─春走─

嗯……這譯名的差異是怎麼回事啊。
書名是《死神的精確度》；電影名稱是《死神的精準度》。我個人是比較喜歡前者，因為習慣，這篇主要是電影觀後，所以標題還是用後者。








(這是日版官網的桌布，跟中文版有些差異，私心比較喜歡這版的。)

在提電影前先說一下關於書籍的瑣碎事。
一本書的再改版或是再出版本來就不太可能使用原本的書封面，像《姑獲鳥之夏》、《魍魎之匣》，獨步文化的封面就遠比商周的漂亮好看，因為我沒買商周版的，自然對這情況感到慶幸，不過《死神的精確度》很不巧，我就是屬於已經買了舊版的那種讀者(《黃泉歸來》也是=_=…)，看到電影上映後出現的書衣版，心底的忌妒真是不打一處來啊。
而《死神的精確度》這本書，又非是讓我喜歡到多買一本也沒關係的那種，事實上我還頗不喜歡這本的，雖是第一次閱讀伊坂幸太郎，但為了這本，我遲遲都沒再去嘗試第二本。

基本上我是個很實際的人，喜歡閱讀的主題大都是相關人性、社會，連推理也是傾向社會派，曾經不看奇幻也不看科幻，當然也不會喜歡有「死神」這種設定的故事，尤其是這個死神又離「人」太遠。
初看《偷書賊》時也是因為主述者是死神而感窒礙(《偷書賊》也有另版封面(翻桌))，所幸《偷書賊》中死神的存在感到後來偏低，而其故事性也美好得讓我忘卻這項缺點；但《死神的精確度》雖是短篇集結，死神卻是每篇故事中的主要角色，每每看見他不諳人事的「可愛」我就覺得倒彈，在閱讀這本的同時我也正在看《松本清張短篇傑作選》上，兩者一比較起來，嘖，喜歡的高下程度立見。
雖是不喜歡「死神」的設定，但不可諱言，《死神的精確度》還是本相當好看的故事集，尤其是讓不同篇故事中的人物牽扯上關係這點，我本身很喜歡這種穿越感，以及在不經意間表現出來的時間長度。
因為以上，還有主角是金城武的關係，所以電影說什麼也要去看一下，我還頗好奇是怎樣的改編方式。



左：享受音樂的千葉。
右：看到又是雨天的千葉。





以下有劇透。(非常建議先看過電影！)

由十歲的小美(已執行)開場，與死神千葉對話，藉由這樣的對話大致說明死神的職責、內容，還有標準。就千葉而言，判斷一個人是否應該「執行」──即讓目標死亡──的準則在於，目標是否有達成他存在這個世上的目的。
於焉而始，《死神的精準度》中共有三個主要目標，以直述的方式進行故事。
第一個女孩是從事客服工作的藤木一惠。改編自〈死神的精確度〉。
父母早亡、養父母已死，親愛的未婚夫也意外身亡，她所深愛的人都已經不在世上的藤木一惠是個陰沉而不起眼的OL，因為否定自己的存在價值甚至想過自殘。在遇到千葉的同時，一惠也被公司的客人騷擾，經常打來客服想聽她說話，要求她唱歌，後來甚至打到她個人的住所，相當害怕的一惠在某天早退時被這位怪叔叔跟上，一番追逐戰後方才得知自己被騷擾的緣由。
千葉選擇「放棄」藤木一惠的原因其實很讓人玩味，的確要說藤木一惠尚未完成她的存在意義是沒錯的，但是否有那麼一點點可能，不過是因為死神喜歡音樂的關係？
死神在人間的多數時候都無法時刻跟在當事人身邊，他們打發時間的方式是去CD唱片行聽喜愛的音樂，千葉還說「音樂是人類最偉大的發明」。即使千葉私心上想要聽聽看藤木一惠據說未受污染的美聲可以發揮到怎樣的程度、唱出多麼美好的音樂，也是可以理解的。因為第一個目標的結果允有這樣臆測，不免就為死神這個死亡審判者帶上點趣味色彩。
在《死神的精準度》中，死神除了會吸收生命力而不能徒手觸碰人體這一點外，壓根就沒什麼可怕的地方，毋寧說可以用「可愛」來形容。
沒錯，書中讓人反胃的可愛、由金城武實際演出來就會變成真正的可愛。不懂人間的新名詞而鬧出笑話、聽到音樂就會表情滿足地搖頭微笑、挨揍也不會痛的獃愣表情，都讓人在觀賞時忍不住發笑，整個電影中的笑點要嘛是金城武的可愛，要嘛就是用著同一種表情說不同話的黑狗。

第二個目標是黑道藤田。改編自〈死神與藤田〉。
需要弒兄者栗木的情報，藤田與其小弟阿久津找上這次扮演線人的千葉。
黑道的道義、藤田對自己的期待，還有阿久津的身世，穿插在第二個段落中的，是「完成自我」的成功與否。被母親遺棄的阿久津崇拜如父如兄的藤田，是以想盡辦法不讓藤田接觸到栗木，以免送命，這是種不信任；藤田謹守道義，明眼看著阿久津為自己做的一切，仍然選擇相信「對自己永遠有期許」的原則，最後找上栗木報仇。藤田完成了他的目的，然後車禍死亡。

第三個目標，七十歲的美容師。改編自〈死神V.S老婆婆〉。
「自2002年以來，睽違四分之一個世紀之久，日本又再度成為世界杯足球賽的主辦者」。千葉找上美容師的這一年，是已經發展出人型機器人的2028年。
千葉來到臨海的一間獨立美容院，沒想到卻被開朗的美容師老婆婆說：「你是死神吧？」
本來以為只是個尋常任務，千葉卻從美容師口中漸漸透露的點滴發現，這個七十歲的美容師正是當年選擇「放棄」的藤木一惠。
當了歌手後的藤木雖有了肯定自己的力量，但在後來丈夫又因意外過世後，她也看開了這個不斷奪走她深愛之人的人世，害怕自己重要的人再度死去，她不當歌手、遠離人群來到這海邊小屋，甚至連自己的孩子都遺棄了。
七十歲的她，在兒子的要求下，在後天即將見到自己的孫子，為免對孫兒投入太多感情，她要求千葉在同天找來幾個相當年齡的小朋友當孫兒的掩護，幫他們修剪頭髮。
完成任務後的藤木跟千葉，雙雙站在臨海的崖邊看向遠處的天色，第一次看到晴朗天空的千葉不住讚嘆這個美麗的晴日景色，這時，藤木開口問了：「我活下來真的有比較好嗎？」

雖是六取三加以改編，電影的完成度還是相當足夠，收尾時，終於聽到的主題曲，不再陰暗、覺得就此死去也不會有遺憾的藤木，還有整部電影都是雨天的情景下唯一一場見到陽光的場景，都讓人覺得心情愉快。
藤木的問題我想沒有人比她自己更清楚。
第一篇中的藤木如此晦暗，而最後一篇中的她卻是如此爽朗與陽光，要說真的沒有比較好嗎？看到結局的人心裡都會有自己的答案。
確實在死神回答自己的工作就是審判時我相當在意，忍不住會思考起所謂審判者的資格，但到最後這些想法都已不存在於腦袋中，真正重要的是，不管是死去的還是活著的人，他們的人生、他們存在於此的目的及意義，也許不用活到七十歲，能夠在死去時了無遺憾才是真的強者。
這部電影到最後讓人由衷地感覺愉快，感受到的是「存在的美好」，我想這就是一種成功。
比較可惜的是時間感的設計不夠好，私以為一個廣播的台詞便夠了，人型機器人的設定很多餘，尤其那機器人又是個美人的時候。

死神的精準度：日文官網、中文官網。

主題曲：Sunny Day，個人很喜歡。