Yesterday was dramatic. Today is ok.

日本post rock/math rock樂團Toe成軍八年，到今天他們的巡迴才於首站香港正式開始。舉行地點於一間餐廳兼酒吧之中，身後幾步便是吧台，聽眾們點啤酒喝真的非常方便。在香港，於類似live house的場地聽音樂會，到底機會還是不多。礙於環境地點所限，找到合適的場地辦音樂會也不是易事。對於日後有這麼一個地點能辦concert，相信樂迷們還是無任歡迎的。



待了半小時以上，supporting act The Lovesong才出現。個人來說耳朵受不到太吵耳的聲響，看到大部分現場觀眾也不是很受落就是了。結果他們離場後我耳鳴了十多分鐘。太高分貝的音效把耳朵弄得疼痛，我可不想由不是自己鍾愛的樂團把自己弄成聾了。還好有二十分鐘以上給我休息一下。



結果Toe的出現還是沒讓任何人失望。由兩支結他、一支貝斯和一套鼓的簡單配搭，奏出來卻是複雜得令聽者嘖嘖稱奇的樂章，實在殊不容易。對於後搖滾的興起，原因眾說紛紜，但最為人接受的答案是樂手想奏出比有歌詞的傳統搖滾更直接的一種感覺。由於人聲在後搖上佔不了多少比重，所以結他演奏成了另一種喉舌，取代傳統搖滾的歌詞部分。這種反動力，基本上跟以往的搖滾相映成趣，也各有各的迷人之處。Toe曾在訪問中說道不喜歡被認定所玩的音樂屬於post rock抑或math rock，他們根本無意畫地為界，其音樂也是難以清楚的分類。這種集成(hybrid)的音樂狀態，令Toe有一種跟人們對後搖認知的面貌有種不同的感覺﹕Toe沒有後搖應有的大爆炸小爆炸，也沒有反搖滾意味的哲學態度。某程度說他們的音樂也挺讓人感覺搖滾就是了。



這次演出給我看到而最感折服的原因，是因為他們的默契實在太好了。分工仔細、把極為複雜的音樂紋理弄得條理分明，在現場時也看得到各團員不停的進行細微的修正。在於Toe的音樂中，可說是急進卻細緻，即使每個四拍小節之中，也藏著不少極之繁覆的變化。有些時候每個小節都有相似的地方，留心聽卻有絲毫而嚴謹的變更，構成讓人難以忘懷的旋律。或者在唱片上聽，Toe的音樂沒有特別留住人心的節奏，某程度上也不算非常刺激，但現場來說，他們卻用足一百二十分的力量去表演，足以蓋過唱片中比較單薄、缺乏刺激感的弱點。



其中鼓手給我極佳的印象。要形容一個鼓手的表現有多好，實在很難單靠文字來描述。但他就是有種用兩隻手做到了別人四隻手也未必能辦到的效果。這種完全的投入在現場表演時非常重要，鼓不單掌控音樂的節奏快慢，而且還有可用武之地，具有獨當一面之效。兩把結他的配搭也相輔相成，擦出了許多意想不到的火花。大約一個半小時的表演實在意猶未盡，但到底Toe在一遍歡呼聲下離開表演台。完場時我多喝一杯啤酒，還購得巡迴版本、限量一千枚的New Sentimentality，跟友人順著人潮離開live house，整個人痛快非常。