南海藝廊 Nanhai Gallery

城市建築街道是相對固定的，其中的身體卻是相對流動的，這個日常生活場景看似流動、變動，其實並非如此。沒有感動、沒有夢想、沒有提供生產性空隙的有趣差異，以及每次快速地習慣於隱藏的系統化規定。因此，這裡不能成為各種不可預料的變動的肇因，不能成為不斷敞開與遮蔽的真理生產的場地，只是一個沉重的能趨疲渾沌的終結處。

《街邊‧行詩走路》－ 街道劇場  11/22-23 @ 牯嶺街

在城市街道漫遊，在每一個停頓逗留讀詩；更在走走停停、停停走走間，用巧遇的香味、聲音、姿態、文字、影像、物件、事件片段拼貼串聯成我的即興詩。台北詩歌節在大街小巷散播詩句、詩心、以及將城市街道直接變成詩的策略。2008台北詩歌節幹的是柔性美學的街頭造反勾當，你我都是街道異義份子。

今年2008台北詩歌節主要活動將從中山堂下放到牯嶺街，牯嶺街小劇場以及跨過南海路接近總統官邸的小南海藝廊。十一月份初開始就有一系列詩歌節的活動在南海藝廊展開，到十一月二十二、二十三日，詩歌節活動將達到最高潮，並與行之有年、最精緻、包括跨領域展演、佔領大半條牯嶺街的書香創意市集結合在一起。每年在這裡都上演每個人都可以參加演出的街頭超現實大戲，讓人迅速從日常生活直接跳入如詩如夢的超現實深淵。
超現實主義一向與詩歌糾纏不清，詩歌愛用文字的非理性組合以招喚異於日常平凡生活的超現實詩境，超現實也以非理性的各種元素的拼貼作為他的主要藝術手法。一本將超現實理論用在文化研究的《日常文化與文化論》書上寫到：「…如果日常生活具有不斷墜落以致讓人視而不見的狀態，那麼，拼貼的作法則能使日常生活重新變得生動起來。拼貼的作法將平凡的事務變成令人驚奇的文本而將之奇異化，並且以奇特的組合取代平凡知識，使平凡的變成為其妙的…。拼貼既是一個可以用來打破思考習慣的方式，也是一種適合用來再現日常生活的形式。…雖然面對極度無聊的日常生活，但超現實主義者卻從想從它開始，努力尋找並創造出日常生活的奇妙之處。」

台北不是沒有詩，只是街道不像劇場，佈景做得太像又從不改變；台北不是沒有詩，只是路上行人太過匆忙、太過正常；台北不是沒有詩，只是文字太多，滿街都是名不副實的廣告；台北不是沒有詩，只是口水太多，整個月到處都講同樣的話；台北不是沒有詩，只是拼貼流行的太早，但大小建築、大小櫥窗又拼貼得太雜亂，以致于俊男美女穿得再俏、公共藝術設計得再妙也無補於事；台北不是沒有詩，只是廉價、熟悉又沒有根的東西堆積如山，不再有任何空隙及歷史聯想讓詩性冒出芽來。

我們要邀請奇裝異服、五官不全、只有嘴、只有手、只有腳、只有腦、只有眼、只有耳的詩人走上街頭，帶著美工刀、剪刀、橡皮、醬糊、黏膠、眼罩、耳塞、立可白、醬糊、黏膠、釘書機…進駐街道，將街道所有太黏稠的道路之流、汽車之流、建築之流、櫥窗之流、影像之流、聲音之流、語言之流、思想之流、行為之流切成詩的片段，重新再拼貼，並填入大量的懸疑以及空隙。這件事情必須在大街上公開地作。大街小巷的開放文本才是詩的嘉年華最應該神氣活現的場所。已經逐漸因襲的書香創意市集也要重新切割修剪、加入讓詩能夠成為詩所應該有的空隙與悠閒，以便把周邊的建築、商店、天空也引進來一起運作詩的工作。

為了讓這種想法能實現，將有不同的整體規劃，並且透過一個工作坊，鼓動好幾組開膛手、拼貼手，暗中加入這個既破壞又建設、將街道詩歌化的奇怪兵團。