室內光 Room Gallery

你有過快樂的夏天嗎？還記得那一年的暑假嗎？

零食、小紙條、藍天海邊、短褲、腳踏車、輕輕的歌…

陳綺貞拉著可樂王，帶我們回到記憶中那一年夏天的氣味。

想起那次的畢業旅行，背包裏裝滿零食的真空回憶，

而，在沒有暑假作業之後，我們都長大了。

可樂王與陳綺貞，帶著我們在接近冬天的微涼時候，懷念快樂的夏天。只要將「食玩包」撕開，所有我們回不去的從前，都會在眼前出現：總是空白一直到了開學才寫的暑期作業簿、總是被男生破壞的紙娃娃、夾著那一次約會的拍立得照片、等著裝滿記憶的筆記本、紙條裡沒什麼大不了的秘密…，還有兩首聽來熟悉卻好像有哪裡不一樣的歌。

是不一樣了，我們也都回不去了。回憶，雖然無法完全以相同面貌浮現眼前，創意，卻讓青春永遠不死，留在身邊。

創作者需要一個好的創意團隊，出色創意與可樂王在合作了七年後，我們也都還記得拜金小姐的諷刺餘威，在這個需要溫度的時節，我們為正值青春、後青春、老青春…所有懷有青春信念的你獻上一整包滿滿的「快樂夏天」。別於以往，鮮豔、復古、可愛是所有人對可樂王的既有印象，但在這一次的呈現上，我們看見了黑白的主調，以一支筆劃破時空的界線，意識的不停流動填滿腦頁裡的畫面，也發現了可樂王的多重面向。

打開你的青春檔案夾，裡面裝著搬家？升學壓力？初戀？第一份工作？還是不知道奔跑了多久的雙腳？我們看見了青春的本質，那種純淨，以及那樣的真實。

為你籌畫一部電影，名為「快樂的夏天」。你就是主角，只要開啟「食玩包」，回憶就會浮現眼前，依稀上演。

 

《快樂的夏天》 即日起上映

導演：陸承蔚 Lou

劇本與歌詞：可樂王

電影主題曲演唱 與 特別客串演出：陳綺貞

編曲：自然捲 奇哥

美術指導：出色創意團隊

 

 

 

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悠閒 以及
無所事事的漫走
特別適合 空氣涼涼的時候

帶著頹廢 在巷道間晃晃
積極地想像 逆著光
隨著影子決定方向

下一個路口
會不會遇見一隻狗

應該是三點四十五分
帶著黑黑的眼圈
好像應該打個哈欠
證明自己 存在

沒有什麼要緊
也沒有什麼值得興奮

只是想浪費點時間

不急 也不忙
讓自己安心 閒蕩

頭髮把臉全都給遮上
耳朵裡沒有什麼音樂
像是提不起勁的舞會

很有精神
不想空等
也不需要期待

下午將要過去
天色一點都不暗

風緩緩經過
夢慢慢成就

牆上的塗鴉說著話
白日將近
沒有目的
革命是永恆的

思緒如煙
卻不想換錢






附註一：
這是第一次River Kuo以自己的畫與攝影cross over，mix & match搖蕩出詩意，即將在 I Prefer今年秋冬的視覺形象曝光，也許他是膩了，也許只是想作點什麼，隨意與即興之間，說了一個女孩在下午的巷道散步悠閒，有著很大很圓的黑眼圈，看起來無所事事，心裡好似描著現實之外的風景，不知所以。
我們不就是這樣子過生活的嚜？誰知道今天發的夢明天能不能成真呢？但沒有因為不實際而不值得在時間的某一頁裡折角作記，有些人事物，過了就是過了，但的確存在過。
不需要想在筆記本裡寫些什麼，才能在生活中胡亂製造些什麼。
有些東西是不需要問為什麼的。譬如說，悠漫不代表沒有事發生，頹廢不代表思緒不積極，走走路而已。
討論價值，一點意義也都沒有。
下午很美。
而個人偏好：悠漫的頹廢。

附註二：
stylist, photo and drawing by river kuo
text by kiefer wang
special thanks: i prefer

聽乃文唱歌，容易叫人分心。
讓人很輕易掉進另一個世界，喉頭的聲音。
那不是一般的聲音，而是種哽住了的情感，唱不出來。

乃文唱了出來，我們也就墜進去，無論在哪裡。
計程車上、路途上、早上或看不清楚月亮的晚上，
那也不是朦朧，
而是再也清晰不過的痛，發著微微的亮。
雖然無法照往前方的路，
但讓人更明白自己的處境。
帶著憂傷的踏實感。

假如我期盼一種溫暖的疏離，就是這麼需要這樣的聲音，以及永遠的未完待續。

我是這麼寫著。

在http://www.faithyang.com/裡
以及十月的marie claire

你會看見一些人
期待著 分享他們眼中的楊乃文

只要點下過往日期
你就可以再次回味已經發表過的文章

只要靠近未來 聽見專輯的日期
你將會看見 接下來 誰也遭期待 襲擊

只是因為 楊乃文

dear kiefer

我想。我想是因爲你是kiefer，所以你能讀懂我的hidden track。是不是。
我睡足了十二個鐘頭，精神抖擻地起床收發郵件。
看你的影評。是我喜歡的一種方式。
不是那種硬生生的劇情或手法評論。
讓我想起另外一些臺灣青春片。太美好，我一直都記得。
藍色大門。美麗時光。黑暗之光。鹹豆漿。青少年哪吒。
美少年們在記憶裏都是不死的。
這個"盛夏光年"。讓我想起那些小的美好。
雖然似乎蠻久沒看到好的臺灣青春片了。
我想因爲kiefer的這篇短文，我會喜歡這部片子。

新的相片書反應還不錯。網上認購的人已經超過60人了吧。
想著是能把這次的成本賣回來，
我才好做下一本。應該又是寶麗來集子了吧，下一本。

這次的，送出去的其實更多。
給你留了一本，想是連同2周年的NEWAY一起郵寄給你。
明天的郵寄，希望你很快可以看到。^_^

223

附註：
223是我近日非常欣賞的文字與影像工作者，作品充滿著身与心忽然都重了起来的“那些垂死少年的爱“，青春但是一種值得注目的感傷。不知道是不是身處這個時代的關係，說青春感覺總已經不能使用濫觴兩字書寫，只剩不明不白，但依舊喜愛白日陽光。
http://www.blogcn.com/user4/finger_blue/index.html

它是一種生活，是我們對世界的態度。 我認識了一些人，他們的創作是一種生活的美好，是青春，是像瀑布一樣唱著美麗的歌。我希望可以跟更多人分享，於是分別向他們邀稿，讓瀑布可以在更多人面前展示。

瀑布取自 msn裡 一個朋友的暱稱“ singing my waterfall my dark youth “，青春不只是美好，青春包容著我們的黑暗；也像是王家衛電影“春光乍洩“裡頭瀑布的意象，美麗而哀愁，永恆卻寂寞。瀑布像是一本雜誌，因為有圖有畫╱話有歌單有小說，難以歸類是哪種讀物；但瀑布又像一本書，可以讓人安安穩穩地捧在手心上，閱讀每個特別的小宇宙。

Waterfall (magazine) 瀑布雜紙
http://wegoodkids.org/waterfall/main.htm

editor in chief & art director ｜
268
dubliners@gmail.com
http://note.dearmydear.net

web technical support｜
acer
idplay@gmail.com
http://idplay.net/viva

假如在客廳裝設錄影機，記錄連續三日賓客派對痕跡，在美術館中的三面牆播放投影，也許可用來向我所鍾愛的英國影像藝術家Sam Taylor-Wood致意。

昨晚，瞇著眼睛與S閒聊，吃著滷味喝著熱豆漿，對話間沒有什麼爆笑，凌晨四點半想睡覺。我走到門口抽菸，怕是污染了室內精油溫馨的氣息，天涼了倒吸著鼻涕。轉過身，S閉著眼睛旋轉著，以指尖抽選一本書，說是要讀。大概是夜深了，只是說說發明個小遊戲，不需要太在意，我也沒想解釋書本裡描述三場戲的涵意。

只不過是三次旋轉場景的派對而已。雖然看來是重複的，時間、意義。喝盡壓扁的啤酒罐、漸漸滿了的煙灰缸……，對談久了好像失去了意義，迷濛的雙眼，垮累的臉，抽著沒味道的菸，酒喝多了歡愉幻覺也不再出現。

今天起床有點晚，都過了中午。這本書也安靜的躺在沙發上。聽見電話鈴聲響，高中同學說是要帶著出生一年七個月的小米來家裡拜訪，我也一如往常愉快說好阿下午沒什麼事，接著繼續將桌上的食物飲料陸續鋪張。

這次連續假期，家裡也連續有人川流的痕跡，我也有第三次party。

將小黃瓜、胡蘿蔔切絲，甜椒切丁，瀝出鮪魚罐頭裡的油份以及甜玉米罐頭的多餘水分，加入美奶滋拌著粉紅色魚子醬，想作點沙拉放在餅乾上。

我是一位專業的下午茶廚師以及侍者？我是嚜？連續三日不同的朋友們來到看起來還算巧心裝置的居家劇場，重複最多次的字眼是，要喝茶還是咖啡？冰的還是熱的？要不要吃點什麼？請稍等我將開酒，杯子可以是這種樣式的？這些皆源自於倫敦早已習慣痲痹的服務情緒氣候。

Sam Taylor-Wood在Third Party這影像裝置裡邀請了我所鍾愛的英國搖滾女歌手Marianne Faithful，在一個室內的封閉的場景裡重複著人物、事件、物件，以及逐漸隨著時間改變的一切，而那都是在歡愉的時間中被我們刻意忽視的一切。

偶爾呆滯的眼神、手撐著歪的臉、氣泡散盡的香檳、喝醉睡著的西裝紳士、起舞搖晃的身影、不小心被打破卻沒什麼關係的花瓶……，以及所有預期卻沒發生的事情。

索愛，並不是那麼容易。而我也並不是因為這樣才喜歡Sam Taylor-Wood的作品«Third Party»，出現在這裡的也相當容易被忽略，以及忘記。

附註：Sam Taylor-Wood «Third Party»
The video installation is about the tensions and erotic entanglements arising between persons in a closed environment, realized with professional actors and the British rock star Marianne Faithful. The 10-minute film sequence, shot with 7 cameras simultaneously, is accompanied by an elaborate sound installation. The simultaneous presentation in the installation space asks the visitor to individually synthesize the scenario.

詳情請上網：
http://www.medienkunstnetz.de/works/third-party/

也許……
其實可能是這樣的……
應該是這樣子的……

我與你 或 我與這些物件 瞬間與以為的永恆
之間的關係 是如此脆弱
遺失了就沒了 分開久了
記憶無法完整當時發生的一切

還記得Audrey剛剛從北京洽公回來
神秘兮兮地拉我到抽菸室
說是要給我一個驚喜
還說 這本書一定是你喜歡的
很你 很你

很我 很我？
我是什麼？什麼東西很我？
陽光透過窗有點刺眼
反射著書面 一時無法清晰看見

怎麼樣？怎麼樣？
有沒有很你？很你？

等等 等等
我還沒看清楚……

捧著這本書到了逆光的角落
才發現這四個字 日常 易碎

在很深很深的擁抱之後
已經忘了當時有沒有道謝

Audrey到北京工作 已經快要兩年了
雖然不算是很遠的距離
但卻不如預期的時常連絡
這本書的封面也已經脫落

連絡方式 當然是有的
就像許多情緒總在見面時 瞬間蒸發
卻也一時間不知道能分享些什麼

中國當代藝術家劉建華在書中寫的序言
也許能夠傳達此時此刻自己的想法

日常易碎 我們的堅強與掙扎
也許……
其實可能是這樣的……
應該是這樣子的……
誰知道是不是……

如下……

有关《日常-易碎》

在今天，生活到处都表面充满丰富过剩、急速变化的过程中，"单纯"、"纯粹"似乎都远离了人们的视线和向往的意境。

用这些我们生活中熟悉的现成品翻制，又通过青白瓷材料高温烧制的物品，都是人们非常熟悉和留恋的，在转换了一种方式后，不同的环境、不同的空间、不同的置放组合方式、不同的观者经历给人又产生截然不同的想象、快乐、痛苦、兴奋、梦幻、隐秘、恐惧等。

同时瓷的特点是表面坚硬、又特别易碎、易裂，这意味着现实中各种方式和幻想都不可能长久，人们永远生活在一种不知结果的情景和虚幻的心态里……

----刘建华 2003 3月

附註：這件《日常 易碎》的作品是為了第50屆威尼斯雙年展而製作，並也在巴黎龐畢度藝術中心的中國當代藝術展中呈現。

在東京最繁盛也最吵雜的澀谷區，有一家古色蒼然靜謐的店，只給聽古典以及爵士樂。
源自於昭和時代，文人雅士習慣在名曲喫茶店裡思索。一個人，也就不需要說話。
當然，店裡也不歡迎交談。

之一
在想念一個人的時候，常常只剩下場景以及當時發生的事情。
我記得桌上的是熱咖啡與綠抹茶，緩慢吞吐的菸。
除了巴哈的《G弦之歌》灌浸記憶，沒有其他。

之二
沒有說話，沒有情緒，沒有計畫，沒有想法。

之三
由於旋律太美，G弦的音階最低，柔和而溫暖，也就不需要強調它，只需要讓音符如乾淨的塵埃如微雪落下。

之四
這裡不許拍照，閃光燈過於喧譁。

之五
泅泳，聆聽，喫茶。
在這裡，沒有人演奏，只有高傳真的音響面向我。
看著水晶吊燈，彷彿在瞬間掉入了某時空裝置之中。
但尚未命名。

之六
這裡的食物以及飲品滿足著聽覺，使得音樂絕佳。
你悄悄的問我，還好嗎。我點著頭，微笑以答。

之七
如果即將前去東京，請你準備至少一個半小時；
給自己大約一部電影的時間，做好心理準備但請不要帶著好奇前去。
在【ライオン名曲喫茶】裡，靈魂是全裸的，不需要遮蔽，只需要感覺自己。

之八
音量是巨大的，但不會誇張到令人無法忍受。
當整個樂隊的聲音從大的揚聲器中傳出時，打破了所有聆聽經驗的極限，不妨閉上眼，讓異境臨現，幻覺在真實中為你表演。

之九
若是發現牆上浮現天狗的假面，請不要覺得不可思議，因為你是真的看見。

之十
親愛的T，謝謝你，陪著我一起擁有這段聽覺的體現。
這盒帶走的店內火柴，為了紀念，一根都沒有點。
但能夠確信的是，我們會再相同場域的回憶中見面。

ライオン名曲喫茶
東京都 渋谷区 百軒店內 道玄坂2-19-13
03-3461-6851
http://lion.main.jp/

幾年時間，Elizabeth Peyton靠著幫一些名人畫肖像變得有名氣起來。

雖然這聽起來像是幾世紀前，為皇家貴族服務的復古工作，但是她並不是如我們猜想的畫出名人的尊貴威權，而是透露出每個人的憂鬱氣質，淺淺暗暗的靈氣，淡淡幽幽的回憶，觀者常被Elizabeth Peyton的輕描淡寫，那立即的抒感以及表情觸擊了心。

《Prince Eagle》這本書裡的主角是Tony Just，這位也熱愛創作的男人瀰漫出愛，影響她並改變了日常生活中每一件事。製作這本書雖然是一件獨特的工作，但也親密的記錄如何與這個人相遇的經過，他讓Elizabeth Peyton感應了關於拿破崙改變世界的脈絡，這是非常魔幻而且性感的，不難想像，Tony在書中是一個多麼美麗而且帶有漂亮視野的男子。

當他走入房間，大家都會感到空間裡的氣息好似也改變了，但他並不刻意作些引人注目的動作。Elizabeth Peyton只是靜靜地觀察他，根本不算熟識的狀況下，拍下他自然卻優雅不過的姿勢以及作息，畫下他全身瀰漫的舉止，沒有預期，就是想以這樣的方式記錄一個男人完整成一本書。

這本書的靈感來自於莎士比亞的詩作，幾乎花了一年的時間這麼接近Tony，當相機的鏡頭描準他，Elizabeth Peyton還是會感到一陣微微的害羞的，創作影響著心理狀態以及情感的流向。

這位敏感的藝術家是這麼說的：「The book is inspired by a Shakespeare poem - One of those sonnets. Shakespeare wrote to this young man and said that all the wars in the world can happen, everything can change, but I'm going to make art inspired by you, and you'll live forever. That's a beautiful idea.」

附註：
1. 要是你更想了解Elizabeth Peyton的作品以及創作心理，不妨連上The Blow Up雜誌網站，除了有完整的訪問內容，還能看見其他作品。
http://www.theblowup.com/springsummer2006/

2. 假如你也想看看Tony Just的作品：
http://www.gavinbrown.biz/artists/just.html

很喜歡買舊書。

書是舊的，才有自己的精神以及疲態。喜歡買舊書的人，也會在書裡發現一些前人留下的文字以及記號，塗鴉，或是夾帶了一兩張原本不屬於書裡的圖片，偶爾，也會發現簽名，有些是原作者致贈給某人的紀念，有些是藏書者簽下名字的擁有證明。當這些書開始有了我們自己的痕跡出現，長期翻閱導致封皮更破，書頁掉落，做菜的時候一邊看著步驟，油漬也順勢滴落，書已不高高在上，就像是我們的生活標本，我們的私人日記。

旅行的時候，也長時間流連在舊書店，看著一本本曾經是嶄新的舊書，聚集在裡等待讓人再次購回重新賦予閱讀價值的第二春，忍不住將口袋裡的外幣掏了出來將成為寵愛的好幾本贖身，家裡也成為老逝美麗靈魂的拘留所。

長時間閱讀這些舊書，我的心理也逐漸比生理還要高齡，逝去的以及尚存在世上的創意靈魂圍繞在自己的書桌旁伴讀，提醒著我們不要過於張狂，繼續堅持著理想，建立真正屬於自己的閱讀價值，隔絕外界的紛擾，覺察潮流的訊號，我們就可以閱讀到自己，完全獨立。即使，還在學習。

《Farbige Wohnfidel》復古的家居風格是現在的趨勢之一，大多數的人只是抄襲到皮毛而未了解傢具、裝置器物以及色彩的配置有趣意義。這本書讓我們不會盲從於流行摩登的室內裝飾，那往往是不調和、刻板衝突以及毫無特色，更使人住起來不舒服。我們生活在家中，它的機能就是如何去滿足吃飯、睡覺、烹煮食物、工作等生活中的行為，這本書除了風格懷舊有趣之外以提供了完整的隔間、佈置以及色彩計畫，這怎麼讓我們能夠不汗顏呢？

附註：本文局部節錄自《誠品好讀 46 P.96》我推薦的舊書其中之一。