September 4,2007
【村上春樹】熄滅的姿態 ( 轉載 )
原文出處 http://www.wretch.cc/blog/sr28t8jj2001&article_id=19123807
經作者同意轉載,未經許可,切勿任意轉貼。
當我們腦中閃過「疾病」的灰影,那連結了破滅死亡甚至無法挽回的,宿命性。我們躲避反抗或是試圖忽視,那些具體疾病之外的隱諱寓義。但是還有許多精神領域的混亂,像是憂鬱症強迫症幽閉恐懼社會不適……,這些本身即帶有某種程度抽象色彩的「透明」病症,我相信更為形而上的隱喻伏藏其中,例如整個社會的人際流動或暗潮洶湧。而現在我選擇挪威的森林,村上春樹在1987年所寫,戀愛小說,足以描寫無限的喪失與再生,激烈、寂靜、哀傷,100%的戀愛小說。我試圖從女主角,直子,拉扯出一條細索,去找尋這個世代共有的停傷時刻,以及那些偶然連結的灰黑寓意/鬱抑。
首先,讓我們描繪「直子」的形象,那是適合跟在身旁走著,有著形狀美好的耳朵、深沉清澈的令人心驚的眼睛、稍瘦而不病態的自然美,幾乎是村上常用的女孩原型。主角渡邊對直子感受到的是一種極為安靜、優雅、清澈的愛情,就村上龍的說法那該是「接近無限透明的藍」。這裡我想以另一個經典人物做對照,那是 1995年誕生的人物,「新世紀福音戰士」,綾波零,這個原型後來也被大量使用,那是個背景繁瑣複雜異常,而情緒輸出節制/壓抑/空白的,透明人物。(註一)不同的是,直子似乎擺盪在無限透明的灰以及無限深冷的灰之間,憂鬱症,這樣一個基本的詞彙怎能形容?
「在外面的世界裏許多人是並未意識到自己的歪斜而過著日子的。」(上p125)
在第五章裡,直子的信件中首次出現了「歪斜」一詞,用大眾的普通的說法就是不正常、異常,這裡我想先套入「多數暴力」一詞作為楔子,所謂的精神疾病就某種而言,不過是「與眾不同」。就像我們疑惑為何幽閉恐懼症患者在密閉空間之內,感受到壓迫窒息,空間逐漸壓迫進而無可言喻恐懼;反過來看,在他們的眼中,在密閉空間談笑自得的我們,應該就像我們看著乩童持長針刺穿嘴皮一聲不吭,那樣同等級的疑惑吧。而直子說自己是「歪斜」了,並且意識到自己的「歪斜」,不能接受自己的「歪斜」以及連帶而來的細碎痛苦,但其實大部分的人也都「歪斜」著,只是大家都有意無意的忽視,然後成為人數眾多的「正常人」共同生活著,並歸類那些「不正常人」,設法驅離放逐。
「因為大家都知道自己是不完全的,所以都互相幫助。」(上p138)
在書中所描繪的療養院,阿美寮,主角渡邊猜想那是源於法語的ami,朋友。我不由得繆想日本漫畫大師浦沢直樹的「二十世紀少年」,其中幽暗旋折的關鍵名詞「朋友」,當然這其中有其相同相異,希望以後能有機會寫出。把主線拉回阿美寮,那是個軟性治療的場所,病患運動、種菜、聽音樂、上課、呼吸新鮮空氣,總之過著規律而美好的生活。病人(書中所說”不恰當的說法”)和醫療人員一起生活,甚至病人若有專業技能,還能當老師對大家上課,到了某個程度之後,已經難以分辨患者與工作人員。而在食堂的橋段(註二),渡邊感受到「夾雜著嫉妒的寂寞」,這裡帶出了阿美寮/靜態的人際,之於現實生活/混亂的人際,疾病在這裡反而遮蔽了某種令人心煩的社會化,「單純的了解彼此」(註三),這種平常可遇不可求的人際關係,反倒在療養所淋漓盡致的緩緩呈現。在這裡反而是主角渡邊這種「正常人」感到嫉妒的寂寞了。而在場景的描繪中,阿美寮的場景屬於緩慢、自然、錄色、人性,對比之下現實生活的學運、性浮濫、髒亂宿舍、嘈雜、非人性,簡直就像兩個反向的輸送帶,紛紛把「這裡」的人用半強迫的手法篩選到「那裡」。但關於患者以及治療者,主角在觀察以及相處之後,難以辨識。(疾病的本質究竟為何?)(難道只是定義?)
「你是可以打開的人喏。」「打開之後會怎麼樣?」「會康復啊。」(上p142)
玲子姊和渡邊的這一段對話,也許已經宿命性的點出後來的故事走向,當我們不斷在書中的橋段看見直子超乎正常定義的美,像在第六章裡月光之下,「已經完成」的直子的美好身體,主角渡邊看著「澄清到不自然」的眼睛,距離三十公分左右,卻感覺像幾萬光年之遙,整體到達「踰越」的境界,這時若預見了結局,那是必然的無法承受。(話說那關鍵的一頁翻開時,不知震懾了多少讀者。)
無法打開,不只是實體上的直子的肉體(註三),那隱約糾結其中的更是……。
「直子的心」
這裡一定,一定要引用駱以軍的「降生十二星座」,在末段「滿妹的店」裡,那一台傳奇似的電動玩具「道路十六」,老電動迷花上十多年苦苦探索,卻無意進入主角所說的「真是熾熱又寂寞的愛情啊。」在這個被稱之夢幻逸品之核的橋段(註四),關鍵的二句是這樣的:
直子:這一切只是玩笑罷了。木漉。
直子:我不是一個開玩笑的人。我愛妳。渡邊。
以後設(?)的手法揣測另一種可能性的「平行故事」,這裏我不由得離題的想強調這一小段,因為這紛紛自死的明來暗往,那些糾葛負氣的死角,總結之後完全吻合的定義為「直子的心」。(是這樣的難以進入晦澀迷離……)幾乎對應了「挪威的森林」中,所有死者生者界線的的關鍵一句。(甚至,死者之所以死,生者之所以生,對這句的個別詮釋就是答案。)
死不是生的對極形式、而是以生的一部份存在著。(上p38)
到後期直子病況以漸強起伏的狀態波動時,每次的變化都是前所未有的極限,從無法說出自己想說的,能夠試圖表達,還是不行到療養院吧,無法阻織句子,這封信寫給你很不容易的吶,平靜下來,面對面的談論過往的死亡,聖誕節不是還能織毛衣寫信嗎,情況變糟了幻聽更加嚴重,可能要到真正的醫院去了,好消息喔直子正快速邁向康復途中…….。下集第174頁,許多讀者也跟著死去一次。
直子死了之後,……。
一瞬間,像是腦袋裡轟的一聲炸了一個大窟窿,無法承受的重擊(村上,被你痛擊了……),我在一個深緩的長呼吸之後,再次打開書頁,之後我閱畢,之後我重新細細找尋任何藏匿於死角的細節,赫然發現了「挪威的森林」之所以稱作「挪威的森林」,其來有自。那是第六章裡,直子啊玲子姊啊渡邊啊,三個人靜靜聽著吉他聲流動的美好橋段。(註六)在這裏<挪威的森林>對直子而言,像是巨大的雪地迷宮,基調不是常見的白雪反映,而是林蔭遮蔽日光的灰暗濕 冷……。
無法走出。
看似柔弱的直子,其實有著混亂動亂的心,以及長跑鍛練出來的健康身體,但是「無法走出」即成致命。當人們無法脫離所謂的「羈絆」,並且牽絆太過,就只能停滯、崩壞、死滅。即使在那些「傷害」發生之前,我們能美好且寫意的活著,但是「放下」才是活下來的必要條件。在第十章中段,渡邊幾近宣言式的對kizuki喊話,也許就預言了他會是活下來的人,即使直子死去,即使一時混亂痛苦萬念俱灰,渡邊,註定是活下來的人。(註七)
現在該設法做總結,否則千頭萬緒不斷湧上,無從截斷。
在最後我想做出兩點分析:
一、 自死。
二、 病&病態。
我所說的自死,當然就是一般人常說的自殺,但容我加入一點藝術性,我所稍稍侷限的是「內心戲」較重的自死,而非現今社會這種三天一燒炭五天一跳樓的。除了小說人物之外,包括作家,死得其所似乎不是重點,很多關鍵角色或現實社會人們似乎都像書中所說「到了人生的某個階段時,便像忽然想起來似地結束了自己的生命。」下(p93)我覺得這隱喻了一種「遁逃」,像袁哲生提過的「把自己藏的這麼好」,看看<挪威的森林>的人物,除了一兩個是自然病死,其他角色全都是「悄悄的關掉自己的開關」。(當然也有少數儀式性的自死,像邱妙津的蒙馬特遺書,這樣的宣告著死亡。)
而病態,更是疾病的形而上,更趨近於隱喻的境界,許多病幾乎都定位了它的病態,像是肺結核的大起大落式狂亂浪漫,癌症的隱蔽性蔓延生長的紮根意象。其實在這裏我想把直子的憂鬱定義為「過往靜謐光景」,她代表的是一種「無法更動」的核心內在(即使形體氣質轉變,那決定性的「核」,仍然無法更動。)而我想直子應該借代了每個人都有的「停傷時刻」,跨過了這個點,就要面對這個世界面臨一切可預期的哀傷,但也唯有這樣,才能活下去,並且繼續和未來搏鬥,那時我們稱為,長大。
然而同樣是自死型的病態,若我再做一點補充,我會想提起袁哲生所寫<秀才的手表>,裡面最有名的一句
「每個人的身體裡面本來就有一只手表,只要讓自己安靜下來,就可以清楚聽見那些『滴答滴答』的聲音正毫不遲疑地向前狂奔著。」
忙亂的試圖跟隨某些時空節奏,像是手表、郵差,或是換個方式講社會步調、人際互動,這些「跟拍子」的動作往往是時代的篩選,若設法跟上無法跟上,那就是必然的滅亡。但這不是是非題,你可以乾脆的不緊跟那些拍子,同樣的也能好好生活,假使我們能聽見那些「滴答滴答」在體內狂奔。這是另一種解套的模式,相較於「跨越停傷時刻」再多一種「不設停傷時刻」的做法。許多作家試圖在生死之間找出某些規則,並試圖好好活著,但也許太過接觸,他們可能也看見了什麼太過吸引,而逃遁了這個世界,留下了我們。
(他們都走了,而我們還在這?)
(其實到現在還是難以接受某些自死,簡直像連載漫畫乍然停刊一般。)
而關於疾病的隱喻,關於我所認為的「透明的病」,當我從作品中慢慢找尋病/無病的相同相異,或是肉體/精神的相關相悖時,我發現那不是單純的「疾病」這樣的平面觀念,那在接觸隱喻之前必然要轉化成「病態」,然後是也許有也許沒有也許大家都猜錯了的「隱喻」。其實,對我而言,詮釋憂鬱症強迫症幻聽……等等精神疾病,在文學作品中所伏藏的隱喻,總結之後也許是這樣的句子……。
「無可抑止的崩滅,過往謐靜光景無從存在於今日黯殤。」
中一乙 9502408 許皓甯 2007 五月中 台中住處
圖片由 ElizabethGreen 提供 採CC授權合理使用。
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當我們腦中閃過「疾病」的灰影,那連結了破滅死亡甚至無法挽回的,宿命性。我們躲避反抗或是試圖忽視,那些具體疾病之外的隱諱寓義。但是還有許多精神領域的混亂,像是憂鬱症強迫症幽閉恐懼社會不適……,這些本身即帶有某種程度抽象色彩的「透明」病症,我相信更為形而上的隱喻伏藏其中,例如整個社會的人際流動或暗潮洶湧。而現在我選擇挪威的森林,村上春樹在1987年所寫,戀愛小說,足以描寫無限的喪失與再生,激烈、寂靜、哀傷,100%的戀愛小說。我試圖從女主角,直子,拉扯出一條細索,去找尋這個世代共有的停傷時刻,以及那些偶然連結的灰黑寓意/鬱抑。
首先,讓我們描繪「直子」的形象,那是適合跟在身旁走著,有著形狀美好的耳朵、深沉清澈的令人心驚的眼睛、稍瘦而不病態的自然美,幾乎是村上常用的女孩原型。主角渡邊對直子感受到的是一種極為安靜、優雅、清澈的愛情,就村上龍的說法那該是「接近無限透明的藍」。這裡我想以另一個經典人物做對照,那是 1995年誕生的人物,「新世紀福音戰士」,綾波零,這個原型後來也被大量使用,那是個背景繁瑣複雜異常,而情緒輸出節制/壓抑/空白的,透明人物。(註一)不同的是,直子似乎擺盪在無限透明的灰以及無限深冷的灰之間,憂鬱症,這樣一個基本的詞彙怎能形容?
「在外面的世界裏許多人是並未意識到自己的歪斜而過著日子的。」(上p125)
在第五章裡,直子的信件中首次出現了「歪斜」一詞,用大眾的普通的說法就是不正常、異常,這裡我想先套入「多數暴力」一詞作為楔子,所謂的精神疾病就某種而言,不過是「與眾不同」。就像我們疑惑為何幽閉恐懼症患者在密閉空間之內,感受到壓迫窒息,空間逐漸壓迫進而無可言喻恐懼;反過來看,在他們的眼中,在密閉空間談笑自得的我們,應該就像我們看著乩童持長針刺穿嘴皮一聲不吭,那樣同等級的疑惑吧。而直子說自己是「歪斜」了,並且意識到自己的「歪斜」,不能接受自己的「歪斜」以及連帶而來的細碎痛苦,但其實大部分的人也都「歪斜」著,只是大家都有意無意的忽視,然後成為人數眾多的「正常人」共同生活著,並歸類那些「不正常人」,設法驅離放逐。
「因為大家都知道自己是不完全的,所以都互相幫助。」(上p138)
在書中所描繪的療養院,阿美寮,主角渡邊猜想那是源於法語的ami,朋友。我不由得繆想日本漫畫大師浦沢直樹的「二十世紀少年」,其中幽暗旋折的關鍵名詞「朋友」,當然這其中有其相同相異,希望以後能有機會寫出。把主線拉回阿美寮,那是個軟性治療的場所,病患運動、種菜、聽音樂、上課、呼吸新鮮空氣,總之過著規律而美好的生活。病人(書中所說”不恰當的說法”)和醫療人員一起生活,甚至病人若有專業技能,還能當老師對大家上課,到了某個程度之後,已經難以分辨患者與工作人員。而在食堂的橋段(註二),渡邊感受到「夾雜著嫉妒的寂寞」,這裡帶出了阿美寮/靜態的人際,之於現實生活/混亂的人際,疾病在這裡反而遮蔽了某種令人心煩的社會化,「單純的了解彼此」(註三),這種平常可遇不可求的人際關係,反倒在療養所淋漓盡致的緩緩呈現。在這裡反而是主角渡邊這種「正常人」感到嫉妒的寂寞了。而在場景的描繪中,阿美寮的場景屬於緩慢、自然、錄色、人性,對比之下現實生活的學運、性浮濫、髒亂宿舍、嘈雜、非人性,簡直就像兩個反向的輸送帶,紛紛把「這裡」的人用半強迫的手法篩選到「那裡」。但關於患者以及治療者,主角在觀察以及相處之後,難以辨識。(疾病的本質究竟為何?)(難道只是定義?)
「你是可以打開的人喏。」「打開之後會怎麼樣?」「會康復啊。」(上p142)
玲子姊和渡邊的這一段對話,也許已經宿命性的點出後來的故事走向,當我們不斷在書中的橋段看見直子超乎正常定義的美,像在第六章裡月光之下,「已經完成」的直子的美好身體,主角渡邊看著「澄清到不自然」的眼睛,距離三十公分左右,卻感覺像幾萬光年之遙,整體到達「踰越」的境界,這時若預見了結局,那是必然的無法承受。(話說那關鍵的一頁翻開時,不知震懾了多少讀者。)
無法打開,不只是實體上的直子的肉體(註三),那隱約糾結其中的更是……。
「直子的心」
這裡一定,一定要引用駱以軍的「降生十二星座」,在末段「滿妹的店」裡,那一台傳奇似的電動玩具「道路十六」,老電動迷花上十多年苦苦探索,卻無意進入主角所說的「真是熾熱又寂寞的愛情啊。」在這個被稱之夢幻逸品之核的橋段(註四),關鍵的二句是這樣的:
直子:這一切只是玩笑罷了。木漉。
直子:我不是一個開玩笑的人。我愛妳。渡邊。
以後設(?)的手法揣測另一種可能性的「平行故事」,這裏我不由得離題的想強調這一小段,因為這紛紛自死的明來暗往,那些糾葛負氣的死角,總結之後完全吻合的定義為「直子的心」。(是這樣的難以進入晦澀迷離……)幾乎對應了「挪威的森林」中,所有死者生者界線的的關鍵一句。(甚至,死者之所以死,生者之所以生,對這句的個別詮釋就是答案。)
死不是生的對極形式、而是以生的一部份存在著。(上p38)
到後期直子病況以漸強起伏的狀態波動時,每次的變化都是前所未有的極限,從無法說出自己想說的,能夠試圖表達,還是不行到療養院吧,無法阻織句子,這封信寫給你很不容易的吶,平靜下來,面對面的談論過往的死亡,聖誕節不是還能織毛衣寫信嗎,情況變糟了幻聽更加嚴重,可能要到真正的醫院去了,好消息喔直子正快速邁向康復途中…….。下集第174頁,許多讀者也跟著死去一次。
直子死了之後,……。
一瞬間,像是腦袋裡轟的一聲炸了一個大窟窿,無法承受的重擊(村上,被你痛擊了……),我在一個深緩的長呼吸之後,再次打開書頁,之後我閱畢,之後我重新細細找尋任何藏匿於死角的細節,赫然發現了「挪威的森林」之所以稱作「挪威的森林」,其來有自。那是第六章裡,直子啊玲子姊啊渡邊啊,三個人靜靜聽著吉他聲流動的美好橋段。(註六)在這裏<挪威的森林>對直子而言,像是巨大的雪地迷宮,基調不是常見的白雪反映,而是林蔭遮蔽日光的灰暗濕 冷……。
無法走出。
看似柔弱的直子,其實有著混亂動亂的心,以及長跑鍛練出來的健康身體,但是「無法走出」即成致命。當人們無法脫離所謂的「羈絆」,並且牽絆太過,就只能停滯、崩壞、死滅。即使在那些「傷害」發生之前,我們能美好且寫意的活著,但是「放下」才是活下來的必要條件。在第十章中段,渡邊幾近宣言式的對kizuki喊話,也許就預言了他會是活下來的人,即使直子死去,即使一時混亂痛苦萬念俱灰,渡邊,註定是活下來的人。(註七)
現在該設法做總結,否則千頭萬緒不斷湧上,無從截斷。
在最後我想做出兩點分析:
一、 自死。
二、 病&病態。
我所說的自死,當然就是一般人常說的自殺,但容我加入一點藝術性,我所稍稍侷限的是「內心戲」較重的自死,而非現今社會這種三天一燒炭五天一跳樓的。除了小說人物之外,包括作家,死得其所似乎不是重點,很多關鍵角色或現實社會人們似乎都像書中所說「到了人生的某個階段時,便像忽然想起來似地結束了自己的生命。」下(p93)我覺得這隱喻了一種「遁逃」,像袁哲生提過的「把自己藏的這麼好」,看看<挪威的森林>的人物,除了一兩個是自然病死,其他角色全都是「悄悄的關掉自己的開關」。(當然也有少數儀式性的自死,像邱妙津的蒙馬特遺書,這樣的宣告著死亡。)
而病態,更是疾病的形而上,更趨近於隱喻的境界,許多病幾乎都定位了它的病態,像是肺結核的大起大落式狂亂浪漫,癌症的隱蔽性蔓延生長的紮根意象。其實在這裏我想把直子的憂鬱定義為「過往靜謐光景」,她代表的是一種「無法更動」的核心內在(即使形體氣質轉變,那決定性的「核」,仍然無法更動。)而我想直子應該借代了每個人都有的「停傷時刻」,跨過了這個點,就要面對這個世界面臨一切可預期的哀傷,但也唯有這樣,才能活下去,並且繼續和未來搏鬥,那時我們稱為,長大。
然而同樣是自死型的病態,若我再做一點補充,我會想提起袁哲生所寫<秀才的手表>,裡面最有名的一句
「每個人的身體裡面本來就有一只手表,只要讓自己安靜下來,就可以清楚聽見那些『滴答滴答』的聲音正毫不遲疑地向前狂奔著。」
忙亂的試圖跟隨某些時空節奏,像是手表、郵差,或是換個方式講社會步調、人際互動,這些「跟拍子」的動作往往是時代的篩選,若設法跟上無法跟上,那就是必然的滅亡。但這不是是非題,你可以乾脆的不緊跟那些拍子,同樣的也能好好生活,假使我們能聽見那些「滴答滴答」在體內狂奔。這是另一種解套的模式,相較於「跨越停傷時刻」再多一種「不設停傷時刻」的做法。許多作家試圖在生死之間找出某些規則,並試圖好好活著,但也許太過接觸,他們可能也看見了什麼太過吸引,而逃遁了這個世界,留下了我們。
(他們都走了,而我們還在這?)
(其實到現在還是難以接受某些自死,簡直像連載漫畫乍然停刊一般。)
而關於疾病的隱喻,關於我所認為的「透明的病」,當我從作品中慢慢找尋病/無病的相同相異,或是肉體/精神的相關相悖時,我發現那不是單純的「疾病」這樣的平面觀念,那在接觸隱喻之前必然要轉化成「病態」,然後是也許有也許沒有也許大家都猜錯了的「隱喻」。其實,對我而言,詮釋憂鬱症強迫症幻聽……等等精神疾病,在文學作品中所伏藏的隱喻,總結之後也許是這樣的句子……。
「無可抑止的崩滅,過往謐靜光景無從存在於今日黯殤。」
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