Just Blue

前陣子柏林愛樂整團來台，轟動了台灣音樂界和新聞界，不管是不是樂迷都想搶張票進去躬逢其盛。

我對台灣這種一窩蜂迷信大牌明星的音樂現象蠻感冒的，在牛耳超強行銷炒作後的高額票價，已經遠遠超過一般樂迷能夠負擔的程度。猶記帕華洛帝來台那次，老公身為超級帕迷，大手筆投資買了萬元貴賓區的票券，結果冒雨聆賞的我們感覺還不如在家看DVD...

柏林愛樂一票難求，其實柏林愛樂的音樂家們，常另外組成小型的室內樂團四處演出，像知名的「柏林愛樂十二把大提琴」、「柏林‧維也納愛樂木管五重奏」都曾來台演出，一樣是頂尖優秀的音樂家，這次《柏林愛樂Divertimento重奏團》甚至是由柏林愛樂的首席親自率團來台，雖然新聞熱度上不像牛耳一樣炒得沸沸湯湯，票價也十分平易近人(最貴票價才$800元，想當時牛耳主辦的柏林愛樂$8000不是坐最前面還買不到)，但精緻動人的演出水準一點都沒有縮水。

我很幸運，因為《樂覽》月刊要為這場音樂會排一篇側寫稿，於是我們有機會近距離聆賞；至於國台交的表現，我看見賣力又耀眼的首席，也看見那頹廢的老團員，只能輕輕嘆息。

買了新的相機，忍不住拍個不停，嘗試各種構圖的角度，研究不同的模式，啪嚓啪擦地按下了許多快門。

看著窗外微雨的夜景，霓虹燈在雨意裡閃閃發亮十分吸引人，差點動了拍下來的念頭，突然間我問自己，何必呢？這景色就在我家客廳的窗外，晴雨寒暖自有不同的味道，但它總是在那兒，何必多此一舉地用快門紀錄下來呢？我到底是為拍而拍，還是想抓住什麼樣的瞬間？

每個人從小到大都拍了不少照片，這些老照片也曾經是精心鎖定的快門、費心沖洗出來，再仔細地收進相片本子裡，然後，然後，然後就收起來了。

抽出一張老照片，能不能讓自己再回到迷人的當下呢？

如果那個Magic Moment已經不存在自己的記憶裡，那麼時光為你停格在一張薄薄相紙裡的意義也不太大吧。

拍照，究竟是怕自己忘記，還是為了可以放心地忘記？

好幾次旅行幾乎都沒有帶相機，這一兩年也變得只拍家人，拍得多了，整理照片漸漸成為一種難言的負擔，刪掉時總有一種微微的罪惡感，不刪遲早會掛掉主機板。

於是，拍照變成一種遊戲，趣味存在按下快門的一剎那，不再存在於停駐時光後的相片裡。