June 26,2005

雜誌瘋

ppaper
在所有的媒體類型裡面,我的最愛,仍然是雜誌。儘管日報可以犀利、可以驚爆,在速度中求快感;新興的網路媒體更來勢洶洶,有更多的創意空間及可能性有待開發,在傳播方式上創造新的典範。但這些都敵不過傳統不已的雜誌,雜誌可以給人的緩慢,緩慢不代表「不夠快」,緩慢裡才能看見態度,看見心理活動,看見理由與心意,並且好好地包裝成像是一道法國餐,從第一頁開始,用一種精心設計過的節奏鋪陳到最後一頁,像是從輕食前菜,到飯後甜點,份量不一定多,但注重上菜順序,配色,美感。重要的是,慢慢吃就好。

說喜歡雜誌,倒不是說,只要是雜誌都喜歡,在雜誌界來來去去很多年,就連自己做的,有時也不一定就是自己喜歡的,這樣說是不是有點奇怪呢?是這樣的,想像一個很會做壽司的廚師,最喜歡的食物,有可能是擔仔麵。至於..既然如此,為什麼不去改行當煮擔仔麵的廚師呢?沒為什麼,因為雖然不見得喜歡吃壽司,但還蠻喜歡捏壽司啊!..這樣說,不知有沒有幫自己的矛盾找到解釋?

言歸正傳,我想說的是,純粹作為一個讀者來說,我為那些會令我欣喜若狂,或者感動的雜誌們,感到萬分的敬意與謝意,以及一種有雜誌真好的幸福感,這是苦悶生活中,難以言喻的驚喜。

1.ppaper

最近幾個月迷上一本叫做ppaper的雜誌。這雜誌小小本的,一本49元而已,在7-11可以買到。這本雜誌是給學設計的人看的吧我想,不過,基於美的事物人人都可以喜歡,我雖然不是設計界的人,還是很受吸引。我喜歡裡面的文字,喜歡所刊登出來的作品,喜歡它挑選出來想要給讀者看的網站、小店、物品(有的東西,我甚至覺得應該其實是廣告,只是做成精美的內文的樣子,但我並不介意)。

跟很多雜誌一樣,一開始會安排一些新聞剪影或活動訊息一類的。這本雜誌每期的一開始,也會挑選一些它認為你不能錯過的藝文類新聞及事件。我覺得這本雜誌最妙的一點是,它挑選的範圍,怎麼說呢?很地球村吧!

這是什麼意思呢?舉例來說,它介紹一個展覽,說它有多好,這個藝術家的特色是什麼,展出的內容大致是什麼,十分吸引人,結果看到最後的展覽時間地點,卻是巴黎的某個畫廊,接著下一篇,很可能又介紹了另一個表演,一樣是多好多好的表演,很棒的藝術家,看到地點,啥米?在紐約。

是怎樣?你以為我們早上可以去巴黎,下午就趕到紐約嗎?這些地方可都不是捷運可以到地方呢!

不過這就是它有趣的地方。不是怎麼地實用,但整件事傳達一種打破時空的宏觀概念。看這些文章時,那一時半刻,好像自己是隨時就可以到巴黎、紐約的時尚文人。

visionaire cover

2. Visionaire
相對於49元的ppaper,另一個很喜歡的雜誌則要價動輒好幾千,甚至上萬元。可以想像嗎?一本雜誌要2萬元!這是世界上最貴的雜誌Visionaire。

除了價格打破的常軌,它的形式也打破一般雜誌的邏輯。你以為雜誌都是紙做的嗎?你以為雜誌上面一定要有文字嗎?

就像平面藝術從各式各樣的繪畫、印刷技法,到拼貼、到綜合媒材,Visionaire大概就是走到了「綜合媒材」的那種雜誌類型吧!

一般的雜誌除了久久一次的大改版之外,大多數時候,開本是一定的,頁數是相當的,封面用標準字印著雜誌名擺在同樣的位置,頂多每期隨封面的設計換顏色,並且一定有固定的出刊時間每週、每月、每雙月、每半年等等(因為編輯拖稿延遲出刊的那種不算)。

然而Visionaire一年只出三期,每一期都長得不一樣,有時候一本大書,但卻不是規則的長方體,有時候是一個盒子裡面放21瓶香水(Scent),有時候是一些數位影音作品的Flip Book(Play,王家衛也受邀參與這一期的創作),有時候是一個手提袋(World),也曾經有過一個與Hermes合作推出記事本皮夾(Where)。最近一期則是10個公仔(More Toys,每個公仔是一個名設計師如:Giorgio Armani等),你可以只買「半本」,也就是這10個公仔有兩個色系,你可以只買其中一個色系。

一年只出三期的Visionaire,除了每一期都長得不一樣,每一期價格也不同(從175美元~700美元不等),而且是限量發售,有時是2000本、3000本不等。

我手上這本,還好,長得還算傳統,是一本大大、厚厚的書,這本的主題是Dreams。除了最後一頁有像版權頁的東西(記載參與這期的工作人員及藝術家)之外,裡面沒有任何一個字,而是12幅像黑色剪紙一樣的作品(也就是說這麼一大本書,其實只有12頁)。而這些像剪紙圖樣的作品,事實上它們原本是攝影或繪畫作品,被用一種雷射切割的技術「燒」在黑色的紙上。

visionaire inside
這東西真的很神奇,乍看之下,是一張張黑色的紙,細看起來的視覺效果很像是在看一張底片一樣,可是它明明不是底片那種材質,而是一般的黑色書面紙。一般如果要在一張黑色紙上看出明暗的影像,必須要上些更淡的顏色,可是它這東西又不是這樣弄的。

我研究了很久,覺得它應該是跟印刷的原理很像,要把原本的攝影作品做成像底片效果一樣,應該說像印刷的網片一樣的效果,於是它用雷射去燒出那些網點,把該呈現白色的地方燒出很多網點(洞)來,網點透了光,就變成白色了,網點越大的地方看起來越「白」,只有小細細的小洞的地方自然就是黑漆漆。很有意思。

為什麼要用這種複雜的方法,來做一張看起來像底片的東西呢?給你一張底片不就好了嗎?…就是為了好玩吧,還有不斷嘗試新的技法!Visionaire一直在做的事就是尋求各種事物形式上的突破,也一直給人驚喜。

這本「雜誌」,我是在仁愛路的亞典買的,5500元。這期是限量1200本,我手上這本編號0662,在封底裡也有用燙銀印上0662這個編號呢!

(Visionaire網址:http://www.visionaireworld.com)

mogu
3.MOGU

跟ppaper一樣,MOGU(蘑菇)也是由一群做設計的人做的一本雜誌;跟Visionaire一樣,MOGU也是每一期有一個主題,如:「散步」、「公路」…。

內容有什麼嚴謹的結構嗎?好像也沒有。比較像是同人誌般的刊物,隨便他要寫什麼。裡面總是有放很多的照片,配一些文字。在忙碌的生活之餘,翻看這本雜誌,有種步調慢了下來,坐下來休息休息的感覺。

翻開一期叫做「散步」的MOGU,目錄之後的第一篇,是一張跨頁的照片,照片是一個陽光普照的日子,某個住宅區的後巷,看起來亂亂的,有一根竹竿曬了些衣服..。這個跨頁,只留下頁眉空白,跑了一些文字,寫著:「今天心情很好換上常穿的鞋子,推開門,向外走出去。…..」接下來連續六頁,刊了許多大大小小的街頭照片,之前那段文字一直往下寫,寫到了第六頁,終於寫完了。….從一般的雜誌結構來看,這是一篇長達六頁的「編者的話」。

然後接著才是一些這一期的內容,有一些人物的訪談,有一些文章。版面都是很多照片,字少少的,一直走很多頁。

其實對於MOGU,除了買這叫做MOGU手帖的雜誌之外,我也喜歡它的周邊商品。歷久不衰的有蔣文慈設計的夾克,男用夾克叫做「康德的午後散步」,女用夾克叫做「莒哈絲的情人」,還有一些布偶,還有他們自己設計的T恤之類的東西。我買過不少東西,頭巾、包包和T恤等等。
mogu side


MOGU的由來,根據他們網站上記載,是來自〈小王子〉一書。

小王子說:「…世界上可能沒有像我這樣的人,只為來到這裡,但我看到的什麼也沒有。而只有你,卻忘了我,你真的忙著什麼嗎?…我想,你真的不是一個人,而是一個蘑菇…」

沒有用的蘑菇說:「 我在忙的並不是你肉眼能感覺到的,我所想的也並不是馬上見著的… 」

(MOGU網址:http://www.mogu.com.tw/)

high
4.HIGH

很多好的雜誌,有的時候推出的時候基於一片熱忱,可是就像這一行當中,大家耳熟能詳的一句話:「要害一個人,就叫他去做雜誌!」做雜誌有做雜誌難以言說的辛苦。因此,許多雜誌也會做著做著就突然不見了。HIGH就是我十分懷念的一本雜誌。

HIGH是一本漫畫雜誌。那是在10年前,當時十分流行少年快報、公主一類的漫畫雜誌,相對於這些少年少女漫畫,HIGH標榜為成人漫畫雜誌,並不是說裡面都是登色情漫畫(此成人非彼成人也),而是說這是一本給成人看的漫畫雜誌。

因此這裡頭收錄的漫畫作品,主題有政治類的、軍事類的等等,像是川口開治的「革命的情迷」就在HIGH連載過,那是一部當時我每期一定要看的連載。還有就是,台灣一般人是看日系漫畫長大的,而他們有計畫地推介了許多歐美的漫畫,風格果然與日本漫畫差異很大。甚至刊登許多港台漫畫家,像是麥仁傑、阿推等,我都是從HIGH認識的。廣告導演小莊,也有一系列的「廣告人手記」漫畫刊出,這也是我每期十分期待的作品。歐陽應霽也是當時連載的漫畫家之一,所以我知道歐陽應霽是從看他的漫畫開始的。

這本雜誌當時推出時,我並不知道它到底受不受歡迎,但是我自己是十分為之瘋狂,每個月1號,我總是會準時到7-11去買來看,可是十次有九次都找不到,不是因為賣完了,而是拖稿了,還沒出刊。常常。有一次還竟然給我拖到15號才出刊!等待的途中,從十分生氣,到開始憂慮,憂慮到打電話到雜誌社去問到底怎麼了,對方才不好意思地說,啊!還在趕稿中,要再等一等。可是不管它拖稿多久,只要拿到手,就很開心,一回家就一口氣把它看完。

只不過一直拖稿就是一個惡兆,果然HIGH在撐了12期後,宣告停刊,然後就再也沒出現過。至今我的書架底層,還有這完整的12期,幾次搬家都當寶貝一樣,不會把它搞丟。

無非閱讀
5.無非閱讀

無非閱讀,我不知道它是不是跟HIGH一樣也停刊了,這有點難追查,因為它的鋪貨地點好像不多,而且它是半年出一次,等著等著就會忘記半年是還沒到,還是已經過了,我手上有第1~4期,之後就再也沒有看到了。

創刊的那一期上寫說:「我們想辦一本雜誌,一本記錄流行文化,以及流行文化從業人員訪談雜誌,只是因為雜誌發刊時間壓力與前期投資,並不是我們願意在實現創意的初期就必須面對。於是現在書型態的『無非閱讀』是一項對想法和市場之間的探測,在我們的作業流程和消費者反應穩定之後,它將會是雙月刊,進而成為月刊,這是我們的理想。」

雖然不知道到底停刊了沒,可以確定的是,無非閱讀並沒有變成雙月刊或月刊,而且從第4期以後就不見了。這是作業流程不順,還是消費者反應不穩定呢?

好吧!無論如何,還是來談一下這本雜誌。

前兩期我覺得很棒,第一期的主題是Let’s talk about love!刊登了張曼娟、水瓶鯨魚及張小嫻的專訪,談她們的感情經驗,對感情的想法。第二期主題是Music Life,訪問的是齊豫、娃娃、黃韻玲、楊乃文(從選的這些人,也充分顯示出,做這本雜誌的應該是我這年代的人吧!)訪談都十分深入,文筆也很好,其中一個文字作者是我以前明日報同事。

其它內容就不詳談了,我想講一些我覺得有趣的東西,首先,他們在前幾期很喜歡拍「手」。總是會有一個單元,整個頁面佈滿了一張一張手的照片,下面寫著:齊豫、陳明章、水瓶鯨魚、謝麗金、翁嘉銘…,第一期的這個單元,標題叫做「關於朋友這件事」,第二期又出現了,王明輝、胡德夫、張震嶽、張培仁…,這次的標題叫做「無非…交個朋友」,第三期又有了,維持「無非…交個朋友」,刊出范瑞君、林強、萬芳、巴奈、謝春德…的手。(不過奇怪的是,到第4期這個可愛的單元就不見了,沒朋友了嗎?)

這是一本很有人味的雜誌,從這個單元,可以感覺到一種社群的味道,這個社群指的是流行音樂界幕前及幕後的這些人,這些人都來給你拍人頭不稀奇,大家把手伸出來當主角,就真的像是朋友間才會做的遊戲,因為這群做雜誌的人約莫也是在這個圈子或離這個圈子不遠的人,因此做得出來很生活化的東西,而不是正經八百,過多包裝或顧慮的內容。

什麼是生活化呢?舉例來說,在第一期有一個單元,是「你買了什麼?」他們抓來隨便一個圈子內的人,逼他公布最近買了什麼,一一拍照公開出來。一篇叫做「SKY,你買了什麼」的,顧名思義,是一個叫做SKY的人的購物成果,列出了11項分別拍了照,其中有Sony手機、HELMUT LANG外套、LEICA相機、REPLAY休閒褲、A&F麻襯衫、DIESEL包包、NIKE球鞋,還有線香、腰帶等等。我們並不知道SKY是誰,裡面也沒有特別說明,可是我還看得蠻津津有味的,我只是想,這圈子的人還真是崇尚名牌啊!

不過,這些藝人或者幕後工作人員的生活瑣事,或許還是敵不過正統雜誌裡的八卦類的新聞,或者一般追星族想要知道的事情吧!是不是因為這樣,所以才沒有市場,沒有了第5期的呢?

日記封面
6.私雜誌

介紹了那麼多雜誌,我突然想起,我從很久以前就想過有一天要做一本什麼給自己也給身邊的朋友。是自己親手做的,限量手製,寫點什麼在裡面,做點什麼在裡面,拍點什麼在裡面,畫點什麼在裡面,只送不賣。不過因為裡面的「什麼」都還不知道是什麼,所以什麼都還沒開始做。

不過以前倒是很喜歡自己做日記本。常常會去文具店買空白的活頁紙回來當內頁,自己做日記封面。就當是為自己做書做雜誌一樣,蠻自得其樂的。

(ㄟ,當然也只能圖個自得其樂,難道,要把日記給別人看嗎?)

Posted by minataipei at 樂多Roodo! │03:30 │回應(2)引用(0)生活
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回應文章
以前美旅的那位優質女也有在做無非啊
據說是做爽的啦
所有人都各自有自己的正常工作
Posted by 派瑞 at June 26,2005 07:51
恩沒錯
那位優質女現在跟我在同一棟大樓上班
但你也知道我們那短命的前公司
短到來不及讓我們跟公司所有同事成為朋友
總不好在這麼久以後才突然跟人家裝熟
而且裝完熟還立刻就問
ㄟ你們那本無非是不是停刊了啊
Posted by 米娜 at June 27,2005 02:35