鬥鬧熱

開始在一群人面前表演唱歌，大概要從賴和高中營隊算起吧！唱過〈相思〉、〈幸福進行曲〉、〈望春風〉、〈我們是同胞〉、〈太巴塱之歌〉……等等的歌，有一半是教唱與表演，另一半則是團康帶氣氛，也就是搞笑啦或者串場之類的，除此之外，有一次比較特別經驗，是跟 Freddy（閃靈主唱）同台，那年春天二二八剛剛過了一個禮拜，學校裡蔣介石的雕像被「出草」落地，我們幾個人在雕像前面辦了一場小型簡單的和平演唱會，唱了幾首民歌，像〈美麗島〉、〈臺灣魂〉、〈台灣獨立進行曲〉，另外，一些在街頭發傳單的吆喝與歌唱，也是很特別的演唱經驗。

若是要算正式點的演出，第一次應該是大學玩樂團，大四那年的畢業前夕在學校大禮堂發表創作，還有一次是幫長運退伍在女巫店唱了兩首歌，另外一次就是在學校的民歌大賽了。而其他正式的演出都集中在這次「鬥鬧熱」的營隊巡迴以及女巫店的演出，在這麼多次的演出裡面，是有幾項心得可以作為自己往後表演時，必須仔細注意的。

首先是音控，在沒有pa的狀況下（往往這時候表演者也沒有監聽），如果是自己一個人的表演，確實是可以透過控制自己手上樂器的響度與表演情感，以達到較好的聆聽度，當然，如果場地變大與人數增加，挑戰度就又更大了，尤其是在有其他樂器搭配卻聽不到其他團員的樂器聲時，是極大的考驗。如果是有pa或者工程師的狀況下，上述的仍舊必須注意，特別是仔細聆聽監聽裡自己樂器與其他樂器的balance，因為，表演時表演者的情緒往往與練團時大不相同。

再來是器材，在幾次鬥鬧熱的營隊巡迴，器材的狀況都不盡相同，而往往課程結束到下一堂課的時間都只有一個小時左右，而我大多是現場負責器材裝置的仁，要如何在短時間內克服器材的困難以達到最好的表演效果，這對目前資淺的我來說，真的必須要多加磨練與學習，否則一場原本可以精彩的表演，可能因此令人留下不好的印象。說實話，在沒有pa的場次裡面，我們的表演效果的確差強人意，令人動容的也許是年輕人一股衝勁，或者「賴和魂」吧！

最後是樂器搭配的思考，倘若我是pa，就目前鬥鬧熱每首曲目樂器的tone，還有四位主唱不同音質的調性，我會怎樣去表現，是這一兩個星期來的思考，有空再來寫一些，或許請負責錄音的志寧來寫，也很適合。

另外一提的是，在這次的合作過程中，從易叡與長運身上，讓我看到許多音樂創作的可能，從一連串不同場次的表演中，讓我有學習面對不同空間、器材時，如何呈現最好的演出，這些經驗與回憶，將永遠烙記在我心裡，也將永遠地引以為典，成為我往後表演與創作的基礎與警惕。

結束8/20台大迴廊的場次後，鬥鬧熱的表演也將告一段落，從這次合作的過程中，除了讓我再一次認識賴和之外，在團員間音樂創作、表演默契上的溝通、分享與協調，以及種種相關音樂創作、演出可能碰到的問題，也讓我認識更多，成長更多。