March 22,2009
《搖滾吧!爺奶》:生命的歡笑頌歌
嗯~以上這些種種都是在事先說明一件事:這部片是免費的。
至於免費的原因是我參加了陳德政先生的留言贈票活動,拿到特映會的兩張票,和幫忙去領票的旅商一起在星期三去看的。
《搖滾吧!爺奶》是一部銜接得宜的紀錄片,紀錄著由Bob Cilman率領的一群老人合唱團Young@Heat七週的過程。他們原本也唱著「老人家應該唱的民謠老歌」,直到他們發現當他們偶爾唱著一些比較流行搖滾的歌曲的時候,底下的聽眾都HIGH到不行,所以乾脆順勢而為,Bob並且假公濟私地指導這群老人唱一些他們聽了都會精神分裂,但他自己喜歡到不行的流行搖滾歌曲。
如果要打感想的話,其實我還可以打上一千多字,只是都是老調重彈,所以我簡單說一下,為什麼這部片是我會跟大家說:千萬千萬不要一個人看的原因。
一,大家一起看,笑起來比較有趣,更會體會到因為團體效應讓你的臉頰笑到僵掉的難得歷險,這是看片子的必要風險。
二,拜託,看這種片子如果一個人看,就沒那種宛若將各種調味料放入嘴巴的刺激味道了~一個人看是感動,一群人看是感動到被淹沒。
三,坦白講,我真的不想要它被奧斯卡得獎片壓的死死的,放映一會兒就消失了。
而其表現手法,採訪、記錄和MV似的橋段的混合,還有逗趣的拍攝角度和剪接,讓此片擺脫了那種單純紀錄片的沉悶。而裡面老人們的各各言語機智風趣,尤其Fred更是幽默到每開口一句,我都笑到肚子抽筋的地步。影片安插了四首歌的MV,我們看著老人在療養院大叫給我鎮定劑,或者在遊樂園高歌黃金歲月,乘著遊覽車奔馳,甚至在夜總會摟著年輕妹妹,種種一切分割開來看固然是有趣,但和整部影片串接在一起的時候,更能感受到那種既然老了,那更能放肆的味道。也讓整部片沒有了單純的練習、彩排、採訪、登台的公式過程,多了分昂然的趣味。
而,有的時候,光看著這群阿公阿嬤們皺著眉聽著Bob播放的歌曲,並在採訪的時候回答我還是喜歡古典樂,就足以讓人捧腹到不行。更別提艾琳老奶奶高超的挑逗技巧和Fred爺爺的一籮筐笑話。
但這並不只是單純的博君一笑,而是一種過程。在生老病死四缺一的故事中,我們看到的是年輕的心,這不是團名,而是一種實踐。我不清楚對老人來講,歌唱到底為了是什麼,但或許像是鮑伯(另外一位老人Bob )所說的,他除了歌唱外,就無法做什麼了。無法唱歌,他就一無所有了。對於這群老人來說,藉由歌唱給人的感動,或許真的就是他們唯一所剩的使命,他們可以隨時放棄,但他們無法放棄,儘管他們得記住饒舌到的歌詞,強迫自己接受那種瘋狂的編曲,還得面對受挫的難過,但他們從不放棄,因為,歌唱已經超越這些了,提升到一種生命的表彰。所以他們歌唱,用生命歌唱。沒有人會介意他們的拍子準不準,唱的有多優美,因為我們看見的是生命的力道。
在全片中,我覺得最美的片段,不是團員上頭表演時,所爆發的霎那能量。反而是生病憔悴的鮑伯,在麥克風前,低聲沙啞練習的Coldplay的〈Fix You〉的那句:Stuck in reverse.......,在那瞬間,所有的生命都凝結在那一句。他的聲音不準,是被拉壞的聲帶勉強拉扯的疲乏結果,可以感受到他的疼痛,但歌聲卻呈現絕對的純淨,像是指揮Bob說的,感動是來自別的地方。
於是,我可以說,當我們被那些表面的笑鬧給嚷出一串串笑語的時候,實質上卻是被另一種東西給折服,被生命意志頑強給屈服。
從《搖滾吧!爺奶》,我看到了熱血,對生命的坦然以對,命運的不可預測,和隨遇而安的態度。還有,更重要的是:「Yes, We Can!」
預告片:
我想,我會在八十歲時小聲偷偷地唱著Sigur Ros的 〈Hoppípolla〉。
雖然那個時候的聲音八成已經暗啞了,整首纖細優雅的歌曲會被我演繹的喪失柔軟玻璃的透明感,變成毛玻璃一樣的沉重。
儘管我到那時也不會知道那些歌詞有什麼意義,也忘掉了第一次聽到的悸動。
但我會把我的心情放進去。
像一只風箏,寄託著思緒,慢慢地溜向天際。



