一座演化中的島嶼

展出地點：國立台灣博物館
展出時間：6/30-11/1


台灣生態藝術特展 大飽眼福
聯合報，吳垠慧 (2009.07.05)


　台灣素有福爾摩莎美稱，島嶼雖小，卻蘊藏許多珍稀的特有生物，這些奇花異果、珍禽異獸不僅是生態學家研究的對象，也是藝術家喜愛觀察、描繪的素材。國立台灣博物館現正舉辦「自然香頌：台灣生態藝術特展」，展出十八世紀中葉至今共一一○多件生態藝術作品，不論是手工繪製、還是相機真實拍攝，這些作品呈現的動植物活靈活現，讓人在讚嘆之餘，也同時思考到這些生物目前的生存處境。

　無論東方或西方歷史，比起人物、風景等題材，以動植物主題的創作數量少了許多。長久以來動植物多半穿插在人物畫、風景畫裡當配角。要不然就是科學家、人類學家因研究所需，把生物描繪當成研究記錄，這些精美的圖像主要作為科學刊物與生物圖鑑的插圖。


　「自然香頌」特展依照年代規畫成三大階段，即十八、十九世紀的「萌芽期：台灣傳統風俗描繪與西方探險者的博物畫」、「成長期：日治殖民時期的初探到本土藝術家的實踐」和「成熟期：八十年代生態保育浪潮對促成專業生態藝術的明確定位」，光是分項標題就可以看出一兩百年來台灣生態藝術的發展和演變。


　萌芽期:十八世紀中葉


　這次的展品當中，年代最久遠的是十八世紀中葉的《六十七兩采風圖》清複製本，目前珍藏在國立中央圖書館台灣分館。原作是清乾隆巡台御史六十七命人繪製，為台灣現存以描繪台灣風物最早的紀錄。


　台灣分館典藏的清代複製本，是首任台灣總督府圖書館館長太田為三郎，一九二一年在東京南陽堂書店購得，為現存各版本中最完整的。亞熱帶生態藝術協會秘書長洪侃指出，《六十七兩采風圖》中描繪台灣特產花卉、蔬果和魚蟲等十二幅「風物圖」，在動物學、農業研究上最具參考價值。


　最早系統化具象描繪台灣生態的是十九世紀英美探險家，其中英國博物館學家史溫侯（或譯成斯文豪）的貢獻最大，是視為台灣生態學的開拓者。史溫侯精通廣東話，十八歲擔任英國外交官，奉命派駐廈門英國領事館，一八六○年派駐台灣打狗（今高雄）領事館擔任副領事，是第一位駐台外交官。


　駐台期間，史溫侯多次深入台灣各地，對台灣動植物進行採集、調查和記錄。他和英國博物學家兼圖鑑製作家古爾德（John Gould）合力製作台灣鳥類的石版畫，出版圖鑑在歐洲發行，是台灣生物首次以藝術形態在歐洲現身。這次特展也有展示他的鳥類石版畫作。


　成長期:日治生態插圖


　日治期間，開始有藝術家投入生態插圖的創作，包括台灣前輩藝術家，奠定台灣今日生態藝術發展的雛形。例如日籍畫家立石鐵臣，一九三九年接受日本昆蟲學家的委託，來台從事生物標本的描寫，以細密畫描見長的立石鐵臣，曾出版《細密畫描法》，將繪製生物插圖的步驟詳細介紹，成為學生態繪圖的參考書。


　日治時期，日本畫、西洋畫引入台灣，因此培養出台灣第一批西洋畫家、膠彩畫家和雕塑家。西畫講究寫實技法，前輩藝術家走出戶外觀察萬物，記錄台灣的生態環境，最著名的有如郭雪湖的《圓山附近》、林玉山的《水牛》、黃土水的《水牛群像》等，其中林玉山和呂鐵洲流傳大量自然寫生的手稿或畫作。


　這次特展中，林玉山家屬提供多幅未曾曝光的素描和彩墨畫作，可見林玉山細緻速寫松鼠、蟬、金翅雀、伯勞鳥、蜻蜓全身或局部姿態，顯露他掌握生物體態的功力。其中《夜襲（雲豹）》是家屬遠從加拿大攜回台灣展出的首次曝光之作。另一幅同樣是晚期的彩墨《帝雉》，描繪台灣珍禽帝雉遠望他方的景象，為台北市立美術館典藏。


　成熟期:一九八○年代


　一九七○年代台灣展開多項重大建設，為了拚經濟，對自然環境毫不留情予以破壞，一九八○年代，環境保育的議題才逐漸被台灣社會所重視，媒體、文化界等振臂疾呼。藝術創作者為相繼問世的自然科學書報刊繪製插圖，各種生物圖鑑陸續出版，生態攝影也順勢而生。


　創作者具備繪畫或攝影技巧，也必須走入大自然、親身觀察物種的生活環境，才能精準傳達生物的外貌、習性以及和環境之間的關係。　如投入生態藝術領域廿年的畫家楊恩生，他都是親臨現場速寫，再轉化成水彩，對於光線和動物行為的動感特別能掌握。何華仁不僅是畫家，更是台灣的猛禽專家，二○○四年他以木刻版畫創作繪本《小島上的貓頭鷹》，透過寓言故事描寫蘭嶼角鴞、珠光鳳蝶等台灣特有種生物所面臨的生存危機。


　隨著攝影器材的發展，現在經常可見愛鳥人扛著大砲相機捕捉鳥類的一舉一動。鳥類攝影家陳加盛拍得居住在廿公尺高樹上的猛禽《熊鷹》、周民雄的《穿山甲》、馮營科拍到兩隻台灣藍鵲在溪流間，像在做SPA似的任憑水柱打在身上。


　此外，從一九七三年就開始拍攝台灣獼猴的生態紀錄片導演劉燕明，也帶動影片記錄生態的風氣，他陸續拍攝《藍鵲飛過》、《台北樹蛙》等，梁皆得的《草山鷹飛》、《菱波仙子》等影片也都是台灣相當具代表性的生態紀錄片。