原味娛人

把時間拉長，很多事情的感受會跟著改變，就像2007年開春時曾在網誌推薦的專輯，經過更多的累積，現在拿出來再聽一遍，又會感覺多了一點什麼。

還記得在今年年初，唱片同業裡就傳說一個只聞聲音不見其人的新人，就連耳朵極為苛刻的製作人都大讚難得一見，這位實力與唱功兼具的25歲音樂人，早在香港已經發行過兩張專輯，他的R&B、Soul創作既刁鑽霸氣又自然舒服，不同於周杰倫的規律直敘，或是陶吉吉的起伏情緒，更不像王力宏讓人感覺似曾相識，幾乎屬於天才型的音樂人，他讓流行樂壇有了華語R&B新體驗，他是方大同。

2005年方大同在香港發行首張專輯《Soul Boy》，他的創作是以50至70年代的懷舊藍調、靈魂等黑人音樂為主，因為曲風跟發聲的關聯性，他堅持用國語演唱R&B，但是他的音樂在一鳴驚人後就遲遲等不到下一張，原來他從創作、編曲、製作、合音都自己一手包辦，讓方大同的音樂與人形成一種獨特模式，加上充滿時尚氣味的包裝，也讓方大同的專輯多了更想收藏的引誘力。終於，耳聞已久的“香港創作四小強”中的方大同在2007年年底來到台灣，正式發行了台灣第一張專輯《未來》，唱片公司只辦了一場沒什麼宣傳的小型演唱會，但卻被聞風而來的圈內人與歌迷擠爆現場！
 
方大同沒想到自己那麼受到台灣的歡迎，專輯一度還賣到缺貨！就連一發片即入圍金曲獎最佳男歌手也意外到不行，雖然我始終認為方大同不屬於這類大眾競賽的角逐者，或者是直接可以得獎的那種歌手，不過，方大同現象提醒了那些電視上砸大錢宣傳的歌手，是否真的體會到什麼？音樂本質才是一切的原點，真的馬虎不得啊～

我們都會發現，叫好又叫座的創作歌手，都有一位畫龍點睛的作詞人，方大同與寫詞人周耀輝、林夕的合作是一個關鍵，尤其對於華人來說，中文字的情感比旋律更催生印象，字字滲透在西洋曲風裡成為動人美意，R&B不再只聽唱腔或旋律就可以滿足的。我特別推薦《暖》這首歌：『冬變夏　總有心事放不下　有沒有親密在溶化』周耀輝藉由大自然的暖化象徵彼此感情的變化，真是精簡又厲害的創作！《愛愛愛》：『會不會整個時代只有一個告白　誰不愛過不存在』，靜靜的感受什麼叫挑逗寂寞的靈魂；除此之外，方大同與誹聞女友薛凱琪合唱的《四人遊》更是林夕神來一筆，與舊情人見面卻發現彼此仍然眷戀著舊愛，除了無奈與遺憾還能說什麼？　








正如同方大同專輯名稱《未來》，他的音樂就是一種未來感，專輯宣傳文字闡述他為兩岸三地的新人王、香港樂壇的希望，我相信方大同帶給消費者的是一種全新的、時髦的聽覺享受，帶給音樂圈則是打破迷思最基礎的思考，我們需要越來越多的音樂精兵給我們感動的音樂，這個小子絕對不可小看。