也住夏都∥Summertown

（唱歌唱到忘我的廿一世紀純愛美少女呂美親）

（詞：又是美親 曲：還是易叡）

菅芒花，白無味，生來不著時。
無玉葉，無金枝，啥人會佮意？

籃仔花的香味，té一寡稀微。
是月娘phàng見彼暝，相思摻雨水，
承攏承袂滇。

桔仔花的香味，thàu淡薄仔酸氣。
是烏秋離鄉彼日，越頭看山崙，
數念teh咬嘴唇。

百合花的香味，佮風作伙開；
Úi山野湠(thoàⁿ)到海墘，行過千萬里，
擔頭聽候天光時。

玫瑰花的香味，溫純為著君。
毋管暝長雨綿綿，愛kap和平的路
袂驚遠。

菅芒花，白文文，出世在寒門，
無美貌，無青春，啥人來溫存？

註：　
第一、六段為許丙丁詞、鄧雨賢曲之〈菅芒花〉。
籃仔花記二二八；桔仔花寄黑名單；
百合花寫給自由；玫瑰花獻予和平。 ...繼續閱讀

第一次用別人的歌詞寫歌，跟拿詩人李敏勇的〈如果你問起〉，這首歌後來改成合唱曲，很大一首，鋼琴很難，自己都練不會。後來是豆腐魚的〈母親台灣〉，這首歌在正名運動聯盟出的專輯《阿母的奶》裡面。後來就是跟美親了，已經好幾首。而這次是送給朋友的歌。

永龍，認識了一年的卑南族歌手。第一次聽他唱歌是在女巫店，Am樂團表演。然後是音寧阿濟在西門町紅樓的引介。他有一種很「台」的特質，不是因為他有時候會穿空軍內衣，而是他的聲音特質：不是重量級的，淡淡的，很柔很乾淨，不像我拼命學羅時豐抖音那種。聽他唱歌彷彿就像到了東台灣，海風吹在臉上的那種感覺。

高中就在民歌餐廳駐唱，也在優劇場裡打過鼓，後來在台北唱片公司裡工作的他，多少沾了一些都會風，最近成了發片歌手了。他還是一樣愛耍寶搞笑，不過每次聽他唱〈大武山美麗的媽媽〉，都還是可以感覺到他用盡吃奶的力量，唱他自己的故鄉。這首〈自己的歌〉是用永龍的文字。很惶恐我這個都市小孩能不能寫出適合他的味道。

就這樣打造吧：民歌調調、卑南的soft Naluwan，加上一點奇巧的九和絃，感覺是都市跟山地的混搭風，適合夜晚聆聽，可以配kaluwa，配台啤，也可以配小米酒。（不過請饒過我的破鑼嗓子吧！我真的高不上去！我覺得我那個被ㄝ到的聲音侮辱了那魯灣） ...繼續閱讀

「假如我是一隻海燕，永遠也不會害怕，也不會憂愁，我愛在狂風雨中翱翔，剪破一個巨浪又一個巨浪，而且唱著歌兒，用低音播唱愛情的小調。但我的進行曲，世間也沒有那樣昂揚。風靜了，浪平了，我在晴朗的高空，細細的玩賞，形形色色的大地。」──〈假如我是一隻海燕〉 雷石榆

蔡瑞月阿媽過世一年了。猶記得去年跟豆腐魚一起去看「舞者阿月」，一旁的她淚流滿面。不久後，便傳來噩耗。我們也到中山北路的舞蹈社去參加紀念會。我們手執玫瑰，繞行舞蹈社三圈，紀念會裡，舞者演出阿媽的經典舞作「死與少女」、「傀儡上陣」等。
這次假期去看了雲門的新作，當天認識了一位回鄉的年輕舞者。雖然成就已經如日中天，她對土地的負擔竟然那麼堅持跟篤定！這首歌海燕的歌詞，誕生在載滿感動與回憶的飛行途中。

《海燕：獻予蔡瑞月》

詞：易叡（美親潤飾） 曲：易叡


一片楓仔葉
一陣海邊仔風
一蕊彩色的春花
望露的手勢

你一下擔頭
一下轉踅
一個快樂的投跳
回鄉的報說

歸片楓仔葉直直落
歸陣海邊仔風烈烈塊吹
彼下擔頭向袂著天
彼下轉踅找袂著家

拖磨的筋骨那有法度閣展翅
親像傀儡尪仔欲予人牽去叨位？

啊！海燕！你看怹
雙雙對對玫瑰含咧，自由自在塊飛
啊！海燕！你孤單飛過
三線路頂的暗雲，瞞天的月暝

(按繼續閱讀可聽到demo) ...繼續閱讀

朋友給了我一張票：雲門舞集的「白×3．美麗島」。我決定看完這齣舞作之後再返英國，畢竟談及台灣的表演藝術，雲門已經是個指標。

原本以為一票難求，後來才知道演出的票房並不好。媒體開始報導，觀眾以為「美麗島」是敘述美麗島事件的舞劇，「白×3」則指涉了白色恐怖。談話節目的主持人在螢光幕前套話，恣意操作話題；雲門也只得無奈回應：「不，『美麗島』恢弘大器，無關藍綠，是屬於大家的歌。」

其實早在一九七八年，雲門首演標舉「台灣意識」的「薪傳」時，早已遭到媒體的「非議」。往後的二十幾年間，要不是傑出的藝術成就使然，其實雲門一直籠罩在到底「為哪種意識型態服務」的陰霾當中。

回想過去半年，看了幾齣表演。一場向鮑伯．狄倫致敬的音樂會：他的反叛，跟黑人人權、反戰、校園言論自由運動脫離不了干係；一場在校園裡舉行，描述智利女性主義詩人加Gabriela Mistral的樂劇：她用詩歌去掙脫保守政治加諸在她身上的痛苦。一場由英國民謠詩人Billy Bragg在倫敦巴比肯中心策劃的音樂會，標題便是：「你站在哪一邊？」

藝術是否有任何理由或特權如此「不染」？喬治．歐威爾在「我為什麼創作」裡談起他的寫作態度：「以最廣的角度運用『政治』這個字眼，用熱情把世界推向一個方向，改變其他的人。」這本小書在英國的書店裡以大眾文學的姿態暢銷。

然而島嶼太小，太過擁擠。問起「你站在哪一邊」，便是將對方推向海裡。只有立場而沒有是非，我們永遠只能在對立的框架中敏感地討論、蹂躪，最終謀害一件藝術品。二十餘年了，我們的表演藝術依然在迷濛的歷史航道中，困惑地進退。

（原載中國時報人間副刊）

回來了。這是往Colchester的火車上。天氣熱了，樹開始抽芽，季節的變化驚人地明顯。

但眼前一切似乎是靜止一般。刺眼的陽光、穿著過度的女郎、甜膩的咖啡香氣。她在想些什麼......

我這邊的座位上多了一件行李，Roland Juno-D。我不會忘記假期裡許下的承諾，朋友們！！

時間過得真快！沒想到老妹就要畢業了。她特別提醒要去看戲的人不要都擠在星期五。



台北藝術大學畢業製作獨立呈現《LEFT》劇名：《LEFT》
時間：4/21 19：30
4/22 14：30 19：30
4/23 19：30

朋友總是在友情與愛情中尋找平衡點，父母的記憶對孩子來說該不該成為帶進火葬場的秘密？2007年坎城影后楊美琪，與他的經濟人妹妹慧心，在獲獎之際遇到了多年未見的爸爸。在這一場挖掘當年父親離去的旅程中，兩個多年好友──一心想到非洲行醫的立國與娛樂版記者建智，也趁機上演求婚和復合的戲碼。四人能從彼此破碎的價值觀中找到自己的位置嗎？他們能不能重新回到十八歲，再一次相信生命的熱情？ ...繼續閱讀

因為音樂工作上的往來結交了野火樂集的製作人熊姐；因為部落格網誌的串連而認識了熟諳爵士樂的Timo。去年的秋天我們有一個機會在新堡（New Castle）相聚，那是年度的世界音樂博覽會（WOMEX）。

人在異鄉除了靠朋友還要靠老鄉。一通電話，Timo二話不說答應了食宿跟城市導覽。一到目的地，最親切的非全程母語解說莫屬。我其實只是他們未滿兩歲的寶寶語言學習伴讀生。「為什麼不教他們國語（其實更精準地說，中華民國官方語言）？」他們說，一回台灣，小孩子在那種環境裡成長，三兩下就會了，何必要教？感覺得出語中其實帶著保留。一面聽著夫妻倆苦心改編的台語兒歌，一邊想起才當異鄉客沒多久的自己：不消多久，難保不會淡忘自己的來處跟身世？ ...繼續閱讀

自許久許久以前就有人告訴我，鄒族，是台灣最美麗的一支民族。

第一次聽到〈長春花〉，是在台北的女巫店。原本是巴奈的場子，Am樂團代班，來自阿美族的小美在眾樂手跟聽眾們鼓吹下唱了這首曲子，甜美而清亮。我第一次聽到東洋風味這麼濃厚的原住民謠。

麥克風拔除，再插上；燈暗，燈亮。從這個場子到下個場子。已經不是第一次在小餐廳聽原住民音樂。對這些原始的、複音的瘋狂追逐，成了在台北尋找流移的根源的慣常模式。在場子的某個角落坐下，聽歌者們熱烈地唱，聽到歡樂處，搖擺起舞；聽到感傷處，兀自流淚。然後我會想知道，他們是怎麼寫歌的？平時在哪裡唱和？

沒有人告訴我過，高一生的歌謠其實是漸次出土的。美麗的旋律，竟然是斑斑的血痕點染出來的？現實殘酷地告訴我們這個定律：要達到美之前，竟是創傷！「阿，美麗的長春花啊！讓我把它獻給你，越過一重又一重的山峰！」半世紀之前，二二八事件發生過後不久，高一生把對妻的愛意與感激化為這簡潔優美的旋律。後來，因為國民政府的清鄉政策而入獄，最後依懲治叛亂條例「二條一」處死。在鐵幕裡，他的創作依然不斷。噤啞的五十年，族人的思想被淘洗，記憶被潛抑，許多複雜的情緒在家書中汩汩流出，但是歌謠卻總是洗練簡短。難道，這只是創作者善於精練的藝術造詣嗎？他刻意漏失了什麼？又想強調些什麼呢？而在部落裡，「不願提起！」竟是族人們最常提及的字眼。這是我們選擇記憶的方式。 ...繼續閱讀

小說家在雜誌裡的連載提到了一個年輕人的死亡，一個想要學蜘蛛人，半夜爬上大葉高島屋卻意外摔死的大男孩。他是小說裡的瘋漢，卻也是妹妹的同學。一年多前在殯儀館的告別式上，其實大夥笑他的瘋狂，比嗚咽他的離開還多。但這次，電話那頭的妹妹泣不成聲。

小說家所製造的幽默並沒有引起所有讀者的和鳴，他消費了這則悲劇。任何認識這個「圖尼克」的人，看小說那樣書寫，誰不錐心難過？也許這只是小說家的無心，任何一個說故事的人都會這樣不精心地-或是擅長-東牽西連，但是多數身為讀者的我們卻無法否認自己擁有對於他者之痛的窺癖。蘇珊．桑塔格在「旁觀他人知痛苦」裡，藉由戰爭照片去辯論了我們這種窺伺舉動的美學、政治跟倫理。但她自己「半真實」的目睹戰爭經驗其實也有人詬病，說是中產階級學者對於創傷的瀆玩。 ...繼續閱讀