★米家的慢走與樂活★

在艋舺的老街散步，走幾步路便會遇見歷史，這是一個與台北城歷史邂逅的好去處。

剝皮寮老街，是清代保留下來的歷史街區。

在這裡，你會看見台北市最老的街道、百年祖傳的老店...

許多的驚喜會藏在你所經過的每一個角落。

這裡，有著百年的歷史，是一個珍貴的文史體驗空間。

台北市立美術館展出「皮克斯動畫展」，從展出的第一天起，孩子便預定好決不錯過的承諾。

10月3日，米媽一早開著車帶著孩子出發北上，米爸前幾天因著關渡藝術節活動的策展先行出發；我和孩子則是第一次長程開著車，馬不停蹄，車不休息的趕到了台北。

到了台北市立美術館，展場人潮甚多；雖然擁擠，卻不減孩子的興趣。

青田街，從街頭到巷尾有股書卷清香的蔓延，這裡不像永康街的熱鬧...

它，像是被大樹、藏匿在巷弄間的質樸老房....

像是日式建築群守護著的文人書生，享受著綠蔭、與浮光掠影的光線慢慢經過的時光。

這裡的巷弄裡經營各式各類的咖啡館，往往在永康街用完了群香品的小籠包，或是宜蘭小吃的醉雞飯與金棗茶，總要在青田街的咖啡館坐一下，發現城市的另一個面孔。

老樹與老屋，在綠蔭中洩下的光線裡寫下時光，我常在這與老朋友共度了既美且靜的午後。

因著9月、10月一連串的藝術活動策劃，我收到一些可愛的問題:

「我應該穿什麼衣服?」、「可以帶小孩來嗎 ?」、「看不懂有沒有關係 ?」

看著這些可愛的發問與緊張，讓我很想告訴這些可愛的朋友們 :

享受藝術，不要緊張，不需理由！

看藝術，玩藝術，其實不需要任何以教育為名，因為理由總是帶來刻意的目的。

它，是容易親近，而且帶來生活許多的想法....

對於藝術，我既然不是以一種姿態對待我的孩子，我又怎能給一堆以教育為名的理由，讓可愛又認真的你們誤解了藝術生活?

我不喜愛為著看展覽、聽音樂與看表演藝術找理由... 

如果硬要說一個理由的話，那便是因為純粹想親近的氛圍，即便不懂也無所謂。

普羅高飛夫的《 彼得與狼 》是大家所熟悉的音樂故事，故事中每一個角色都有著自己的主題音樂，這主題音樂表達著每個角色的特性，就像是說著故事的戲劇！

戲劇是一種融合文學、音樂、美術、舞蹈的綜合藝術，表現方法很豐富！它是一連串的發現、複習與應用的遊戲與學習。

孩子在四月底五月初時，開始製作一個迷你的音樂舞台劇 : 逸仔負責選腳本、改編劇本、挑選配樂，昕仔負責舞台與道具的設計。

藝術並非一技之長，而是一種態度、一種精神！追求美感不一定得花大錢，若能藉由眾多美好遊戲的組成，這會是一個很棒的學習！

我們很喜愛旅行，每到一處總要蒐集當地的民藝；原住民的色彩總是讓我們驚艷！

這些因著時間焠鍊的文化精髓，透過作品的傳達，呈現了豐厚的文化底蘊，真實而溫潤之美！

上次拜訪高雄市立兒童美術館時，在《台灣原住民的神話與創作》特展中，明白了每一顆琉璃珠子都代表一個古老傳說。排灣族人與生俱來說故事的浪漫，讓一顆顆琉璃彷彿是生命的史書。

屏東的三地門，是個美麗的原民鄉！

在一個一不經意就會遺忘的路旁，有著一個創作琉璃藝品的工作室「蜻蜓雅築」。

由於失業問題一直困擾著原住民，蜻蜓雅築的成立，餵養了部落裡很多的家庭。

讓大家能留在自己的熟悉土地上，作一個文化創意的工作者，是工作室成立的目的。

10月18日，誠品書局台南長榮店主辦了一場孩子的設計講座《和設計師一起探索畫畫的樂趣》活動。

活動中的畫畫與一般繪圖的活動不同，它是依照需求所設計的繪圖作品。

前往北門烏腳病醫療園區前，我們先路經拍攝「王子變青蛙」偶像劇的「錢來也雜貨瓦斯行」。

這棟傳統斜瓦平房的老建築，位於北門鄉雲嘉南濱海國家風景區管理處斜對面。

許多父母在意著孩子:「大家都在跑步了，我卻還在爬行 .....」也許孩子因著表現不好，所以很受傷！

傷害，是因著你認定它是傷害，那真的才叫人受傷 ....

如果人生以一天來計算，這些孩子們才在早上六點；現在一天才正要開始，他們還有足夠的時間燃燒熱情。

說話的語言，一次只能表達一件事情。人們用眼睛觀察，視覺的語言可以接收多元的訊息與複雜的深刻。

「和平啟示」運用了『彩虹』為寓意的色彩，是因著藝術家亞剛 (Yaacov Agam) 認為『彩虹』是國際語言。

在聖經中『彩虹』代表神與諾亞的約定，承諾不再摧毀世界，不再有坍塌的天空，是信仰者的心願。

泰雅族的子民們相信：「人死亡後，會經由彩虹到達泰雅的天堂，它是永恆的印證。」

它，不是一本勵志溫情，或情感催淚的書本。

我在麵包咖啡店，等待著孩子下課，手邊拿著《爸爸，我們去哪裡》，面對著上網的米爸，一邊笑著一邊深刻感受著作者表達的情感，完成了此書的閱讀。

黏土的動手玩創意很豐富，在柔捏過程，如果呈現凝固狀態，可以加上一些白膠，以增加黏土的延展度，這是玩黏土的小祕方。

這次我們玩黏土造型是使用『超輕土』的材質。

旅行，可以暫時切斷與原來生活的聯繫，進入另一個探險與陌生的時空。

用新的視野，再次對環境產生新的共鳴，有著新的好奇。

觀察，是另一種旅行。

在自然中，找到激發能量的元素，脫離現實枷鎖的理由。

在自然中，尋找生命態度，不只是一種生理需求，更是不可取代的心靈饗宴。

住在城市的防衛心理，常在大自然下卸下心防。

今年關渡藝術節的主題以年輕藝術家為主角的美術雙年展貫穿藝術節，邀請了來自世界各地的藝術家，史無前例來一場表演與藝術的大集合，共計將有超過40場的室內、外演出與活動。

關渡美術館這次以特展「喜劇」作為詮釋，透過藝術家的橫向介入，在此串聯各面向的當代生活中荒謬、滑稽、令人發噱、苦中作樂的全面性喜劇精神。

10月3日下午六點三十分，終於到了美術館《 喜劇，關渡藝術節特展》的開幕時間。

孩子的簡單，融合了大人複雜的感動；情感與顏色的點、線、面，喚起成人解讀的新空間。

對繪畫好奇的孩子，喜愛尋找可能性，有著無限的想像力。

說話大聲、忘東忘西、無法等待，這些否定，在創作的場域可以找到信心。

創造力，無關乎學經歷！

最近因著風災、土石流，不少家園遭受前所未有的處境。這段時間，許多災區的孩子們正面臨著親友的離散、家園毀壞、過去的記憶瓦解的沈重心情。

前些時候，因著我在「恆河沙數的愛情」「給孩子的生命樹」一文中的書寫方式而有了邀約，希望我能推薦關於情緒治療的書本與音樂，我也約略的做一些書單上的建議。

2009年8月7日的雨，讓台灣的天空失去色彩

2009年9月27日，清晨的大雨，我們等待著天空烏雲散開，等待著晴空的風吹過來！

夏末的風，有些熱；心，也有一些熱！

單純，是一種力量。

太陽努力散發光和熱，可以讓陰影消失於無形！

饒舌的盛宴，是喜愛音樂的靈魂與關懷社會的聚焦。

訴諸理性的社會現象，是饒舌的節奏！

訴諸情感的抒情，是饒舌的情感激動！

內心，無論是理性、抒情或是感動

透過耳膜的震動、音樂的傳送

意識的飛躍，與人們對社會的關懷相互應和

這些節奏與音樂以不同的方式被傾聽，是另一種心靈的閱讀。

許多嘉賓對於這次米爸展覽開幕所選用的蛋糕，有著讚不絕口的好評。

9月27日，我們抱著期待已久的心情前往高雄，參加台灣茶奶茶蛋糕專賣店於高雄旗艦店的開幕。

布袋鎮是個漁鹽之鄉，位於嘉南平原西南，為八掌溪歷經多次改道沖積而成。

布袋，在老一輩的居民稱為布袋嘴，因著過去布袋溪的地形狹長，突出於海中潟湖之內，外來的船隻，需由宛如布袋口的港口入港，因此而得名。

布袋的東港山又稱景山，根據西元1904年日治時期所繪製的台灣堡圖記載，原是一座近四十公尺高的土丘，是布袋鎮的最高峰，同時也台灣測量指標中，最低的一等三角點。

過去的東港山，在民國四、五十年間有人發現鹽分地或黏土質太重的土地，可加入沙土，藉以中和改良土質提高生產，因著盜採沙土，造成山勢頹圮，如今僅剩一塊小土丘，目前拔海高度約為十一公尺。

雖然只有十一公尺，但卻是與台灣最高峰，玉山主蜂一樣，擁有一等三角點的山頭。

我喜愛電影，影片裡有道路，每個道路都有許多故事在裡面；

故事蘊含著每一段的旅程，包含著過去時空與情感交錯的複雜情緒。

坦誠的說，我自己並不喜愛太過於矯情或情緒化的情節；

我害怕電影複製了大量的經驗與情緒，讓大家一起感傷。

對我而言，創作是源自於生活與生命的探討，不僅僅是浪漫的生活主義；

我鍾愛電影拍攝中夾雜著生命與環境關係的題材，有著當地人物與拍攝地方的風土民情。

關懷社會的創作者並非不食人間煙火的行履者，教育、生命、創作本為一體，

作品的力量也源自於真實與理想的碰撞、生命的關懷與人類社會的觀察，這是我對創作的定義。

以往做黏土時，單純的混著各色黏土，單純的捏著塑型，單純的玩著、開心！

透過一些活動的DIY、展覽的遊戲互動，這些體驗與觀摩的經驗，讓孩子增長了一些遊戲的常識，知道小道具與裝飾品的點綴，可以讓黏土遊戲更有趣。