動靜筆記

        上周日去聽了雷光夏的音樂會，有說不出的滿足和感動。

        回來一直放她的音樂，停不下來。

        喜歡的理由很簡單，由她的音樂與文字、以至她在音樂會中那輕描淡寫的演出，那種恰如其份，都教人喜歡。

        音樂會上三位出色的女音樂人各自散發出獨特的聲音特質，大提琴手陳主惠和鋼琴手彭郁雯，配搭著雷光夏的輕聲說唱，在狗吠和吊扇中，音樂像美好而發黃的記憶，漫游在牛房發霉的木樑和斑駁的白牆壁上，複雜的感情內斂在純粹的音符中，變得更加乾淨、更加透徹，把哀傷蓋過。在日漸喧鬧煩燥的城市中，意外遇到這份簡約與深刻，雷光夏的音樂與牛房這個城中被遺忘的空間異常接近。

        原來雷光夏是一個不喜歡表演的創作歌手，她更喜歡專注地做自己的音樂，往往花好幾年的時間才做出一張專輯，這還是她第一次出國表演，我們能在這裏與她遇上，實屬難得。

        在雷光夏文字和音樂裏濃密滲透著的，那種安靜的書卷味，只屬台灣專有，兩岸四地，難找翻版。她的音樂讓人想起從台北機場到市區那程路上兩旁灰濛濛的風景，陽明山的月夜，午後無人的公園、孩童的笑臉、親切的家常小菜…

        『五月的陽光灑下，五月的風吹起，一切沸騰的感情，都將沉澱為清澈的空氣。你我就像散開在風中，飛揚的棉絮，註定要生生世世流浪在天際。』

上周三在拍板會址看了新加坡導演陳彬彬的記錄片『搬家』及『新加坡風』，相當有趣，導演毫不矯情地以庶民視點平實地記錄下新加坡的社會狀況，從平常的題材中拍出微言大義，以生活角度觀照城市發展所帶來的問題，其手法及題材均令人留下深刻印象。

這些來自生活底層的聲音片段構成了新加坡的生活面貌，對於為什麼要選取這些來呈現，導演陳彬彬是有明顯取向的，在座談上她只以一句概括：因為我喜歡這些聲音。之所以喜歡，是因為這些『聲音』如此真實地讓人『聽』到了它背後的故事，如此恰當地流露了所代表的那一族群的特質，就如音樂帶動起情感和聯想，『聲音』本身就是一種音樂，可以超越語言，片中不斷收錄在新加坡出現的多種不同種族的語言，其實可以當成『聲音』去聆聽和感受，像其中一段拍了深夜裏聚集在某社區的、一大群來自印度的外地勞工的談話，完全聽不懂的語言不是作為一種隔離，而是作為一種特質讓人去感受裏面的生活形態，『聲音』為理解這批不被注視的城市邊緣社群提供了另一種角度。

       
敍述一個城市其實可以有很多不同的角度和方法，『聲音』可能只是城市的一些零碎切面，但城市就是由這些零碎的風景組成，我們的生活也是由各種零碎組成，用心去聆聽我們的城市，把那個印象忠實記錄下來，平常人也可以書寫歷史。