按部就班

今天帶孩子去 mall 討糖果，匆匆趕回我們家這裡的圖書館，因為之前我自己的小提琴老師，借了圖書館的場地，給自己的學生舉辦一場不算太大太正式的 recital

**這裡的老師好像習慣稱之為 "studio class"，並非正式的年度學生發表會，通常只是在自己家裡或私人場地，讓大家有個機會上台出場，就像今年初春，我們鋼琴老師在我們家舉行的那一場，比較輕鬆簡單，老師也可以對每一個學生的表現作一點簡單的介紹和講評，大家有機會互相觀摩一番，我覺得是很好的機會。

是一個才學兩年，年紀九歲的小女生壓軸。那種典型拉完了，大家都會圍上去問幾歲啦，學了多久啦，拉得好棒啊，我當然覺得她拉得真是不錯，只是覺得提琴聲音不好，好像高手使用一個玩具，可惜了。會後跟老師聊到小女孩的琴，還好我還沒來得及說出我的意見，老師說那個琴是「跟我的師傅拿的」。驚嚇！記得老師自己的琴是一個華人師傅，老師說過自己的琴還是師傅親自回中國找的什麼木料…… 嗯，那我就不能懂，是因為畢竟是小琴(1/2) 能夠表現的真的有限？還是我畢竟是外行，不會分辨好壞啊？我真的覺得這個琴的聲音不好耶！剎時，真是對自己的聽覺判斷力有點失望。

老師是沒有說小女孩的琴好或不好啦，因為當時我有點意外這個琴是有關係的，就不敢問下去了。

鋼琴老師要我給小宇開個小小非正式的演奏會，她已經在找曲目了，真不知道是說真的還是假的，『誰來聽啊』是我心裡冒出來的疑問，老師說訓練小宇臨場經驗，我可以找自己的親朋好友，且老師會要她所有學生來觀摩(嗯，捧場吧)……。不知道圖書館這個場地好不好，很小，不會太正式，不過小提琴老師說剛剛她已經彈過旁邊那台鋼琴了，實在不能聽，跟我說這個場地不能用。

*************
說到小宇現在自己這把租來的1/2小提琴，老闆娘跟我抱怨說上一個租用者把指板都摔開了，自己用chemical glue黏上去，把師傅氣扁了，整個琴頸都要刨開重弄…… 我真是佩服這些膽敢自己動手的人，不是說小提琴一點點使用者的汗水手紋都會影響小提琴音色嗎？一天到晚都聽到大家在討論這些上漆的材料什麼的，差一點就差很多。然而，竟然有人敢自己自作聰明上膠，學琴到這樣的狀況外，實在令人咋舌啊！

當天還有一個媽媽帶著小女孩來拿琴，剛學幾堂課吧，那種很沒樣子的樣子，我們只好裝作沒看到沒聽到，當然我們也不是高手，不能自以為是的瞧不起人啦。可是要我們在旁邊忍受可怕的A弦空弦聲，還擔心她會不會把弦拉斷打到我們，覺得有點倒楣，而且還要強迫我們回應她女兒拉得是不是很棒？就實在很沒有道德了…… 然後還冒出一句「我小時候也拉過小提琴，老師說我拉得很好喔」，之後我看到這個媽媽用手在那裡摸弓毛，還問老闆娘說為什麼這個弓毛鬆鬆的？!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!! (真的好害怕老闆娘開口罵人喔！)
拉琴時必須將弓毛轉緊都不知道。你說你學過小提琴，現在帶著小孩在學琴。有時候我真的是不能懂，到底有些人說他「會」、他「知道」，他「學過、學得很好」，和我們的認知是不是有什麼差距啊？

**************
小宇前兩天跟我說，「我決定了，我比較喜歡鋼琴」，我不知道為什麼他忽然這樣講，也許是我曾經跟他說過，等到了三年級，如果學校有樂團，他可以自己選擇樂器，且學業可能又更多樣更繁重，還有小提琴老師也要回台灣了，要繼續學勢必要重新找老師，那時候我們自己的私人課程鋼琴和小提琴也許只能擇一，不能像現在兩個都學……
聽了小宇的「決定」有點失望，呵呵，因為我自己比較希望小孩學小提琴……問他那小提琴還要學嗎？「我沒有說我不喜歡小提琴啊，我還是要學小提琴，我只是"比較"喜歡鋼琴一點點而已，等到三年級了我還是兩個都要學！」

今天去聽到了那個小女孩的表現，有點鬱鬱，還是什麼，不會說，當然我沒有要去比較什麼的，尤其這種天生音樂天才的孩子。只是想到自己和孩子，在器樂的學習上，並沒有什麼突出的天分吧，說是自娛，努力，到底可以達到什麼地步？想到一句老話，「蹺腿驢子跟馬跑，跑折了腿，也是空的」，這時間是不是還不如去外面打球放風箏還可以強健體魄不要近視？

＃62, 10/27/2009

** 筱崎：
再度驗收 p 27 #45 (E) #46霍夫曼的故事船歌
三連音，對於前面兩拍，第三拍要出來的音，小宇會慢一步(拉成是三個十六分音符連在一起，最後一音是一個單獨的十六分音符)

驗收p.28 #49
放弓上弓收弓都要輕，
老毛病：1.放弓粗手粗腳 2上弓推太快、加壓力 3.上弓常常不夠長，越拉越沒有弓可用

新的：
p.29 #50 春神來了與變奏曲，記得便奏部分把主音拉出來，用長一點的弓達到加重音的效果，不要用壓的

(dv abcde)


** Suzuki book 3
#3 拍子很穩很好，但是大小聲沒有做得太明顯，尤其時漸強做得還好，漸弱不明顯
A弦上的 C nature 音太低(大概是這首的 B 要降，手指的距離沒有拉出來。我在家裡就聽出來了，可以被我聽出來可見走音很嚴重，可恨這小子竟然還拉得甘之如飴，老師大概也覺得很離譜)
#4 運弓的技巧，從很少的弓到很多的弓表達出漸強
新：#4 的後半，轉小調的地方要表現出不同的段落

** Schradieck: (黃本)
驗收p.6 (#5) 有雜音，注意拉到 E 弦時，手臂不要下垂太過
#7 拉得很好很平均
新的 # 8 跟前一首一樣，注意低一指和高二指的距離


** Wohlfahrt
沒有上

＃61, 10/20/2009
** Suzuki book 3
p.12, 13 #2 整首終於過關，(比較簡單的反而掉以輕心，搞半天，真是)

驗收p.14 #3整首，很穩很好，但是大小聲的dynamic沒有做出來，通常是做出漸強，但是漸弱做得不明顯，這點要注意，還有本來是用四四拍來練，其實這首是 cut time ！注意

新的：＃4 前半，注意認拍子


** Wohlfahrt
驗收全首#25 (op54, no10)
一般人比較弱的第四指很平穩，反而是中間的二三只有不太穩的地方，注意全首的平均
＃26 (op54, no8)
很特別的運弓法，注意看 DV (不過因為太特別了，小宇記好，又覺得特別有趣，所以不用看已經記得)


** Schradieck: (黃本)
驗收p.6 (#5)
第一個音運弓太長太多
#6有些手指要按著，不需要拿起來
#7技巧和前一首差不多，注意低一指和高二指的距離


** 筱崎：
沒上

＃60, 10/13/2009

** Schradieck: (黃本)
驗收p.6 (#5)
轉換到 D 弦上的 D 音，太短，只碰了一下就走了，拉慢的時候不明顯，拉快的時候就會聽出節奏不夠平均
改好這個毛病，並回去練八音一弓
新的#6 ,比較沒有前面幾首的規則性(不過回去練練發現還挺簡單的，沒有大問題)

** 筱崎：
驗收 p 27 #45， #46
還是老問題，大概是小宇對十六分音符的節奏感比較習慣，我自己也是，所以這個問題我自己都聽不太出來，不能幫他
#45 (E) 第三拍第六拍太慢出來
#46 後半段的拍子不太穩，(in 6 OK, 但是 in 2 就不夠穩)
驗收：p.28 #47, #48　平安夜
1.　fade out 的感覺要練習做好，不要出現突然斷掉的突兀感
2.　要換弦，先stop the bow
新的：＃49


** Wohlfahrt
驗收 #25(op54, no10) 前半，練 trill的,
手指頭要注意抬高，才能「平均」與「清楚」
回家練整首

** Suzuki book 3
p.12, 13 #2 整首再度驗收，弓要控制好，都是小毛病沒有改好
(我好像是覺得拉得差不多，所以反而掉以輕心沒有讓他把細微處拉好)

驗收p.14 #3前半，樂句沒有做出來

新的 #3 全首

＃59, 10/06/2009

第二次使用1/2 size 的新琴上課

** Wohlfahrt
驗收全首#24 (op74, no9)
(小宇一面拉琴左手一面把琴抬得太高，在拉琴中不甚自然，且影響音色，是我要他拉琴時穩住不要一直下移，結果變成這樣，注意要他穩住)

新的#25(op54, no10) 前半，這是練 trill的


** Suzuki book 3
p.12, 13 #2 整首驗收
注意主調與小調的對比感覺
音準：B flat 和 C nature 都有點太低
新的
p.14 #3


** 筱崎：
六八拍，要當成每小節兩拍來拉
驗收 p 27 #45， #46
其中#45(c)六八拍，其中最後兩拍會慢下來(這兩拍在同一弓)
#45 (E) 第三拍第六拍太慢出來
#46 後半段的拍子不太穩，(in 6 OK, 但是 in 2 就不夠穩)
新的：p.28 #47, #48


** Schradieck: (黃本)
驗收p.6 (#4)
新的#5

＃58, 9/29/2009

第一次使用1/2 size 的新琴上課

** 筱崎：
驗收 p 26 #44 風鈴草
高音部到低音部沒有接好，三拍只要拉兩拍，聲音淡去，接下一個小節第四拍
(dv58a)
新 p.27
#45注意每一種練習的弓法
(dv58b)
6/8拍要拉成每小節兩拍的節奏
#46霍夫曼的故事船歌
(dv58c)

** Suzuki book 3
p.13 #2 G minor
裝飾奏拉得很好
大換弦(eg. E string to D string)要 stop, 再拉，不要急換弦拉出經過音(dv58d)
尾音跟風鈴草一樣，早一點點把弓拿起來，聲音淡去, 不要反而加重壓弦(dv58e)
一開始的 down bow 拉得太短，弓不夠長，之後就不夠用

p.12, 13 #2 whole song (dv58f）

** Schradieck: (黃本)
驗收p.6 (#3)
左手指不要抬得太高，盡量留在指把上 (dv58g）
右手平均分成四等份， manage bow
右手臂沒有確實碰到 D 弦，再抬高一點
右手手臂再高一點，換弦才不會動作太大

新的#4 很多音在同一個弦上，注意不用換(dv58h）

** Wohlfahrt
#24 (op74, no9)同樣的問題
1/4弓太短太快，
要stop bow 再換弦，stop 的時間點也不能太慢，會拖到後面的拍子(dv58i）

上課前的週末，我們去換掉了四分之一的琴，小宇長大了，換成這把二分之一的琴
還是大老遠跑去跟原來那個師傅租琴
其實租琴之前我還是心裡閃過一些考量，要不要乾脆買琴？在我心裡想的是：租來的琴，就算再怎麼好，一定有一個限度，人家不會捨得把好琴拿出來租吧。

我現在很迷信一個好琴，主要是我自己買了一台很不錯的鋼琴
我想講的是那種神奇的感覺
不只是說，這台好琴一試，哇，聲音好棒、觸感很不錯的那種初試的驚豔
而是，我買了好鋼琴，也扎扎實實使用它練了好一陣子的琴，有一番精進了(雖然不見得是很大的進步什麼的，但是至少有在改變)
過了一陣子，再回頭去聽原來的一些琴，才發現，怎麼這麼舊琴難聽，觸感這麼爛，當初都不太感覺不出來的。這真的必須你扎扎實實地用好琴練了一陣子，你的聲音和能力才能真的有改變和精進。

包括使用小提琴，也是同樣的經驗，老師說小宇這把租來的琴算是不錯的了，練了一年，正好前陣子去朋友家再聽她女兒的琴，以前聽過的，這一次才聽出來，還真的是有差啊。

所以我迷信好琴，不是當下的給你的驚豔而已，而是那種使用它練習之後，它可以給你帶來的進步。(所以，我還引發一個理論：試一個好琴，試來試去，其實沒有搬回家天天練，試不出它真正的好。反之，一個不怎樣的琴，甚至，你彈來彈去，就在那個範圍內，可能還以為它很棒而不覺它的不夠。)

反正有個好琴很重要

然而我大懶人一個，光是挑琴種種細節，(還不是買非 full size 小琴將來還有易手的必須，小提琴的市場還好) 就煩死了，換琴也迫在眉睫，就先擱置了。再去煩吧！

不過連同樣會彈鋼琴的老公最近都說，常常聽小提琴老師的琴聲(我錄的)，覺得小提琴的樂聲真是，嗯，怎麼，比鋼琴有氣質有深度多了…… 如果小宇將來一定要會一個樂器，還真希望是小提琴…… 我是學了小提琴才知道其實鋼琴有一些極限：像是一個絕對的固定音高(半音之間沒有別的聲音了)，發音因為是擊槌，所以一個音只有大聲到小聲，不像弓弦或是其他吹奏的管樂，聲音可以有變化，還有很多其他技巧…… 是的，相較之下，是覺得鋼琴無聊多了。

沒辦法啦，我們兩個大人從小只學過鋼琴，現在也沒有什麼精力重新學新的樂器了，小孩子可以怎樣也就是盡量讓他去了(難不成我要找出鞭子來，掛上「我是為了你好，不然將來你會後悔」讓他把什麼我們大人以為應該學的樂器都來一遍嗎……)。既然家裡有個好鋼琴，大人自己不要辜負它，還是好好練鋼琴吧。

暑假讓女兒去參加了一週的舞蹈營，沒想到正巧那一週來參加的都是已經習舞數年有成的大姊姊們，就算和和小柔年齡相近的也只有那三兩個，起碼也學了兩年，年紀也大小柔一兩歲以上。

小柔站在中間就像個小瓜呆。哈哈，不過非常可愛！

成果展那天倒是讓我很驚豔，幾場舞跳得還不錯，主要是小柔表示非常喜歡，希望繼續學下去，本來我沒有很放在心上，不過她確實是絮絮叨叨不忘此事，還每每把後院鄰居的小女生叫進我家，一同觀賞我為她拍攝的影片……

結果就報名了爵士和踢踏舞。有個白人媽媽當初說她不是很想讓自己女兒學跳舞，因為跳舞附帶的就是這些打扮啦，化妝啦，很吸引小女生，她不是很想鼓勵女兒搞這些東西，不過實在熬不過這些小女生，還是報名了。唉唉，小柔啊，你將來化妝打扮就要自求多福了，你老娘從來不化妝，這輩子沒有買過化妝品，唯一擁有的口紅和眉筆是買洗面皂送的，後來也不知道怎麼塗口紅畫眼線(咦，那枝到底是眼線筆還是眉筆，我都不太清楚)，已經讓你們拿去當彩色筆畫牆壁了。

這一次女兒成果展的卸妝，回來是用嬰兒油沾面紙猛擦，臉都要擦爛了，眼線我也不知道怎麼清，看樣子將來有就算有老師幫你們小女生化妝，我還必須去研究一下到底怎麼卸妝？

我兒小宇目前是小二的年紀，不過，在中文學校，因為早讀也非常有興趣，不滿四歲就開始學前班的學習，所以現在已經在這裡的中文學校的三年級就讀。

我女小柔，個性大不同，一直到上幼稚園才比較合群一些，現在在中文學校第二年，念一年級，就是她的年級。

小一是比較吃力一點的，因為這個小一老師很讚(我覺得很讚啦，其他的家長都把老師罵慘了)，很嚴格，進度很紮實。不像其他有些中文學校老師好像是家庭主婦還是什麼沒事幹來混時間的，有些老師配合一些家長可有可無的態度，教些嗚里阿拉有的沒的唸過就算。

不過對我兒小宇來說，當別的家長叫苦連天時，我還是輕鬆很多，一來是我自己本來就挺重視中文教育，有額外的教本帶他識字念中文，二來我很有心理準備瞭解中文的起步本來就不容易，就不會覺得這個一年級老師要求太多；像許多家長和孩子的對話都不太用中文，我不知道他們到底來中文學校幹什麼，期待什麼？總不能一直在那裡念兩首中文歌謠就算吧。到現在三年級了，小兒基礎打得不錯，三年級新學期新課本一發下來，課文中七八成的字都認得(也寫得出來)，其他的生字靠注音自己念出來也不會是問題。除了老師上課，我帶他一下，我的目標是課文中的「每一個字」，你都要會認會寫、知道其部首，會使用造詞與造句、運用自如，不會跟其他類似的字形、或同音字搞混等等。學完這一課，沒有一個字是生字。

當別得家長還在那裡抱怨「這一課那麼多生字，老師怎麼沒有挑出哪幾個字是要考的？這樣我們怎麼準備？」我不明白，他們帶孩子是來學習中文，還是只想來考那幾個老師要考的生字、拿一百分的。

現在小柔開始一年級了，第一堂課複習完注音、國字一到十，與一些基本筆畫概念，第二堂課，開始使用課本，幾個生字「早」「你」「叫」「我」「是」

以前(以前，唉，還在講以前帶小宇的好日子)，我幾乎沒有管小宇，老師上課教，回家來他自己寫。

現在，這個小姐，回來我看到錯誤連連，以下是訂正完了的版本

寫在「早」的上頭的部首是「日」，不過她在「日」的旁邊寫下了注音「ㄗㄠˇ」，我請她確認一下哪裡錯了，她看了半天，把那個國字「日」擦掉，改成一個注音「ㄖ」，不不，小姐，你的國字寫對了，沒錯，不需要改。但是，看一下注音好嗎？

然後連續習寫五個「早」，每一個旁邊的注音都沒有標上第三聲「ˇ」，請她念一下，她寫的等於是第一聲，念起來變成「糟」，也是提示大半天才頓悟。

問她還有哪一個字的部首也同樣是「日」，答對了，是第五個字「是」這個字，又來了，在那個部首「日」的旁邊寫下的注音「ㄕˋ」，好，小姐，妳看到了吧，你又犯了同樣的錯，擦掉，好，擦掉，寫，停了半天，不知道發呆還是幹嘛？「嗯，～～要寫什麼？」她又問。

我已經快要發火了……

還有幾個字寫得不正確、標音不正確、聲調符號標上標下亂七八糟，我一直提醒與暗示，她才檢查出來更正，最後，「我」，她只造了一個詞「我們」，我說還要再造一個，想了半天，她說，我要寫「我是」，好啦，(當然嚴格說起來這不是一個詞，但是用對了就好)，寫，好，寫，然後我回頭一看，她又寫了一個「我們」，「唉，小姐，你不是說你要寫『我是』，怎麼又重複寫了一個『我們』？」喔，對喔～～

這樣狀況外的小孩，怎麼教啊？唉唉

上週老師自己有事，停課一次
＃56, 9/15/2009

** Suzuki book 3
#1
今天不曉得為什麼第三指都偏高，D 和 A弦上的第三指音一直被指出來太高
一開始的兩個音，都是上弓，不要變得太快太短促
第一個樂句的尾音，雖然要放輕，但是不能聽不見了
速度放慢，拉仔細拉清楚，控制速度，不要越拉越快
第十三小節，第一個音 B flat 只接把手指 down 放在音上，不要放在 B nature 才滑過去，會有滑音


** Schradieck: (黃本)
再度驗收p.5 (#16)
改回慢拉一弓四音
驗收p6 (#2) 盡量將第三指留在A 弦上，不用拿起來
練習右手的平均平穩(20090915 violin 56e)
奇怪，連第一指都過高，今天手指位置都偏高

新的 ＃3 注意第一小節， pattern 跟後面的幾個小節不太一樣

** 筱崎：
驗收 p 25
音太高
施力重時注意運弓不要拉到琴橋那邊
這是一首悲傷的曲子，不要拉得太大聲，注意情緒，尤其是收尾

新的p26 美麗的風鈴草(20090915 violin 56h)


** Wohlfahrt
上週：
再驗收舊的# 22(op74, no8) 全部，改回一拍=70 的略慢的速度，練好再加快速度
老師特別圈起來幾個小節比較不穩的，練習熟了再練整首
不要一面拉一面找節拍，或是不熟的拉慢，熟的部分又拉快趕上

每時間檢查上週的的：
新作業：#24 (op74, no9)上半首

新買的 Sony HDR-XR520V ，有一個 Slow motion 的錄製功能，不過太爛了，不與置評
(高清畫面確實是讓人大呼讚啊)

還好，我的 Mac 上面的 iMovie 9.0 版，有一個調整速度的功能，就真的很棒了
我最近都把小宇彈琴樂句中問題的片段錄製好，import 電腦中，用 iMovie 調慢到合適的速度，就可以讓他看到那一個觸鍵不紮實、哪幾個音符不平均

像是Clementi 的小奏 Op.36 #3 (1) 第三小節裡面的幾個音，他彈得不平均，但是影片用正常速度，他聽出來怪怪的，但不能確實掌握哪裡沒有彈好


同一個影片放慢速度來聽，就很清楚了，還可以看到觸鍵不紮實、手型不對的情形


或是這首徹爾尼用電腦放慢速度，就可以讓他看到他觸鍵不確實，碰到旁邊的鍵，另外有好幾個音根本沒有按好到底 (KEYBED)，圓滑沒有做好，等等……

小孩開學啦，我也要開學啦，準備功課去給老師驗收
其實很不喜歡錄影錄音，總覺得因為錄音而影響表現，效果總是差強人意，然後念念不忘覺得自己還可以在記錄中表現更好
但是又常在質疑自己，如果真的練好、這麼穩定這麼棒，那錄攝影機在旁邊，就應該很穩定無差，為什麼總是不能平常心。現在，看開了，放不開就是放不開，沒辦法，反正我又沒有要登台演出，不必培養什麼面對群眾和鏡頭的能力，
而，這一次最開心的，是，我發現我能夠達到的，確實是比這些記錄下來的好多了，只要沒有鏡頭在旁邊，真的可以反覆彈好幾次，從頭到尾都正確無誤，而且真的把想要做的樂句起伏和表情都放得很穩當
而不是自己在那裡自怨自艾：「其實我可以更好」, 但是能不能更好不知道，因為畢竟沒有練到，只是覺得或是以為可以，但是沒有做到做出來，實在不知道到底自己的極限在哪裡.

＃55, 9/1/2009

** Schradieck: (黃本)
驗收p.5 (#16)
這次八個音一弓，半音階還是拉得不理想，會聽到滑過去的經過音，手指不夠快
老師改回慢拉一弓四音
注意第三指的移動
注意下行時的音準(因為出現一個Ａ弦上 F# 的音高，第四指拔高，所以其他音都跟著太高了，更正檢查方法：看第一指的位置是不是回到原位)
驗收p6 (#1) 兩音一弓

新作業 p6 #2 八音一弓，盡量將第三指留在A 弦上，不用拿起來


** Wohlfahrt
再驗收舊的# 22(op74, no8) 全部，改回一拍=70 的略慢的速度，練好再加快速度
老師特別圈起來幾個小節比較不穩的，練習熟了再練整首
不要一面拉一面找節拍，或是不熟的拉慢，熟的部分又拉快趕上

驗收# 23(op74, no10) 整首
有幾個音準不好: D#

新作業：#24 (op74, no9)上半首


** 筱崎：
驗收 p 24
弓根小聲時，不只是使用較少弓毛，還有施力要放輕
施力重時注意運弓不要拉琴橋

新進度 p.25 回去練習時注意音準(上課時拉得太高)


** Suzuki book 3
沒有時間上

＃54, 8/18/2009

** Wohlfahrt
驗收舊的# 22(op74, no8) 全部，用一拍=76 的快速度
還是有一些聲音不夠集中，老師要求這樣的快速度，就用短弓就可以
拉到 G 弦(低音弦)的時候，手在多抬一點，避免雜音

驗收# 23(op74, no10)
新作業：是拉完#23下半首


** Suzuki book 2
驗收 # 12 Minuet (L. Boccherini) 全
技巧沒有大問題，音樂性：可愛一點(看影片)

新作業：book3 #1


** 筱崎：
驗收 p 23
老師特別說明一個曲子起頭的動作準備(看影片)
新進度 p.24 單弓的大小聲掌握(看影片)


** Schradieck: (黃本)
沒有時間上了

** 烏龍事件：上次我以為我貼的那個標籤是A 弦上的 F#，可是後來拉來拉去覺得怪怪的， 一問老師才知道原來是 F nature。(也好，表示我的耳朵還沒有那樣離譜，足足差了半音我好歹也該聽得出來)

在討論這些音樂檢定的價值在那裡

有人大辣辣說：「我則認為每一種比賽.檢定背後所隱藏的只有賺錢啦~」

小葳我也做如是觀

不過，我個人反對檢定這類的東西，並不是因為它的牽扯到賺錢。大家都要吃飯過日子，賺錢不可恥，好好辦個活動、推展音樂教育，也順便賺到錢，沒什麼不對。鋼琴老師教鋼琴也要收學費賺錢，只要憑良心認真教學，就是認真負責值得讚揚的事。

我也對檢定大不以為然，是我覺得檢定對音樂實質教育和推廣，實在是很大很壞的負面作用。

就現實面來說，我覺得就像提出這個問題的鋼琴老師說的『大多數都沒有公信力，根本沒有現實加分作用』。

就我作一個純然欣賞音樂，希望將音樂帶進自己(與孩子)的生活中的家長的理想面，也沒有實質意義。

很多人給這些檢定肯定其意義，常聽到的理由，貼文的鋼琴老師老師也在文中提到了「讓你有個學習的目標，學琴的動力，在於一級一級地通過」，另外當然還有一些(我覺得是自圓其說的)說法：讓小孩有臨場感、體驗壓力，有面對別人的能力與表現啦…… 去給專家做一點評估，瞭解自己的程度與能力 (這裡說不通，檢定就是面對一個兩個考官吧？不是什麼大場面。一些檢定，考官只在制式的表格上打勾圈選你的好或壞，甚至評語大概都是那種評語大全裡面制式的回應，這些東西和建議難道你自己的老師不能給你嗎？何用去在一個不確定的場合不確定的樂器去給一個陌生人聽那麼一兩次來得到改進的建議？)

身為一個家長，我讓孩子學習音樂，我希望孩子能夠從摸索與學習的成果中，能夠克服學習中的困難，讓音樂從手指間流洩表現，自己去感受音樂的甘美，那就是一種成就與目標。如果學音樂不知所云，感受不到學習本身帶來的成就感，必須要拿這一張張的檢定書來變成學習動力，用以肯定自己，我覺得是很壞很壞的作法。另外，更不要說這些檢定的品質，對真正的音樂教育與推廣有什麼深度與正確的方向可言呢？只是導向一種浮泛比較與競爭的作法罷了(家長之間可以拿學習音樂來說嘴的東西又多了一項，而且家長還是用獎品獎金來慫恿自己的孩子參加這類活動)。這些檢定，這種作法，才是殘害音樂生命的元兇。

******************
不過下面這個小提琴老師提出他對檢定的看法，聽起來也很有理。可見沒有什麼事情是一定對或錯，我也不想陳腔濫調地說「啊，都端看家長的心態啦」，不，不是看家長的心態，家長當然都自認為我沒有催逼孩子也沒有說嘴比較的意思。我覺得應該說，「端看家長有沒有很清楚的認知」，這個老師很專業，所以他對檢定就有很清楚的認知，我就很認同他讓學生參加不參加檢定的理由和作法。(尤其是他的作法，很清楚，很有方向)
http://tw.myblog.yahoo.com/changzus/article?mid=901

從上次找半音階的相關訊息，就覺得這個小提琴老師的網站真是不錯，大致看了很多觀點都覺得挺好的、很多內容也很實用很有價值，實在感佩要寫上網路讓人家看，就是要這樣的東西啊。


不過我唯一不太贊同的，就是他說「建議以流行及卡通音樂來提高小提琴的學習興趣」，當然他說的也沒啥錯啦，而且他還強調：「然而古典曲子的重要性也絕對是不容取代的，也是學小提琴永無止境的追求，選用流行音樂及卡通音樂只是手段，是透過它來增加學習的樂趣而非目的，這一點老師要非常清楚，絕對不可以喧賓奪主本末倒置。」感覺是觀念很正確、很盡責很用心的老師。我知道老師為了要啟發學生、提高孩子的興趣，當然要想一些手段。不過現在很多坊間的譜，都有伴奏 CD，或是老師都讓孩子隨性挑自己喜歡的、耳熟能詳的曲子。這不是很壞很糟的學習習慣嗎？我不懂，只順著孩子的意思，彈他熟悉的曲子，這樣孩子讀譜和聽想的能力，要怎樣建立起來？會演奏樂器「最基本」的能力，不就是在於自己讀譜把旋律和節奏掌握好嗎？(更甚之當然就是自己要能夠有表情或是掌握音樂的起伏和走向……和其他許多許多)

我小時候的老師，根本不在我自己彈完 (甚至都回家練完) 之前範奏給我聽呢。