April 1,2008
「不再討論那些灰色的事情。」brunch
我們都以為自己應該要勇敢,要更強悍地面對生活。
也許,一個人或者兩個人都無所謂。
不清楚明天早晨會不會比較好,但是我學習微笑,我學習丟棄你,我學習問候語。
試圖在對方的脆弱裡面找到讓自己生存的支撐點。
有時候走遠一點會比較看得見全部。
我跟我自己說,我可以不要再那麼堅強,讓脆弱來拯救我。
然後,再下一次就輪到我來拯救世界,跟你。
March 5,2008
聲響緩解創傷 遊逛缺席唱片行
Room Gallery 室內光 推出
Dream Case 團隊告別作
《聲響唱片行》
絕版兩冊合售 超值優惠
雙本特價350元
單本特價180元
DreamCase史上 最重要成冊
重要當代生活圖文閱讀
Dream Case原由王信智與鍾霓組成,他們踏出書及原有的型態、印象,期待展現出書籍可能的表現形式,《我就是孩子氣》是他們嘗試的第一步,塑出一本不是雜誌、不是書,只是一張張承載著夢想實現的紙頁羽翼,並將它裝訂成冊。Dream Case不是台灣一般認知的「Mook」,而是「MagBook」,以雜誌的概念、形式、內容編輯構成,因此呈現方式可以更自由、更有趣、更多元。Dream Case就是Blog,嘗試突破既有的讀者互動關係,讓讀者閱讀Dream Case就像是閱讀Blog,作者不再是遙不可及的陌生人,而是「你想成為及想認識」的朋友,持續和這兩位朋友(Dream Case)保持聯絡,因為你想知道「他與她」發生了什麼有趣的事,看了什麼好書,聽了什麼好音樂,或是發現了什麼你所不知道的新資訊……。
雙本Dream Case最重要成冊
試刊號引起部落格熱烈討論,陸續出版《日常劇場》、《製造風景》,並參與藝文設計相關展覽與活動。在合作多種面向後,兩人決議給予彼此更大的空間,決定各自單飛。《聲響唱片行》與《創傷與缺席》可說是對於青春夢想的偉大延伸,以及沈澱思考後的重要當代生活圖文閱讀。
藝術家黃子欽跨刀設計
另外,一定要告訴你的,就是這兩本書特別邀請到台灣當代藝術家黃子欽擔任美術設計,黃子欽特別將《記憶標本》中的一件封藏蝴蝶作品,成為創傷與缺席的封面,更參與內頁部份創作。記憶是什麼?記憶有時是美好過往,希望永遠鮮麗的保留下來;記憶有時是痛苦的傷痕,想要揮之即去。黃子欽的記憶標本,是形形色色人生風景和記憶的百納拼貼。對於喜愛設計藝術生活圖文系列書籍的朋友們,絕對讓人愛不釋手。
《聲響唱片行 Sounds Like Me》
封面特別邀請Four Tet獨家演出音樂故事,一系列在台北拍攝的倫敦情緒場景,可說是台灣音樂出版中令人耳目一新的企劃。不使用樂評的方式,記錄聆聽各種聲響後的心情。Patrick Wolf、MUM、World's End Girl Friend、Patti Smith、Prodigy、Quizmaster……,以及許多我們深愛卻無法解釋的音樂與情緒,都在聲響唱片行。
《創傷與缺席 Lohas with Formless》
地球受了創傷,身為城市人的我們也逐漸漏失了靈魂。也許我在你的未來缺席了,在兩個不同的時空中進行著各自的日常生活。有著另一個人陪伴,也許沒有。但我們卻因為樂於面對曾經承受過的創傷,以及活在缺席的日子裡得到圓滿。重新體驗名為Lohas的有機念頭,得以隔絕水泥森林的冷漠。
October 31,2007
Love me,if you can-二手白皮書活動影片及細節(歡迎轉貼)
上帝為我們的靈魂,攫取了適當的外貌。我們在相知相惜的圓形球體內,藉由公轉的促進自轉的脈動,那像支命運般的圓舞曲,找尋對你的依賴,也找尋對自己的存在。
形是內在的格式,體是外在的樣式。沒有了體的突顯,我將如何找到你。失去了外在的限定,我們是不是就可以不用花太多的時間在樣貌裡迷路,而好好的與內在相處。
http://video.google.com/googleplayer.swf?docId=-5224832029901554909&hl=en
二手白皮書活動
時間
2007/11/9
17:30開幕
活動期間2007/11/9-11
地點
《室內光 Room Gallery 》
永和市中和路 335巷18 弄4 號1樓(接近捷運南勢角線永安市場站)
營業時間:星期二至星期日16:00-22:00(星期一公休)
形體消費,盲目亂墜(綴)。少去包裝,減少與對方的碰撞實驗,避免自己因為外在的誘惑:那天錯誤購置了精美封面的吸滴,設計華麗的書冊,或是,俊秀貌美的男男女女。
這一次,StilliFe將舉辦一個白皮書的蛻變祭典與買賣,讓書本承襲者原創者最初的精神與疲態。沒有華美的包裝,沒有亮麗的設計,沒有多餘的煩贅表現與干擾。超渡了視覺感官的局限,就讓我們學習著擁抱對方的同時,也擁抱到對方的靈魂。
Lost your name.
Love me, if you can.
October 28,2007
Room Galley news letter no.10 歡迎光臨 私人百老匯
在影像能量微微的這裡,看見創作精力噴射的那裡。
我們看見中國最重要當代攝影家與作家223的私人百老匯。
所有鮮豔的、頹廢的、青春的、多汁的、感傷的、勇氣的、害臊的、甜美的、撕裂的、曖昧的、肉體的、物件的、空間的、故事的、碎屑的都在這瞬間凝止的畫面裡流倘出來。
喜歡使用相機記錄生活的所有朋友們,這是接觸影像夢想成真的貼心時刻。
你們將看見自己的攝影有一天也能像這樣子,自己展演。
室內光臨時店舖 Room Gallery 獨家限量販售,
每本新台幣200元。
歡迎來電預約詢問。
223在这本独立印制的个人影像书里这样写:
[只是想不费太多时间力气和精神做一本个人相片书。于是就做了。…于是我将我的生活显影,它们或许根本谈不上是摄影作品。但是它们是我私人的百老汇。它们亦是我美好的生活成品。]
上次印过一本极限量的宝丽来相册。
而这次我把这本书起了同样的名字,不同的是它是book 2. 第二本。
依旧是没有书号的独立玩物。我花费了好大一笔钱,出胶片菲林印刷(是真的印刷的哦)。
我知道你们一直在默默地看着,像我一样,喜欢或讨厌有时不说出来。
我在扉页的地方写上,给我内心的小宇宙。
同样这句话应该给所有喜欢拍照的亲爱的们。
这本[编号223's Photo Book(II)]总共80页。
是223凭个人喜好精选出来的我拍过的相片。
也有部分雪藏的未公开相片。
大32开本。
纯独立限量印制。不公开发行。
223
blog地址: finger_blue.blogcn.com
自我介绍:
编号223,杂志人,自主创作。隐匿的拍照者和写字者,偏执于影像视觉。游城人。有桃红情结,热衷暧昧和取闹,收集私人情趣和玩具。发条懒人,同时又是身体力行的享乐主义者。爱尝试除了影像之外的其他创作。前五年被杂志和视觉杀死,后五年将杀死杂志和视觉。
编号223的blog
编号223的fotoyard照相本
编号223的flickr照相本
http://www.flickr.com/photos/finger223
October 4,2007
買《Too Magazine》送 Royal Elastics 《LETTERS FIRST BOOK》
當這個世界已經越來越不允許天真、冒險的存在,越來越多的雜誌有千人一面的傾向,人人都在高呼消費大談奢侈的時候,《TOO》似乎在反其道而行之。這群理想主義者所宣稱的"無規條先進風格誌"正試圖去打破一些乏味與陳腐。——《城市畫報City Pictorial》189期
當然,對很多人來說,搞雜誌是一件太天真太冒險太理想主義的事,雖然想搞雜誌的人很多,但付諸實行的人卻幾乎零。他們這幾位著實很用心去搞好這本《TOO》。《TOO》的風格可以話好CONTEMPORARY,在內地確實很少有這類型的雜誌。期待看到第2期的《TOO》將會做得更爆更徹底。——香港《Milk》雜誌316期
《Too Magazine》似乎不是一本簡單的潮流雜誌,這裏沒有那麼多的潮流衣服和單品價格;而它一定也不是一本攝影圖文誌,當他們以一種群體的面貌出現之時,我感受到的是一種屬於年輕editor的新選擇。——《週末畫報Modern Weekly》。August
《Too Magazine》是一本讓所有創作人都會感嘆太理想、太不可思議、太有活力、太尖端生活、太有趣內容、太多足以有發靈感內容的雜誌,這些敘述還嫌太少,卻讓身為雜誌或出版人太慚愧,因為他們太積極也太勇敢的實現夢想。這座城市終於擁有一種在大眾之外的主流閱讀選擇,而並不是過於邊緣與刻意另類,《Too Magazine》是一本過甜太前衛卻好消化的雜誌。——《室內光Room Gallery》
Vol. 01 / Remix Issue / Summer 2007,正式公開發售。
不守章法的時裝設計師Alexander McQueen,出身於工人階級的家庭,在倫敦街頭長大,就連說話都有一種混混式的粗俗,完全是離經叛道的一個人。就是這樣的人,在時裝界混出了自己的世界,萬人景仰。在第一期《TOO》中,邀請了世界各地的混友,一同來說說他們是如何在他們的創作中,在他們的生活裏混出新天地的。也許,下一個McQueen就是他們中的一位也說不定。
《TOO》,一本獨立製作和出版的雜誌書,立足國際化視野的時尚、流行文化、創作和生活方式。它是多變的,不定的,反陳腐和老套的,摒棄低級商業趣味的出版物。中英雙語。於國內大陸和香港臺灣,以及一些國外城市獨立發行。
2006年9月,在廣州東山口的一家咖啡館裏,編號223和愛米兩個人討論出了《TOO》雜誌的雛形。TOO,其實是來自TWO的諧音,很單純的想法,兩個人做的雜誌,所以就TWO唄。後來覺得,TOO還可以表達一種意思,就是比較過分的,過度的感覺。想做的,也是一種突破傳統的,反陳腐和老套的新事物。不過《TOO》在後來組稿的過程中發展成了幾個人,和台灣、倫敦,多倫多的朋友們聊起來,大家都有興趣。就這麼遠距離,幾城幾人開始做雜誌了。
來自Royal Elastics的完美支持。
Royal Elastics透過其前衛的設計啟發你我在現實生活有所改革與創新,這是對創作風格社會的使命,因為再渺小的改造都得從自我開始,透過不停歇的改變擁有永不熄滅的熱情與希望,永遠站在積極實現夢想的那一方,特別提供限量200本LETTERS FIRST BOOK隨著TOO Magazine 01贈送給有夢想的讀者。市面無售,請把握珍藏。揮灑熱情與街頭意像,帶領我們前往未知領域與充滿可能的方向。
來自美國洛杉磯著名的THE SEVENTH LETTER CREW,是由一群對街頭文化與藝術創作有著深厚淵源的藝術家們所組成的,其中包括來自紋身、平面設計、雕刻與音樂領域等之創作人士。如今人員超過半百位著名塗鴉大師的團隊,不但以其獨特成熟的街頭塗鴉風格與技巧聞名全世界,其觸角更延伸至世界各地。紐約、舊金山、亞特蘭大、倫敦、巴黎、米蘭、科倫、東京與曼谷,都曾是他們揮灑熱情與街頭意像的城市。
06年十月在ROYAL ELASTICS邀請下,THE SEVENTH LETTER展開東京及台北的巡迴演出暨展覽行程,並推出第一本LETTERS FIRST BOOK,除了讓亞洲的塗鴉迷們一飽眼福,也使大家進一步了解THE SEVENTH LETTER CREW。 今年同樣在ROYAL ELASTICS邀請下,THE SEVENTH LETTER橫掃巴塞隆納,在當地引起一陣塗鴉炫風,並趁勢推出LETTERS FIRST –BARCELONA SPAIN畫冊,亞洲的設計塗鴉迷們即將見到這本嶄新精緻的畫冊,敬請拭目以待!
《TOO Magazine》Vol. 01 / Remix Issue定價新台幣兩百元。即日起,於室內光Room Gallery獨家發售,前200名讀者將可獲得Royal Elastics獨家贊助提供的《LETTERS FIRST BOOK》,數量有限,請把握難得機會。
《室內光 Room Gallery 》
永和市中和路 335巷18 弄4 號1樓(接近捷運南勢角線永安市場站)
營業時間:星期二至星期日16:00-22:00(星期一公休)
詢問專線:0931-335769
FOR MORE INFORMATION :
October 2,2007
Jamie Oliver 傑米奧利佛 從廚房搞生活革命
他有閱讀困難症,在學校的歷程並不順利,無法順利畢業。他出生於1975年5月27日,是個不脫衣服吸引目光的原味主廚(The Naked Chef)。他是知名英國廚師,擅長使用有機食材,挑戰英國學校的垃圾午餐而引起爭論。他開設了名爲「Fifteen」的慈善餐廳,訓練貧窮青年,讓他們有機會進入餐飲行業。他與披頭四的Paul McCartney一樣榮獲英國女皇生日時頒佈的不列顛帝國員佐勳章(MBE)。他有時候輕浮,也有嚴重的口音,一邊做菜一邊罵髒話,觀眾都愛他。他被『時人People』雜誌選為全世界最性感的廚師。他的身價約兩千萬英鎊〈約台幣十二億元〉。他不需要離開家裡的廚房,已經征服味覺的國度。他搞革命,他熱愛生活。他是傑米奧利佛,Jamie Trevor Oliver。
我不看電視已經好幾年,對於一個煎荷包蛋都會壞事的人來說,看電視學做菜,是件不可能的事。
一直到五年前,在倫敦唸書的時候,最好的朋友Eva來探訪,與我一起過新年,陪她到超市買了好多不知道怎麼唸怎麼用的食材,當個二廚幫忙搞了一大桌聖誕節盛宴。那年的聖誕節禮物是什麼呢?就是台電視!
還記得那是個很好賴床的冬天,聖誕節前夕。在睡意朦朧的時候接到Eva的電話,說是買了一台電視要給我,因為太重了只好在半山腰休息,要我下山幫忙搬運。Greenwich格林威治的每一戶門口,都掛著花圈,一邊走路一邊聊天,冒著汗說話都成了煙。好不容易搬到了宿舍房間,接著就是一頓教訓。Eva氣呼呼對我說,英國就是要看電視學英文,在台灣的習慣要因為離開而改變!這話像是擊中了我,更改變了生活。
愉悅的時間一向過得特別快,那些清晨與黃昏的市集,那些頂級的餐廳與路邊的外賣,那些設計店舖與高聳的美術館,那些美麗的花與入口興奮的下午茶,那些街頭藝人與歌劇院,那些不想用相機記錄的與親身經歷的,當地日常生活都成了回憶的…。我待在沒有打開的電視前面,溫馨想念曾經的味覺、觸覺、嗅覺、視覺與聽覺。Eva回台灣了。
還是要繼續過生活,於是打開電視,試著尋找出口。那是Jamie Oliver主持的料理節目,開啟我除了工作之外,就待在廚房裡的鍋碗瓢盆日子。Jamie Oliver的魅力與成就,改變自己更創造革命,絕對是當代生活派系人士的崇敬者。我想,要是他看見了這篇文章是這麼寫著,可能又罵一句F**K吧。畢竟,有哪個明星可以被跟拍24小時,不喜歡穿西裝打領帶,靠著做菜搞營養午餐革命名利雙收呢?全球品牌大師Martin Lindstrom表示,將品牌「砸碎」,讓品牌的形狀、聲音、顏色、語言、甚至傳統,所有的碎片都能獨立。
真實體驗或許不是產品本身的賣點,Jamie Oliver成功的重點是傳達訊息的過程是否能觸動人心?打開自己的「五感」,去體驗發現最能觸動消費者的觀點,運用感官對商品進行結構與解構的意義重組,讓消費者在參與過程中,藉由自然親和的互動獲得更多於風格的經驗。
討論Jamie Oliver的身價之前,先好好欣賞他做菜與生活的樣子,接著點擊官方網站了解行銷的模式,你會發現從那些報導,以及專屬的廚具與調味瓶罐資料,告訴我們的是,不需要盲從就能擁有更大的天空與包容。看電視,有時候也是件好事。看Jamie Oliver的料理節目,學會了做菜卻不是一件難事。
打開五感,體驗這一期M社會豐富的內容吧!
M Society Magazine Oct. 2007M社會雜誌 十月號
獨家披漏 Jamie Oliver 傑米奧利佛的美食與生涯秘密
如何從一個廚師的觀點 拯救全世界的沒營養餐點
簡單料理 豐富生活 心靈滿足
December 19,2006
自由活誌01 愛自己更樂活
現在的你,過的還算自由還算快樂嗎?自由和快樂不一定來自於自覺,自覺卻為快樂和自由寫下真誠的注解。pick a freedom,自由活誌,由甫獲誠品好讀選為「波西米亞商人」作家代表王信智所策劃;請你自覺選擇,翻閱這本延展你生活視野的窗。
...繼續閱讀
October 17,2006
看见你“那些垂死少年的爱“ 身与心忽然都重了起来
我想。我想是因爲你是kiefer,所以你能讀懂我的hidden track。是不是。
我睡足了十二個鐘頭,精神抖擻地起床收發郵件。
看你的影評。是我喜歡的一種方式。
不是那種硬生生的劇情或手法評論。
讓我想起另外一些臺灣青春片。太美好,我一直都記得。
藍色大門。美麗時光。黑暗之光。鹹豆漿。青少年哪吒。
美少年們在記憶裏都是不死的。
這個"盛夏光年"。讓我想起那些小的美好。
雖然似乎蠻久沒看到好的臺灣青春片了。
我想因爲kiefer的這篇短文,我會喜歡這部片子。
新的相片書反應還不錯。網上認購的人已經超過60人了吧。
想著是能把這次的成本賣回來,
我才好做下一本。應該又是寶麗來集子了吧,下一本。
這次的,送出去的其實更多。
給你留了一本,想是連同2周年的NEWAY一起郵寄給你。
明天的郵寄,希望你很快可以看到。^_^
223
附註:
223是我近日非常欣賞的文字與影像工作者,作品充滿著身与心忽然都重了起来的“那些垂死少年的爱“,青春但是一種值得注目的感傷。不知道是不是身處這個時代的關係,說青春感覺總已經不能使用濫觴兩字書寫,只剩不明不白,但依舊喜愛白日陽光。
http://www.blogcn.com/user4/finger_blue/index.html
October 11,2006
Waterfall 瀑布雜紙
瀑布取自 msn裡 一個朋友的暱稱“ singing my waterfall my dark youth “,青春不只是美好,青春包容著我們的黑暗;也像是王家衛電影“春光乍洩“裡頭瀑布的意象,美麗而哀愁,永恆卻寂寞。瀑布像是一本雜誌,因為有圖有畫╱話有歌單有小說,難以歸類是哪種讀物;但瀑布又像一本書,可以讓人安安穩穩地捧在手心上,閱讀每個特別的小宇宙。
Waterfall (magazine) 瀑布雜紙
http://wegoodkids.org/waterfall/main.htm
editor in chief & art director |
268
dubliners@gmail.com
http://note.dearmydear.net
web technical support|
acer
idplay@gmail.com
http://idplay.net/viva
October 10,2006
三日派對 Third Party
昨晚,瞇著眼睛與S閒聊,吃著滷味喝著熱豆漿,對話間沒有什麼爆笑,凌晨四點半想睡覺。我走到門口抽菸,怕是污染了室內精油溫馨的氣息,天涼了倒吸著鼻涕。轉過身,S閉著眼睛旋轉著,以指尖抽選一本書,說是要讀。大概是夜深了,只是說說發明個小遊戲,不需要太在意,我也沒想解釋書本裡描述三場戲的涵意。
只不過是三次旋轉場景的派對而已。雖然看來是重複的,時間、意義。喝盡壓扁的啤酒罐、漸漸滿了的煙灰缸……,對談久了好像失去了意義,迷濛的雙眼,垮累的臉,抽著沒味道的菸,酒喝多了歡愉幻覺也不再出現。
今天起床有點晚,都過了中午。這本書也安靜的躺在沙發上。聽見電話鈴聲響,高中同學說是要帶著出生一年七個月的小米來家裡拜訪,我也一如往常愉快說好阿下午沒什麼事,接著繼續將桌上的食物飲料陸續鋪張。
這次連續假期,家裡也連續有人川流的痕跡,我也有第三次party。
將小黃瓜、胡蘿蔔切絲,甜椒切丁,瀝出鮪魚罐頭裡的油份以及甜玉米罐頭的多餘水分,加入美奶滋拌著粉紅色魚子醬,想作點沙拉放在餅乾上。
我是一位專業的下午茶廚師以及侍者?我是嚜?連續三日不同的朋友們來到看起來還算巧心裝置的居家劇場,重複最多次的字眼是,要喝茶還是咖啡?冰的還是熱的?要不要吃點什麼?請稍等我將開酒,杯子可以是這種樣式的?這些皆源自於倫敦早已習慣痲痹的服務情緒氣候。
Sam Taylor-Wood在Third Party這影像裝置裡邀請了我所鍾愛的英國搖滾女歌手Marianne Faithful,在一個室內的封閉的場景裡重複著人物、事件、物件,以及逐漸隨著時間改變的一切,而那都是在歡愉的時間中被我們刻意忽視的一切。
偶爾呆滯的眼神、手撐著歪的臉、氣泡散盡的香檳、喝醉睡著的西裝紳士、起舞搖晃的身影、不小心被打破卻沒什麼關係的花瓶……,以及所有預期卻沒發生的事情。
索愛,並不是那麼容易。而我也並不是因為這樣才喜歡Sam Taylor-Wood的作品«Third Party»,出現在這裡的也相當容易被忽略,以及忘記。
附註:Sam Taylor-Wood «Third Party»
The video installation is about the tensions and erotic entanglements arising between persons in a closed environment, realized with professional actors and the British rock star Marianne Faithful. The 10-minute film sequence, shot with 7 cameras simultaneously, is accompanied by an elaborate sound installation. The simultaneous presentation in the installation space asks the visitor to individually synthesize the scenario.
詳情請上網:
http://www.medienkunstnetz.de/works/third-party/








