May 2,2006
韓式魅力的生意,以及李安
原本打算沒趕完工作就不blogging,但朋友寄給我一篇他的文章,覺得甚有道理,所以就轉貼在這裡。
這篇文章是朋友為了中國某專欄而寫,他不願意把名字放上來,文章倒是讓我轉貼。
我們這個年紀幾乎可以說是日本通俗文化的世代,許多日本通俗文化的元素經過緯來電視台、賴明珠、大然或東立的轉譯,變化成另一種台式日風,甚至成為我們人生基調的一部份。下一個世代搞不好就是韓國風格的了。
這個風格甚至包括處理戰爭,民族,歷史的態度。
又,李安最近一周也回台灣探親了。李安超厲害沒錯,李安非常值得敬佩,不過,他的成功是屬於他個人的成功,是屬於他個人多年來的奮鬥成果,台灣的影視產業對他一點貢獻也沒有,說是台灣之光,台灣是高攀了。著迷於單一英雄也無助於我們整體的產業政策。李安的電影裡有許多非常美國的片刻,然而在頒獎典禮上,被宣布獲獎的一刻,還是只有他妻子拍了他一下,沒有其他的一群好萊屋演員導演們跳起來鼓掌,剎那間還是感覺到李安身為Outsider奮鬥史的漫長心酸。沒有身歷過這些漫長奮鬥的,不宜攀龍附鳳,自我臉上貼金。
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(轉錄)經濟的娛樂王道
去年底在一個國際電信會展上,我在三星電子(Samsung)的展場前停下腳步;在瀏覽過一堆有關硬梆梆的技術標準文案後,實在需要看些眼睛一亮的手機歇口氣。我很快就被三星的大型液晶電視吸引住,正在播放一則三星手機新廣告。其實這是一隻MTV,是一個小型電影,它說了一個故事,而這個故事卻奇妙地打動了看過不知道幾千隻廣告片的我。
情節其實很簡單。一個韓國年輕女孩(或者,韓裔美國人)在美國追求夢想(應該是紐約),期待成為一個街頭熱舞高手,在生活與工作不如意的時候,盡情跳舞成為夢想的最大寄託。在她面臨生活現實與夢想追求的兩難時,有個韓國男孩在默默關心她,並用各種方式,鼓勵她把舞練得更好,在艱困的環境中實現夢想。當然,他們之間的溝通全部透過手機進行,男孩傳簡訊給她,用手機拍各種照片傳給女孩看,透過神秘而溫馨的手機,不時傳達對她的關心與掛念。
這是一個勵志的故事,這是一個自我追求的故事,這是一個有關同儕群體與青少年次文化的故事,這是一個跟流行有關的故事,這是一個愛情故事,這是一個跟人際溝通息息相關的故事—用一個這樣簡單的故事,卻涵蓋了那麼多與三星品牌相關的元素,畫面與音樂都極為流暢。這真是不簡單。在日系品牌諸如松下或索尼那裡,我不曾看過這樣生命力旺盛的動人故事。
我不該繼續幫三星打廣告。但走出會場之後,我決定要花更多時間,了解這種強大行銷力量背後的工業體系。跟朋友要了一些韓國電影名單後,我出門買了一堆碟,有時間就看一部;三個月下來,我看了許多韓國電影,各種類型都有。這些作品讓我更加肯定,在未來二十年,韓國將會執掌亞洲娛樂界的牛耳—是的,不是日本,也不是中國大陸外加港台,大概也不會是印度或泰國。透過這樣的娛樂力,韓國的經濟與工業將有機會超越日本。
讓我們試問,同樣在近代史上有對戰爭的悲慘回憶,中國或日本有拍出類似《太極旗》(TAEGUKGI)這樣的電影嗎?或者,製作成本低許多,但同樣好看的《歡迎來到東莫村》(Welcome to Dongmakgol)?這兩部電影在某種意義上,都可以稱作廣義的反戰電影,都關乎1950年代造成南北韓分裂的那場戰爭,但同樣吸引了在韓國以外的觀眾欣賞,它們扣人心弦之處,其實不是跟國家民族有關的大仁大義(如果是這樣,只要是不同立場的民族主義者,就註定不會欣賞,反而會嗤之以鼻),而是與個人有關的小仁小義。
事實上,《太極旗》不是一部跟國家有關的電影,這是一部講述家庭的電影,一個單純而平凡的家庭,在突如而來的戰爭中分崩離析,一對兄弟在戰場上共經患難,最後卻荒謬地槍口相對;戰爭迫使善良平和的人步入瘋狂,但最後也是家人的愛,讓破碎的人生與家庭找回希望。同樣的,《歡迎來到東莫村》不是一部教條式宣傳民族情感的電影,這是一部講述友誼的電影,人跟人之間的真心交流,可以讓原本廝殺到死的敵我軍隊放下成見;制服與步槍使人分裂,但農村的淳樸人情與自然美景,卻讓壁壘分明的雙方陣營,最終心手相連。
讓我們轉向現代城市的故事。處理跟現代男女外遇有關的題材時,最近有其他的日本導演,拍出類似韓片《紅字》(The Scarlet Letter)或《外出》(April Snow)這樣的故事嗎?或者,如果同樣是一部從電梯間開始發生的一夜情題材,放到台灣導演手中,有可能開展出像《愛人》(Lover)這樣美麗的相遇故事嗎?我可以百分之百打包票,當《老男孩》(Old Boy)或《蘇格拉底先生》(Mr. Socrates)這樣的題材落到香港電影工業手中,前者一定會大量增加突顯主人翁超能力的浴血槍戰,後者可能會蛻變成青少年版的《無間道四》。諸如像《觸不到的戀人》(Il Mare)、《向左愛,向右愛》(Love Concerto)、《假如愛有天意》(The Classics)或《悲傷電影》(Sad Movie)這樣的愛情小品,從劇本到畫面構成,中國電影界在未來五年內應該都不可能會出現;最近的中國電影,實在太迷信大歷史(Macro History)與東方異國情調(Oriental Exotic),對於這種繁瑣囉唆的小情小愛,應該是不會有太多時間琢磨的。
是的,不管哪種類型,韓片的劇情都讓我感受到充沛的生命力—這其實就是文化。當我們說到經濟與工業背後的文化力量,說的其實不是一套看不見摸不著的倫理道德,而是人與人之間精緻的相處與對待;說的也不是穿戴傳統服飾口稱君父國家的民族主義,而是對自己的生活與情感能夠反思再省的內在能量。
娛樂其實是最重要的文化產品,也是文化力量的最佳體現,更成為所有現代工業製品背後的行銷動能;娛樂產品也是考驗國際化實力的試金石,對於外國觀眾,誰能完成更讓人目眩神迷的企劃,誰能製作更好的舞台效果,誰能寫出更打動人心的劇本,誰就能賣出更多產品—不管是汽車、手機、餐桌或牛仔褲。換個層面來看,當一個國家有更多以理髮師、樂手、魔術師、拳擊手和畫家為主題的好看電影(而且還能行銷海外),就代表這個國家背後已經有個高度發達的現代市民社會;而這個國家影視工業體系所傳達的人生觀與價值觀,無須強迫,就會成為其他地區追趕崇拜的生活方式。這種強大的軟性力量(soft power),其實是最有價值的經濟元素。這是王道,而非霸道。
你看韓片了嗎?是的,它們真的不錯,而且別忘了,一個李英愛、鄭智勳或姜帝圭對經濟的附加價值,遠高於一座煉油廠或球鞋工廠。娛樂打動人心,文化帶來力量,我們的人生,需要更多娛樂與文化。
引用URL
而是被韓國的文化、價值觀及生活模式賦予一種新的意義,
並以傳達給全世界。
問題就是,我們該如何做到類似的境界?!
將自己的文化重新包裝抑或是轉換另一個角度來行銷,
偶像是一種,或許電影也是一種,
但似乎太多人都忽略這種力量,以為這只是娛樂事業罷了,
但是卻忘記了,
好萊塢不也透過獨霸全球的電影工業不知不覺將美國文化播種到世界各地,
或許還與我們的文化結合而成為我們的新價值觀及文化。
想當年香港,日本都曾盛極一時,也出現很多好作品,如今雖然沉寂,誰知道下一波浪潮不是他們呢?韓潮的洶湧,對照從前的日風港流,未必有什麼特別的不同.江山代有人出,各領風騷十數年,而沉寂很久的台灣,難道真是死去了不成?
我的感覺,台灣的文化工業正要迎向強大的甦醒,一直有不死心的人努力著,我看見了,且拭目以待.
在倫敦看過一個當紅的韓國表演團體,以武打(應該就是跆拳道吧)為表演方式詮釋一個家庭所發生的事情,或許是商業取向,笑點還可以,但是沒有深度沒有感動。
至於韓劇,我的韓國朋友(31歲男)自己不太看,他說都是一套劇本套在不同人身上,中國來的女同學都比他還清楚。韓國電影他倒是讚賞有加,雖然是經歷三大電視集團由韓劇培養韓片的市場,及十多年政府保護國內影業(全國各戲院須有三成播放韓國自制電影,最近與美國簽FTA被要求開放),不過我想到現在也是有累積一定的口碑和品質,不然最近比較賣座的電影也不會有八九百甚至千萬人次的觀眾(全國五千多萬人)。
話說回來,個人認為台灣的文化工業(我指流行音樂以外)雖然~似乎~不太賺錢,但是給人的感動多許多,對於人性及故事的刻畫較深刻,讓人回味許久。這或許就是在商業取向和藝術堅持上一個不得不的限制。不過國外有許多魚與熊掌兼得的表演團體或藝術創作,所以我想可能在方向上有所調整,在市場行銷上多下點工夫,台灣也是有機會成為文化輸出國的,就像八零年代的台灣流行音樂。如果能像韓國一樣整合本國產製的特色產品,那可以「摸蛤仔兼洗褲」的機會應該會更大。
附帶一提,之前看過一個介紹台灣產品的廣告,但是通篇就是在講有哪些產品是台灣製造的,第一次看還挺興奮,第二次就覺得說服力不足,現在已經不是強調自己國家產制了哪些又哪些高科技產品的時代了~~要比,中國會比不上嗎~?
一些看法~~請指教
ps. 貓已經潛水到快缺氧了~
是這樣嗎??
其實好萊鎢式的劇情片 (read: a-political, 甚至 anti-political--好像這是作者在鼓勵的), 不論 "質" 的問題, 絕對不是一個敘事方法, 導演風格, 口味的問題而已, 我覺得作者點出很多很棒的問題 (中國的 melodrama 是否有難以對外出口的情調--我覺得是), 但是我比較傾向把問題放回那個文化的歷史脈胳去看, 沒有中國"革命"以後的社會寫實傳統, 像洗澡, 甚至像中國式離婚這個電影/視, 會有這樣的觀眾群嗎?
我的意思是, 電影, 文化最終不離工業, 好萊鎢是導演, 劇作家, 片商, 錄影帶店, dvd 等聯成一氣的工業, 不是導演個人的選擇的問題. 像辦案一樣, 我還是覺得討論文化工業還是得 follow the money
我在作者的文章中看到一個和台灣全球化運動很類似的地方: 那種 "與國際接軌"的慾望, 我可以這麼說嗎? 為什麼那種 "講述家庭的電影", "講述友誼的電影,人跟人之間的真心交流," "繁瑣囉唆的小情小愛" 的敘事, 最終總是比"迷信大歷史" 中國--或延申, "第三"電影)的電影, 更能征服人心呢? 是因為好萊鎢式(或韓片)的敘事更貼近人性的普世本質嗎? 還是全球化資本主義下, 小資的口味正在驅逐社會寫實的傳統?
我得說明一下, 我並不是在說, 全球化應該全面被抵抗譴責, 我們應該老老實實的寫/拍"第三世界" 國族寓言, 但是我們必須因此就展開雙臂, 和好萊鎢接軌嗎? 這是我的問題
回到李安, 我喜歡李安, 正在於他的 "多樣", 不跼限於 "新浪潮" 或 "社會寫實"這兩個第三世界國家常有的"全球行銷"策略; 但這也是我不喜歡李安的地方--他有時實在太好萊鎢... 當然,沒有一個人應該要求導演/片商拍一部沒有人看的片子, 李安了解他的觀眾, 這是他的成功, 也是好萊鎢的成功吧...
大部分談的的角度都是閱聽人,談的焦點都是作品.這沒什麼不對,但是如果談到文化"產業",談到"執掌亞洲娛樂界的牛耳",那麼至少應該加上整個產業體系,制度跟組織.劇本何處來?人如何養成?如何行銷?等等.就像談toyota的車如何省油故障少,不能不談toyota獨特的生產組織吧.
談作品,台灣其實也不乏好作品,只是形成不了產業.這才是輔導金實施這麼久,孕育不少好導演,但是台灣電影"產業"始終沒有起色的根本原因.
給台灣人,
是的,不用攀龍附鳳、自我陶醉
但是也不用灰心喪志、妄自菲薄
台灣的某些影劇產品早就在外國市場受到歡迎
如果我說台灣主體意識是流星花園、惡魔在身邊、康熙來了(這個節目我知道有很多不討人喜歡的部份)、霹靂布袋戲
不曉得你能否贊同我這樣樂觀的說法
給其他人,
是的,我們談的不只是電影或藝術
重點在於[產業化]
「市場」當然是不可或缺的一點
國內市場很重要
國際市場更是
所以說xuli好眼力
我這個朋友背景與我有些類似
在商言商,自然有「與國際接軌的欲望」(噗)
比較特殊的是
這篇文章是為中國的媒體而寫的
所以讀者預設是簡體中文的中國人
中國的娛樂事業和文化產業漸漸被都市中產階級口味所主宰
「超級女聲」的出現
很多人視之為中國終於有了產製自己偶像、自己的大眾文化工業的能力
台灣的文化商品還有幾年好光景?
請注意
這樣的說法能接受嗎?"
想請教革少
您這句話是認為霹靂布袋戲(我只想問這個而已吶)不算台灣主流意識嗎?
能否多說明一下呢?
我那個問句是在[問對方是否能接受我這個說法]