jonathanliou

以前讀到年輕小提琴家Sarah Chang提過老一輩的小提琴家中她很喜歡Milstein，她認為Milstein在演奏中使用不少滑音相當迷人。但時至今日，小提琴家流行精確的演奏風格，已經很少人像老一輩的小提琴家使用那麼多的滑音了。當時讀到Sarah Chang的說法總是有些疑惑，因為我覺得Milstein的滑音其實幅度不大。心想可能Sarah Chang喜歡的是細微的滑音吧？直到前些時候聽到比Milstein更早一輩的小提琴家胡伯曼(Bronislaw Huberman)在70年前演出布魯赫的晚禱，突然間我就明白Sarah Chang所指為何了！

胡伯曼的布魯赫晚禱當然是曲調悲涼，但更引起我注意的是他誇張地使用滑音。那樣大幅度的滑音與特別的指揉音的確塑造出很特別的個人風格。反觀現在小提琴界，好像真的很難找到像胡伯曼這樣的表現手法了。那個時代的演奏家，各自的風格都很鮮明。與現在的情況實在很不同。 ...繼續閱讀

莫札特創作的第10號鋼琴協奏曲是特別為雙鋼琴所寫，一般大家都認為這首曲子是莫札特為自己及姊姊所寫。而這首曲子也因為曲調好聽且雙鋼琴部份也寫得非常精彩，所以常有鋼琴家們選來演奏，以見證彼此的情誼。

鋼琴家安達(1921-1976)其實是相當有才華的音樂家，他的莫札特與巴爾托克享有盛名，另外我認為他的布拉姆斯與舒曼演奏得也相當精湛！在安達年輕時他遇上了鋼琴家哈斯姬兒，由於哈斯姬兒對莫札特的作品的深入了解之故，也因此影響到安達對莫札特作品的詮釋手法。 ...繼續閱讀