南海藝廊 Nanhai Gallery

本創作運用聲音、影像、舞者肢體表演結合現場觀眾之手機電磁波進行即時互動表演，企圖探討手機於時代之關係特性，其對於現代人的影響與普遍的社會文化現象，透過表演與互動的方式呈現。本創作藉由聲音、影像、舞者肢體，與手機電磁波來詮釋當代人們處於這樣無形中隱藏的電磁波干擾中，詮釋對於手機、電磁波與人之間的關係。

〈非墨之舞〉乃結合舞蹈表演、動態影像、互動裝置的跨領域創作，影像中以抽象、極簡的風格呈現，最後舞者以即興的方式融合東方水墨，透過舞者肢體律動與互動水墨感應裝置，舞者可藉由肢體的表演即時畫出水墨筆觸及線條，希望透過傳統水墨、舞蹈與科技的結合，融合「西方」與「東方」、舞蹈與多媒體、肢體律動與水墨線條等多元媒材及東西文化的跨領域交合，再現傳統文化之美。

本創作〈框〉以自身經驗出發，在科技媒體與藝術不斷辯證與融合的相互循環啟示下，探索新媒體藝術中女性身體的意象，省思女性的形象角色，以及身體所承載的框架，藉由藝術家的女性身體，並以動畫影像交疊其中，討論表象與內在之相互關係，試圖打破個人身體所受社會制度強化的倦怠，期盼以個人主體的感受與詮釋，反觀人類身體間的疆界與社會形塑的想法。

此作品為一短片形式。探討在全球化現象的影響之下，「異國婚姻」中藉由自我觀視所產生的身份認同問題。利用左右對切的新娘影像不斷地快速重組，來表現身份切換所造成的趣味與焦慮。期間穿插各個不同身份所屬生活上與文化上的差異影像，突顯出各種身份間的衝突性。並且在最後嘗試解答多重身份的未來到底是什麼。

〈時間〉結合舞蹈表演、動態影像的跨領域創作、作品以30天的數字來串成，主要想傳達時間的流逝，在時間的流逝中，往往都不能把每一天精彩的畫面留下來，因此造成一些遺憾，所以我拍了生活中30天精彩的片段，再將這些片段串成一部影片。藉此來呼籲人們能夠在生活中把一些美好的事物紀錄下來。藉由舞者來詮釋整部作品想表達的意境。

想，是一種自然延展的想像空間。它可以是具體、抽象或是不存在的形體、空間等任何的形式。以一種情境式的場景營造氣氛，虛與實的模糊界線，隨著平靜深沉的呼吸步調，去體現肢體的美感與自然的互動。影像力求極簡純淨，以簡單具的元素取代繁雜的特效，並且用低飽和色調調配，將舞者的力與美表現出來，用平靜、無雜念的心深呼吸去感受那虛幻、自然的想像空間。

以〈火光〉象徵時間的具體化，每人每日被時間團團圍住，在反覆的時間軸裡擺盪，就像被機器人控制的火焰一樣扭曲；舞者在火光圍繞中不斷重複著動作，又像是被機器人控制般的舞動，火光與舞者交錯成被操控的人偶，火焰由火苗竄起延燒，最後在掙扎的當下，尋向逃開。

由新海誠導演的作品，秒速三公分為創意聯想， 詮釋像一幅畫般的動畫，動畫不只是動作的表現， 不用過多的畫面去組織一個故事，不用過多效果展現張力， 測試在這些條件下是否能帶給觀眾一個全新的感受並傳達出作品所想表現的意境，並且借由舞者將畫面添加生命力。 畫面呈現方式： 內容：下雪，當下雪停止，旁邊的櫻花樹開始漸漸浮現在螢幕上，最後以櫻花飛舞為最後結束。

只要認為是對的事情，就盡情去做，毫不保留，不在意大眾的目光；make it real！藉由舞蹈，標線出肢體的性感；藉由舞蹈，來吸引以及享受眾人的目光，充分展現出最真誠的自我。

以點為畫面上運動的主體，透過點的運動和音樂配合，傳達出活潑的氣氛，跳躍的感覺。畫面本身並沒有太深層的涵意，一開始出現在X光片上並開始跳躍的圓點，代表人體的動能，想表達一種發自內心想要隨著音樂律動而起舞的意思。視覺上除了圓點的跳躍，也會和背景做顏色的轉換，作氣氛和情境上的變化。

此跨領域作品，當創作者希望藉由影像與舞者產生對話，輕快的音樂，舞者時而溫柔地對待那顆球，時而用力的拍打它，時而躲它、踢它，舞者感覺好像在說話，但卻聽不到任何聲音，感覺像在與創作者講話，影片當中的球也開始變成像“眼球”般的注視的週遭及舞者，展開了一場「對話」般的互動跨領域表演，當影像時而變成灰階，代表了人生常有起落，與人的相處也是如此。當創作者開始省思與舞者的關係，展開了另一種呈現的方式，對話般的感覺，產生了一場精彩的演出。

Zoé–生命之意。影像本身所傳達的創作理念為內在本體的自我靈魂，結合運用互動裝置，隨著舞者身體的律動，在畫面上做出線條交錯重疊的視覺效果表現為外在的干擾。並將影像畫面雜訊處理與聲音互相呼應，舞者的肢體語言，將以內在與外在相互拉扯的意境表現出來呈現此一作品。

擦布《Rubber》的演出結合舞者表演、實景拍攝、Flash動畫、平面設計的跨領域方式，藉由擦布的彎曲、彈性特性與創作中的舞者表現做一互動演出，以背投式投影的方式與舞者之間做互動關係，並以實景影片與手繪線條風格建構影像，將舞者的肢體與多媒體素材巧妙結合，交織出擦布擦拭錯誤的超現實奇想。

從類比到數位的時代，已經持續進行好幾十年，面對於科技的日逡月梭， 類比與數位的交雜，產生模糊的界定點，律動的線條對應著跳躍的方矩， 一起共舞於這所謂「最新」的時代。

每座海洋都是一座森林，每個女性都是一句咒語。女性母體的循環，由Eve(夏娃)吃下禁果蘋果開始，就一直不斷的重複循環。以身為女性的自我出發想像，由包裹在羊水中的漸成形胎兒開始，到女孩，到漸漸意識到要轉變為女人的階段，了解自己也是這樣一個母體，也有可能會蘊育出一個神祕的生命。不同世界的片段想像，自身和現實的擺動，想回到女孩時期又必須面臨長大的游移。應該就是這樣產生了這個作品。僅以此作品獻給我最愛的父母親，謝謝他們辛苦的把我這小玩意扶養長大。因為我曾經覺得這樣的我，是不該來到這世界上的。

我們每個人，大概都覺得不可能有人比自己更瞭解自己，一些自己以前習以為常的事情，一些自己習慣成自然的想法或舉動，一些脫口而出的言語等等，這些每天在生活中重複上演的大大小小事件，看起來很正常，沒什麼好意外的。其實，我們每個人的內心都存在著另一個陌生的自己，一個與平常不太相同但卻又是最真實的自己。在現實中，太多紛擾的事物圍繞著我們，為了適應這個環境，使我們不得不像變色龍般隨時改變自己，時間一久彷彿就不再是原本的自己，對最真實的自己也感到陌生了。
相信每個人都有與自己對話的方式，有些人可能透過寫作與自己對話，有些人則是透過畫圖與自己對話，而我自己則是透過音樂來了解內心最真實的陌生人，隨著音樂的旋律來喚醒內心最真實的自己，就像個最純真的孩子一樣玩耍，沒有太多的包袱，也不用去想任何事，就是盡情的享受生活。

我們在日常生活之中,經常會認為許多事物是理所當然,如,水龍頭一開就有自來水,開關一開電燈就會亮起,通常不會想到其實這些東西背後都是有不同的人們的努力而來的.所以我做了這部片子,並且以送信為主題,希望能把背後其實還有一段漫長路程的辛勞感表現出來,並且以類似廣告的表現手法呈現.