北地臙脂。

關錦鵬‧長恨歌‧

受到很多期盼的電影。看到trailer 時竟然有點小失望，更想不到這種小失望會持續至觀看電影之後並化為大失望。

導演關錦鵬在把原著小說剪輯成１１０分鐘的電影是成功的，剪栽取舍得宜；場景佈置、氣氛營造是成功的，五十年代綺麗奢華的舊上海；只是一個角色演不活，這套電影的評價立刻一落千丈。

這樣看來，錯在演王琦瑤的鄭秀文身上；只是到頭來，錯還不是在選此人為此角的關錦鵬身上？

看完的第一個感想是：好鬆散。整套電影只像片段。
導演希望以王琦瑤一角色串連整套電影，其實並非不可能。這是一個偉大的冒險，只是是龍是蟲很難說。很遺憾地這是個失敗的例子。
結果必然落得「很鬆散」這一個結果。串連整套電影的線斷了，劇情也就四散。結果我們不為王琦瑤的悲劇結局感到悲哀、不為她的坎坷人生傷懷、更遑論與她隨波遂流不由自己的無可奈可產生任何共鳴。
電影劇情的確有交代這些，但角色演不活，結果只有空殼，觀眾有的只有「知道」，沒有「感到」。

鄭秀文想要演活這角色，恐怕演技不夠、歷練不夠、經驗不夠、感受也不夠。王琦瑤少艾時青澀的深沉算計演不出，知道要跟胡軍時又喜又怕的矛盾演不出、初夜時不知所措與茫然演不出（只得臉部空白一片沒有表情的白痴樣───這不是「茫然」啊鄭小姐……）、到最後一切幻滅時的歇斯底里不能說她「演不出」：只是不內斂、不深入、有點太over。

在很多地方我們可以看到劇情有為角色安排性格，只是最後演不對、演不出味道，於是所有都停留在表面、沒有到更深一層。例如對鏡吹煙說「再見」。

到三十多歲時大概比較貼近實際年齡，掌握比較好。中年女人的帶點厭倦的淡然、因戀愛而欣喜。而唯一我認為她演得出較出色的，是程先生下放回來後與她在茶室見面一幕。那種倦，有點從內在散發而出。還有那不知所措。
及在得知李主任在阿根廷的牧場時那遙遠的一望。懷緬、冀盼、想望、祝福。

到五十多歲時，死命抓著浮木的近乎瘋狂狀態的確有演到，然而給人「人盡可夫」的感覺是應當的嗎？本身應該不打算這樣吧。已經失去一切快被隱藏的寂寞迫瘋的女人，應該叫人憐憫、心痛、在有點不齒的同時為她感到不值與惋惜。但結果只有單純的不齒，我還真的贈了她一句──「合該的。」
至於最後那對程先生沒來得及說出口的話，只是深深地加重了程先生身上的悲哀成份吧。

這樣的劇情進程，雖似鬆散，若演飾者能把每個階段都演得恰如其份、有著王琦瑤隱藏的戀慕繁華、隱藏的寂寞與害怕寂寞、有她清純底下藏著黑暗的矛盾氣質，的確能把這每一個階段串連起來────這本來就是套「說一個女人的一生」的電影。

以女主角的感受與歷練為主線，然而女主角演得不好，那還有甚麼好說呢？

演不活，沒靈魂。這是對女主角的評語。
這角色的錯選是這電影唯一的過失。但還能有更大的過失嗎？這是對導演的評語。

國語不標準是鄭秀文的致命傷。無論演技多好的演員，要以自己不熟悉的語言演戲，制肘很多，自由演繹的空間減少了。尤其王琦瑤這角色需要很多深層的表達，一字一句都重要，在這種情況下鄭秀文的不純正國語真是礙耳得叫人臉色一沉、她自己也發揮不到。
梁家輝同樣對國語不拿手，但他很巧妙地避開了這點對他個人發揮／觀眾觀賞的影響。這是功力不同的問題。當然也因為梁家輝的角色不用怒罵、呼叫、哭喊，破綻當然較少。

梁家輝是這電影中耀目的一顆星。因著他，整套電影頓時有了光輝。從一開始在影樓對琦瑤的驚艷、欲接觸又不敢褻瀆，及後為了她與女人分手離婚，一直在旁默默觀看、守護、付出一切，看著她出塵地美與清純、看著她化身俗艷的蝴蝶、再折翼下墬、最終跌落泥沼，而竟然到這個女人死的一刻，也與他無關。
這才是真正的悲哀。
為他，為了這個角色，為了演繹者的演技，我流淚了。
這男人的悲哀在於不夠強勢、不敢出手────其實只要出手王琦瑤就是他的───懦弱、怕驚醒自己的夢、怕驚醒琦瑤的夢、想以守護給予一女人幸福，這一切一切都是他失敗的原因。也是悲哀的源頭。
可憐之人，必有可恨。
（鄭秀文的王琦瑤不配這一句，她的確可恨，然而不可憐。）（起碼我完全沒有意慾可憐她。）

於是至此刻我仍然覺得，「長恨歌」的長恨，在於程先生，而不在於王琦瑤。

一切歸功梁家輝。影樓的驚艷、與女友妻子一起又不能放下琦瑤的不由自主、妻子離去後的寂寞、苦勞後歸來的疲態困倦、最後的老態龍鐘手腳顫抖────所有都這麼恰到好處，不多不少，自心而發直直滲入到角色的骨子裡去。憑這套電影中的演出，梁家輝配得影帝。
自這電影以後我非常欣賞他，十分喜歡他。

也提提胡軍，同樣的恰如其份。而且他真很棒，就連穿著羊毛內衣鬍子不也不刮一副落拓至極的樣子坐在床邊抽煙也是那麼的帥～ｖ
附帶一提在那時候搭上胡軍的女人比鄭秀文有韻味一百倍。看看人家那個樣子，才有那個年代上海女人的媚俗浮華。


不是爛片，是一套被敗壞了的好電影。這就是感想。