Yesterday was dramatic. Today is ok.-音樂 | 偶爾懷舊一下...

Masterplan

Sat, 04 Jul 2009 17:37:04 +0800

早幾天在電腦觀看了Oasis於上年年末溫布萊的一場萬人演出。這場館的室內設計恰巧跟香港亞博有八成相像，唱單次序也跟我看的場似有九成一樣，感覺非常親切。

MTV台錄製也很有心思，多台攝影機將現場每個角落都飽覽無遺。Liam那時還未將髮型轉為陸軍裝亦沒戴漁夫帽，台上的樂手全部欠缺一支樂隊應有的交流。相比香港場次Liam唱Wonderwall時跟不上拍子，英國這次演出各項細節都較完美。同樣沒有唱私心鍾愛的Live Forever，客席鼓手仍是那麼喜歡一邊打鼓一邊拋鼓棍。一聽Masterplan時仍有感動的況味。可能MTV剪去了一些片段，就是漏了Don't Look Back In Anger和結尾重唱Beatles的作品I am the Warlus，以Champagne Supernova作結。那時Liam向台唱，Noel經常背著他彈結他。Andy Bell和GEM都很稀有被攝入鏡頭。

有朋友說過，仍喜歡Oasis是件難以啟齒的事情。就如Blur已在Glastonbury台上正式復合，Damon仍穿上Fred Perry唱Boys and Girls，沒有事情是必然的。曾經大呼大嚷喜歡某支樂隊，現在仍跟這些音樂感情深厚嗎﹖

史上最重要的唱片寶藏

Fri, 19 Jun 2009 02:30:59 +0800

全世界最具大數量的唱片收藏家Paul Mawhinney於大半生活於唱片堆之中，於六十年前已開始收藏各式各樣的黑膠唱片，超過半世紀以降，他儲藏唱片的數量與日俱增，在一萬六千尺的貨倉中，放滿了一百萬張黑膠大碟、一百五十萬張單曲、三十萬張CD，總共逾六百萬首曲目，堪稱史上最完整的音樂寶庫。要完全聆聽所有音樂，即使你每分每秒都細心聆聽，也要花費五十六年時間才能完成此等大業。要用音樂癡來形容Paul，絕對沒有誇張，他曾因為唱片囤積太多，而與妻子大鬧一場；他的收藏鉅細無遺闡述打從1948年至六十年代末期最重要的一段音樂歷程。

唱片堆中，有超過八成的黑膠早已絕版，甚至很可能只能在此才可完整窺看當年的音樂史。Paul說﹕「只有黑膠才能保存完整的音樂，鐳射唱片把音樂壓縮，總是失掉一點音樂原本的面貌，而且通常只有十五至二十年的壽命；而黑膠正正把這些歷史完好無缺的保留了六十年。」

Paul擁有世上僅存的唱片，包括Rolling Stones一張不向外發售的稀有錄音黑膠，數十萬未被摧殘成廢料的黑膠正默默的安守在Paul的貨倉中。Paul已年屆七十，但仍經常在聆聽自己的收藏。幸好他已用電腦把一部分收藏製作數據庫，方便找回想聽的那些唱片。而Paul近年身體漸差，所以也有把所有收藏賣掉的念頭。有專家估算這百萬珍藏總值五千萬美元。Paul但求換回金錢，用來頤養天年，出價三百萬美元，豈料仍是乏人問津。這就如同已撈起的鐵達尼號般，一些歷史都有從此翻出來，最重要的，收藏中有著人文音樂藝術史中最重要的一塊版圖，奇珍無比。

投資全副身家於唱片中的Paul，現只求將這些珍藏轉賣給有心人，又或大學、研究院、博物館、唱片公司，希望這塊歷史有回復原貌的一天。Rolling Stones原本的音樂面貌、Billie Holiday在半世紀前的爵士風采，齊整地留守於這家貨倉之中，但求有心有力之人把它們帶回塵世之間。

百合綻放的場所

Mon, 18 May 2009 02:20:40 +0800

Dragon Ash是我中學時期其中一個對外的窗口。之後再沒有接觸他們，不清楚他們有否再出唱片，更不知道他們多了數位成員加入。偶然再聽到百合綻放的場所，仍覺得非常動聽。

有時找二手唱片，都會看到Dragon Ash這個名字。究竟他們的唱片仍有人追聽嗎﹖不敢聽他們近作的原因，很大程度是不想破壞他們在我心目中的地位。萬一新作不濟，或只是單純的不入耳，興許會使我很傷心的。呃，椎名林檎也快出新作了，她當然是我中學的良伴。那時我仍用Discman，橘色的，我儲了蠻久零用買的。她的唱片一出，我便第一時間放進Discman，聽了許多許多遍。那個Sony Discman早已報銷，它陪我渡過寂寞的考試季節。還好，我現在不用再考試，這些傷春悲秋的感情，也消失得毫無影蹤了。

Nirvana at Reading Festival

Tue, 12 May 2009 22:48:05 +0800

Nirvana一場於1992年Reading Festival的表演，近日推出了非官方的DVD版本。據悉官方版本亦將隨後發行，以抗衡非正式版本云云。

現時流通的雖非官方發行物，但相信大家都不太在意。早在一個月前HMV已將非官方版上架，比網上公佈的推出時間還快了一個月呢。而網上在差不多時間也發了這場演出的Bootleg。這張Bootleg甚至還未經任何剪接，如同許多Nirvana的Bootleg一樣，甚至連Sound Check的片段也有收錄在案。而畫質呢，就是錄音帶的質素，連錄影時間都置於畫面之中。如同Unplugged那場演出的官方DVD姍姍來遲，這套DVD也遲了十七年才現身。Unplugged那張真的很經典，我在官方碟正式出版的數年前已從朋友手中得到Bootleg，這是Bootleg對我來說，真是接觸音樂的一大途徑。

說回Reading Festival這場現出，這應該是其中一場Nirvana最大型的演出。雖然Nirvana是九十年代的樂隊，理應不難抓到現場影碟，但大部分都是畫面質素有問題的，猶如他們數年前的官方Boxset內附的DVD，基本上是史上最爛的官方Bootleg，那畫面全是搖晃的，比偷拍的畫面還差上十倍。從畫面中看到跳字鐘顯示著將近十時，即他們是當晚的壓軸陣容吧。此時是1992年，所以Nevermind的作品均悉數到位，算是這將錄像的一大賣點吧。Kurt Cobain說到這是他們最後一場演出，雖不是事實的全部，但離事實也沒多大的偏差。

不解的是，台上竟有一名男子狂舞，究竟所謂何事﹖他又是何方神聖呢﹖他好像比樂隊成員還要嗨，跳足出場呢。

縱然Grunge已全面退潮，Soundgarden沒了，Chris Cornell新碟竟搭上Timbaland及Justin Timberlake幫忙，Sub Pop最紅的樂隊叫Fleet Foxes，他們不是玩Punk的，是支民謠樂隊。世上稀奇的事不多，但Nirvana確實是一支神奇樂隊，畫破了九十年代打後的音樂圖騰。

Don't Look Back Into The Sun

Mon, 27 Apr 2009 01:35:12 +0800

這兩天斷續的放著The Libertines、Babyshambles及Dirty Pretty Things的音樂。毫無疑問，我一直都非常喜歡Pete Doherty及Carl Barat，他們確是當今世代值得追隨的搖滾人物。

雖說當年不少乘著龐克復興浪潮掘起的樂隊，但The Libertines的放蕩卻是攝人心神。這時是覺得他們的音樂好聽，現在則是懷緬他們仍是隊友的時刻。The Strokes我都愛，但怎也不及The Libs。而要比較The Libertines分支哪隊較得我心，也只能說由Pete帶領的Babyshambles較對味。Dirty Pretty Things基本上就是缺少了Pete的The Libertines，我一向這樣覺得。這甚至令我猶豫，究竟是喜歡以往的The Libertines，還是只喜歡Pete Doherty這個人。這位人兄在Babyshambles時，唱現場特別糟糕，很多時都唱得像吞了泥般的呼吸聲，不計原因，他依然存活著，甚至比他以往的隊友有著更佳的發展。他的狂放無時無刻都成為大眾的焦點。他與Kate Moss的關係絕對是當年的大事，而他吸毒被抓、成為不受喜歡人物被趕出商店已不算新聞了。喜歡他的人總覺得他的才華太眩了，竟能隨時隨地引用王爾德的詩句，繪畫的能力很高，亦是時裝雜誌的討論人物。當然，大家覺得他會否步一些才華橫溢的搖滾巨星的後塵，因吸毒而斷送小命，又是另一個課題了。

Pete的個人唱片已經推出，但在香港仍未見有售。我想買這張唱片，除了想聽他的聲音外，那據說是由他的血所畫的封面，絕對是收藏的一大理由。他不是值得仿傚的人，但這種吸引人的魅力，卻恆久地掛在大家的心中。

將噪音變成幽雅絕學

Fri, 10 Apr 2009 00:31:04 +0800

1991年，一隊來自愛爾蘭、在倫敦發跡的另類搖滾樂隊My Bloody Valentine創造了一枚劃時代經典，就是蓋著腥紅色封面的Loveless。至此之後，樂隊像昏迷了的病人，一沉睡便是17年的光景。

無疑Loveless這張專輯可供討論的地方，確實多得另書十篇都說不完。就以當年以Kevin Shields為首的這支樂隊，花費在製作這張唱片的支出，竟然多得足以令唱片公司Creation瀕臨破產的邊緣，同時間接令這家英國廠牌結業，就夠話題性了。

而他們的出現，更重要的，是把Shoegazing這種獨特的音樂體系發揚光大。80年代，The Jesus And Mary Chain把電結他的音效來了個有趣的實驗，就是把音牆無限量變厚，形成噪吵的反饋(Feedback)及白色音牆(White-Noise)，Noise Pop在JAMC的首張大碟Psychocandy中正式成形了。當時仍未簽廠牌的My Bloody Valentine，已經落力的進行一個將噪音變得更美的實驗。1988年，Isn't Anything終於以石破天驚的姿態出現。

深受Cocteau Twins、Dinosaur Jr及JAMC影響的Kevin Shields，著力把Isn't Anything打造成一張既羞澀又精彩的唱片，從音樂上的稜角中，已可大概窺探出這隊樂隊絕非池中物。這個預言確實在3年後的Loveless之得到證實。

1991年，在美國西雅圖，Nirvana以君臨天下的氣勢開拓著Grunge的盛世，同一時間，在大西洋對岸的英國亦默默進行一場瞪鞋革命。從唱片銷售數字來看，Loveless怎也不及Nirvana的Nevermind般得到壓倒性的勝利。但這並不代表Loveless的影響力較薄弱或被忽視。就筆者的個人觀點來說，Loveless是前衛、破格、而且動聽的完美體現。特別在十多年後的今天重聽，亦只能認同Loveless是張不可多得的經典。這張唱片你或許不會如初聽Nevermind時一聽鍾情，但它的魔力必定在某一天出現在你的耳朵旁，讓你一直沈淪的聆聽下去。甚至在歌詞方面，在沒能聽清楚的情況底下，你仍會漸漸愛上當中的每個音階。

往後Kevin Shields仍然活躍音樂圈中，只是把「我是MBV主腦」的身份慢慢放下。在Primal Scream的唱片中，不難找到跟Kevin Shields的長期合作關係。至於Kevin Shields較近期的活動，則要數到跟龐克女將Patti Smith的聯袂合輯The Coral Sea，負責當中的即興結他部分。

即使在My Bloody Valentine沒有出動的十幾年間，跟這組名字拉上關係的新聞也不絕於耳。2003年，在電影Lost In Translation中，除了引用多首Kevin Shields的作品外，Loveless中的無敵情歌Sometimes亦在原聲大碟中以皇者的姿態出現。而近來在音樂圈芸芸眾多的新名字中，紐約的A Place To Bury Strangers繼承了MBV的強烈噪音血統﹔而歐洲方面，則以法國電音組合M 83最令人懷念起MBV的甜美旋律。只是原裝正牌的My Bloody Valentine一天仍沒新作，單靠新血來替代這隊Shoegazing皇者，似乎仍讓忠心的樂迷若有所失吧。

2008年，蟄伏良久的My Bloody Valentine終於重組，並接連舉行音樂會，以回饋樂迷的熱情等待。8月時他們在日本Fuji Rock Festival的表演，已是最接近香港的一場演出。往後的秋季，他們仍會馬不停蹄的往來北美演出。而他們的兩張專輯Isn't Anything跟Loveless亦鐵定在10月推出重發版本，新的混音效果究竟能顯出甚麼獨特的本領來，還需拭目以待。

至於傳聞中於1997年已錄製好的新曲，會以怎樣的形式出現，仍是一個讓人滿懷期待的問號。而今時今天仍能享受到My Bloody Valentine的聽覺刺激，已夠幸福了。

End Of A Century

Tue, 09 Sep 2008 22:43:08 +0800

二選一﹕Oasis / Blur

對我來說，其實不難揀。後者確實較得我心。總之Oasis出新碟我可以當沒有事情發生過繼續聽後搖，但每次聽到Song 2，都會下意識的祈求Blur會終有一天重組。原來他們上張大碟已要數到五年前的Think Tank，其印象竟變得如此模糊難辨。我喜歡美式風格的Blur，13是極為特別的唱片，Tender是我聽過最動人的福音。還有就是他們的MV，從發條橙到牛奶盒，都是讓人記憶猶新。他們無可置否的解散不是令我失望的主因，可是Gorillaz的掘起和另組The Good, The Bad And The Queen卻證明Damon Albarn不再是我杯茶了。至於最新動向的西遊記，恕我不懂欣賞，當我試聽時聽到intro用上國語的取樣，我真的了無興致再聽下去了。

對我來說，Blur是代表玩世不恭、不肯妥協、不偽善、也長不大。或者年過四十的Damon已經不能再以輕挑的態度當起Blur的主唱，Blur的復合只是大家一廂情願的幻想。很多美好的畫面，已經在上世紀演過了，包括我們杷當熟悉、那四個長不大的痞子青年。

Sunday Bloody Sunday

Thu, 31 Jul 2008 00:04:42 +0800

1972年年初的一個星期天，北愛爾蘭達利市(Derry)的血腥星期天事件。該年1月30日，北愛爾蘭公民權促進協會(Northern Ireland Civil Rights Association)在Bogside地區策動了一場和平的遊行抗爭，目的是希望英國政府尊重並確定北愛爾蘭人當家作主的公民權。協會的遊行路線原本是要前往市內的大聚會所(Guildhall)，可是英國傘兵部隊卻早已佈下路障來控制遊行路線，當主要的遊行人群繞過路障後，數個熱血憤慨的年輕人群起推倒了路障往，並以石塊攻擊全副武裝的英軍傘兵部隊。這時英軍祭出了強力水柱、催淚瓦斯和橡膠子彈來驅散人群。據報，有消息指出IRA(愛爾蘭共和軍)的狙擊手就躲在附近伺機行動，於是指揮官下令全軍開始突入Bogside區，指揮官同時下令可使用實彈鎮壓，於是血腥鎮壓便開始了。至少十三人被當場擊斃。傷者更是難以估計。事後英國政府把事情低調處理，甚至不惜一切隱瞞事實的全部，說成軍隊由自衛開火。自此北愛跟英國政府的矛盾加深，亦偶有對峙的緊張場面。這甚至讓敏感的我立刻聯想到十九年前發生在北京的一樁悲劇。

而愛爾蘭愛團U2則在1983年發表了Sunday Bloody Sunday來悼念是次暴力事件的死難者。這首歌也成了一支反戰意味濃厚的搖滾國歌。滾石雜誌則選了這首歌為500首All Time Favourite之一，年前樂團也被推舉為搖滾名人堂之列，跟The Beatles、Rolling Stones等殿堂平起平坐。在全球局勢相對穩定的八十年代(最緊張的局勢大概是冷戰)，U2成了許多樂迷的良心發言人。往後的廿多年，Sunday Bloody Sunday幾乎成了演唱會中萬人合唱的指定主題曲。當中一句We Can Be As One Tonight確實感動到萬數歌迷。從85年Live Aid的全球直播到千禧年的第一個十年將近尾聲，U2都不斷證明自己是最具野心，也是最肯將政治訴求唱出來的樂團。

這陣子逛唱片店發現U2的幾張唱片均重新發行了，包裝跟曲目都有改動，價錢也向上翻了一圈。Boy和War很可能是八十年代兩張最不可錯過的唱片。當期時Bono的終極偶像Ian Curtis把自己毀滅了，而U2則把搖滾的元素帶進Arena，創作了一大堆大搖大擺的流行搖滾樂。如果還未聽過War這張唱片的年輕人，何不從以下這支歌開始認識他們﹖

With The Lights Out

Mon, 14 Jul 2008 03:12:13 +0800

喜歡Nirvana並不是偶然，整個過程都是有跡可尋的。

當時身邊只有一位朋友知道Nirvana是何方神聖，而我們都很喜歡這樣的龐克風。我們同時開始理解Grunge這個生字的基本意義。我們都懂彈結他，而他比我彈得好一百倍。尤其記得他曾說過﹕「為甚麼Kurt Cobain這麼帥，旁邊兩位的樣子都像猴子或卡通人物般爆笑﹖」很抱歉都要說下去，我們倆曾不下數十次揶揄Dave Grohl跟Krist Novoselic，畢竟他們有時擺的動作都頗為滑稽。之後我找了Nirvana的傳記來讀，對他們也有了進一步的認知。至於這位朋友則替我抓了很多Nirvana的bootlegs，包括許多MV和Unplugged In New York的影碟。要知當時還沒有Youtube這樣方便的渠道去看音樂錄影帶，而Unplugged In New York當年也還未推出官方版本，所以對這些bootlegs我確實是以趨之若鶩的眼光去接受這些刺激。及後官方推出了一盒包含許多稀有曲目版本的套裝With The Lights Out，也上映了一套側述這隊史上最成功的另類樂團的電影Last Days，我都照單全收，不漏的聽過看過。

到現在，我還經常獨個兒提起結他彈著About A Girl。到這位朋友的錄音室時，他仍會突然彈一段Smells Like Teen Spirit的intro來使我抖擻精神。骨子裏，我其實是蠻執著的。Grunge這個字，對我仍有種不能三言兩語解釋清楚的情意結。

180Gram的黑膠重發

Wed, 09 Jul 2008 03:57:15 +0800

又是一樁有關Radiohead的消息。EMI將於下月十九日發行一堆經典重發黑膠碟，其中網羅了六張Radiohead於EMI時期發的全部六張錄音室專輯。這次的賣點是限量兼採用180Gram黑膠，吸引力也絕對的壓倒剛推出的Best Of 4-LP的黑膠吧。

即使香港未必會引入，閣下大可使用Amazon訂購，價錢約為$20.98至$25.98，視乎是單碟還是雙碟而定。對於價錢方面，我倒是沒有甚麼話需要補充，只是有心的人一定會上釣的就是了。即使沒有唱盤的樂迷如我，都會心癢癢的想購入幾張用來收藏吧。順帶一提，Coldplay的頭三張專輯都是這次重發的焦點。

看到有些在千禧年後發行，甚至只推出市場三數年(X&Y真的只是三年前發行)的專輯現以另一種方式重出市場，不禁令人驚嘆真的是否有需要利用這些資源到嚇人的程度。成了名的搖滾樂手搖身一變當了唱片公司的搖錢樹，相信在未來幾年這情況還是會繼續下去。

點播時間

Sat, 05 Jul 2008 03:58:39 +0800

廢話少說，不跟時序不按牌理向大家介紹一堆歌！愛懷舊的朋友請進！

1. New Order - Temptation (Live)

2. Dubstar - Stars

3. Jesus & Mary Chain - Darklands

4. The Smashing Pumpkins - Tonight, Tonight

5. Kula Shaker - Tattva

6. Manic Street Preachers - Suicide Is Painless

7. Hurricane #1 - Step Into My World (Live)

8. Lush - Ladykillers

9. Primal Scream - Damaged (Live)

10. Black Box Recorder - Child Psychology

十首都喜歡的，請打聲招呼，我想跟你握握手！

Love Will Tear Us Apart

Thu, 03 Jul 2008 20:36:15 +0800

剛看到的消息，上圖這尊石紀念碑石在一天前遭盜竊。大概被盜的原因只有兩個，一是那人太憎恨Ian Curtis的一切，所以非用違法手掣段將此石碑倏然消失於人世間不可，二是那人實在太喜歡Ian Curtis，才以身犯險奪下一塊如此有紀念價值的大石。

當Joy Division早從上世紀八十年代便跟世界說再見，甚至其化身New Order也在不經不覺間拆夥掉，大家都仍然難忘Ian Curtis的躁動身影。甚至在Control上映後，這些影像再一次具體呈現於樂迷及觀眾面前，大家對Joy Division這支傳奇後崩樂園的所有才再次搬出來廣泛討論。或許Joy Division不及The Beatles般擁有遍及整個世界的影響力，其私人物品不論書信、手稿、甚至廢紙帳單都有價有市，幾乎每個月都有層出不窮的披頭四物品於蘇富比拍賣行待價而沽，好不熱鬧。但或許大家都喜歡寄情於物的關係，一些人才會想到「不如把他的整個墓碑挖出來如何﹖」的瘋狂想法。而這次偷石碑的事件，很明顯是早有預謀，最重要的是，他們得逞了。

雖然未曾到訪參觀此碑石，可是得知此事仍是若有所失。若然此石碑最終遍尋不獲的話，那麼就是再做一塊仿製的放置相同位置了結此事﹖偷走它的那幫人究竟有何企圖﹖難道就是放於客廳中央每天準時參拜而已﹖只怪石牌匾上的一行句子Love Will Tear Us Apart一語成懺，道破了唱者的自卑心跡，觸動萬千樂迷身同感受的情緒。偷石者本是善良的，喜歡後崩的人心壞不了哪裏去，我一廂情願跟自己這樣說。

Only Shallow

Mon, 16 Jun 2008 02:53:32 +0800

本年度最令我望穿秋水的重組，絕對沒有商量的餘地，一定是My Bloody Valentine！

還有商量的餘地嗎﹖不！

都記不起是何時開始聽Loveless了。初聽的感覺不太有印象，但絕不能稱得上喜歡。可是到了某個時點，就會如同許多樂迷經歷過的，像觸了電般愛上這張紅色唱片。這種腥紅色註定不能離開雷池半步，然後我失去自控能力不斷的把它反覆播著。這種shoegazing的魔力彷彿只能從Loveless之中完整兌換，畢竟時間邁進了廿一世紀，我們都找不到Loveless的代替品，My Bloody Valentine幾乎沒有重出江湖的意願，直到廿一世紀的第八個年頭，他們以最令人企盼的姿態回歸了這個音樂圈子。

最為人津津樂道的，還是製作Loveless時，這張唱片的成本高昂得幾乎把Creation這個獨立廠牌拖垮掉。他們堅持下去的理由，就是為了打造一張劃時代的唱片。而毫無疑問，My Bloody Valentine的完美主義在唱片中得到再三證實。這種難以名狀的感動，就是默默的潛藏在唱片之中。

今年六月開始，他們長達半年的各地巡迴正式展開。即使無緣到場，但對我來說，仍難掩內心的興奮。尤其是邊聽著無敵的腥紅專輯時，來個自顧自憐的垂頭打文章的時候，更見這枚唱片的效力。對於這隊經典的樂團，從他們讓人一聽難忘的團名，到迷濛得化不開的蒼白噪音，都蘊藏我們對他們一整個大愛。

至於那張從九六年開始灌錄、據聞已製作好四分之三的新唱片，究竟會否隨他們的重組而重見天日呢﹖這真的成了樂迷們包括我的其中一個怨念了。

Saturdays = Youth

Wed, 23 Apr 2008 05:02:23 +0800

從何時開始，我對這樣迷幻、飄渺、易碎、甜蜜的音色如斯趨之若驁﹖

我從這裏找到Air的法式浪漫跟Slowdive的暖色調躁音迷幻。然後我將音量扭至最大，然後我想起蘇菲亞歌普拉的電影。他們說當初開始製作唱片的時候，根本未曾聽過My Bloody Valentine的任何唱片，然後現在竟交出了一首首這般優良的瞪鞋電子舞曲。總之這樣的音樂我註定愛不釋手。

還有，連封面也這樣清新可人，教我怎能抗拒﹖

青春成了我們的最佳本錢，好讓我們放任的四處遊樂。所以我純粹的愛上Saturdays = Youth，因為這是一張關於青春的唱片。

Generation Terrorists / Gold Against The Soul

Wed, 05 Mar 2008 17:31:43 +0800

為慶祝Manic Street Preachers在NME頒獎禮上捧走了全場最奇怪的獎項﹕God Like Geniuses Awards，我決定在今天放上這兩張酷斃的專輯。

容許我簡單介紹這兩張唱片。左面那張是他們的首張作品Generation Terrorists，那手臂是屬於人間蒸發十多年了的Richey James。那刺青跟他露出了那粉嫩的一點真的很可愛噢。右面那張是他們的second coming，喚作Gold Against The Soul。總括而言，他們四人真的很不喜歡穿衣和極度喜歡露肉啊。我想說的是，他們的第三張專輯，也就是Hole Bible，是他們喜歡露肉的極致啊。有懷疑的話，可以找張唱片來對照一下。他們確是如假包換的露肉偶像天團。

要放這兩張唱片的話，緊記的是把音量扭至最大。不要怕被鄰居投訴嗓音滋擾，總之不要理會他們的感受好了。要是你們聽完這兩枚唱片後，忽然想穿豹紋衣服跟畫深黑色眼線都不要怪責我好了。

Strawberry Fields Forever

Wed, 05 Mar 2008 01:51:46 +0800

看完Across The Universe之後，除了被當中的亮麗畫面吸引之外，固然也因為三十多首的The Beatles經典歌曲而牽動到觀影的情緒。興之所致，也找回一些披頭四的老唱片來溫習。一邊聽回電影中放著的老歌，一邊回想起電影上的各個畫面跟片段。尤其喜歡上這一幕，當Jude依傍著一面插滿草莓的牆，若有所思的神情，配上一首Strawberry Fields Forever，足以成為了我最喜歡的其中一格畫面。

Imagine

Wed, 19 Dec 2007 22:36:02 +0800

1971年，這張唱片初次印行。這是John Lennon的第二張solo album，也公認為他最具靈氣的一張作品。

事隔差不多30年，John Lennon的遺孀Ono Yoko在千禧年前夕親自監督，於Abbey Road將這張專輯用數碼技術remastered跟remixed，使大家能聆聽到彷如連儂還魂的歌聲。還好有這樣先進的錄音技術，方能把原音再次完整的呈現於世上。

點題的Imagine不消說，事隔超過三十載仍然震撼人心。Oh My Love更是優美動人的ballad。Oh Yoko！的輕鬆也夠我聽得心花怒放。揉合了hard rock、blues、indie rock甚至小品的一張唱片，其精彩程度足以跟The Beatles時期的任何一張作品媲美。

本年初在電影院看了The U.S. vs. John Lennon(又是沒有機會上正場的電影)，電影放完當時自己心情蠻激動的。他們召集記者於自己的房間裏向全世界宣揚Bed Peace, Hair Peace。他們在1969年的聖誕印刷了大量的War Is Over If You Want It! 海報免費派發。一些沒拿到海報的嬉皮士更自發地印製，這年的聖誕一場反戰浪潮於整個歐洲蔓延開去。我沒法接受Lennon夫婦倆拿了綠卡移民美國後被美國政府監視甚至迫害。我沒法想像如果當時沒有John Lennon，我們的世界現在又會發展成怎麼樣。

請容許我說一句，每個喜歡音樂的人，都應該擁有這張唱片。它註定能陪伴你跟我一輩子。還好我們的世界曾擁有這位藝術家、政治家、思想家，還好我們都有同一個夢等待著實現。

Urban Hymns

Sat, 03 Nov 2007 03:31:58 +0800

有時是優雅動人的弦樂，有時是加上張牙舞爪的電結他聲效。很多人喜歡他們的芭樂，也有不少人被他們的瞪鞋迷幻所迷倒。窩心感人的The Drugs Don't Work固然吸引，長篇大論的Come On也讓大家聽得很爽。Bitter Sweet Symphony幾乎成了當年的英搖國歌。討人喜歡的，還有他們一身的知性的英倫Mod Style造型。

這張Urban Hymns推出後，The Verve第二度宣佈解散。Britpop這股風潮也走進了向下坡的十年。Richard Ashcroft跟Nick McCabe竟有再次聚首一堂的一天，而Simon Tong則跟隨著Damon Albarn成了The Good, The Bad and The Queen的結他手。Life Is Not A Rehersal，明天的事有誰能信心十足的預計到呢﹖

Feel Good Lost

Sat, 20 Oct 2007 23:30:11 +0800

連續三天的假期，我選擇回家休息。一是不回家，一回家就有點生病的跡象。大概是天氣微涼起來，自己不小心著了涼也不知道的關係吧。不停渴睡，又不想出門，所以還是選擇待在家中休息一下。下午又向雜亂無章的房間抓了一堆bootlegs來看。事實上我也不清楚是何時留下來的東西，一堆沒有記認的光碟被塵埃封存了一段不短的時間。由於太閒，就用家中的電視逐張拿出來放一放。由於是bootlegs的關係，那些外國音樂頻道的現在錄影帶畫面總是帶點粗糙。每張光碟都沒有記下是哪支樂團的錄影帶，所以只好一面放一面按fast forward草草看一遍。全部都是令人懷念的畫面。The Verve的Drugs Don't Work、Blur的The Universal、Coffee & TV、Travis的Driftwood、還有數之不盡的Nirvana和Radiohead，足足夠我看一整天。Tender的live是加了弦樂的版本，浩浩蕩蕩的聲效很有gospel的感覺。重看Coffee & TV時我才對那個小牛奶盒有點印象。特別令我懷念的是Nirvana，畢竟我對Kurt Cobain曾有過趨之若鶩的迷戀。True Love Waits原來是95年前後的作品，我還一廂情願的以為這是I Might Be Wrong時期的b-sides。Radiohead的MV縱然看過不下數十遍，但每次都照樣吸引著我的視線。

最令我吃驚的是我竟找回Portishead的NYC Live，可是我以前曾經喜歡過trip hop嗎﹖沒有很深的印象。只記得Massive Attack的唱片大部分都曾在圖書館借回來聽過。近兩年我都不曾碰過這類型的音樂了。可是我竟然買過了一枚Portishead的大碟。但我心想，總有一天，我會走回原點，聽回那些起初漫不經心買回來的唱片，然後細瞇著眼對看封套，把玩一番。

All About Canto-pop

Mon, 08 Oct 2007 14:18:08 +0800

雖然在這裏好像只談到外國的音樂，但我不否認自己對廣東流行曲也很有感情。是的，到現在我也有偶爾聽Canto-pop的習慣。我的同房是Canto-pop的擁護者，在晚上一同發呆的鐘數大概就是放起Canto-pop的時候。他的I-pod放滿了我中學時曾經鍾愛的音樂，由於不能長期放著搖滾樂(他統稱為冰島音樂)，所以我們會輪流播放自己電腦內的音樂。縱然是截然不同的音樂風格，但我們都沒有太大的所謂。我儘量放些soft一點的如post rock的類型，他播王菲、陳奕迅時我也會跟著歌詞哼。當他出門後我就會將音牆大的音樂推向最大的分貝自娛一番。我們在睡覺時都不會停止放音樂的行為，所以音響可說是廿四小時無間斷播起音樂的。至於我愛聽Canto-pop，很大程度上是因為歌詞的原故。出自林夕跟黃件偉文手筆的歌詞都令我愛不釋手，兩位作詞人在香港樂壇上分庭抗禮，基本上純粹欣賞其文字也美得像詩。不知大家有沒有發覺，我的文字也偶有引用了他們的歌詞呢。

即使現在逛唱店行幾乎完全沒有留意放置本地流行唱片的一欄，但無孔不入的傳播媒體還是會將它們投進我的耳膜之中。儘管現在已沒有買票看本地音樂會的衝動，但間中我還是會收到各式各樣演唱會的贈券讓我有聆聽本地音樂的機會。不曾於這裏談到香港的音樂，是因為不想留下來的只有冷淡的批評。自己不願留下沒有建設性的意見，但不代表本地音樂對我不重要。事實上，它們早已在我心裏某一個特殊的位置上潛藏著。

The Awaited Reunions

Tue, 18 Sep 2007 19:20:36 +0800

這年頭的樂團重組真是夠轟動，繼月初傳奇搖滾班霸Led Zeppelin宣佈在11月尾舉行一場以慈善為名的one-off演出後，最新消息是龐克始作俑者Sex Pistols也不約而同在11月來個一夜限定的龐克派對，好讓舊友新知在這晚狂歡一番。

已有二十多年沒有正式重組的Led Zeppelin重出江湖固然令人期待，但索價£125 一張的門票足以讓一般大眾望而卻步。Led Zeppelin招牌式的金屬底蘊當然令人津津樂道，但最叫我期盼的一定是Stairway To Heaven這闕史詩式篇章得以重見天日。這首地位本已無法撼動的經典，儘管有沒有往後轟動一時的撒旦化的弦外之音，也足以成為大家最引頸以待這隊硬式搖滾的金曲。

至於性手槍，悉逢本年是龐克面世三十週年，所以他們的回歸倒是有種理所當然之感。作為崩樂的舵手，Pistols早以跟龐克兩字畫上等號。有時我會忽發奇想，要是沒有Rotten等人戲謔地玩起在當時屬於光怪陸離的搖滾樂，那到底在某一晚Pistols的演唱會上Bernard Sumner與Peter Hook兩人會否決定共組樂隊，他們又可否會遇上Ian Curtis而成為後人傳誦的Joy Divison呢﹖縱然這種說無疑神話化了這兩組傳奇的名字，但他們無遠弗屆的影響，到今時今日仍然是不減反增。說Sex Pistols草創了punk實在沒有誇大，直至今天再聽God Save The Queen仍然能感受這群英國青年的玩世不恭。不論閣下是否認同他們對於無政府的價值觀，也不得不承認Pistols對當下年輕人深遠的影響。

Led Zeppelin與Sex Pistols的one-off gig都選定在倫敦表演。總言之，倫敦的人有福了。

The Good Times

Tue, 18 Sep 2007 18:57:40 +0800

(* All photos picked from NME.com)

Europe Is Our Playground

Mon, 23 Jul 2007 23:38:27 +0800

過陣子就會見到他了。誠然，不算太興奮。我只想只想只想聽Suede。一想到self-titled和Dog Man Star時的Suede，哪個不會感到神傷﹖那感覺宛如將結焦已久的舊創疤重新拿出來審視一番，心裏總是五味雜陳。如果那個夜晚有機會聽到那幾首，我想我會哭出來的。

今晚開始每晚播一張。就由self-titled album開始。

OK Computer Is 10

Wed, 04 Jul 2007 18:18:22 +0800

如果以十年作為一個分水嶺的話，要說OK Computer是這十年的最重要專輯，相信也沒有搖滾迷會有異議。我直覺認為就算再將時間放眼多十年廿年，也如無意外不能打破一個事實，就是這枚唱片是劃時代經典。

就這樣悄悄的過了十年。縱然這張唱片是timeless的，我敢相信此時此刻有成千上萬死忠樂迷正手執這張唱片默默緬懷這個十年。不是說笑的，一定有，一定一定有。

大家一起屏息以待Thom Yorke的呢喃。我不知將這枚唱片播完多少次。又有多少次聽得抓狂。

那些年，Oasis和Blur在英倫海峽分庭抗禮各不相讓。而Radiohead就是跟他們大相逕庭。結果，他們輕而易舉的打進美國這個全球第一大市場。結果，他們製造了一張足以流傳後世的masterpiece。

大膽一點說，這件藝術品實在應永久收藏於大英博物館之中。誇張一點說，沒有接觸過這張唱片的人，這十年所感受到的一切事物都變得失實。

OK Computer是一個實現了的預言。而你最好手執一張，沉溺下去。

His 'N' Hers.13.Be Here Now.Never Mind The Bollocks Here's The Sex Pistol.

Thu, 08 Mar 2007 14:53:41 +0800

這些是最近常聽的幾張唱片。英倫的一事一物都深深地植根在我的生活之中。一個人獨處的時候，它們就是我的最佳損友。從性手槍到法蘭茲，從披頭四到綠洲，我在音樂之中經常魂遊太虛。我一度認為，Blur的13是我看過之中最棒的唱片封面。今時今刻，我仍然抱著這舊有信念做人。Pulp可以是全宇宙最可愛的偶像團體，只要你堅持己見的話。

一切都可根據自己的喜好而停滯下來。我仍舊播著Stand By Me過日子。

唱片堆

Thu, 08 Mar 2007 14:36:04 +0800

1. The Verve: This Is Music

2. Jimi Hendrix Experience: Smash Hits

3. The Beatles: One

4. Suede: Dog Man Star

5. Radiohead: OK Computer

6. Oasis: Definitely Maybe

7. The Velvet Underground: The Velvet Underground & Nico

收藏唱片，很大程度是被那些又酷又精美的封套所吸引。這七張唱片封套大概合乎了這兩個標準。她們的出現在某種意義上顛覆了我的審美觀。我愛聽她們，也愛看她們。

Kurt Cobain的遺書

Thu, 08 Mar 2007 13:49:49 +0800

最近翻看不少網站和書籍，發現原來Kurt Cobain，Jimi Hendrix和Jim Morrison都是死於27歲。要再細看他們三人死因的共同點，不難發覺他們都是由於毒品這著眼點直接間接地離世的。

前陣子看的爵士群像中，看到大半的爵士樂手都染上毒癮，當中因此而英年早逝的更有數不完的數目。這時經已想像到毒品和當時的社會有著不可分割的關係。不少樂手有服用藥物的習慣，但又有不少作品都是在藥物的影響下才能創作或演奏出來。換句話說，最近隨身聽經常重播又重播的Smells Like Teen Spirit也是因藥物產生迷幻的感覺使它誕生的。

以上的遺書應是Kurt寫的，看不清楚是正常的，至於其內容大概可以用一句說話簡單道出 :''It's better to burn out than to fade away.''

27歲的死總比87歲的死來得令人心痛和教人著迷。