March 11,2006 07:29
陶喆的接班人或勁敵?:方大同
專輯名稱:Soul Boy Khalil Fong
演唱歌手:方大同
廠牌 :華納音樂
香港這些年來都一直處在音樂斷層的局面,出現的那一堆不知甚麼和甚麼的歌星是多到還來不及認識就掛掉了,簡直是出來現世的。真正的歌手和音樂人就真的是少之又少,香港當年的精彩到底去了哪兒?問題又出在哪兒?
由于受到地區性語言上的阻力以及限制,除了香港、澳門、美加部份地區和馬來西亞等地方還有不少廣東歌曲的支持者,對於其他不識粵語的地區,聽眾就更少去接觸他們不熟悉的粵語唱片了…。
目前於市場上做節奏藍調的男歌手計有陶喆、周杰倫、林俊杰、張智成、王力宏等等,最新加入此行列的是方大同。介紹方大同,就讓我想起當年將陶喆的音樂引進新加坡一樣,讓我有些興奮…。
去年無意間在電視上的某個香港頻道看到他的《南音》MV,當時只留意到字幕上打上「南音」兩個字(歌手的名字則來不及記…),心中一直很好奇這歌手到底是何方神聖,本來一直以為是大陸歌手,後來查尋資料才知道是在夏威夷長大返港發展的上海小孩…。
會將方大同和陶喆做聯想其實是在所難免的,陶喆的第一張專輯給予人非常強烈的感覺,聽方大同這張處女專輯的感覺和當初聽陶喆是一模一樣的。
若將兩人的首張專輯做比較,同樣是包辦整張專輯的曲和所有的編曲工作,唯一比陶喆強的地方則是專輯中他還包辦了8首歌詞之多。
而音樂方面,其實有不同之處,固然同屬是節奏藍調,但方大同音樂方格偏向70年代騷靈音樂較多,你能明顯的感覺到方大同他的音樂受到Stevie Wonder的影響極深。
在歌曲演繹方面,方大同間接的轉音則純熟得出神入化,花巧得來又不讓人覺得他在賣弄,完全沒有剛出道新人的生澀。以此實力足以將許多同期的新人或目前許多在線上班門弄斧的香港歌星給比了下去。
專輯中有幾首和陶喆風格較相似的作品,或許有娃娃跨刀填詞的關係,《每天每天》是最容易讓人拿來做比較。論演唱詮釋方面,《我們能不能》、《總結》在聲線的部份最接近陶喆,若不留意的話,還真的以為陶喆有新作品…。
近年不少填粵語歌詞的填詞人都紛紛開始進軍國語市場,《春風吹》為周耀輝填的詞,聽下來還真的絲毫沒有港味,用的詞彙不會讓人感覺拗口。喜歡帶有變奏雷鬼風格的《女人》,風格清新,輕鬆自在,初聽沒甚麼感覺,當節奏入腦後則揮之不去。
《叫我怎麼說》有非常重的騷靈及混體爵士風格,間奏部份的演繹有濃厚George Benson的色彩,於國語歌曲較罕見的作品,讓聽者有無限驚喜。Bossa Nova風格的《哪怕》另一首讓人驚喜之作,方大同在轉音和拉音部份顯得格外輕鬆,演唱技巧純熟,顯現其深厚功力及音樂底子…。
在聽《南音》時,方大同刻意咬字的演繹方式,讓我想到早期的杜德偉。旋律朗朗上口討喜非常,林夕跨刀以瞎子賣唱為材,為此曲注入了一絲憂傷的畫面感。
《跳》是整張專輯節奏最強勁的一首作品,非常James Brown混合Prince的騷靈風格,其節奏精彩絕倫,若不習慣此類風格作品的聽眾只會嫌它很吵,不知道在唱甚麼東東。
《趕場》是典型的節奏藍調作品,較注重於氣氛營造,前半段扎實的節奏,間中的變奏也不唐突。《等著你回來》是將白光的經典名曲大肆翻玩,也既是所謂的變奏即興創作(Improvise),乍聽之時還蠻抗拒的,再多聽幾次後才漸漸地喜歡上它那非常Groovy 的節奏。
在歌曲結束後不要急於將CD取出,多等上大約8分35秒後,還有一首近期香港唱片非常玩的伎倆──Hidden Track《認識你》。
照理這一張專輯不會被一堆爛唱片所掩蓋,論整張專輯的作品,以目前國語市場上同期發行又能和此專輯較量的幾乎是零,唱片公司在宣傳上應該加把勁,不要僅限於香港地區。
做為一位被看好的香港新人,其光芒已逐漸耀眼,或許這一張僅是他牛刀小試的作品,又或許突然一股神力助他征服整個亞洲市場也說不定。
由此誠意推荐。
演唱歌手:方大同
廠牌 :華納音樂
香港這些年來都一直處在音樂斷層的局面,出現的那一堆不知甚麼和甚麼的歌星是多到還來不及認識就掛掉了,簡直是出來現世的。真正的歌手和音樂人就真的是少之又少,香港當年的精彩到底去了哪兒?問題又出在哪兒?
由于受到地區性語言上的阻力以及限制,除了香港、澳門、美加部份地區和馬來西亞等地方還有不少廣東歌曲的支持者,對於其他不識粵語的地區,聽眾就更少去接觸他們不熟悉的粵語唱片了…。
目前於市場上做節奏藍調的男歌手計有陶喆、周杰倫、林俊杰、張智成、王力宏等等,最新加入此行列的是方大同。介紹方大同,就讓我想起當年將陶喆的音樂引進新加坡一樣,讓我有些興奮…。
去年無意間在電視上的某個香港頻道看到他的《南音》MV,當時只留意到字幕上打上「南音」兩個字(歌手的名字則來不及記…),心中一直很好奇這歌手到底是何方神聖,本來一直以為是大陸歌手,後來查尋資料才知道是在夏威夷長大返港發展的上海小孩…。
會將方大同和陶喆做聯想其實是在所難免的,陶喆的第一張專輯給予人非常強烈的感覺,聽方大同這張處女專輯的感覺和當初聽陶喆是一模一樣的。
若將兩人的首張專輯做比較,同樣是包辦整張專輯的曲和所有的編曲工作,唯一比陶喆強的地方則是專輯中他還包辦了8首歌詞之多。
而音樂方面,其實有不同之處,固然同屬是節奏藍調,但方大同音樂方格偏向70年代騷靈音樂較多,你能明顯的感覺到方大同他的音樂受到Stevie Wonder的影響極深。
在歌曲演繹方面,方大同間接的轉音則純熟得出神入化,花巧得來又不讓人覺得他在賣弄,完全沒有剛出道新人的生澀。以此實力足以將許多同期的新人或目前許多在線上班門弄斧的香港歌星給比了下去。
專輯中有幾首和陶喆風格較相似的作品,或許有娃娃跨刀填詞的關係,《每天每天》是最容易讓人拿來做比較。論演唱詮釋方面,《我們能不能》、《總結》在聲線的部份最接近陶喆,若不留意的話,還真的以為陶喆有新作品…。
近年不少填粵語歌詞的填詞人都紛紛開始進軍國語市場,《春風吹》為周耀輝填的詞,聽下來還真的絲毫沒有港味,用的詞彙不會讓人感覺拗口。喜歡帶有變奏雷鬼風格的《女人》,風格清新,輕鬆自在,初聽沒甚麼感覺,當節奏入腦後則揮之不去。
《叫我怎麼說》有非常重的騷靈及混體爵士風格,間奏部份的演繹有濃厚George Benson的色彩,於國語歌曲較罕見的作品,讓聽者有無限驚喜。Bossa Nova風格的《哪怕》另一首讓人驚喜之作,方大同在轉音和拉音部份顯得格外輕鬆,演唱技巧純熟,顯現其深厚功力及音樂底子…。
在聽《南音》時,方大同刻意咬字的演繹方式,讓我想到早期的杜德偉。旋律朗朗上口討喜非常,林夕跨刀以瞎子賣唱為材,為此曲注入了一絲憂傷的畫面感。
《跳》是整張專輯節奏最強勁的一首作品,非常James Brown混合Prince的騷靈風格,其節奏精彩絕倫,若不習慣此類風格作品的聽眾只會嫌它很吵,不知道在唱甚麼東東。
《趕場》是典型的節奏藍調作品,較注重於氣氛營造,前半段扎實的節奏,間中的變奏也不唐突。《等著你回來》是將白光的經典名曲大肆翻玩,也既是所謂的變奏即興創作(Improvise),乍聽之時還蠻抗拒的,再多聽幾次後才漸漸地喜歡上它那非常Groovy 的節奏。
在歌曲結束後不要急於將CD取出,多等上大約8分35秒後,還有一首近期香港唱片非常玩的伎倆──Hidden Track《認識你》。
照理這一張專輯不會被一堆爛唱片所掩蓋,論整張專輯的作品,以目前國語市場上同期發行又能和此專輯較量的幾乎是零,唱片公司在宣傳上應該加把勁,不要僅限於香港地區。
做為一位被看好的香港新人,其光芒已逐漸耀眼,或許這一張僅是他牛刀小試的作品,又或許突然一股神力助他征服整個亞洲市場也說不定。
由此誠意推荐。
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回應文章 
聽完他的東西讓我想到musiq soul child 跟donell jones ~強烈風格的neo soul~非常震驚我~我從來沒有期待在國語唱片聽到neo soul跟~
怎麼會有這麼黑的歌手~曲黑~ 腔也黑~~可惜台灣沒人知道
怎麼會有這麼黑的歌手~曲黑~ 腔也黑~~可惜台灣沒人知道
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Posted by Tristan
at October 31,2006 03:29
對對對對!終於有人指出他的聲音跟Donell Jones 很像……我就是一直想不起來!Tristan 感謝你的提點!
HIT FM 的夜貓DJ Dennis 曾將方大同的音樂介紹給台北的聽眾,可惜還是沒有引起聽眾的注意。
HIT FM 的夜貓DJ Dennis 曾將方大同的音樂介紹給台北的聽眾,可惜還是沒有引起聽眾的注意。
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Posted by 王祚森
at November 2,2006 01:42
今天是跟同事去唱歌才知道這個人的存在@@
我很喜歡愛愛愛這首..
我很喜歡愛愛愛這首..
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Posted by misaki
at June 19,2007 01:09
太強了 香港居然有這麼棒的歌手 他一定會紅起來
大同我支持你喔
大同我支持你喔
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Posted by yam
at July 13,2007 15:49
