味強求便可以取獲的，而是需要時間慢慢的驗證。

放鬆一點閱讀，這次的演出乃戲劇社的期初呈現，導演鄭智源使了勁讓所有社員都能夠披掛上陣，令人未看先驚的群戲調度，在有效的PK對決、分組演出的策略運用之下，並沒有出現失控的場面。新進的社員們，或許在觀眾的嘻笑與照相聲中，已經得到了更多的自信與滿足，而希望這能為他們帶來新的「不滿足」，畢竟「太滿足」也不好。