2008年08月2日
電影原聲帶/【蓋世奇才】:絕妙的彌賽亞之中東創意能量

2007 Varese Sarabande / 302 066 870 2
Music Composed & Produced by James Newton Howard
Orchestra Conducted by Pete Anthony
Choir Conducted by Grant Gershon
Performed by the Hollywood Studio Symphony & the Hollywood Film Chorale
Orchestra Recorded & Mixed by Shawn Murphy
Orchestrations: Jeff Atmajian, Pete Anthony, Brad Dechter
Music Editor: Suzana Peric
"The Belly Dancer" Composed by James Newton Howard & Gingger Shankar

2007 Bootleg Version / No Lables
Reviewed by 雪蟑螂 ( July 4th, 2008 )
美國雖號稱民主大隻佬,以西方國家勢力左右世界情勢發展,但在國際政治策略上卻相當垃圾,直接或間接造成的流血衝突與戰爭永無止息,仇美反美的現象每天都在發生。以一個電影愛好者兼真實事件旁觀者的身分觀之,【蓋世奇才】的主人公 Charlie Wilson 幕前幕後運籌帷幄的戲碼上乘好看,暗中動用政治力量介入阿富汗與蘇聯戰爭的高智商運轉過程也堪稱一絕,但真實的歷史發展絕對比 Charlie Wilson 那句 ( 不知道是否發自內心說出來的 ) 感慨『...美國總是留下爛攤子...』還無奈、還醜陋,欲知醜惡濫戲碼詳情尚可參見【軍火之王】。![]()
圖:Charlie Wilson 本人
無論【蓋世奇才】是否真的承載後九一一事件的批判潮流,或以一名美國政客的「從政歷程」來影射美國與恐怖主義的敵友角色轉移,或單純表述政治手腕的稗官野史,猶太裔導演 Mike Nichols 早已經成功透過喜劇效果 ( 尤其對白 ) 嘲弄美國佬對於世界局勢天真爛漫的一廂情願,個人印象最深刻之處即美國議院大老在難民營的麥克風演說,其愚蠢至極,有如你我身旁觸目皆可及的瞎話官場。
本片是 James Newton Howard 第一次與 Mike Nichols 合作。先談一下這位 Nichols,他四十年前就有他的名作足跡【畢業生】( The Graduate,1965 ),導戲經驗豐富,題材取向也偏非商業主流,特別是改編舞台劇,那是他的強項,因此【蓋世奇才】才有那股舞台劇的調調;接著,來查閱一下音樂家的行事曆。2007 年與 2008 年似乎是 James Newton Howard 最繁忙的時刻,接連十部作品陸續趕工上架,空檔時刻還以【全面反擊】入圍奧斯卡最佳配樂獎項;其中以【我是傳奇】、【The Great Debaters】還有這部作品最讓人滿意。
尤其【蓋世奇才】,一整個猛翻天!第一次聽到「Turning the Tide」的滿腔興奮,我還忘不了。
2008年07月30日
電影原聲帶/【蝙蝠俠:開戰時刻】:陰鬱英雄的內斂四拍子

2005 Warner Sunset Records / 71324
Music Composed by Hans Zimmer & James Newton Howard
Additional Music by Ramin Djawadi & Mel Wesson
Conducted by Gavin Greenaway
Orchestrated by Brad Dechter & Bruce Fowler
MIDI Programmer: Lorne Balfe
Music Recorded by Geoff Foster
Mixed by Al Clay
Recorded and Mixed at: Air Studios, London
Reviewed by 雪蟑螂 ( October 24th, 2004 )
個人先承認我在觀賞【蝙蝠俠:開戰時刻】之前,都還沒接觸前幾集的電影作品 ( 除了配樂 );這樣有好有壞,好的是我可以先藉由這部前傳電影去感受蝙蝠俠的內心世界,壞的是我就會對 Tim Burton 有不客觀的看法。畢竟是前傳先影響了我以及我對這題材的觀感,所以要是再看第一集甚至第三集,我或許就會產生不能接受與認同的想法。所言鑿鑿,就是因為【記憶拼圖】( 又作【兇心人】) 導演 Christopher Nolan 所推出的【蝙蝠俠:開戰時刻】,實在是內涵與深度兼具的好片,而且還是一部漫畫改編的電影;對我而言,它是 2005 年最好看的漫畫改編電影。
圖:Christopher Nolan
之所以頗受全球推崇的原因,是 Christopher Nolan 屏除了過於卡通漫畫的誇張劇情 ( 其實這種感覺是 Danny Elfman 給我的感覺 ),反而 重新以客觀、理性、真實與合理多種元素去詮釋它。曾經作過【刀鋒戰士 2】編劇、【刀鋒戰士 3】導演的 David S. Goyer,對於黑暗英雄的 處理也的確有他一手,對於【蝙蝠俠:開戰時刻】的情節編寫與安排,不但頗富日式禪學、更面面俱到,處處展現 Bruce Wayne 內心轉折的撼 動與罪惡之城生動的描寫。
話說在 2004 年 9 月中旬,【蝙蝠俠:開戰時刻】音樂名單才由 Soundtrack.Net 公佈出來。當時可是議論紛紛,因為音樂是由 Hans Zimmer 與 James Newton Howard 共同製作;因為這兩位音樂家的風格截然不同,難免會有兩派聲音出現:一派沒什麼期許寄望這兩個人會有什麼超越 Danny Elfman 的東西出現,另一派則是給予正面支持與鼓勵。
至於兩位樂界重量級的音樂家是如何搭上線的?其實,他們倆人本來就是好朋友,而且他們彼此的工作室都近 ( 步行不到十分鐘 ),兩人也常 常對作曲交換意見。一開始導演 Nolan 找上 Zimmer 時,Zimmer 只想運用他所喜好的電子合成器來作,不過他也了解導演想要有〝 Big Orchestral Score〞的感覺,所以他就告訴導演:你不介意我找我的好友 James Newton Howard 一起來寫音樂吧?所以,他們倆個就這樣首度合作,進行蝙蝠俠的音樂創作。
乍聽之下此次蝙蝠俠的主題音樂很簡單、起伏不大,但內容其實非常豐富;就表象的主題,我們可以這樣拆解:
2008年07月15日
電影原聲帶/【CIA 追緝令】:廉價科技與幽冥電音的怪調

2003 Complete 2CD Edition / 00541 21231-2
Music Composed & Conducted by Klaus Badelt
Produced by Klaus Badelt and Christopher S. Brooks
Additional Music by Ramin Djawadi
Strings Performed by the Hollywood Studio Symphony
Orchestra Recorded & Mixed by Alan Meyerson at Sony Studios
Orchestrations: Blake Neely and Bruce Fowler
Music Editor: Alex Gibson and Christopher S. Brooks
Featured Cellist: Martin Tillman
Reviewed by 雪蟑螂 ( July 14th, 2008 )![]()

雖說 Klaus Badelt 是位管弦好手,也幫 Hans Zimmer 作了不少貢獻,然而他也是個不折不扣的爛電音專家。怎講?我就常常被他騙。通常,他寫的音符,一開始我都會覺得很酷,電子質感聽起來夠爽,但不久,就開始變難聽,甚至不知道在寫啥,就算編曲再怎麼爽,都像鬼打牆。像最近有個傢伙,叫做 Atli Örvarsson,一出道就模仿他,作了一部【刺殺據點】,有興趣者可回頭參閱他作了什麼。
完成於 2003 年的【CIA追緝令】,是 Klaus Badelt 很典型的電音類配樂,【重裝任務】、【特種部隊】或【貓女】皆可算是同質性電音創作。不過,此作沒有【重裝任務】威迫沉重的鏗鏘人聲,也沒有【貓女】性感嫵媚的女聲助陣,它僅有低調到不行的電子訊號來支撐片中爾虞我詐的情報員驚悚劇情,2 CD 的完整錄音更讓它的訊號聽起來更廉價。
雖然 Badelt 選用的 Synth Sound、MIDI Beat 很有科技感,還滿符合本片所要的冷調氣氛 ( 片組刻意挑灰濛濛的陰天與雪景拍攝,也是一種呼應劇本的作法 ),例如「Main Title」的電子經營就很 OK,夠陰謀,但它的旋律性太薄弱了,光有四連音反覆鋼琴和 Martin Tillman 的低迷弦樂,是無法讓人對之後的延伸變奏產生聚焦力,所以它的廉價情況跟【特種部隊】很像,讓我越聽越感到無聊。
●下載整張完整版專輯:
2008年07月14日
電影原聲帶/【特種部隊】:擬真管絃鋪陳的迷離殺機

2003 Bootleg CD / FSOCD-M 001
Music Composed and Orchestrations by Klaus Badelt
Additional Music Composed by Ramin Djawadi
Music Edited by Christphore S. Brooks
Score Mixed by Stephen Krause
MIDI Programmer : Rob Williams
Reviewed by 雪蟑螂 ( October 17th, 2004 )
前記:我沒有很喜歡這部作品,它主題氣氛是作的不錯,但整體相當冗長,每一首都差不多調調。此篇舊文寫於四年前的 MSN 部落格,今天將它收進樂多平台。
在觀賞【特種部隊】( Basic ) 前,你得有心理準備,因為【終極警探】的導演 John McTiernan 將把你騙的團團轉。在這部僅有 90 分鐘的驚悚推理劇中,相信你的腦袋會被這些真真假假、假假真真的爾虞我詐和鉤心鬥角給絞爆,而自認推理能力一等一的人也會在此片中大呼過癮,從中獲得樂趣。
影片先從風狂雨驟的巴拿馬雨林任務開始,突然一陣機關槍的巨響,瞬間將你拉到羅生門的迷離情境中;深陷其中的觀眾就會被劇中人忽然冒出的一句台詞,推翻原本預設正確的立場,扭轉成另一版本的事實。此時你就會驚覺一件事:不是這部片的編劇 James Vanderbilt 太會胡鄒亂掰,就是自己沒辦法像柯南一樣有高超的推理能力。至於結局和幕後黑手就不要提好了,因為結局實在太讓人意想不到。
這部電影算是小成本製作的小品 ( 也可見昔日動作大導已經被片商貶至邊疆地帶 ),Klaus Badelt 負責創作的音樂也只好被迫降至 MIDI 層次。如此可以看出 Klaus 的兩種面貌,一種是【時光機器】【K19】正統扎實的管絃創作,另一種是【重裝任務】【特種部隊】純粹合成樂器的擬真管絃。
2008年07月4日
電影原聲帶/【納尼亞傳奇:賈思潘王子】:氣勢與大格局的空洞迷失

2008 Walt Disney Records / 600753051474
Music Composed and Conducted by Harry Gregson-Williams
Score Recorded & Mixed by Peter Cobbin at Abbey Road Studios, London
Music Editors: Kirsty Whalley, John Warhurst, Meri Gavin
Orchestrations: Ladd McIntosh, Geoff Stradling, Jennifer Hammond, Larry Rench
Featured Vocalist: Lisbeth Scott
Percussion Programming: Hybrid
Choirs: The Bach Choir, The Apollo Voices and The Crouch End Festival Chorus
Produced by Harry Gregson-Williams & Peter Cobbin
Reviewed by 雪蟑螂 ( May 18th, 2008 )
先前跟友人聊到幾部好萊塢電影續集配樂。以主題延續性、連貫力以及變化度來看,若排除【魔戒】系列,這幾年下來——因此【星際大戰】系列不在討論年限內——我認為最優秀續集創作當屬【神鬼奇航:世界的盡頭】與【神鬼認證 2:神鬼疑雲】,其他續集配樂雖偶有佳作,但普遍來看不是品質普通,就是以為換人作曲馬上就好;今年,除了【黑暗騎士】暫且觀望 ( 實因 Hans Zimmer 首集配樂評價墜入兩極地獄啊!),我目前最期待因印地安納瓊斯而復出樂壇的前輩 John Willaims,以及 Harry Gregson-Williams 二度奇幻之作【納尼亞傳奇:賈思潘王子】,畢竟這兩部配樂是很有可能擠進 2008 年十大必聽名冊。
圖:HGW ( 右 ) 與 Peter Cobbin
回顧 2005 年 Harry Gregson-Williams 為納尼亞創作的首集配樂,就與【王者天下】同列年度最佳作品,那年也是他最為風光的時刻——甚至比他師傅 Hans Zimmer 還亮眼呢!尤其「The Battle」一曲,搶眼到 Andrew Adamson 都得找洞挖,想想自己電影拍出啥德行。到了第二集,則可以明顯發現焦點易主,激昂恢弘「The Battle」成了敘事主角,首集奇幻味反而遜色不少,我甚至無從感覺其存在。
講更明確點,首集納尼亞國度擁有精緻且不落俗套的神話幻想,戰爭樂曲只是拉升聽覺感官的必然高潮,再加上這種前者緩陳、後者強勢的對比配置,促使「The Battle」成功展現熱血無窮盡的驚人氣勢。然,第二集不再重述神話夢境,泰半篇幅亦改為「The Battle」的引申延續,從頭到尾幾乎都忙著戰鬥殺敵,此舉固然熱血,我也承認自己一路聽下來爽度飽滿,但消逝的神話總讓人有種失衡感,宛若納尼亞不再出現像露西與人羊初次邂逅的幽冥夢境,又,【賈斯潘王子】的各式主題在長篇動作懸疑音樂下顯得更加模糊,整體管絃雖氣勢萬鈞,卻未如首集多變精采。
如此,孰好孰壞?足以確定的是,Harry Gregson-Williams 此次續集表現無法超越前一集,且不排除會出現兩極化評價;這正是他在眾樂迷熱烈期待下必吞的苦果。
圖:關於配樂錄音實錄,可參見我先前翻譯的文章:
http://blog.roodo.com/koalalin/archives/5734571.html
2008年06月18日
電影原聲帶/【印第安納瓊斯:水晶骷髏王國】:老態龍鍾的瓊斯續曲
電影原聲帶/【Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull】:老態龍鍾的瓊斯續曲
2008 Concord Records / CRE-30825-02
Music Composed & Conducted by John Williams
Performed by The Hollywood Studio Symphony
Orchestra Recorded & Mixed by Shawn Murphy
Orchestrations: Edward Karam and Conrad Pope
Music Editor: Ramiro Belgardt
Reviewed by 雪蟑螂 ( May 28th, 2008 )
講真的,我對 John Williams 新作【印地安納瓊斯:水晶骷髏王國】感到喪氣,或許這又是另一種滿懷期待下的失落反差,畢竟等待大師動筆有好長一段時間了,上一部作品【慕尼黑】也有三年矣。電影本身,主角老態畢露不提、新瓊斯接班人的泰山猴戲不提、敵軍陣營前所未有的低弱也不提,光看大導演 Steven Spielberg 老狗變不出新把戲、最終還亂攪出外星異族的的窘態,就讓我邊看邊哈欠,奈何我無法轉台改看【神鬼傳奇】之流。
但,正因為它是一部經典系列的續作,有太多懷舊味與象徵物在裡面,當然也包括 John Williams 的名曲「Raiders March」,在血統優良的直系影響加持下,這部續作也不至於爛到撿角;至少,它的核爆冰箱讓我笑開懷。
2008年05月30日
電影原聲帶/【剎靈】:給我琴聲其餘免談!

2005 Decca Records / B0004405-02
Music Composed by Hans Zimmer
Additional Music by Jim Dooley, Henning Lohner and Martin Tillmann
Orchestra Conducted by Fiachra Trench and Gavin Greenaway
Orchestrations: Bruce Fowler
Remix Concept: Martin Tillmann
Cellist: Martin Tillmann and Anthony Pleeth
Score Produced by Trevor Morris
Solo Voice by Gina Segall
Reviewed by 雪蟑螂 ( June 28th, 2006 )
2002 年的【七夜怪談西洋篇】,算是美國片商的一項小實驗,看美國人是否能接受這種移植自東方的日本鬼故事,沒想到效果竟然比預期好,讓片商大賺一筆,而導演 Gore Verbinski 也因此成功打進美國主流電影工業,之後拍攝的【神鬼奇航】更是大獲成功。三年後,片商推出續集【剎靈】,導演棒子則交還給日本版的原導中田秀夫 ( Hideo Nakata );中田接受訪問時,亦表示『該是讓我來結束這部系列的時候了』。
雖說美國人有意藉由原作中田秀夫來讓貞子鬼魂得到安息 ( 想必貞子也對美日片商頗為反感吧,一直叫她出來嚇人 ),但整體成績卻讓觀眾感受不到顫慄的氣氛,彷彿中田秀夫對美國的拍片環境有水土不服的症狀;相較之下, Gore Verbinski 的版本還比較有味道且耐看。不過多虧了這部【剎靈】,Hans Zimmer 在首集中未被商業發行的音樂,終於可藉由續集而問世,以雙集合輯釋出。
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2008年05月19日
電影原聲帶/【銀翼殺手 25 週年紀念版】:帶著些許遺憾的二十五週年
HitoRadio 專欄文章,版權所屬為該公司:


2007 Polydor, Universal Music / 600753051474
All Music Composed, Arranged, Produced & Performed by Vangelis
Reviewed by 雪蟑螂 ( May 12th, 2008 )
去年十月,美國紐約電影節讓【銀翼殺手】重現大螢幕,並以「最終剪輯版」( The Final Cut Edition ) 問世,向老影迷問好。對導演 Ridley Scott 來說,此片意義非凡,它不但象徵科幻意識的新潮流,也是 Scott 二十五年來備受讚譽的經典鉅作。
延伸閱讀:奇觀的魅力:銀翼殺手再度重生 ( by 伍軒宏/象神海岸部落格 )
圖:CD 背面
圖:Vangelis 的【銀翼殺手】在今年已進入二十五週年歷史。
2008年05月9日
電影原聲帶/【七夜怪談西洋篇】:索命琴聲七夜奏

2002 Bootleg Release / 0002-00041315

2002 Bootleg Release ( Contains SFX )
Music Composed and Produced by Hans Zimmer
Additional Music by Jim Dooley, Henning Lohner and Martin Tillmann
Orchestra Conducted by Fiachra Trench
Music Recorded and Mixed by Alan Meyerson
Cellist: Martin Tillmann and Anthony Pleeth
Music Edited by Trevor Morris
Solo Voice by Gina Segallr
Reviewed by 雪蟑螂 ( September 9, 2004 )
“Before You Die, You See the Ring.”
當年日本以一部【七夜怪談】( Ringu ),爲台灣帶來一股東洋恐怖片熱潮,也奠定今日東亞恐怖片在全世界的主流類型;而一切都是由鈴木光司 ( Koji Suzuki ) 的小說開始興起的,小說在日本大熱賣,進而拍成電影。
不久,美國片廠 Dreamworks 買下它的版權重新拍攝,並在 2002 年完成【七夜怪談西洋篇】( The Ring )。雖然大綱仍是跟日版的一樣,一卷莫名其妙的錄影帶,看了之後七天之後就會死亡,但劇本仍是有作過些許修正,加入了〝水〞的恐怖感 ( 這跟【鬼水怪談】有同樣的情境巧思 ) 和〝電話鈴聲〞的驚悚感,可以說是面面俱到,一網打盡讓人頭皮發麻的題材媒介;有趣的是,工作人員要如何移植不同文化的恐怖故事,下了滿大的心力,大家可以去比較比較。

圖:導演 Gore Verbinski ( 右 ) 正在執導飾演 Aidan 的小男孩 David Dorfman ...繼續閱讀
2008年04月26日
電影原聲帶/【2006 海神號】:災難配樂真的很災難

2006 A&M Records / 602498568989

2006 Bootleg Release ( Score Edition )
Score Written and Produced by Klaus Badelt
Co-produced by Christopher Brooks
Score Conducted by William Ross
Score Mixed by Steve McLaughlin
Orchestrated by Robert Elhai, Jeff Toyne and Brad Warnaar
Reviewed by 雪蟑螂 ( May 26, 2006 )
話說美國 70 年代有三大經典災難片:火燒摩天樓、大地震跟海神號,而這部由【空軍一號】導演 Wolfgang Petersen 拍攝的【海神號】,即重拍 1972 年的【海神號】( The Poseidon Adventure );之後亦出現幾部相關電視電影。相較於舊版,新版【海神號】不但長度短,舊版比較注重的人性關懷似乎被新版的導演給遺忘了;在電腦動畫如此先進,想製造什麼特效就能製造出來的時代下,那些導演、片商或許得認真思考一下,究竟要給觀眾只是單純看爽的災難娛樂片,還是至少給個觀眾能刺激想法的空間。
舊版音樂是由電影音樂巨擘 John Williams 譜寫,新版則找來了動作音樂見長的 Klaus Badelt。兩種版本對應之下,感覺就如同影片本身,反映了時代變動;John Williams 是以大量的傳統管絃講述故事的發展,不過他也有使用電子合成器,例如第七首的「Reverend Scott Explores the Kitchen」,不過十分單調就是,那 Klaus Badelt 則使用他擅長的現代電子音色,結合管弦樂來誇飾絕命逢生的慘烈。我之所以用〝講述〞和〝誇飾〞兩詞,是因為兩位不同世代的音樂家對於同一種事件的處理,就跟拍片的導演一樣,表達的方向不同,音樂的內容也就有所差異。 ...繼續閱讀
