漂浪。島嶼--munch

鋼骨結構和玻璃外牆，再加上鈦合金的屋頂，台北小巨蛋終於孵了出來，即將加入娛樂事業的行列。每每經過它，總是有點思考，在符合民眾期待、實現競選諾言的小小替代支票之外，作為一棟建築，究竟為城市美學帶來什麼？

小巨蛋這座體育館在美學藝術上，延續十九世紀初的水晶宮殿建築風格，無論天幕能不能開啟，其實只是再一次展示現代鋼骨、玻璃材料發明後的的工藝技術，也許在外形上彎出不必垂直水平的後現代線條，稍稍化解龐然巨物的壓迫感，但也別忘記1851年英國水晶宮落成時，在第一屆倫敦世界博覽會中贏得眾人讚嘆，其中卻有一人放聲痛哭，那就是發起「工藝美術運動」並在1895年建築英國「紅屋」聞名的的威廉。莫里斯。

他對用鐵材、玻璃搭起的水晶宮，有著一個很好的封號----「大鳥籠」。

「大鳥籠」式的建築，無論自然、古典主義者喜不喜歡它，但是在哲學思維上，意謂著後現代的表徵，以透明玻璃解除建築內外的分界，所有原本隱藏的樑柱、管路，成為外顯的主角，無論它是法國龐畢度中心把樓梯、管路全往外裝，或像英國勞埃德大廈讓人清清楚楚看見內部結構，這樣的建築體就是在呈現一種透度，就像後現代建築中的宣言，力求空間的延伸能力，打破傳統空間的封閉設計。

也許後現代建築，在以現代建材追求建築體消失的終極目的，最後落得怪異與冷酷的評語，甚至被評為「瞧！不過就是空地上的一堆雜亂的鋼材和玻璃。」但是許多後現代經典建築中，依然散發屬於這個工藝文明時代的技術美學風格。

但是並非所有鋼材和玻璃搭起的建築，都可側身於後現代美學之中，在現今建築要求多應用功能、短興建時程、低建築成本下，美學成為思考的最後順位，許多建築師在種種侷限下，只能說蓋上了一棟建築，卻無法稱上風格，建築美學空間的貧乏，最後不得不藉助燈光、裝飾來修補建築的不足。

所以，在台灣一些建築中，似乎只能適宜夜間欣賞，讓夜色藏起笨拙，或者以燈光突顯局部的線條或者創造色彩的溫暖、炫惑。

小巨蛋的建築美學，我是如此看它。




在白日烈陽下，它是環亞商圈各棟玻璃維幕大樓反射城市擁擠的另一個巨大反射體，縱使圓形的結構搭上巨大玻璃窗，意象上依循傳統擬仿羅馬競技場，但是乍看下簡單的金屬外觀，就是有點像加裝玻璃的巨大鐵皮工廠。到了夜間，成為一個發光體，仿如停在敦化北路上的飛碟母船，旁邊的蛋型建築就像準備飛離的小小飛碟，整體觀看，美麗的是燈光，並非建築本身。

無論從小巨蛋力拼最大跨距，101大樓勇奪最高建築，其實諸多建築越在工程技術的極限上打轉，也就離美學設計更加遙遠，許多業主炫耀式地位名次的計較，也讓更多建築師屈服於結構力學的限制，那麼在慶祝一個又一個體育、娛樂、技術能力等等功能的建築，不斷聳立城市之際，可曾思考建築在城市美感上，又扮演何種改善功能？

那麼，末尾必須必須沈重的說，如果我們蓋不了美麗的新建築，那麼就多留一些經典的老建築，總是留下一些本土建築的思考源頭，無論它是殖民風格、帝國樣式，無論未來城市朝古典或後現代建築走，老建築總是能夠提供一些思索。現今，常常經過台北北門旁的台鐵舊鐵道部，看它一年年的殘破，每回經過總是一陣心痛，一個不懂珍惜老建築歷史、藝術價值的國度，有如何期待他能創造出何種美麗新建築。