【隱姓埋名媒體平台】星際旅行：目標地球

進入期末，發生了幾個美麗的意外，撞擊出06年金馬影展的最完美大結局。

《令人討厭的松子》

先從不那麼意外的開始說起。曾經為《下妻物語》深深著迷的我，理所當然不能錯過這部電影！早早就買好導演Q & A的場次，想一窺這個電影裡總是飄著花的導演的廬山真面目；沒想到居然來個買一送一，中谷美紀也來了！！～@___@～簡直是開心到快要瘋掉了！

真不知道這導演身體裡是流了哪種血液，這樣一個天殺的大悲劇，居然有辦法用「池田理代子」流的視覺效果呈現出來。那樣一個到處都亮晶晶、盛開著許多花卉的華麗場景，想必就是松子的內心世界，她是如此地用玫瑰色的眼鏡看這個世界，因此不管別人怎麼虧待她，她還是決定用自己的方式，毫無保留地愛著對方、愛著這個世界……。也因為這樣的美學設定，讓這個故事更多了一種厚度：表現形式與內容的反差，亮晶晶的世界，比起灰撲撲的影像，更能展現松子內心與現實社會的落差，也因此傳達出的力道更強。

在松子的愛的世界裡，唯獨缺少了她對自己的愛。只想用盡所有力氣、用自己的肉體和生命在愛，松子卻因為無法愛自己，讓自己頻頻陷入一個個以愛為名的陷阱裡。真正討厭松子的，或許不是別人，而是松子自己。她以為自己的生命並不值得，其實是那種奮不顧身的完全付出，滋養了太多人的生命。

《有頂天大飯店》

因為導演最後才拍板確定要來，於是影展單位加演了個超大QA場，害我11:30就跑到附近的新學友去摩拳擦掌等著搶票（結果一個人也沒有……自己不曉得在High什麼勁……）。

有頂天的豪華卡司當然不在話下，這就是三谷幸喜的能耐，總是能有好玩的點子，並且因為這些厲害演員的加入，讓玩笑愈開愈大，最後成為一部電影的長度。但我所感到好奇和佩服的，是這裡面每個演員，都展現出不同於以往的神采。

就像第一男主角役所廣司，具有正派沉穩形象的中年熟男，在三谷幸喜的劇場裡，變成一個欺騙、愛逞英雄的戲子；又或者是平日以搞怪型男面貌出現的小田切讓，居然扮老成為一個專職寫書法的古板條碼老頭；然而也有忠於本色的演員，更是將角色魅力發揮到極致，就像演慣無賴角色的佐藤浩市，中年無賴的特殊魅力真是無法招架，讓人不原諒他也難……透過這些演員的完美變身，三谷幸喜的劇場散發出光芒四射的魔力，除夕夜裡倍加忙碌的飯店，就像是一個異次元空間，讓所有的人都得到變身舒緩的機會與空間，待來年新的開始，雖然又回到原本的身份，但那種興奮、惆悵與全力以赴所帶來的能量，足可以支撐接下來一整年的百無聊賴生活。

《戀愛夢遊中》

第一次覺得自己像個影癡，就是因為把自己的電話號碼怯生生地貼在人來人往的大看板上，只為了非看到不可的這部電影──《戀愛夢遊中》

畢竟我是拔辣電音的推崇者，因此拍過幾乎所有電音天團（Daft Punk、Chemical Brothers等等）的Michel Gondry，是免不了一定要追的啦～無奈小氣的金馬影展居然只排了兩場驚喜場，根本在還沒得知的狀況下，票就已經賣完了嘛，到底是要人家怎麼看啦～

還好我們有留言板。一張張黃藍粉紅的小紙條，寫滿影癡們的祈願；該說是上達天聽還是孝感動天，感謝主我買到票了（哇哈哈）！

比《王牌冤家》更為清甜，關鍵在於典型法國妹女主角。此姝來頭不小，出身演藝世家，和咱們拉丁第一小生果然是般配的。充滿狂想的畫面，其實只是為了訴說一個小小的愛情，連第一步都尚未跨出，內心卻早已演練千百回，是那種小心翼翼讓人感動，但其中錯過的每一次對話、每一個眼神交會、每一個輕微觸摸、甚至是一次共享呼吸的機會，卻也堆疊出淡淡的惆悵，讓這個故事就像是那一針一線縫製出的玩偶一般，有一種樸拙的手感，也暗示著兩個靈魂內裡的纖細。共享夢境，是不是一種愛情？MTV式的實驗影像語法，就像是一首席慕容的小詩，是包著糖衣的藥物，既苦也甜，留下悠悠情思。

《練習曲》

因為正好有部門的公關票，就愛跟路地一起去看了。看完哭到一個不行，迫不及待地就把本屆影展的滿分五分給了出去，這就是國片史上最愛台灣的電影──《練習曲》。

導演陳懷恩出身廣告界，是侯孝賢的攝影師，對於畫面的掌握兼具美感及幽默感，就影像上來說水準是足夠的。整體敘事其實是由台灣沿海的幾個故事所串連而成，有些是真實的在地故事：例如台東的老藝術家、又或者是真實發生的白沙屯媽祖遶境；有些則請到知名人士客串，但每個名人都和所參與的片段有切身關連：例如許效舜在講八斗子漁港的初戀往事時，觀者會疑惑他在講的是否就是他本人的記憶、而非劇本的台詞；在真真假假的人物與故事之間，組成一幅可信度極高、卻也賞心悅目的台灣縮影，使得觀者更容易進入電影的世界裡。

首先看到明相的單車，卻是在第二站的台東；一個敘事順序的調整，卻讓我感動莫名。這場遶行的意義是什麼？是追尋我們失去的、確認我們擁有的，那是一個對自己土地的巡禮，也就是回到我們的起點。在這樣的自我定位中，我們才更能勇敢邁步，向前行。