搖滾夢土，青春的海岸

台灣獨立廠牌「小白兔橘子」，知道我經濟拮据，沒什麼錢買CD，就寄來他們發的一些唱片給我，唉呀真是感恩！「小白兔橘子」也沒要我寫些什麼好話，但每一張我都很喜歡。隨手拆開「Pela」樂隊的Anytown Graffiti專輯，便一聽再聽，主唱唱腔很有風格，吉他和鼓的表現十分出色。

《聲音的圖案》？聲音怎麼會有圖案？或說聲音＝圖案嗎？ 

可說是也可說非，這要細述的話，不僅費時，且對一般音樂欣賞者而言，可能變得玄之又玄的哲學思辨。在音樂聆聽時，並不見得需要，然而何訓田的《聲音的圖案》的確是玄的，若您是懷著《阿姐鼓》的想像，聽了《聲音的圖案》必定大失所望，但開發了你我對聲音、音響、音樂的無限想像。

2005年一位高中女生介紹我聽丹麥四人團「Mew」的《Frengers》專輯，讓我大為驚豔，那已經是2003年的作品了。

給我的第一印象是melody華美攝人，主唱Jonas Bjerre的vocal高渺，假音用很多，卻不讓人覺得造作，聯想是冰川的雲雀歌唱。也因為這兩點，讓歌曲帶著流行感，但歌曲結構並不像一般流行曲，只為取得高度的記憶點。我想是練團時自由地jam，而發展出風格特獨的曲式。大量吉他音牆和鼓punky的節奏，使「Mew」帶點Indie-Rock、Prog Rock的特色。

台灣新世代搖滾樂團沒有老團那麼「ㄍㄧㄥ」，沒那麼沉重的使命和包袱；90年代以後的中生代，另闢蹊徑或大破大立，挑戰性十足，但和大眾聽覺慣性溝通不足。新生代則充滿幻想、輕鬆、歡快與力量，「螺絲釘」就是如此。新專輯《Second》給人的音樂想像，非常愉悅、明亮且充滿幹勁。