4月23日，我買進了帕胡德(Emmanuel Pahud, 1970-)所演奏的
莫札特長笛四重奏。發現其中第三號K. Anh.171/K.285b的第二樂章與另外一首莫札特十三件管樂小夜曲K.361的第六樂章，二者幾乎是相同的。這一變奏曲我非常喜歡，也就興沖沖地想拿給社團的朋友分享，剛好俊麟的生日在4月28日，於是辦了一個簡單的活動幫他慶生，也一起分享了這兩首曲子。
下文就是依照當天寫的簡介所改寫：
Serenade No.10 in B flat major “Gran Paritia”, for 13 wind instruments, K. 361
（降B大調第十號小夜曲，為13件管樂器所作）
Flute Quartet in C major, K. Anh.171/K.285b
（C大調長笛四重奏）
變奏曲是一種樂曲的結構形式，將樂曲最初所呈現的旋律（主題）反覆數次，且於反覆過程中有變化，變化可產生於和聲、旋律、對位、節奏以及配器音色之上。可表示為：
A (thema；主題) + A1 (variation 1；第一段變奏) + A2 + A3 + …
右為長笛版的主題部分，轉引自
莫札特線上版的總譜。
C大調長笛四重奏於1788年由Heinrich Bossier出版，編制為長笛、小提琴、中提琴、大提琴各一。由於並未留下親筆譜，本曲的創作背景一度成謎。過去學者曾任為本曲也是接受De Jean的委託而作，所以將它編為K.285b，認為與長笛協奏曲等都是在1777-78年之間所完成。後來由於發現了本曲旋律的草稿，而用的是莫札特在維也納時所常用的紙張。所以現在多認為本曲是莫札特到維也納之後的作品。有可能是受了出版商的邀約，而將第十號小夜曲中的變奏曲直接改為本曲的第二樂章。在莫札特的時代，古老的長笛曾經存在許多缺點，如音準問題、按鍵不平均、音域狹隘等等，莫札特曾經說過他不喜歡長笛，有可能肇因於此。（後來在Theobald Böhm (1794-1881)的改良之下，發展出樂器的新機制，如將音孔上的按鍵改成開放式、發明圓錐形管壁、發明環圈等等。他的改良也包括雙簧管、與豎笛，被稱為「貝姆系統」的概念。）儘管當時長笛有諸多缺點，莫札特所譜寫的長笛作品（協奏曲、四重奏等）仍被認為是傑作，且廣受歡迎、流傳至今。
降B大調第十號小夜曲，編制為二把雙簧管、二把豎笛、二把巴賽管、四把法國號、二把低音管、以及一把低音大提琴，由於低音大提琴的存在，「為13件管樂器所作」這個名稱就顯得微妙；不過也有人會以倍低音管代替低音大提琴，且巴賽管現在較為少見，而多用豎笛取代之。本曲作曲時間亦有爭議，過去認為是在1781年作於慕尼黑，近代則認為是在1784年首演前所作。於1784年3月24日首演其中第一、二、五、七樂章，由於並非全本演出，部分樂章的作曲時間還可能向後展延。關於首演，W. G. Schink有一段描述：「我今天聽了管樂器的音樂…為莫札特所寫的四樂章作品，風格光華燦爛，曲趣高雅。由十三件樂器，也就是四把法國號、兩把雙簧管、兩把低音管、兩把豎笛、兩把巴賽管、低音提琴等為編制而成，任何一種樂器均由名家擔任演奏，效果真是佳妙無比…」
以上這兩個作品共享同樣一段變奏曲，因此也可以比較兩種編制演奏效果的差異。
演出者簡介
福特萬格勒(Wilhelm Furtwängler, 1886-1954)，德國指揮家，於1922年起，接替尼基許擔任柏林愛樂及萊比錫布商大廈管弦樂團指揮。二次大戰前，他對納粹政府排斥猶太音樂家的動作感到不滿，曾保護過許多猶太音樂家；但由於在戰時的德國福特萬格勒仍擔任重要的音樂職務，戰後仍因之而為許多人所譴責，並曾遭到聯軍的審判而中斷演出生涯，至1947年禁令解除。戰後福特萬格勒亦活躍於薩爾斯堡音樂節。
帕胡德(Emmanuel Pahud, 1970-)，生於瑞士日內瓦，1990年自巴黎音樂學院畢業。在22歲被任命為柏林愛樂長笛首席。帕胡德曾經有意離開柏林愛樂成為獨奏家，遭到當時柏林愛樂總監阿巴多大力慰留。
小感言
上面的那張小夜曲，可能是福特萬格勒的CD之中我最喜愛的一張。福特萬格勒的名聲大多並非建立在莫札特的音樂之上，除了二戰戰後他在薩爾斯堡音樂節的演出之外，一般很難將他與莫札特作聯想。不過這首小夜曲卻是他在戰後最早的一批錄音之一，1947年他的禁演始解除，年底便錄製了這一首曲子。這首並非「顧名思義就需要指揮」的曲目，恐怕名聲也不怎麼響亮（相較於貝多芬、布拉姆斯、華格納的大部頭作品，或莫札特其他常演的作品）。最合適的聯想也許是：福特萬格勒對本曲有著特殊的感情，是一首能令他共鳴的作品。
實際上的演出可能也符合了這個假設：聆聽這一首小夜曲，對我而言是一種真正的享受，是一種溫柔、幻想、與放鬆的完美融合體。福特萬格勒已經為世人留下太多「偉大」的演出了，這一個小夜曲則呈現另外一種福特萬格勒的風貌，讓他留在世間的形象更加立體、完整；也留下一扇窗，讓我們窺見他內心的浪漫溫情。事實上，我聽完這張CD後愛上了這個曲子，後來當然也會嫌「錄音不好」之類，而跑去找其他版本；不過很快我就發現到，有了這一張CD，我就應該要知足了！（本曲曾經在EMI的目錄上絕版多年。直
到2006年才為了紀念莫札特而重發；而Naxos也有重新復刻的版本。）
帕胡德的長笛四重奏，我第一次聽到是在臺北車站許昌街的大眾唱片行，當時的店員是小閔，他在店裡播放這張CD。第一次聽到我就覺得：這張CD不錯！當時我聆聽音樂經驗尚淺（其實現在也還是「尚淺」），說實話也聽不出這些音樂好在哪裡，總之「不錯」就是了。只是當時我還有其他想買的CD，這張又是高價版，考慮再三就放棄了。如果讓我在唱片行多聽幾次，相信我很快就會忍不住買下吧！這張可是少數「越聽越好聽」的CD之一呢！雖然已經數年沒聽到這幾首四重奏，旋律從一開始就沒記起來，後來更是全然忘記，但那份初聽的感動卻是永遠忘不了。
這次終於把這張CD買下，果然是一張好演奏。帕胡德果然非同凡想。有一位朋友曾說聽帕胡德的錄音，可以看到一位大師正在成形；而對我而言，他已經是大師了。而聽到這些音樂，在想到莫札特不喜歡長笛的傳言，也不禁會懷疑：他真的不喜歡嗎？果真如此，那莫札特就是古往今來最恐怖的欺騙大師了……這種問題還是不要想吧，遙想這種不切實際的傳聞，不如什麼都不要想地把音樂播放出來，讓優美與愛流過心田。
