梅岡寄情

『名偵探柯南：偵探們的鎮魂歌』（The Private Eye's Requiem, “探偵たちの鎮魂歌”）的劇情比『紺碧之棺』更來的精彩刺激——調查案件的過程超曲折離奇，有些細節縝密到我懷疑編劇簡直就是在考驗觀眾們是否具備偵探般的眼力和頭腦。

這一集最酷的地方在於編劇在影片的中段就預告了某項謎題的解答，彷彿是給觀眾下了挑戰書：業已呈現出夠充分的線索，聰明的閱聽者應該能推理出真兇。腦細胞除了忙著理解主線案件之外，尚有數個分線的小謎團得激盪，有些難題我甚至是在柯南迷（小豬）的提示下才體悟。

劇中的大小偵探埋首辦案之際，超搶鏡頭的園子大小姐與佐籐警官也沒閒著，各自施展了漂亮的突襲，一個是漫不經心的神來之筆，一個是令人熱血澎拜的亮麗招式。

整體而言，這是一部相當成功的偵探片，劇情起伏多變不說，連娛樂效果也滿點，CSI狂熱份子應該都會著迷於本片吧！

『名偵探柯南：紺碧之棺』（Jolly Roger in the Deep Azure, “名探偵コナン紺碧の棺”）承襲華生醫師之脈，僅呈現唯有當局者（福爾摩斯／柯南）才有辦法理出的線索，觀眾只能從出場角色的神情變化來度臆兇手為何許人也。

不過，柯南卡通不啻為老少咸宜的通俗家庭娛樂片，連看『髮膠明星夢』會打盹兒的老媽和向來不看電視的老爸都黏在螢光幕前等結局，老爸還很認真地評論：『沒錯！只要有一點點的火花，甲烷是非常容易有劇烈反應的，而且應該會在洞口處聚集，因為它們的重量比較輕……』。

雖然我向來不是很擅長解古典推理之謎的人，但非常欣賞編劇將海盜史上之女英雌代表人物（Anne Bonney and Mary Read）嵌入劇情的巧妙手法。

P.S. 佐藤警官開著愛駒Mazda RX-7高速甩尾的片頭超熱血（頗有“頭文字D”派頭的開場）。

『終極殺陣4：最後衝刺』（Taxi 4）是“計程車”系列裡最不具競速色彩的篇章。整部片大概只有丹尼爾甩尾停車的那一幕與“最後衝刺”沾得上邊，大概是前幾部衝得太厲害，本作被迫落得後繼無力。

若撇開我對速度感的渴望，『終極殺陣4：最後衝刺』確實秉承了“KUSO”式搞笑的優良傳統：老是出包的艾米利，不改其“英雄本色”，捅了個連小豬都別開鏡頭不忍看的超級烏龍簍子；永遠有出人意表之瘋狂舉動的局長這回更是搶盡歹徒風采，甩弄槍械之狠勁連同袍情誼都不顧了；退休將軍與“乖女婿”的對話依然絕妙，再搭上新加入的鬼靈精雙簧二人組，祖孫三代一同嗆出“煙霧瀰漫”的精彩好戲。

除了拼命搞笑外，導演花了不少心力在足球的鏡頭上，於片頭又轉鏡又剪接地拍攝傳球畫面，就連“運匠”丹尼爾的唯一飆車也只為護送足球明星上場踢球——這部片與其說是『終極殺陣』系列電影，不如標榜為對足球運動之禮讚來得合適些。

P.S. 丹尼爾這回開得可是新款加大包的Peugeot 407呦！

『髮膠明星夢』（Hairspray）是部政治正確過了頭的音樂劇。我固然可以充分感受到編劇諷刺種族隔離政策的用心，卻不免覺得現實生活中真能為他人利益而挺身而出的小兔崽子恐怕是不太多的。

照理說約翰‧屈伏塔（John Travolta）搔首弄姿的增重裝扮是本齣戲最大的賣點，但我本人卻更著迷於其他人的舞台表現：女主角妮姬‧布朗斯基（Nikki Blonsky）高亢清亮的嗓音以及活動靈巧的身段、老將克里斯多佛‧華肯（Christopher Walken）下海假扮女兒身的逗趣犧牲打、熟女蜜雪兒‧菲佛（Michelle Pfeiffer）藉窈窕身材和厚實美聲來損人的歌舞秀。

整體而言，載歌載舞的畫面頗豐富多變，劇情也改編的相當流暢，只是演唱曲目本身並不突出，稱不上是一部成功的音樂劇，但肯定是一齣值得闔家觀賞的輕鬆喜劇。

表面上『珍愛來臨』（Becoming Jane）講得是珍‧奧斯汀（Jane Austen）二十歲那一年的青春記事，實質上卻比較接近『傲慢與偏見』前傳之轉譯。

女主角安‧海瑟薇（Anne Hathaway）美則美矣，演珍似乎太過於秀麗，跟綺拉‧奈特莉（Keira Knightley）相比，她似乎少了慧詰的眼神與凌厲的唇齒。男主角更是詹姆斯‧麥艾維（James McAvoy）十足的痞子樣，不太像是聰明女人會看上的演的心上人。

過去我對於珍筆下“男有分、女有歸”的完美結局總有些不以為然，不太能認同她非得安排女主角嫁給豪門大戶不可的“刻板”安排。看完『珍愛來臨』後，我方才體誤其將愛情生活的失意沮喪昇華為一本本浪漫小說的沈重寄託。

『窗外有藍天』（A Room with a View）是製片Ismail Merchant 和導演James Ivory聯袂改編E.M.彿斯特（Edward Morgan Forster）之三部作品的首部（另外兩部為『墨利斯的情人』（Maurice）與『此情可問天』（Howards End）。

相對於『墨利斯的情人』裡男主角因著“被譴責”的愛情而天人交戰的痛苦，『窗』片中的女主角被禮教所束縛的壓抑，很順利地在頓悟中被拋開，勇敢熱切地追求真愛。

可能是海倫娜‧波漢‧卡特（Helena Bonham Carter）把『哈利波特：鳳凰會的密令』裡那個瘋狂嗜血的女巫師演得太傳神，忽然看到她清純可人又甜美的青少年時期，我都有點懷疑自己的眼睛是不是看花了。不只是外表，當時她的英國腔也還沒有太過好萊塢化，舉手投足散發出典雅的氣質。

除了海倫娜這位演技派女星外，本戲尚囊括了好幾位大卡司，我認得出臉的即有：瑪姬‧史密絲（Maggie Smith）、朱蒂‧丹奇（Judy Danch）、朱利安‧山德士（Julian Sands）以及丹尼爾‧戴路易斯（Daniel Day-Lewis）。

Maggie Smitt和 Judy Dench的演技早被我捧上天，不再多言。倒是丹尼爾在本片的表現實在值得大書特書。從『我的左腳』（My Left Foot）到『大地英豪』（The Last Of The Mohicans），他除了給觀眾“俺最MAN”的英雄形象，還充分代言底層階級的辛酸無奈，然而，在本片，他卻是飾演一個高傲無禮，手無縛雞之力的貴公子，其螢幕形象反差到他出場十五分鐘後我才在圖片記憶庫中比對出結果。

整部影片除了超強的演員陣容外，佛羅倫斯本身的美輪美奐更是一絕，好幾幕攝影師甚至沒有運鏡，只是如展示藝術品般攝入靜態的街景，邀請觀眾和女主角一同欣賞她當時觸目所及的景物。

P.S. 與劇情充分呼應的詠歎調絕對是本片最令人回味之處。配樂之一：『我親愛的爸爸』（O Mio Babbino Caro）乃出自賈科莫‧普契尼（Giacomo Puccini）的歌劇作品『姜尼‧史基基』（Gianni Schicchi）。

『遇上塔羅牌情人』（Scoop）是繼『愛情決勝點』（Match Point）的食髓知味後伍爺（Woody Allen）為女主角史考莉‧喬韓森（Scarlett Johansson）量身打造的另一齣浪漫驚悚愛情喜劇。

故事的一開始還挺靈異的，弗逝世的記者因著另一位死者的自白而背著死神偷偷返回人間，只求有人代為寫出“轟天動地”的獨家新聞（英文片名Scoop之典故）。如此無厘頭的設定，伍爺自己就先在電影裡自我嘲諷了，觀眾也只得任他擺佈，乖乖地繼續往下看這齣人鬼連擊的偵探片究竟會怎麼收場。

整體而言，這部戲的基調就像伍爺自己在電影裡說的：『剛出生時，我信奉的是希伯來王，到了現在，我已經成為一個超級自戀者。』——讓他當主角、寫劇本、邊導戲的超級舞台。因應他有點哆嗦又有點過頭的表演風格，史考莉的自然派演出為這部戲注入了一股清流。至於我心愛的休‧傑克曼（Hugh Jackman）僅淪落為花瓶，完全沒有發揮演技的餘地（說花瓶都還太抬舉他了，伍爺根本沒給男主角太多耍帥的機會）。

P.S. 或許是前年『愛情決勝點』不甚教化人心的結局遭批，伍爺這一次稍稍地媚了俗給觀眾嘗點甜頭，也算是給美女一次平反的機會吧！

『料理絕配』（No Reservations）的重點應該是美食與美酒，但對我而言，整齣戲的重點只有一個：美女。

凱薩琳‧麗塔瓊斯（Catherine Zeta-Jones）收起性感的姿態，裹起姣好的身材在戲裡飾演一位姨代母職的高級餐廳主廚。儘管在本片她不是白裙裹身就是套著黑色大衣，但她的高挑勻襯絲毫藏不起來，倩影巧兮的吸引著我的目光。

編劇除了帶領觀眾見識忙碌的廚房外，還安插了心理治療的橋段。只是，凱薩琳‧麗塔瓊斯與心理醫生的對話著實沒有什麼層次可言，最後一回關於獨創料理的評論更是有些天外飛來一筆。

相對於不怎麼嚴謹的劇情，攝影師史都華‧卓柏格（Stuart Dryburgh）的表現非常的突出。從一開始他用長廊的深邃來表現女主角的情感孤立起，我就深深著迷於他鏡頭下的世界；在不易運鏡的廚房中，他依然以長短鏡頭的巧妙變化，精準地讓觀眾輕鬆聚焦於人物互動。

說實在話，本片的劇情實在是好萊塢的厲害，但凱薩琳‧麗塔瓊斯迷如我依然看得“津津有味”。

相較於我的期望值，『長江七號』意外地讓我連哭帶笑地走出戲院。

無庸置疑的，本片最大的成功在於選角，飾演小迪的小女生徐嬌無論是眼神或肢體皆渾然天成的充滿喜感。預告片裡她遇見外星人而“抓猴”的段落我不知看了幾回，今日在戲院裡“複習”時依然放聲大笑了出來。

『長江七號』中最引人注目的固然是惹人憐愛的七仔，但我卻深深地被星爺傳遞出來的人道關懷而感動，他的舉手頭足再再將市井小民的辛酸戚苦、單親家長的忙碌難為詮釋的恰到好處。

就我個人而言，『長江七號』是星爺歷年來最好的作品之一。

題外話：『加爾各答』的坦都雞腿超好吃，浸透了辛香料的鮮嫩雞腿好吃到叫人直吮指。

『追風箏的孩子』（The Kite Runner）讀來有點偵探小說的刺激、有點歷史小說的影子、還有些情色官能的挑戰。

開場白的倒述法讓我聯想到『新天堂樂園』，同樣以一通電話為序幕，因著童年重要他人之託重返故土、重新複習企圖去遺忘的過往……。仰賴著作者一流的側寫能力，讀者彷彿可以看到哈山的天真微笑與堅定眼神，也為著哈山的誠摯與“忠誠”而感動甚而鼻酸。

整本小說除了結構嚴謹且精彩緊湊外，對我而言它最大的價值在於把阿富汗的近代史濃縮在高潮跌起的歷險故事裡。儘管曾經在有線頻道裡認識了塔利班政權對待巴米揚大佛的瘋狂行徑，但我誤以為該政權僅無禮於非伊斯蘭的教徒，而非如書裡所描寫的神學士之殘忍妄為。作者的描寫是如此的繪聲繪影，這群“伊斯蘭教學生”的冷酷指數足以透過紙張寒到讀者的骨頭裡。

當然，哈山與阿米爾兩人之間的情誼絕對是本書的最大賣點，作者以非常具體的方式呈現出他們亦兄弟亦朋友的相互扶持，小到彼此的生活對話，大到風箏比賽的情境描摹，再再為阿米爾背叛哈山的高潮埋入伏筆。

這本書是這樣的豐富，我真好奇馬克‧福斯特（Marc Forster）要怎樣翻拍成不過兩小時多的電影。

P.S. I read this book on my way back to Taiwan.