原味娛人

未來一直來！每次閱讀最新一期的《數位時代》雜誌，總會有種驚心動魄的感受，上個月的內容都還來不急消化，這個月又有排山倒海的新趨勢，尤其自己的行業屬於流行娛樂，每天都得結合這些新發現而不斷前進，但又因為牽扯到這是一個《人》的行業，腦袋中靈光乍現的新想法不一定全都執行的出來，但是，我的經驗告訴我，自己絕對要看清事實、用對方法，才不會有焦頭爛額的下場。
 
所謂“看清事實”這門功課，我得感謝我的一個朋友，他以前是我的唱片同事，我都叫他《小葉哥哥》(也可以開玩笑叫他“葉總裁”啦~)，雖然他人住在台中，但頭腦的雷達簡直掃遍全台灣，唱片市場整體脈動摸的清清楚楚，別看他瘦弱的外型乍看像台客（小葉哥哥別生氣ㄋㄟ～），他可是唱片公司少數可以提供作戰策略的業務同仁。幾年前，他就開始在自己的《即咧所在係葉總裁ㄟ音樂網誌》部落格上，提供我們全球流行樂壇與唱片圈的最新第一手訊息，又因為堅定的政治立場，他偶而會對新聞時事冷朝熱諷一番，雖然明顯與我立場不同，但都影響不了我對他的尊敬與佩服！

雖然我與小葉哥哥目前不是同事關係，但每當手上的新專輯要發片以前，我還是會給他針對音樂製作、企劃包裝、宣傳策略“問診抓藥”一下，他誠懇熱心又銳利批評的風格，讓我不但更確定每一張專輯市場份量，還承認了自己某些執行上的疏忽與破綻。 前不久，我在小葉哥哥的網誌上看到他提供的一篇國外文章，名為：《Music 2.0 音樂大件事／唱片業面臨的10個問題》，雖然只有簡短的原文翻譯，但簡述的就是流行音樂的大未來，除了跟數位型態脫離不了關係，眼前一切看似消逝失落，但實際上是因應消費行為的轉變而全面翻新，就是流行音樂的《未來啟示錄》。　




這篇文章把未來5年到10年的流行音樂會發生的10個問題名列出來，我大致整理了一下，也加上一點我個人的淺見與大家分享：
◎專輯即將消失／因為數位音樂下載扼殺了曾經創造市場榮景的實體專輯，這些實體專輯大部分會從地球上消失，少數存在的理由只為了特定意義的珍藏。
◎音樂版稅變化／一但投入新的音樂模式後，數位收費機制會有重大變化，消費者得重新感受那些合理與不合理的數字，或者是選擇不如繼續非法免費下載！
◎音樂從產品變成服務／流行音樂過去叫做“商品”，現在開始要稱之為“服務”，　我們什麼心情想要聽什麼音樂，以我為主隨我挑，隨時都可以立即傳到你的耳朵。
◎手機／除了音樂變成手機鈴聲，越來越多音樂被手機或通信設備獨家購買，形成手機規格一部分。
◎新的收入來源／想擁有這首好歌嗎？那就請利用手機鈴聲、整曲下載外，從國外iTunes、大陸的中國移動、國內的中華電信、Ezpeer、KKBOX等等這些合法音樂平台，進行線上收聽或下載動作。　
◎新的商業模式／就是異業的整合，利用不同品牌或商品合作模式產生獲利，舉例來說就像喝幾罐飲料就可以免費到哪個網站下載一首單曲之類。
◎忠實粉絲／那些一千、一萬，甚至十萬的真正粉絲，就是我們服務和收入來源的基礎，不要小看任何一位粉絲，他們的輿論非常有力量的！
◎中咖藝人崛起／那些重金投資的、短線操作的藝人，或是金字塔頂端的巨星，會變的風險過高不符合投資者的長期利潤，所以實力派的中咖藝人即將被看好！
◎民主化的音樂（我要我的音樂）／曾經都是透過DJ或是電視台MV告訴我們，什麼音樂最好聽，現在已經變成是朋友與我們分享或推薦，沒錢打廣告也沒無所謂了。
◎現場表演的力量／現場表演比以往更加重要，因為你再也不能隨意複製那份身臨其境的真實感動，它可以是微型的演出，像是Twitter概念一樣！

當我讀完以上十個“預言”，一半是喜一半隱憂，喜的是我對新鮮的事物好奇心太旺盛，這些轉變讓我興奮雀躍，憂的則是這些變化在歐美已經儼然形成，但台灣還在陣痛，辛苦的會是這些有志做好音樂的音樂人或是幕後工作者，也許還有更多預言又會慢慢發現，不過，我們還是要乾芭嗲不能氣餒，由衷期待未來的歌手到來，他們或許是現在的歌手，或是尚未出道的新人也好，我們都會發現，音樂不會消失最後都成為新的習慣模式。

◎HY-未來