洪茜昵 + 張惠笙
9月4日 7.30 pm @台東劇團(台東鐵道藝術村)
Mouth to mouth, no breathing
Chien-Nin Hung + Alice Hui-Sheng Chang
Sept 4th 7.30pm @ Taidong Theatre
在這個表演中我們希望可以透過即興的練習經驗去慢慢熟悉兩個人在
表演場域中不同的個人習慣和特質,進而找出兩個人之間共同的視覺及行為語彙,用身體和聲音做交流。
張惠笙將延續以往慣用的即興媒材-人聲,以及反覆極微的日常舉動,而洪茜昵則將延續過去表演中持續出現的物件及行為模式如水、廁紙、有機線體和嘴巴等做回應和互動。這個表演將會是兩個人第一次的公開合作,希望藉由兩個人自身對於現場場地的即興回饋可以在刻意架構的狹小空間中激發新的能量和語彙,也希望透過兩個人之間不同的媒材和創作形式可以在表演上建立面對當下的時間和現場感。 這次實驗的過程除了希望繼續針對即興技巧作研究,也希望打破自己創作中的慣性,帶進新的可能性。
張惠笙
高中畢業後,獨自前往澳洲就讀。先於媒體藝術學系(Bachelor of Arts - Media Arts)主修錄像藝術 (Video Art)和聲音藝術 (Sound Art)。 因大學課程整體表現優異而獲頒特優(with Distinction)之畢業證書,並於 2006 年年底取得同校純藝術碩士學位(MFA-Master of Fine Art),主修聲音藝術。
過去四年個人表演或錄音皆以純人聲為主軸,不經過電腦或其他特效處理。表演多由場地內的質地及其他聲音,加上觀眾、主題或場地聯想後即興發聲。也有與其他聲音藝術家或影像、動畫、影偶劇、裝置藝術合作。對於鳥聲極受吸引,作品多以如鳥聲演進方式,重複的聲音,循呼吸漸進的方式轉換。
洪茜昵
17歲時獨自赴英國求學,2001年時在巴斯 (Bath) 開始接觸多媒體及跨領域藝術家,也開始簡單的基本錄像創作。2002年上大學後在老師 Andrea Stokes 及 Brian McCann 的介紹下接觸更多方面的錄像及電影創作,也開始大量創作延續至今的媒材—錄像。
早期的行為作品中帶有較高比例對於文化、習俗以及觀者被觀者之間的批判及關照;後期多轉向身體及物件,或是身體、物件和空間這三者間的關係,內容上也加入更多即興的元素,後期曾多次在裝置空間中做演出,用身體回應一個預先裝置好的空間和私人物件。常用的物件有:水、水袋、廁紙、絲襪、頭髮、人聲、線形有機體、呼吸、嘴巴等等。