玥璘書窩

　　可能我是家具控吧？先拍的不是畫，反而是門口旁的桌椅，古樸風格的斑駁銅綠色桌子(附輪子)和極簡現代俐落風的白色椅子形成反差極大的對比，桌子的造型讓我想到醫院護士用來推器材的車架，只是銹跡斑斑，椅背有著一個個摟空的圓形排列成的長方形圖樣，座椅的四個角都鑲著四個組成倒放的四方形的金屬物，有點小釦子的味道，細細的金屬椅角從裡向外岔出，並不是很牢固的樣子。

　　畫作的色彩強烈，沒有表框，感覺色彩就會像前衛的MV一樣，從畫作擴張到白色牆壁上。只有幾幅格局比較小的畫作，被裱起來，低調了些許，比較平常。

　　小左讚嘆著畫家筆下的植物之肥嫩飽軟，我們信步走出，卻發現對面似乎就是另外的分店。

　　這家展的是墨畫，細筆勾勒出的男女與花草形象，和我們熟悉的張大千豪氣萬千的大塊山水畫有所不同。

　　我和小左聊起最近看的觀看的方式內的東西，油畫是觀看者－擁有者去確認自己享受的東西，我們看油畫的時候，並不會渴慕成為油畫裡的人，油畫裡的人有種疏離感，我們知道他有什麼但不會想像他一樣。現在的廣告在技法上是承接油畫的，但它們本身卻讓自我有投射的空間，它們營造的是一種快樂的富足魅力，人們被吸引想要去擁有同等的東西。廣告把藝術用一種最簡單的方式，慾望，給呈現，它的其他價值都是附加的……

　　综合回答，對面那家(就是前一家)的畫作，是一種外表雖是渾然一體，內部色彩卻充滿衝突的包含性衝突。中間最大那幅畫在左側還可以看出山的形貌，但越往後期，像是掛在桌子後面的牆上那幅，就更跳脫山的樣子，色彩好像從內部爆炸，漫流出來。　　

         而這裡展示的畫作，因為都是細筆勾勒的關係，連草木都有種小團小團的味道，但仔細看看會發現畫作內部包含的層次感，看久了會察覺到空間的向前延展。　　

　　再繼續看畫作的時候，我發現有塊地方畫者特意把石頭的紋路一條條都顯現。但就某方面而言，這種極度把細節都展現出來的情況。反而會讓人覺得這不是石頭。反正我又忍不住跟小左大發議論，就是說有時候拍照的時候，因為過度曝光的關係，有些平常眼睛察覺不到的細節就這樣被陳列出現，但這時候反而會造成某種陌生化/異質化的現象，東西不再是它們被賦予的那個名字，因為我們平常看東西的時候都只是模模糊糊地去看而已，並不會特別注意到每個細節……因為是很粗糙的理論，只是煞時想到的，所以當老闆又插話進來說「妳們又在談有深度的東西啦！」的時候嚇一跳，之後就到聲再見離開。