原來我還在這裡！昨晚的感受竟然是這樣的一句話。懵懂的興奮感跨越了睡眠，我必須寫下來，破碎的也沒關係！
我終於等到了老大再一次唱「海底飛凌機」，這首我最愛最愛的最愛，老大巧手改編融入四大元帥的 SOLO，做為上半爆場之收尾，現在想起還是想呼嘯吶喊：
「阿～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～」！
下半場，ballad 歌，天哪！「夢醒時分」？「很愛很愛你」？怎麼會讓聽眾那麼的瘋狂？伍佰老師唱得好？對啦，改編過後很好聽？對啦，就是耳熟能詳？也對啦；俺覺得還有一點，是這些口水歌變得很真實，真實的衝擊令人驚訝、瘋狂！
有些歌手歌聲雖好、音樂亦佳，即使粉絲成群，也不敢輕易辦演唱會，如果辦了也只是經紀公司透過此法來多賺一些，真像塗脂抹粉卻經不起近距離折磨的臉，卸下妝，不知是殘破還是空虛。
伍佰的歌，千萬不能只聽錄音帶或看 MV，因為只有 LIVE 才能活化每一首歌，或者應該說，伍佰的音樂就是活的，就是必須在音樂的輸出（台上演出）和輸入（聽者感官）之間將介質極簡，只有空氣的震動、汗水的噴濺，偶而 pick、鼓棒飛下台，這樣去感受音樂的 LIVE、LIVE 的音樂。雖然有現場的氣悶、吵雜，器樂及設備的變數，但只有透過這樣活生生、赤裸裸的碰撞，才能讓聽者體會音樂的偉大和搖滾的精神！
就像「十誡」中不能妄稱上帝之名一樣，搖滾，不是隨便掛在嘴上的，就算你恭恭敬敬地把 ROCKER 拼出來，從嘴裡吐出時雙膝觸地鼻孔朝天兩眼含淚，你仍然只是糟蹋了這個精神。但伍佰，連放的屁是搖滾屁，打的噴嚏都會是搖滾噴嚏！
到現在仍然有人執迷於台語的伍佰、十年前的伍佰，天哪！二十一世紀都已經過十分之一了好不好？語言，只是溝通呈現的方式，我們賦予了太多浮面的意義，雖因歷史之故不可深責，但拿來ㄉㄧㄤ俺老大，俺老大根本不看在眼裡，不代表我們小的也心胸寬大，雖然覺得高人一等因為你們聽不懂，但還是忍不住高傲地來朝下嗆兩聲：台語對伍佰的創作而言是神聖的，是有其歷史負擔的，雖說是創作，更像是霍霍鑿刀，每一首都會形塑台語歌的面貌，你看朱銘的太極，細到五官可辨嗎？
慢慢懂了昨晚的感覺，原來我還在這裡，其實還缺了幾個字：原來我快樂地在這裡！老大是快樂的，憤世嫉俗昇華了，淬煉出每一分每一秒的珍惜，我從頭到尾嘴幾乎合不上，跟著唱以外就是笑！音樂因憤怒而強爆，我仍然喜歡聽過去那叱吒的伍佰，但老大升級了、快樂了，再一次感謝我的黑翼天使伍佰，雖然我的感恩與快樂不應待人提醒，但透過老大的音樂，可以印證並更深層地感知：原來從苦中來的甜是那麼的美好！
不懂？今夜伍佰相信還會繼續下去，來聽！
