2007年10月10日
【酷斯拉】( 2CD完整版 ):奢華壯盛的暗黑勢力
電影音樂 /【Godzilla】( 2CD完整版 ):奢華壯盛的暗黑勢力


Orchestred and Conducted by Nicholas Dodd
Album Produced by David Arnold & Ford A. Thaxton
Music Edited by Dina Eaton
Recording Engineer: Toby Wood
Recorded and Mixed by Shawn Murphy
Orchestra Recorded at the Sony Scoring Stage, Culver City, CA
在電影音樂圈中,來自英國的 David Arnold 算是個低調人士,累積電影作品量至今不到二十部。即便如此,Arnold 仍獲得不少樂迷喜愛,尤其是 007 James Bond 系列,從【明日帝國】( Tomorrow Never Dies,1997 )、【縱橫天下】( The World Is Not Enough,1999 )、【誰與爭鋒】( Die Another Day,2002 ) 到去年的【皇家夜總會】( Casino Royale,2006 ),他始終肩負起家鄉英雄的音樂重責,延續 007 電影音樂的新血輪。
除了 007 系列,Arnold 最讓人稱道的,正是他以〝大塊頭〞交響風格擄獲樂迷芳心的「動作三部曲」:【星際奇兵】( Stargate,1994 )、【ID4星際終結者】( Independence Day,1996 ) 與這部【酷斯拉】( Godzilla,1998 )。
這三部作品所使用的管絃技巧或和弦編排,都成為 Arnold 日後創作的基本典範;【星際奇兵】跟獲得當年葛萊美最佳音樂獎的【ID4星際終結者】,都獲得商業發行,【酷斯拉】卻因為電影本身的票房與部分版權問題,慘遭犧牲,當年只發行一張歌曲專輯就草草了事。
這件事情,也讓 Arnold 終止了與製片人 Dean Devlin、導演 Roland Emmerich 多年合作關係,畢竟這兩位電影人捧紅了 Arnold,並讓他立足樂界;對於此事,Arnold 遺憾地說:I can't speak highly enough of them. We had a good time, I think we did some great stuff, and I'd certainly work with either of them again on the right sort of thing.They wew lovely people, and still are lovely people, and I have a huge amount of respect for them. ( 摘自 CD 內頁,Dan Goldwasser 訪談 )
在 Soundtrack.Net 負責人暨主編 Dan Goldwasser 奔走下,位於美國加州獨立廠牌 La-La Land Records 終於取得版權,發行 2CD 商業完整版,40 首曲目讓 Arnold 的第三張氣勢代表作重見天日。樂迷在蒐藏音樂之餘,也可藉由 CD 內頁 Goldwasser 撰寫的文字一窺背後的「辛酸史」( 如下圖 )。

才剛完成【明日帝國】,Arnold 馬上就接下【酷斯拉】。一開始,他先完成次要主題旋律,例如 Nick 與 Audrey 的男女主角主題,或是象徵武力的軍隊主題;序曲「The Beginning」的怪獸主題,是最後才補上的。Arnold 表示,他在工作時,完全沒有怪獸影像或圖象可參考,只有剪接室提供的「樂高模型」式電腦動畫在螢幕上動來動去,他根本無從感受這龐然大物的毀滅力與破壞力;如果要寫出包含這兩種力量的氣勢主題,當然得好好放著醞釀才行。
多虧劇本開場的核爆情節,讓 Arnold 找到怪獸主題的方向:核爆威力,同等於怪獸對於人類世界的毀滅力。在「The Beginning」、「The Beginning ( No Choir )」或「Gojira ( Album Version )」,沉重的小鼓拍擊從詭譎聲效裡浮現出來,伴隨陰暗的銅管鳴奏,而細緻的弦樂音網隨即延續這股不安氣息;經由豎琴、定音鼓和銅鈸的緊促切換,壯闊的人聲合唱與龐大管絃總奏轟然湧現,酷斯拉主題旋律毫不手軟衝破每個人的音響,而這股暗黑氣勢序曲所蘊含的爆發力,更漂亮地不可言喻。從一開始懸疑氣氛營造,中場主題鋪陳,到最終沸騰爆點,都可明顯感受 Arnold 流暢穩健的起承轉合,整體曲線也讓人暢快過癮,尤其是人聲合唱,就算美版酷斯拉有多萎靡,也被這道主題渲染地有如末日警鐘般,大難已臨。
第三軌「Chernobyl」經過法國號獨奏與一道昂揚動機之後,出現一段由電子鍵盤呈現的類水晶音樂,而「Dawn Of The Species」也使用這款音色,暗示主角們在解謎過程所遇到的不安情況;第五軌「Footprints / New York / Audrey」首次帶出由「Chernobyl」引申出的軍隊主題與女主角的主題,「Chewing Gum Nose」則是因應劇情設定的簡短詼諧曲。未獲電影採用的「The Boat Gets It」,是一首滿有意思的動作片段,其中所使用的對位拉距、管絃編制,還頗有 John Williams 在描寫恐龍襲擊的調調。
氣勢軒昂的打擊編排,是欣賞【酷斯拉】最主要目的。描述怪獸現身上岸的「Joe Gets a Bite / Godzilla Arrives」,銅管齊奏壓迫感自然不在話下,打擊樂器也變的更繁複緊湊;Arnold 除了使用傳統打擊樂器,也添加大量電子取樣節奏,像「Mayor's Speech」後段,音場運動彷彿是管絃代表【ID4星際終結者】與電子代表【明日帝國】的結合體。在「Animal's Camera」中,一道新的銅管旋律有如英雄現身般乍現,熱血程度直逼地球人反攻外星人或【星際奇兵】的時空戰鬥。
軍隊主題到了「Military Command Center / New Jersey」這首就更明朗了,不過接下來的「Evacuation」才算是最完整的 (【ID4星際終結者】剛好也有一首也名為「Evacuation」,氣質也頗類似 ),樂曲中穿插著「Animal's Camera」英雄銅管肩負的榮譽與勇氣,以及共同奮戰的決心與備戰意識,擺在最後才出現的「Subway Damage / Command Enters City」也一樣鬥志高昂,而這股高昂動人的情緒,和「Guess Who's Coming To Dinner?」是不太一樣的。
如果說「Guess Who's Coming To Dinner?」是一段編輯細膩的管絃總奏,那下一首「1st Helicopter Chase / Godzilla Swats a Chopper」便是編曲精采的交響追逐曲。靈活的電子節奏、銅鈸的緊湊切換、銅管跟弦樂激烈狂野的高低音輪旋,而每段副題都銜接俐落暢快,不斷昇騰危險意識,怪獸主題當然也穿插個不停。接下來的「Nick And Audrey / He's Pregnant / Audrey Takes The Tape / French Breakfast」,曲名還真長,很明顯這是串聯許多分散的劇情橋段而混錄的組曲,有時候是男女主角的抒情部份,有時候則為象徵怪獸的陰暗氣氛。 CD1 最後一軌「Nick Gets Fired / Nick Gets Abducted / Frenchie's Warehouse / Nick Joins The Foreign Legion」,是整部作品最哀傷的時刻,Arnold 營造慟哭泫淚、挖心掏肺的悲傷技巧,完全不輸壯盛懾人的大場面,如同他在【ID4星際終結者】「Aftermath」或「El Toro Destroyed」充滿感情的動人鋪陳。
CD2 部份,「Chewing Gum」延續抖擻穩健的軍隊主題,「Rumble in the Tunnel」援引【星際奇兵】的驚懼氣氛,長達九分多鐘的「Godzilla O Park / Godzilla Takes a Dive / Godzilla Versus the Submarine / Egg Discovery」,則對兩大主題進行一場凶惡險峻、險象環生的各式變奏,從開場的雄渾壯盛、中段狂熱強力的行軍曲式,中後段頑強的反覆和弦、華麗剽悍的鼓號,至後段詭譎神秘的危機鋪陳。接下來「Baby 'Zillas Hatch」跟「Nick Phones for Help」,電子節奏更加強烈,主導所有副題的繁複堆砌,梯降四連音則不斷迴旋反覆。
這個梯降四連音,是 Arnold 最常寫出來的動作副題,運用在 007 系列上也頗頻繁;在「Eat The French」一分 13 秒處,銅管部份就像極了【明日帝國】「The Sinking of the Devonshire」三分 54 秒處,可見作曲家處理追逐戰鬥段落上,深受之前幾部成功作品的影響,而後期的同型創作也脫離不了這些既定元素。「Nick's Big Speech / The Garden Gets It」光看曲名,就很容易讓人想起【ID4星際終結者】的英雄時刻「The President’s Speech」,而篇幅也不短的「He's Back! / Taxi Chase & Clue」,依然喧嘩沸騰、張狂呼嘯,持續未休。
描述最終決戰、怪獸不敵人類砲火的「Big G Goes to Monster Heaven」( 曲名真的很幽默 ),對戰情緒就如同「The Day We Fight Back」誓死戰勝外星異族般,充滿軒昂高潮的鬥志,與危機遍佈的壓迫管號,而悲壯豪邁的合唱隨著弦樂升起時,即暗示著法日怪獸的戰敗、美帝主義與紐約人的勝利;延續這股勝利光輝,終曲「The End」當然搬出細緻恢弘的管絃齊奏,並於曲末加入「The Beginning」的小鼓節奏,暗示怪獸並未全遭消滅的老梗情結,最後則以壯麗的氣勢結束全曲。
整體而言,這絕對是一張值得蒐藏的完整版專輯,推薦給 David Arnold 的粉絲,或喜愛美式磅礡氣勢管絃的樂迷;如果要評斷它的價值性,我認為,Arnold 巔峰代表作是前述所言的「動作三部曲」,而【酷斯拉】正是這系列的完整總結。往後 Arnold 擔綱的 007 系列或其他作品,泰半從這三部作品擷取精髓養分,其成功之處由此可見。此外,La-La Land Records 的音響效果滿不錯的,完整呈現 Arnold 的管絃特色與 Nicholas Dodd 壯麗奢華的管絃編曲,而 Shawn Murphy 老練的錄音調度也同樣功不可沒。
PS:我不得不說,這張專輯美術設計實在有夠糟糕,封面解析度不佳也就算了,封底、內頁的搭色醜爆,超沒質感,而且「全球限量三千張」的字體還模糊的是怎樣?嘖嘖~外貌扣分、扣分!

01. The Beginning (3:31)
02. Tanker Gets It (1:13)
03. Chernobyl (3:15)
04. Footprint (0:35)
05. Footprints / New York / Audrey (0:56)
06. Chewing Gum Nose (0:32)
07. Ship Reveal / Nick Discovers Fish / Flesh (1:41)
08. The Boat Gets It (2:11)
09. Down of the Species (1:51)
10. Joe Gets a Bite / Godzilla Arrives (3:13)
11. Mayor's Speech (1:05)
12. Caiman's Office (0:47)
13. Animal's Camera (1:41)
14. Military Command Center / New Jersey (1:57)
15. Audrey's Idea (0:24)
16. Evacuation (2:43)
17. French Coffee (0:58)
18. Subway Damage / Command Enters City (2:52)
19. Fish (1:50)
20. Guess Who's Coming to Dinner? (5:15)
21. 1st Helicopter Chase / Godzilla Swats a Chopper (4:10)
22. We Fed Him / Audrey Sees Nick (1:23)
23. Nick and Audrey / He's Pregnant / udrey Takes the Tape / French Breakfast (4:48)
24. He's Preparing to Feed (0:36)
25. Nick Gets Fired / Nick Gets Abducted / Frenchie's Warehouse / Nick Joins the Foreign Legion (5:47)
CD2
01. Chewing Gum (1:53)
02. Rumble In The Tunnel (1:37)
03. Godzilla O Park / Godzilla Takes A Dive / Godzilla Versus The Submarine / Egg Discovery (9:44)
04. Baby 'Zillas Hatch (3:53)
05. Nick Phones For Help (1:30)
06. Eat The French (2:16)
07. Phillip Shoots The Lock (1:05)
08. Nick's Big Speech / The Garden Gets It (7:09)
09. He's Back! / Taxi Chase & Clue (7:08)
10. Big G Goes To Monster Heaven (4:32)
11. The End (4:09)
Bonus Tracks
12. The Beginning (no choir) (3:34)
13. Footprints / New York / Audrey (alt.) (0:50)
14. The Boat Gets It (alt.) (1:11)
15. Gojira (Album Version) (2:46)
●延伸閱讀:
文 / Isumi
在這裡先說明。我對這三部的評價分別是:
Stargate:4顆半星
ID4:(原聲帶)4顆星、(完整版)五顆星
Godzilla:(2CD)4顆半星
Stargate我們聽到很好的動作配樂,很華麗的編曲,尤其是那走火入魔的人聲。說起來也要題一下,D.A.作品裡經常有一個敵對勢力的主題,其中最有力最有壓迫感的,也就是Stargate裡Ra的主題。(不信的話回去找原聲帶比較一下,Stargate完整版track35,ID4的「最黑暗的一天」和Godzilla的Main title)
然而,stargate裡的主題,我印象裡不多,聽完後有印象的只有Ra的、英雄主題、沙漠主題,還有一個不大明顯的love theme,而它們的風格又太相近,感覺一整部配樂都是變化不大。(就像steamboy給我的第一印象,一整部都是鼓和動作配樂)Love theme本來應有調劑作用的,但一來成分不多,二來濃烈的風格跟其他部分沒差異,因此整部作品聽上去很「濃」,很容易就會覺得膩。(可以拿魔戒首部曲比較一下,動作音樂之間有哈比人和精靈等作穿插,使耳朵得到休息)
但Stargate的動作配樂既華麗又富張力,瘋狂的銅管樂極富力度,(這在後來的TND裡繼承了)尤其難得的是它不會像時下流行的年輕人那樣隨便以鼓樂或電子音樂增強力度。
而之後是ID4,老實說原聲帶只表現了它的英雄和動作部分,開頭那些精彩的氣氛佈局也許是因為太短無法獨立成曲,以致只能在bootleg裡找來聽。
而ID4除了動作部分好之外,還要是因為它有大量的文曲充撐,文曲部分不單好(例如第一夫人之死),而且在動作配樂裡也起重要地位。例如 "Evacuation"和完整版的"the day we fight back",不少部分已經不像Stargate那樣一味狂衝,反而是以大量煽情的文曲交替作連接,使動作場面除了力度外還有熱血和激情。一弛一張,這在節奏上的處理是完美的。
然而到了Godzilla,大概是因為TND裡用上了不少電子音和鼓,結果D.A.接下來的作品也深受影響,Godzilla的動作配樂基本上也是鼓和一些很短的主題,短得令人沒啥印象(用上了Godzilla、美國兵和法國兵主題的部分不算)。偏偏這部配樂又不像007那樣有個夠好的主題撐起動作場面。是的,Godzilla主題是個很單調的主題,跟那隻怪獸和這部電影一樣無聊。
而除了氣氛營造的部分好以外,之後的動作配樂基本上沒什麼精彩的。只是一味的動作,但又不如stargate那樣有迫力、夠瘋或像ID4那樣穿插了好的文曲。動作的主題除了不斷重覆著Godzilla、美國兵和法國兵主題外就沒別的新意。而且這些部分在主題上還沒有好好的經營,而只是單純的重覆!簡單來說就是一堆鼓吵鬧地再加上不斷重覆的幾句旋律。這使得這部配樂到了中段以後(尤其是法國兵全滅那段)乏味得我只想跳過去不聽。
當然,這部配樂也有不錯的部分,例如那個除了在Nick's speech以外重要性是零、出現次數五隻手指就能算清的Love theme。Nick's speech大概是這部配樂裡最好的一段。然而跟前作ID4裡雷同的部分一比就已比了下去。
唉,不過我還是好喜歡好喜歡這部配樂。一兩個月前就已經買下來了。
順帶一提,D.A.的R.E.三部曲裡,都有一個特色,就是有段像音樂劇般的光輝燦爛的結尾,弄得好像Alan Menken的音樂劇。ID4就是因為沒收錄那一首,結果原聲帶不完整的感覺非常強烈。
引用URL
剛好在那之前不久,買了Stargate新版,這樣,D.A.的R.E.三部曲就算集齊了。
不過這張也出了完整版,為什麼ID4不出呢?
如果是在網路上買了Bootleg或promo的人,又對Godzilla這部配樂感覺平平,我是不建議買的。
不過我仍是買了。因為這是我等了九年的配樂。
當時小弟還未接觸網絡,在資訊全無的情況下花時間在唱片行逐張逐張查看以認識多點作曲家的名字,每個月的零用只夠買一張原聲帶。
就是這樣買了當時只有D.A.兩首曲目的Godzilla Album。
雖然只有兩首,可是反覆聽了好多個月。因為愛這部配樂。
D.A.的音樂是令我迷上OST的原因之一。記得當年看了十多遍ID4,甚至拿錄音機(那個年代可沒有什麼MD、mp3機)放在電視旁錄下它的End Title來聽。
隔了十年,自己成長了,而現在這部配樂終於得見天日,聽著聽著,當年的自己,那個時候的溫度、氣味,埋藏了的回憶,漸漸浮現。
它能發行,即使只是不到一小時的內容,已是萬幸。而現在竟然有2CD的完整版。帶給我的感動,不下於第一次見到魔戒完整版的曲目。
當時剛出這部配樂,我就想無尾熊兄(說起來其實我可能是跟你同年的)會不會寫。剛好我也有幾句感想。
D.A.這部作品,精華部分,各主要主題都已收錄在promo版裡。不過還是有不少遺珠。最主要的是新版頭7首,作為氣氛的培養的部分。至於這部配樂的重心動作部分,老實說很令我失望,比較一下D.A.的R.E.三部曲的特色就能看出。
在這裡先說明。我對這三部的評價分別是:
Stargate:4顆半星
ID4:(原聲帶)4顆星、(完整版)五顆星
Godzilla:(2CD)4顆半星
Stargate我們聽到很好的動作配樂,很華麗的編曲,尤其是那走火入魔的人聲。說起來也要題一下,D.A.作品裡經常有一個敵對勢力的主題,其中最有力最有壓迫感的,也就是Stargate裡Ra的主題。(不信的話回去找原聲帶比較一下,Stargate完整版track35,ID4的「最黑暗的一天」和Godzilla的Main title)
然而,stargate裡的主題,我印象裡不多,聽完後有印象的只有Ra的、英雄主題、沙漠主題,還有一個不大明顯的love theme,而它們的風格又太相近,感覺一整部配樂都是變化不大。(就像steamboy給我的第一印象,一整部都是鼓和動作配樂)Love theme本來應有調劑作用的,但一來成分不多,二來濃烈的風格跟其他部分沒差異,因此整部作品聽上去很「濃」,很容易就會覺得膩。(可以拿魔戒首部曲比較一下,動作音樂之間有哈比人和精靈等作穿插,使耳朵得到休息)
但Stargate的動作配樂既華麗又富張力,瘋狂的銅管樂極富力度,(這在後來的TND裡繼承了)尤其難得的是它不會像時下流行的年輕人那樣隨便以鼓樂或電子音樂增強力度。
而之後是ID4,老實說原聲帶只表現了它的英雄和動作部分,開頭那些精彩的氣氛佈局也許是因為太短無法獨立成曲,以致只能在bootleg裡找來聽。
而ID4除了動作部分好之外,還要是因為它有大量的文曲充撐,文曲部分不單好(例如第一夫人之死),而且在動作配樂裡也起重要地位。例如 "Evacuation"和完整版的"the day we fight back",不少部分已經不像Stargate那樣一味狂衝,反而是以大量煽情的文曲交替作連接,使動作場面除了力度外還有熱血和激情。一弛一張,這在節奏上的處理是完美的。
然而到了Godzilla,大概是因為TND裡用上了不少電子音和鼓,結果D.A.接下來的作品也深受影響,Godzilla的動作配樂基本上也是鼓和一些很短的主題,短得令人沒啥印象(用上了Godzilla、美國兵和法國兵主題的部分不算)。偏偏這部配樂又不像007那樣有個夠好的主題撐起動作場面。是的,Godzilla主題是個很單調的主題,跟那隻怪獸和這部電影一樣無聊。
而除了氣氛營造的部分好以外,之後的動作配樂基本上沒什麼精彩的。只是一味的動作,但又不如stargate那樣有迫力、夠瘋或像ID4那樣穿插了好的文曲。動作的主題除了不斷重覆著Godzilla、美國兵和法國兵主題外就沒別的新意。而且這些部分在主題上還沒有好好的經營,而只是單純的重覆!簡單來說就是一堆鼓吵鬧地再加上不斷重
覆的幾句旋律。這使得這部配樂到了中段以後(尤其是法國兵全滅那段)乏味得我只想跳過去不聽。
當然,這部配樂也有不錯的部分,例如那個除了在Nick's speech以外重要性是零、出現次數五隻手指就能算清的Love theme。Nick's speech大概是這部配樂裡最好的一段。然而跟前作ID4裡雷同的部分一比就已比了下去。
唉,不過我還是好喜歡好喜歡這部配樂。一兩個月前就已經買下來了。
順帶一提,D.A.的R.E.三部曲裡,都有一個特色,就是有段像音樂劇般的光輝燦爛的結尾,弄得好像Alan Menken的音樂劇。ID4就是因為沒收錄那一首,結果原聲帶不完整的感覺非常強烈。
如果你有看到我的回應,務必請你答應我的請求:
讓我把你這篇份量十足、精闢陳述的討論文章,收納在我的文章櫃裡面。就像之前洛依那篇The Rock,也有收錄網友的回饋文章。
再次感謝你~
接下來我也提出一些小意見吧~
Stargate與ID4,不用費唇舌了,這些都是很棒的作品,而且飽富D.A.的管絃精神,而這股精神竟然也出現在前年Clint的Sahara 2005,而這也多虧Nicholas Dodd,不然Clint怎麼可能會寫出這麼勇猛剽悍的氣勢管絃?
大衛阿諾的音樂其實在動作片之中,時而隱藏著人類悲天憫人的高貴情操,在奇異恩典這部配樂中,他將這樣的語法充分的浮現檯面。
這部配樂我給予高度的讚賞,尤其第十一軌,管絃掌控功力非常高明。
我認為大衛阿諾並非侷限在羅蘭艾莫瑞奇的科幻三部曲裡頭,而是他目前所碰觸的電影類型還不是很多,這讓他的音樂語言備受限制。
電影類型就像是一個場合,什麼場合說什麼話,然而大衛阿諾所處的場合,讓他只能表達那個場合所適合的語言。
再加上他有很多作品,不是台灣沒代理,就是根本沒有發行原聲帶,這更加導致我們對於他的音樂有了「他只會使用一種說方式」的偏見。
我相信他以後接觸的電影類型廣了,自然音樂的語言就會更加的豐富。
電影音樂的玄妙之處,就在於作曲家的音樂會隨著不同類型的電影融入不同類型的音樂語言。
電影音樂是完全不受限制的音樂類型,這樣的精神是喜歡電影音樂的人應該要去體會的。
其實當初買了這張Godzila回來後,便已經想寫點文章分析D.A.的這三部曲,只是因為工作忙,而且我又很懶,所以一直沒寫。(部落格已有一年沒更新orz)文章裡想寫的的重點,其實都在上面那大段回文裡了。
其實J.W.早年的動作音樂管絃格局也是自我重覆的,很多時候都是編曲相近只換了個旋律,尤其是他寫的進行曲(星戰裡那堆、超人裡的進行曲、奇兵系列的,還有1941進行曲等)。到了九十年代後,曲風一變,雖然仍是傳統的管絃樂,但編曲上受後現代無調性編曲的影響,初聽時只覺散亂,但又亂中有序,例如星戰前傳首部曲第14首。
所以即使是J.W.也要自我增值自我改革呢。希望D.N.能走出自己前作的死胡同,有所突破吧。
那時候我名字打錯了
應該是Isumi才對
因為打那篇回文時已經很晚了,老眼昏花
= =
我剛剛看到朋友 Mesple 新的評論文章,【色,戒】
各位有興趣的可以去 take a look~!
話說布拉姆斯那一首已經變成我每日必聽曲了

如果喜歡美國的庫斯拉
我也推薦日本哥吉拉原聲帶
由大島滿譜曲的 機龍哥吉拉 東京SOS
都是優美之作
尤其是哥吉拉主題+摩斯拉主題
唯美又危險
把原設計的哥吉拉音樂打敗了
希望有一天能真的入手日版「登登登-登登登-登登登 搭 登登登」的CD!

找到了
歷代哥吉拉的音樂家
這是網站
http://www.wretch.cc/blog/amfortasweh/18915689
http://www.wretch.cc/blog/amfortasweh/18908429
我欣賞的有
伊福部昭
http://tw.youtube.com/watch?v=eCwyyFhWOCU&feature=PlayList&p=0959B41C128F5244&index=186
大島滿
http://tw.youtube.com/watch?v=x8pVzv26REw&feature=PlayList&p=0959B41C128F5244&index=146
尤其是大島
一個女生音樂家
哥吉拉主題超級迷人
直逼約翰威廉斯
但這也突顯出
女性音樂家在電影界動作類
真的很不被重視ㄟ
感謝提供資訊喔,新年快樂。
