February 21,2006
搖不死滾不倒（？！）
大家很難忘懷這隻魄力十足的動人大螃蟹吧！這是1997 The Prodigy的專輯＜The Fat of The Land＞。今晚，可以預期的是我的msn連絡名單（台北部分）上線人數應該會寥寥無幾，因為大家都跑到中山足球場去聽The Prodigy了。台北不像紐約，不像pulp隨時都可以聽到名團的現場演出，所以萬人空巷的盛況很容易發生。哈哈我也會去。簡直是台北最大戶外派對，但怎麼有一股懷舊的感覺.......。
你通常一眼就可以分辨出聽電音和聽搖滾兩群人的差異，喜好不一樣。穿著不一樣。消遣不一樣。生活習慣不一樣。生命信條不一樣。社會選擇不一樣。但是The Prodigy和The Chemical Brothers的出現，輕易跨越了這兩者的界線，同時受到這兩群人的喜愛，把兩群人湊在一起。
但是Prodigy畢竟是老了。距離The Fat of The Land，竟然已經是九年前的事。2004還是2003，Prodigy又出了一張專輯，但樂迷事後的失望與事前的期待不成正比。
有人說這是電音殘酷的地方，電音後浪推前浪的速度比搖滾更兇狠，搖滾人認真的話還可以一直紅到掛（那麼多從六十年代紅到現在的搖滾人！），但電音很快便顯得陳舊，了無新意。
１９９７，到２００６，九年的光陰，這使得我無法預期今天晚上的年齡層分布會如何。這有趣。音樂總是準確封存著一個世代的生命全景。二十歲的我，三十歲的我，『以後你就會懂得』，年復一年，常常想著我是否真的到了那個「以後」了嗎？真的懂得一些事情了嗎 ？
又想起一些有趣的事。搖滾固然是一種生活態度，但搖滾總是與青春或叛逆相連。但是，到底是「姿態」還是「態度」？這與當下實踐的誠意有關。如果只是因為時過境遷而消逝，那顯然不夠酷；但『永續發展』的動能並不容易，那並不是一時的『姿態』可以搪塞的。想起阿竹招待Black Rebel Motorcycle Club來台的心得：赫然發現這麼黑暗美學的搖滾樂團，竟然菸酒不沾，完全不用藥，還吃素，來台灣希望去爬山和逛寺廟，令阿竹大感意外，但我又不會太意外。這樣的生活方式其實才是利於『永續發展』的，創作需要的是反而清醒的思考和穩定的毅力，以便於長途的精神跋涉；沒有人規定要墮落才活得『像個rocker』，如何使自己一輩子都搖不死滾不倒，才是更重要的事。
引用URL
02/13 名古屋
02/14 大阪
02/17 東京
02/18 東京
02/19 東京
以下為02/17的曲目，供諸位參考！
２・１７ 新木場コースト
Ｉｎｔｒｏ
Ｂｒｅａｋ Ａｎｄ ＥＮＴＥＲ
ＴＨＩＥＲ ＬＡＷ
ＷＡＫＥ ＴＨＥ ＦＵＣＫ ＵＰ
ＢＲＥＡＴＨＥ
ＨＯＴ ＲＩＤＥ
ＳＰＩＴＦＩＲＥ
ＢＡＣＫ ＴＯ ＳＣＨＯＯＬ
ＦＩＲＥＳＴＡＴＥＲ
ＡＣＴＩＯＮ ＲＡＤＡＲ ＬＩＮＫ
ＷＡＲＮＩＮＧ
ＣＬＡＵＳＴＲＯＰＨＯＢＩＣ ＬＩＮＫ
ＮＯ ＧＯＯＤ
ＶＯＯＤＯＯ ＰＥＯＰＬＥ
（ＥＮＣＯＲＥ）
ＣＬＩＭＡＴＩＺＥ
ＰＯＩＳＯＮ
ＤＩＥＳＥＬ ＰＯＷＥＲ ＢＥＡＴＳ
ＳＭＡＣＫ ＭＹ ＢＩＴＣＨ ＵＰ
ＯＵＴ ＯＦ ＳＰＡＣＥ
真是經典阿~
這句話也非常讚！
那我來簡單轉播一下昨晚實況好了
昨天晚上沒有想像中的嗨
大概是因為週二
人數並沒有破萬
只有幾千人吧
偌大的足球場並沒有出現擠滿的盛況
當天下午我大概四點在辦公室就開始自嗨
在msn跟朋友H說我很嗨
朋友H很不可思義地說,你還記得自己1997在幹嘛嗎？
我說我記得阿
其實昨天下午還拼命凹1997年時的lover晚上一起去
九年前的ex-lover耶
多像博物館般傳奇
當年我們還一起聽大螃蟹那一張
可惜他昨晚要開會不能去
真可憐
跟朋友們約六點半
六點半從辦公室狂奔到足球場
感謝朋友Y給我的VIP PASS
讓我不用排隊就進場
聽眾們的年齡層果然有趣
其實今天來的人年齡必定不會太小
一定是有九年前的記憶
可是出現一種大家拼命裝小的狀況
例如隊伍裡有一群Hip-hop打扮的小男生
打扮的宛若混ROOM18 周杰倫都要閃邊的18歲
結果這群小男生竟然在互換名片
而且名片上還都是華碩BENQ的產品經理....
老了也還是要搖要滾要跳阿！
我當天的打扮也有在拼命裝小啦！
還不會像有些妹妹搞不清楚狀況穿著超短迷你裙和馬靴
那樣是要怎樣跳舞阿！
聽林哲儀放了快一個半小時
聽到一堆,90年代的東西,尤其是smells like teen spirit
朋友E聽到以後跟我說,ㄟ,這是九十年代集錦就對了！
我笑了一笑,這就是今天晚上給我們的全部意義？
當21世紀已經過了1/20的時候,開始憶舊起上一個十年精神,不是太離譜的事情吧！
林哲儀放的似乎並沒有很能帶動氣氛
有人歸咎是音響太差
有人歸咎則是曲目不對
後來放糯米團的確是整個都不對了
終於Prodigy上場了
音響恢復正常
算是不錯的音響效果囉！！
（所以.....之前是音響公司欺負林哲儀？！）
我當然是擠到前排開始跳跳跳
（今天上班大腿很酸！）
很明顯地
超過25歲者欣喜若狂
未滿25歲者一臉平淡
Prodigy果然很辛勤於帶動氣氛
燈光很陽春 可是效果還不錯
但
Prodigy一整場都在舞台上狂吼"Taipei" "Taiwan"也實在很煩
弄得好像競選.....Orz
這一切只能怪場子的確不如他們預期熱吧！
但是能聽現場Break & Enter/Smack My Bitch Up/Out Of Space還是很讚
我還是偏好電吉他份量較重的曲子
結果約十點就結束了（！！！）
我在想說哦,我平常也是這個時候離開辦公室呀！
朋友們都不續攤,勤懇規律地各自回家
有如只是到辦公室附近的操場跑了步的感覺....
大家準時回家,頂多是回家在msn上遇見,又繼續丟訊息說[好嗨！好嗨！]呀.....
【捧腹】約15秒！
這是證明一樣的人不管是透過什麼平台認識
還是會聚在一起
還是這又是一場Social Status的見證會
沒去的
沒vip的
是否就被列為拒絕往來戶
他不讓DJ動用到他做的設定
我覺得
剛在報上看到 "北京樂與路"
所以當搖滾樂成為一門生意時
EMI也為了中國市場把台灣列為中國的一省了
當然年輕的搖滾消費者是不覺得搖滾變成生意是又如何了
青春 搖滾
每個世代都是各自定義的ㄅ？
"如何使自己一輩子都搖不死滾不倒，才是更重要的事。"
這句讚！（y）
我的想法是，和其他藝術不同，搖滾樂這種"感官式"的音樂是會隨著年華逝去而逐漸萎縮的，也就是說，搖滾樂是會隨著創作者的身體而變化，當青春不再來，創造力的精華期過去了，接下來也就只能不斷地重複模仿那種固定形式來滿足自己創作的虛榮情懷，並且聽眾所感受到的，也只能是當年記憶的美好，老狗是玩不出新把戲的，大家不是都這樣說嗎，搖滾樂是年輕人玩的，總之，"青春"這個元素，在搖滾樂的學問裡面，絕對是最重要的一環？人老了不需要這麼逞強吧!一輩子都要玩搖滾樂可以啊，高興就好，但是還要不能死不能倒，也未免太累了吧，你們？
欸，還認得我嗎？
哇係Ｌ啦！
20,
我想說的是，
『搖滾精神』比形式成果更為重要
當我們年紀大了，社會資本多了以後
會有不同的『天命』
告訴我們該創造出不同的東西了
創造的不再是那樣直觀、感官的搖滾樂
而可能是某種更具系統性的、更能切合其他脈絡、更能夠直接改善世界的東西
但是
搖滾精神的存在
卻可以支撐我們繼續突破
繼續創造
繼續真誠
所以才說
一輩子搖不死滾不倒
是最重要的事
根據家族本人PO的文章表示，到了要DJ前才告知原來安排的以PEODIGY歌曲為主軸的SET不能放。
是我本人大概當場會傻掉吧 ... 當下他放的我聽的還滿開心的。只是好像只有敝人在HIGH，當場有點異類感....
操場跑兩圈，搖不死滾不倒真的是本篇的好句阿!
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