你怎麼看陳綺貞？
古靈精怪的女孩 內斂沉穩的女人 歌迷仰望的仙女或女神 還是她唱過的那支就叫〈女明星〉的歌曲
你怎麼聽陳綺貞？
天使呢喃自由 魔鬼吟唱恐懼 戀人渴求馴服 太陽質疑自己的光 葉片夢見落在誰的手掌......
你注視她、你聆聽她，但她說，我的歌是一面鏡子。
你用開心聽見開心，用陰鬱聽見陰鬱，用你自己，聽見你自己。
那就是陳綺貞看見的東西。
你怎麼看陳綺貞？
古靈精怪的女孩 內斂沉穩的女人 歌迷仰望的仙女或女神 還是她唱過的那支就叫〈女明星〉的歌曲
你怎麼聽陳綺貞？
天使呢喃自由 魔鬼吟唱恐懼 戀人渴求馴服 太陽質疑自己的光 葉片夢見落在誰的手掌......
你注視她、你聆聽她，但她說，我的歌是一面鏡子。
你用開心聽見開心，用陰鬱聽見陰鬱，用你自己，聽見你自己。
那就是陳綺貞看見的東西。
自二○○五年九月發行《華麗的冒險》後，三年來陸續推出單曲、舉辦演唱會，陳綺貞沒從音樂創作的位置上退席。「冒險之後，將會是什麼？」樂迷們不敢驚擾心中的女神，唯用靜默等待、趕赴場場演唱會如參與某種秘儀......而總算，新專輯《太陽》挾帶光亮與重生的意象，自陰暗海面熾熱升起。
「這是〈花的姿態〉三部曲：腐朽、重生、綻放中的第二部」，新專輯的文案如是寫。談起所謂的創作概念，陳綺貞卻語帶羞赧地解釋，「其實我不是那種先想好概念的人......」
創作時，陳綺貞直覺的書寫往往先於理性分析，因而回顧作品時，常釐清原本模糊的意念，彷彿發現未知的土地，藉以澆灌、發展新的作品。
「也是在我寫了〈花的姿態〉，定了那樣的歌名後，才想起植物對我的意義。我家種很多植物，我常常觀察它們。看著它們，我想，也許可以拉出腐朽、重生、綻放，是花的也是人的生命循環。」
而另一首舊作〈腐朽〉中，一句「失去意志肯定／反叛懷抱裡的母親／此刻海洋失去唯一的魚／在愛人的氣息裡／殘破的太陽升起」，甚至牽引陳綺貞擷取了「太陽」和「魚」兩個形象，創作出同名歌曲。
「這都不是刻意的。葉子、魚、太陽......都是我生活中時常想起的，有強烈象徵性的事物；於是把時間拉遠來看，這些東西就在創作中前後串連著，彼此微妙關聯。」
有人說，自《華麗的冒險》開始，陳綺貞的歌詞逐漸抽象隱晦；有人解釋，那是陳綺貞曾主修哲學的「哲思表現」，她笑說，「那跟哲學沒有關係啦！」
「如果感覺我的歌詞隱晦，可能是因為，大家都長大了。我小時候就會寫些擬人的短詩，比如鋼琴跟手、鉛筆和橡皮擦之類的。寫〈太陽〉時就是很無聊地想，如果太陽是人，他在想什麼？如果人是太陽，他又會有什麼感覺？這樣講有點白痴，但就是孩子式的跳躍想法，是童年起就陪伴我至今的一種思考樂趣......」
但長大後的文字和感受，會重新雕塑童稚的幻想。例如〈魚〉，這首歌讓陳綺貞在創作和錄唱時，都曾痛哭到無法自己。
「這是○八年過年時寫的。那陣子聽人說，魚的記憶只有七秒，我就幻想，那魚缸裡的魚不就每天都在認識新的朋友嗎......牠們不覺自己被關著，因為沒有記憶，那麼，我想當魚嗎？」從擬人想像出發，陳綺貞挖掘出人跟魚的差別，在於「自由和抉擇」，例如，人可以看見日出日落，可以選擇探索海洋或太陽，魚卻做不到......
「寫這首歌是我人生剛遭遇最低潮的時期，生活裡遇到很不開心的事，讓我幾乎想放棄音樂這條路。那天，我獨自在家煮湯，看著窗上霧氣反射的自己，突然想到些什麼。如果我選擇另一種人生，會不會比較快樂呢？後來，坐在椅子上邊想邊寫，最後竟然就大哭起來。」
創作，某部分來說成為陳綺貞的情緒出口，虛弱的時候，筆和吉他成為她的依靠；但更多時候，陳綺貞創作的理由，是讓它帶自己尋求片刻的領悟。
「之前，我曾在巴黎看莫內的畫展。莫內畫的全是荷花，早上的、下午的、四季的......他用各式各樣的方式尋求、證明他看到的景象和當時內心的感受。看那些畫的當下，我突然領悟到，創作在追求的東西，其實是很簡單的。」
因此，當人們說唱了十年的陳綺貞，似乎有種純真未變，但她眼中的自己，天天在變，唯一不變的，是她不斷用創作捕捉生命的一眼瞬間，那片刻如此真實清澈，像一面鏡子；聽著她的歌，你會看見當下的自己......