雄獅美術部落格

從「千禧龍」到「庚寅虎」，每一張畫卡都是一分祝福，每一隻動物都是吉祥的代言。值此歲末，讓我們靜下心來，拿起手中的筆，為親友獻上最真誠而樸實的新年賀禮吧！

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每一根現在看似腐朽蛀壞的漂流木，也都曾經是蒼翠碧綠的山上樹。「腐朽」與「青翠」，不過是生命不同階段的不同形態，本質上都是一樣的啊！

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　　文建會與雄獅美術合作出版的【美術家傳記叢書】計畫緣起於民國八十一年，至今已逾十七年，累計共出版了五十冊專書，介紹了五十位熱愛台灣這塊土地的前輩美術家。如今，最新一階段的【美術家傳記叢書】共十册已經出版，本階段除了保持一貫的豐富內容與圖像品質外，從封面設計到內頁的版型規劃，皆有令人耳目一新的嶄新設計。此外值得一提的是本階段每本書皆附有一片美術家DVD，內容涵蓋美術家生平介紹、作品欣賞及大事紀等。盼望同時藉由書籍與多媒體的形式，將十位美術家的生平及精采作品鮮活地呈現在讀者面前。 ...繼續閱讀

書名:《Look! 梵谷爺爺的名畫》 黃啟倫著／ 定價: NT$ 380 正16開／平裝／112頁全彩

　　從無受過完整美術訓練的梵谷，二十七歲才首度拿起畫筆，雖然只有短暫十年的藝術生命，但他柔軟的心，把對勞動者們生活的種種不捨，以「畫」代「話」呈現出來；而平日生活的景物，也因透過他的「心眼」，重新賦與旺盛的生命力。

　　無論是學習中的孩子，還是面臨社會壓力的大人們，都可以好好認識這位平實而不平凡的美術大師。不論是他個人的生命故事，或是他的繪畫創作，都可以從中感受他對人們的關愛，及對大自然的讚頌。 ...繼續閱讀

文／梅丁衍

　　物質的文化符號始終是我的興趣所在 ; 與其說是人們創造物質文明，倒不如說是人們因沉溺於物質改造而顯示其生命意義之所在。就社會學觀點，如果毀滅或忽略物質文明符號的意義，那麼社會也就不存在，於是，我從物質史學習認識自己。

　　當代社會的物質符號有其強烈的流行生產性格，而我關注的則是依附在台灣近代史邁脈絡下的物質符號，或可說是一種個人成長史所延伸的社會學考察。拜網路拍賣之賜，昔日的跳蚤市場得與圖書館知識結合成一旁大的「fLea-brary」學（本人創字）。由於物質出土（清倉）在先，文獻考據追隨在後，致使過去幾近滅絕的社會集體瑣碎記憶得以逐漸還原，大開眼界，同時潛移默化，增進了歷史意識。當然，在這個歷史拼圖過成程中，穿梭驚豔的盡是歷史的感慨與無奈。
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文／李賢文

　　鄰居L君近年熱衷南傳佛法，在其安排下，去年八月我們一行十五人前往泰國參訪長老與佛寺，而有了一次豐盛的精神之旅。今年五月他又帶來了一次聞法機緣，當泰國長老阿姜朱連乍然出現在中壢中央大學，龐然身形，使人神聳！

　　長老身上腹下鎖掛連連，發光佛像、佛串、法器等種種累贅，他卻慈顏悅色，笑答今天負重才三十多公斤。長老身負重縛，如同人人身上背負之業力；何以解脫，荷塘中宛然有解。培育荷花的淤泥之地，如同五蘊皆備的濁世，然而在時機成熟的盛夏，慢慢地荷葉荷花浮出水面，卻不沾黏任何污水；好像一位得道者，遠離貪瞋痴，最終修煉成微笑自在的容顏。 ...繼續閱讀

文／李賢文

　　具有一百卅餘年歷史的日本資生堂化妝品公司，於二○○五年推出企業語錄「一瞬も、一生も美しく」，這句「美一瞬，美一生」的廣告語打動了人心，不只達到化妝品的宣傳效果，也彰顯公司的文化形象。



　　「美一瞬，美一生。」強調的是女性之美，但如果將「美」擴大為「美感」，如果將「美感的一瞬」化成詩文或音樂、美術等，則「美一瞬」將成「美千秋」。 ...繼續閱讀

文／李賢文

李賢文　風荷　 2009.6　彩墨 22x11.8公分

　　「美」是什麼？「美」存在哪裡？如何看到「美」？古往今來多少騷人墨客，無不傾其畢生之力在創造美，發現美。

　　事實上，美不專屬於藝術家，「美」是人人都能感受得到的一種愉悅經驗，因為，美，是一種感動。

　　它可能就在街頭轉角，它也可能在不經意間的一瞥裡。當我們說：「好美啊！」我們內在產生了難以言說的感動。於是，放慢了腳步，開始專注地去看、去聽、去感受。這一連串的身心反應，使我們充滿了柔和的可能，與藝術的想像。 ...繼續閱讀

文／李賢文

　　一張舊照，顯影出理想時代背後的浪漫身影。


　　七○年代至八○年代中，文學與美術基本上是相輔相成的。在畫家席德進生前最後一次生日宴（1981年6月16日），高信疆與瘂弦分立在席德進的左右，彷若文學祭酒與護法護持著藝術家。在這張老照片裡沒有競爭，只有相互珍惜，為台灣寶貴的藝術生命，獻上最真摯的肯定與保護。

　　記得一九七九年七月，當我為春之藝廊策劃「洪瑞麟35年礦工造形展」時，商請中時人間副刊主編信疆兄支持，他不僅滿口答應，還在副刊連續三天刊出好幾篇大塊藝評。聯副主編瘂弦兄聞知消息，亦於同日在聯副以全版評介洪瑞麟的創作生涯。此舉當時已經不尋常，於今想來卻不啻為文化界共襄盛舉彼此成就的一件美事。 ...繼續閱讀

文／丁一中

丁學洙　太魯閣畫作

　　父親的個性十足像個藝術家！隨性、灑脫、耿直且不拘小節。不論在私下或在公開場合，他總能口若懸河。興致來了，高歌一曲不在話下，有時還會來個手舞足蹈，惹得大伙好不開心！我敢說只要有父親在的場合，不論年齡大小、何種行業、身分地位，他總能使現場氣氛熱絡，保證絕無冷場！當然，就看你有無耐心了。
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文／彭奎洲

1988年，筆者與丁學洙老師 在台東海邊寫生一景。

　　記得初次和老師認識的地點很特別，不在畫室，也不在教室，是在老師經常寫生的台東豐源大橋。當時老師正在享受著寫生作畫（老師畫西畫是不在室內的）。我看到老師畫畫的方式，畫面表現：用色大膽、對比強烈，是我在北部學畫過程中從未見過的，因而好奇的上前認識，也才有往後一連串的故事及濃厚的師生情誼。 ...繼續閱讀

文／吳兆賢

吳李玉哥（攝於1990－91）

　　先母吳李玉哥（1901-1991）六十歲開始繪畫，作品純樸天真、色彩明亮活潑、引人喜愛，受到藝壇長輩的鼓勵，越畫越勇、白天畫、晚上也畫，做夢也在畫，沒有人能阻止她作畫的狂熱興趣。

　　她畫畫沒有名利心，只有表現的激動，其實作畫是畫她的人生故事。從她小時候，所見所聞，一直畫到她的祖先親人，故鄉風光、台灣名勝景致。她的水墨畫、下筆尤如遊龍戲鳳，草草點點滴滴、沒有章法，但快樂在心田，把章法藏在她心內深處、筆筆淚痕化蕉墨。生活在一個經濟不富裕、社會保守的年代裡，能敢於犠牲、節省三餐菜錢、移作自由自在的揮灑塗鴉，這種浪費，也算是勇者獨樹一幟。 ...繼續閱讀