室內光 Room Gallery

一定是為了

寫些什麼

引人注目的事

才會有以上句子

我們的日子

充滿荒誕奇遇般

平凡無趣

卻因為情感

對著你們

得以抒發

才顯得

有意義

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好多朋友來

在東京最繁盛也最吵雜的澀谷區，有一家古色蒼然靜謐的店，只給聽古典以及爵士樂。
源自於昭和時代，文人雅士習慣在名曲喫茶店裡思索。一個人，也就不需要說話。
當然，店裡也不歡迎交談。

之一
在想念一個人的時候，常常只剩下場景以及當時發生的事情。
我記得桌上的是熱咖啡與綠抹茶，緩慢吞吐的菸。
除了巴哈的《G弦之歌》灌浸記憶，沒有其他。

之二
沒有說話，沒有情緒，沒有計畫，沒有想法。

之三
由於旋律太美，G弦的音階最低，柔和而溫暖，也就不需要強調它，只需要讓音符如乾淨的塵埃如微雪落下。

之四
這裡不許拍照，閃光燈過於喧譁。

之五
泅泳，聆聽，喫茶。
在這裡，沒有人演奏，只有高傳真的音響面向我。
看著水晶吊燈，彷彿在瞬間掉入了某時空裝置之中。
但尚未命名。

之六
這裡的食物以及飲品滿足著聽覺，使得音樂絕佳。
你悄悄的問我，還好嗎。我點著頭，微笑以答。

之七
如果即將前去東京，請你準備至少一個半小時；
給自己大約一部電影的時間，做好心理準備但請不要帶著好奇前去。
在【ライオン名曲喫茶】裡，靈魂是全裸的，不需要遮蔽，只需要感覺自己。

之八
音量是巨大的，但不會誇張到令人無法忍受。
當整個樂隊的聲音從大的揚聲器中傳出時，打破了所有聆聽經驗的極限，不妨閉上眼，讓異境臨現，幻覺在真實中為你表演。

之九
若是發現牆上浮現天狗的假面，請不要覺得不可思議，因為你是真的看見。

之十
親愛的T，謝謝你，陪著我一起擁有這段聽覺的體現。
這盒帶走的店內火柴，為了紀念，一根都沒有點。
但能夠確信的是，我們會再相同場域的回憶中見面。

ライオン名曲喫茶
東京都 渋谷区 百軒店內 道玄坂2-19-13
03-3461-6851
http://lion.main.jp/

看見古古寫了這封信，心裡有許多感觸，因為我一直是接觸即興的被影響者，希望大家能夠在部落格中張貼以下文字內容以及圖檔，或是幫忙轉寄，讓這一次難得在台灣能夠發生的跨國藝術創作讓更多人看見，並參與。謝謝大家。

Kiefer

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親愛的朋友

在過去的兩年中
也許你曾經聽說我們在做一個新的作品
也許你曾經聽說我們和一位知名影像設計師合作

也許 你曾經聽說我們有製作費的困難
也許 你曾經聽說有一位名時裝設計師的時裝義賣
也許 你曾經看過媒體報章雜誌的報導

也許 你曾經聽說有一個座談會
也許 你曾經聽說有一個工作坊
也許 你曾經聽說有一個呈現

現在
"記憶拼圖"即將上演
而我們又首當國內外各大舞團競相上演之衝

如果你對"記憶拼圖"有好奇
如果你支持國內中小型舞團
請來看我們的演出
也請你幫忙傳送這個訊息

這是我第一次打中文信
經過一個晚上幾次的失敗與掙扎終於完成
你大概無法想像這怎麼可能會困難
我認為編舞比打中文信容易
總之還是很高興完成了這個第一次

希望十一月演出時能見到你

古名伸

舞團部落格
http://blog.webs-tv.net/kudancers
如果你無法看見EDM的內容，請連結到下列網址。感謝！

http://www.kudancers.org/ch-index.htm

Print out this page in order to create your own Gilbert and George stand-up doll with interchangeable clothing options.
You will need: printer, paper, scissors.
No glue required, just fold the tabs.
Gilbert and George Dress-U-Up by David Gauntlett, featuring photography sampled from Nine Hundred (1999) by Gilbert and George.



Gilbert & George吉爾伯特與喬治是我聖馬汀藝術學院的老老學長
在我還沒有決定到倫敦唸書之前 就已經非常非常喜歡他們了
開學的第一天 看見一面黑色大理石牆刻著他們的名字 我才知道 真好笑

他們的人以及作品幾乎是形影不離的 所生產的日常思想都能夠成為作品
還說 幾乎所有的藝術家都把自己的注意力放在藝術上 其實是個大錯誤
藝術其實是所有人擁有的 沒有階級之分的 所以作品當中充滿大量的互動以及對話

他們這對到老都可愛的情侶在大學雕塑課認識彼此
其實只是因為喬治夠聽懂吉爾伯特怪腔怪調 半生不熟的英文
也許這是個玩笑話 但情人間的言語 有時候他人是真的聽不懂的

他們不斷留下自己的身影 將所有行為轉譯成作品
可能是將早餐的咖啡 紅茶 番茄醬 奶油 以及麵包碎屑 集結成名信片的圖紋
或是冷淡看待藝術 將全身漆成銀色 穿著招牌灰西裝撐拐杖 說自己是站立的雕塑

行為以及身軀形體的追求源自於創作者對於自己的關注
像是Cindy Sherman的攝影、Martthew Barney（他的老婆是碧玉 這樣就可以一起搞創作）
這些藝術家的作品否定刻板的美學或社會學
也同時在無聲暴力或行為抗議 中以形體或表現 探討自己身心理的極限

翻著他們西元1968年至1980年的作品 看著當時我兩歲還在學爬時期的文件
覺得自己真的非常非常幸運 因為初抵倫敦時就遇見了他們在蛇型湖畫廊的回顧展
以幾英鎊買了一張名為"FUCK"的作品簽名海報 沒想到現在已經飆漲到129歐元
自己還很不識相的折起來收在櫃子裡 要是以後開了咖啡館或是書店 就當作是鎮店之寶吧

不過倒是有在《過於敏感》書裡露臉過 不然真愧對兩位老人家
這紙娃娃作品是他們的童趣之作 大家不妨列印出來 直接與作品互動吧
You will need: printer, paper, scissors.
No glue required, just fold the tabs.
這兩句話感覺是在小時候雜貨店老闆的叮嚀
只不過我們聽見的是中文

擁有一個創作上以及情感上 同時能夠攜手前進的伴侶 真的很好

photo by Dirk Merten
from http://www.maximilian-hecker.com/












I love you. I've loved you since the first moment I saw you.
I guess maybe I loved you even before I saw you.
—Montgomery Clift to Elizabeth Taylor (A Place in the Sun, 1951)

我們聊著一些瑣事 問彼此一些無傷大雅的問題
你側面的輪廓 逆光 顯得深刻 像是可以拿支筆勾勒一樣
你聽著歌 我在浴室裡也哼著 水花四濺 將所有的不快都沖掉了
我說出來的 去掉了刻意的
你回答的 像是有某些含意的

我想起 Hecker 靦腆甜甜笑著
說著他的創作 愉悅的臉色
你也聽著 陪著我回憶當時的室內景色
no more lies around

你離開的時候 白日普照
剛剛疊在一起的眼鏡

會不會看穿所有華美的謊言
會不會看見所有預設的未來

也許 在我遇見你之前就已經認識你了
也許 在我認識你之前就已經迷戀你了

瞬間陽光消散
卻因為一些日常思考
心境顯得奇妙

No more lies to reach you
No more lies around

I tried hard to see you
I tried hard to sound

And no more lies around
No more lies to sound
I tried hard to see you
And I tried hard to sound

No more vows to reach you
No more vows around
I tried hard to fool you
And hard to lose the ground
And no more vows around

No more vows to sound
I tried hard to fool you
And hard to lose the ground
No more lies to reach you
No more lies in my head

Will you be mine?
Will you be mine?
Will you be mine......