島生活。

I love LES CONCERTS A EMPORTER / THE TAKE-AWAY SHOWS。

不知為什麼我現在才發現這些影片。發現的那天，我著魔似的一個接著一個看。

Vincent Moon這個巴黎青年導演，從來就有一個夢想，拍自己喜歡的團在巴黎的街上唱歌，自己和樂團連絡，用最低傳真的方式拍了這些影片。

20歲時第一次到巴黎，只覺得巴黎是個美麗的城市，沒有太多吸引。30歲時去巴黎，完完全全被巴黎收服。看著這些影片，又讓我懷念起巴黎。

這些樂團，很多都是我超級愛團，在巴黎街道上邊走邊唱，有時在廢棄的建築物裡頭，有時在巴黎公寓的窗邊、中庭，有時在巴黎公園的草皮，有時走進巴黎的咖啡館，有時走進人家家的party現場，有時在演唱會的後台，有時在人群當中。沒有音響設備，一切不插電。音樂帶來的喜悅真的就是這麼單純。

我最喜歡的一幕，是Arcade Fire一行人擠在小小的電梯，正要走向他們演唱會的舞台，大家就開始這麼唱起Neon Bible，而Régine Chassagne開始敲打電梯.......

推薦LES CONCERTS A EMPORTER # 41 Arcade Fire
      LES CONCERTS A EMPORTER #64 Beirut
      LES CONCERTS A EMPORTER #80 Vampire Weekend

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後記, 後來發現倫敦也有個類似的Bandstand Busking，但與LES CONCERTS A EMPORTER相差甚遠。

 

今天，4月13號，再過幾個小時黑夜降臨的晚上，紐約最重要的前衛音樂表演場地Tonic即將拉上鐵門。今晚，由John Zorn關門之後，Tonic結束他們在Lower East Side九年的生涯。

事實上，紐約的音樂表演場地正處於一個新的局面，新的表演場地如Highline Ballroom, Gramercy Theather和掛上傳奇性Fillmore招牌的Irving Plaza，不斷的加入夏季即將來臨的紐約活躍音樂表演版圖。

然而，這又是一個不斷在這個金錢利益至上的城市裡上演的故事。歷經兩年前的搶救Tonic活動，Tonic還是不能逃脫與去年關門的CBGB有相同的命運，紐約的音樂表演場地又一個走向了歷史。

而在另一端的台灣，同樣有一個與金錢利益對抗的活動，4月15號的樂生大遊行，希望這對樂生院的阿公阿嬤們不會是一個句點。

多年後的今天，我常常還是會想起那個窩在Anthology泛著霉味的放映廳的下午，看著Jonas Mekas的《As I Was Moving Ahead Occasionally I Saw Brief Glimpses of Beauty》Bolex膠卷下的一閃而逝光影和人物，這會襯著Jonas Mekas 老老的，略帶顫抖的聲音，宣告似的口吻說著這是他的“ecstasy"。

是的，我記得很清楚，Jonas Mekas用了尋常人不太會放在嘴上的ecstasy這個詞彙，那是一種喜悅的極致，我想。

2000年，Jonas Mekas把他手邊近40年來用陪伴他多年的Bolex隨手拍攝他身邊家人好友的底片剪成一部將近5個小時的影像詩篇《As I Was Moving Ahead Occasionally I Saw Brief Glimpses of Beauty》。家裡窗口的斜光﹑傢具的倒影﹑桌台上的花草﹑嬉戲的小孩﹑懷孕的妻子﹑和友人相聚的笑容，沒有劇情，沒有情節，盡是尋常生活中微小的細節。每一個跳接的影像，每一個閃逝的搖動，卻都是Jonas Mekas生命歲月中的故事片段。

我也清楚的記得，那個下午，隨著影片放映出現的Jonas Mekas，依然帶著他招牌的那頂帽子，緩緩的回答台下觀影著的問題，臉上掛著睿智的微笑，眼神一如雜誌上的他總有一抹捉狎的幽默。雖然年已80，卻還是一付創作力勃勃的長者風範。 ...繼續閱讀

過了像坐雲霄飛車似的5天。心臟卡在喉頭，胃囊空揉著胃液，抓緊電話掐緊不斷下跌的戶頭數字，當然還有那未完成的太空大業。

多出來的5天，這樣又那樣的空空的過了。

再回來時，紐約街頭已經是滿坑滿谷的holiday music了吧。

去年時只在網路上流傳的Sufjan Steven聖誕聖歌，今年已經出5張一套的專輯Songs For Christmas，這裡可以聽到5張CD裡頭全部的聖歌。

晚上的菜單上有“Fried Green Tomatos"，《油炸綠番茄》啊。年少時候從《油炸綠番茄》認識Mary Louis Parker，上周送走了她第二季的Weeds，這季的主題曲Little Boxes，每個禮拜都是一次驚喜，找來Elvis Costello, Death Cab for Cutie, Regina Spektor, Jenny Lewis等等人物重新演繹小盒子。這裡可以聽到部份的版本，但是我最愛的Regina Spektor版可惜聽不到。

去年寫的Stone in the Little Boxes。

我的習慣是不喜在看一部片之前吸收太多有關這部片的本事，但是當這些有關這片子的瑣瑣碎碎以超過半年的時間，不小心又不得已的從微小的細縫中咻咻咻的生猛的進駐腦摺子裡，就會成了我現在這樣的狀態，焦躁而想要狂吼的嘆息。

所以，去看吧！在台灣的大家。鄭有傑的《一年之初》已經上映。


這裡可以看預告
要是你喜歡看本事，就到原子筆家看個夠吧

禮拜六深夜，我們去看了Tribeca Film Festival放映的Luna紀錄片Tell Me Do You Miss Me。影片記錄了Luna於2004年秋天到冬天解散前的最後一次歐洲日本及美國告別巡迴。

好久好久沒有聽Luna。但是當影片開始，Dean Wareham夢幻迷濛的第一個音符流洩，所有所有Luna的緩飆樂音曾經帶給我的優緩哀傷又甜美的記憶全部都一股腦的都跑出來，眼淚已經幾乎要奪眶而出。一部絕美的公路電影，我知道我終將無法客觀的看待這部片。

當我打下這些字的同時，喇叭裡正傳出曾經被滾石雜誌選為90年代最重要唱片之一，95年Penthouse專輯裡的Sideshow by Seashore，我腦子裡閃過的不只是我曾經在火車上聽著CD隨身聽一直一直過去的台灣鐵路稻田，那夜電影裡頭跟著Dean、Sean、Britta和Lee他們四個人一站一站的到達每個城鎮，快速的卸下組裝演出拆卸上車再出發的公路旅程。我知道，這將成為我Luna記憶的一部份。 ...繼續閱讀

我想到了紀蔚然寫過“自認紐約通的人都會對初來乍到的遊客說「紐約不好玩，很好住」“。

「紐約不好玩，很好住」！

這樣的話應該是對紐約還未生厭，還被紐約的一切刺激龐雜紛至沓來弄的興奮不已的人;或是久久來一次紐約，每每來充電醒腦的人所講。

幾年前寫過一篇關於紐約居的文章，關於紐約台北的居住空間落差。在紐約當成寶，在台北被嫌小。但是任誰在紐約處理過居住空間各等繁雜焦心瑣事之人，都會被教育到安靜的接受現實。不僅選擇安身狹小公寓，還學會空間小，但是一定要小的好、小的妙、小的讓自己住的爽。

這完完全全就是一種紐約客犬儒又驕傲的骨氣。

不然，Apartment Therapy也不會辦一個競賽，叫做“smallest, coolest apartment contest"。 ...繼續閱讀

對於我這種凡事緩慢的人，能看到Animal Collective的現場，實稱三生有幸三生有幸！

Animal Collective 2005的專輯Feels，從發行就成為家裡iTune裡佔住居高不下的播放排名。Animal Collective無章法無跡可循實驗性十足的吉他撥音、旋律、鼓點、音牆、人聲，宛如節慶嬉鬧的樂音，Sung Tungs的原始人聲到Feels的迷幻樂音，伴我行過許多"在路上“的時光，卻也不漏痕跡的融入我雙目所見的風景。正所謂深得我心。

關於Animal Collective，Pulp已說得太好太詳細。

那正是一場sold out show... ...繼續閱讀

我一頭掉進馬修史卡德Matthew Scudder的紐約，或許該說是卜洛克Lawrence Block的紐約。
我和史卡德相識太晚，又或者該說是卜洛克？早早聽聞紐約有個寫偵探小說的大家，只是手邊堆積的書太多，就這麼拖了下來。聽聞許多人都是從閱讀卜洛克認識紐約的。
身在紐約八年，月前一讀“八百萬種死法“，我竟然感到失落我沒有早些年認識史卡德。雖說史卡德已經老去，雖然史卡德混跡的紐約不是我等尋常人行走的紐約。但是紐約現在的氣味，紐約在2006年的風骨，依然是80年代中年史卡德行過的風霜。
雖然現在紐約已經沒有被畫的老花的地鐵；雖然現在紐約的街頭沒有毒蟲，連阻街妓女都已經無法在曼哈頓站立；雖然東村漸漸成為販賣東方風情的純淨青春樂園；雖然哈林已漸漸被高加索族群蠶食..... ...繼續閱讀