Mooks

在某個時刻,也許你被2首歌曲深深震撼過.沒錯,就是Mew的"She Spider"和"Comforting Sounds",相信很多喜歡Mew的人也是因為這2首氣勢磅因礡,恢弘的作品開始認識他們的.

　　從某個角度來看,"Frengers"是Mew最好聽的專輯,獨特的北歐氣氛,十分的乾淨.主唱Jonas Bjerre嘹亮,高亢,優雅不凡的聲音,總是在恰如其分的時候轉換著真假音,陶醉著每一個聽他歌唱的聽者的心."Frengers"是Mew對愛情,對生命的一部讚美詩,他們用自己獨特的氣質,表現出了別樣的情緒,不同於其他一些北歐獨立音樂或清新,或飄渺朦朧的感覺,Mew的音樂來得更加結實,當然,北歐人骨子裡特有的憂傷情緒,並沒有被他們抹掉,甚至在某個時刻還會變本加厲的沖入耳膜.

　　"Am I Wry? No"是唱片的開篇曲,它一開頭就立馬抓住了我的耳朵,Jonas的聲音伴隨著旋律唱出珠玲玉碎旋律,微微的憂郁,Mew的音樂的確有獨到的地方:如Jonas那婉轉的天籟之聲(至今還有人說是女聲-_,-),撕心裂肺的吉他奏鳴,自賞般的鞋釘氣質,還有後搖滾的恢弘氣魄,都被Mew十分巧妙的融入他們的音樂中去.

　　當我第一次聽到"She Spider"的時候,本以為它的開頭輕輕撥弦是Mew在暗示著音樂激情的消退,緊跟著短劇式的平靜,沒想到緊隨其後的是一波有一波更加猛烈的吉他轟炸,Jonas此時也伴隨著這波洶涌的音浪攻勢向聽者發起了攻擊,如果說,沒有Jonas聲音的加入,這只是一段出色的樂器轟鳴而以,但是配合上他故意提升了音調的嗓子,就如同天空驟降的刀鋒劍雨,直刺人心.

　　可以說,這張唱片的最後2支曲子,是整張唱片裡最魄人心弦的,未等"She Spider"的片刻停歇,"Comforting Sounds"在Jonas的低聲訴語中緩緩前行,"遲鈍又疲憊像所有人一樣，真的，我曾試著避免這一切，如果現下回到童年，我們就知道什麼時候該停下來，然而現下為時已晚，一切都不再純潔，除了孤獨", Jonas在不聽地回憶,訴說,但是卻不是痛苦,到了曲子中段的時候,吉他手突然引發了一次最徹底的情緒大爆炸,並且一直進行到了旋律停止的那一秒,這群北歐人用他們特有的溫度把堅固的冰山灼傷,但卻無比的暢爽.還記得在觀看Mew在哥本哈根舉辦的一次演唱會的DVD，也是〞Comforting Sounds〞做結尾的曲目，當曲子演奏到末尾的時候，樂隊的所有成員都放下了手中的樂隊，任由效果器的聲音嗚咽而做，卻和場景渾然天成．

　　Mew是一支鳴叫的海鷗，在寒冷的冰天雪地裡，它仍然可以飛得很高，很高．

Artist: Lights Out Asia
Album: Garmonia
Country: Milwaukee, WI, United States
Release: 2004
Label: Sun Sea Sky
Style: Down-Tempo /Electro /Shoegaze



成員: Mike Ystad (Electronics), Chris Schafer (Guitar, Vox), Mike Rush (Guitar)

Lights Out Asia由前Aurore Rien成員Chris Schafer及Mike Ystad成立於2003年2月,後加入好友兼吉它手Mike Rush,當年於SunSeaSky廠牌發行首張LP"Garmonia", "Tanks and Recognizers"則是他們暌違四年的新作

還是從Aurore Rien說起, 這支法文意為"A Beautiful Nothing"的美國後搖團, 在發過一張專輯和EP後即宣告解散...像是溫和版的EITS,同樣擁有Hammock的安靜氣質,精致不乏迷幻之美,相比99年的專輯"Sedative for the Celestial Blue",更為喜歡那張僅有四曲的EP"Telesthesia",每曲都是一個獨立的世界, "Hindsight 20/20"在爆發後回複平靜, "Hearts Murmur Under Halogen Lights"的傷感與失落, "Breakway Sydney"在迷茫苦痛中徘徊, "Sunsets, I Have Seen Too Many Without You"的想念與回憶,都值得反覆聆聽...樂隊解散後吉它和鍵盤手想嘗試更為電子和實驗化的音樂取向,另組為Lights Out Asia,在那個夏天創作了十多首曲,合成首張專輯"Garmonia",延續了Aurore Rien的流暢旋律,加入電子音效和人聲對白,更注重環境氛圍盈造,迷朦溫曖,恬靜優雅,每一個音符都充滿了BOC般的自然之美,閉上眼,便如同置身繁星閃爍的夜空下,面朝大海,聆聽此起彼落的濤聲,在夢境與現實,黑夜與白晝間來回遊蕩

有人說他們As Elegant As Sigur Ros, As Cinematic As Godspeed!!! You Black Emperor, As Chilling As M m, As Stately As Yellow 6,新專並沒有多大改變,三人依然將Electro和Ambient,簡單與複雜平衡得堪稱完美,讓人想起Port-Royal, "Ring of Stars"首次加入小提琴亦十分動聽,只是比起星空,煙火與大海,更接近一種獨自旅行的心情,乘著古老列車穿過平原,森林與高山,鼓點像是鐵軌間有節奏的撞擊,Shoegaze吉它回響像是黑暗山洞裡一閃而過的燈光...封面上幾段靜靜延伸開的鐵軌,漸漸隱沒在朦朧霧靄之中

人生就像是在不停的旅行,也許人們會經過相同的地方,卻會看到不同的風景

New Century Classics - New Century Classics EP
Country: Poland
Style: Exprimental/Shoegaze/Post-rock
Myspace: http://www.myspace.com/newcenturyclassics

The Silent Ballet 合輯上發現的一支樂隊，非常喜歡他們的音樂。在爆發的時候，小提琴悠揚的聲音和眾多樂器一起狂飆，感覺真的非常好。
這張EP是他們自主發行的，原來是只有五首歌的，但是後來他們透過中國的一個獨立網路廠牌重新發行了這張EP，加了兩首歌 Congratulate You,Where? 和 Sandbox Love (Artfruit mix) （Artfruit 是他們的小提琴手），我這裡特地添加進去。另外值得說說的是，我這裡的封面是他們重新發行是另外設計的新的封面。

連日溫馨的霏霏細雨，將夏日的塵埃沖洗無余。片片山坡疊青瀉翠，抽穗的芒草在十月金風的吹拂下蜿蜒起伏，逶迤的薄雲緊貼著放佛凍僵的湛藍天壁。凝眸望去，長空寥廓，直覺雙目隱隱作痛。清風撫過草地，微微拂動滿頭秀發，旋即向雜木林吹去。樹梢上的葉片簌簌低語，狗的吠聲由遠而近，若有若無，細微得如同從另一個世界的入口處傳來似的。此外便萬籟俱寂了。耳畔不聞任何驚聲，身邊沒有任何人擦過。只見兩只火團樣的小鳥，受驚似的從草叢中驟然騰起，朝雜木林方向飛去。
------村上春樹《挪威的森林》

清涼的感應，是飄之內心的爽朗？還是義無反顧的執著。對一個樂隊始終保持希望是一件很艱難的事。現下我要說的是來自日本東京的後搖團Euphoria，樂隊成立於2001年，由主唱/吉他手Hiroyuki Morikawa（森川裕之)、貝司手Shota Sato(佐藤昭太)和鼓手Yosuke Kinoshita（木下陽脯）3個從國小到高中都是同學兼好友組成。Euphoria的3位成員十分年輕，但是已經有過豐富的演出經驗，分別The Album Leaf、Yndi Halda等樂隊在日本的演出暖過場。迄今為止，Euphoria在蚊型廠牌123records發行過兩張專輯和三張EP，這5張唱片彩色繽紛，絢麗動人，溫暖的色調不會讓人感到一絲干澀與緊張，不同於意識流的形態，Euphoria是抒情的畫家，騷動的吉他是他們的野狼嚎油畫彩筆，韻律味道濃烈的鼓點是明暗交界線，那麼森川裕之的慵懶的聲音就是這畫作的高光。也許你不適應帶有強烈人聲的後搖樂曲，Euphoria要告訴我們的就是這點--他們的音樂是具有強烈個人色彩的。

Myspace: http://www.myspace.com/euphoriamyspace

Lamp are:

永井祐介 - Lead Vocal, Bass, Guitar, Keyboard, Song Writing
染谷大陽 - guitar, Song Writing
榊原香保里 - Lead Vocal, Flute, Accordion

日本民謠團Lamp組隊於2000年，直到2003年才在Motel Bleu發表了首張專輯“ そよ風アパートメント 201”，之後於2004和2005年分別發行專輯“恋人へ”和“木洩陽通りにて”。
Lamp的每一張專輯都散發出濃濃的甜味，就算是描寫單戀的歌曲，也能帶給我們小小福祉的感覺。無論是女主唱Kaori清甜的的歌聲，還是男主唱Yusuke陽光般溫暖的嗓言，都和Lamp所推崇的city pop、複古流行、bossa nova、jazz曲風完美的融合在一起。

Lamp - Heya no madobe

Artist : The Verve
Album : Forth
Release : 2008.08.26
Label : Parlophone
Style : Britpop / Psychedelic / Space Rock

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Artist：Le Mépris
Album：Le Mépris
Release Date：2007-11-08
Label：Aerotone
Country：Japan
Genre： Classical, Electronic
Style： Modern Classical, Downtempo, Ambient

夏日漸漸炎熱的天氣，一如既往的聆聽。
沒有雋永的旋律，
沒有英倫的矯情，
沒有華麗的文字，
每首都有遐想的可能性，
帶著抽象的曲目，不在乎音樂的語言，
慢慢的去領悟旋律背後的意義，
也許會有些茫然，
也許會有些失望，
也許會有些恐懼，
也許會有些歇斯底里，
但終將被汩汩暖泉與希望取代，而寧靜也許那最後的歸宿。

儘管近來內心有些許的不平靜
就像那善變的天氣
早上的晴空萬里
卻不代表一整日的安逸 ...繼續閱讀

身體懸空漂浮，
送往天堂，
通往地府，
輓歌不停複誦 ~

正當野台大張旗鼓請來mono, te′等團，巧巧的 toe, epic45 也即將來台，二00八對後搖迷來說是嘉年華，驚奇又是那麼不可思議，不乏也聽了一些後搖，其中 MONO & World's End Girlfriend 都擅長在自己音樂中以弦樂鋪陳氛圍或勾引走向。MONO 遇上 World's End Girlfriend 合作效果令人驚嘆，宏大的敘事架構，由大提琴開始，也以此鋪就整篇的陰冷基調。小提琴的鋪成，廢墟的氣氛在重複的附屬和弦中鋪張開來，輕輕閉上雙眼，彷彿置身深山中的羊腸小徑，無助、感傷、失望、絕望然後殞落，宛如另類 hells bells.