黃昏的色彩本來就變化萬千，今天和正片負沖撞在一起後…會激盪出什麼樣的顏色呢？

這是每天要待的地方，方方正正的就像積木拼起來的大樓…感覺上還是蠻有科技感的哩！趁著天氣好的時候，葉子還在趕快拍個幾張，不然冬天就只剩枯枝了。以下照片就是趁沒法走太遠的時候，拿著小相機拍出來的喔！

 假日的小學校，沒了笑顏的遊樂場…強烈的顏色、剝落地彩漆，仿佛孕育出一種沉默的生命…

奇異果喜歡藍色…特別是這種寶石般的天空藍！不論何時，看一次心情就好一次！奇異果就是住在左邊白色的那棟宿舍喔！

把握

 竹南實驗室週邊，有不少客家風味的老屋子，綠意十足的鄉間風情！！四季的景色在變，濃濃的鄉味卻不變…

走不出的樹林、層層交錯…

走不出的心靈、黯黯深鎖…

非洲草原上，移動的斑馬群…正為著捿息地的水源而大批遷移。

天空提琴手 

天空張了弦，琴手是雲，琴身是藍，節奏是風，琴音是大自然…

白色是年輕、青色是成年、深年是晚年，

生命，是起跑點、是終點。

跑道蔓延…

一個人的遊樂園，有點寂寞，有點自在。

FED5 + Industar 50 mm + Agfa vista 100 + plus 1 ev

嗨…！記得Ray哥送我的FED5嗎，沒錯就是那台橘子色的文藝風相機啊。上次試拍後發現焦距有點跑到了，送老魚桑那兒調教之後，變成一個好犀利的小傢伙囉！Fu…重點就是要有Fu...拿起來有Fu、拍起來也要有Fu才對得起它啊！所以由實驗室附近的田園景色拍起囉…這些照片可是我一大早在作正事之前，騎著moto車所拍下的囉！

Neopan400+小米+阿福

由於之前發佈的粗顆粒、破碎系列的照片時，網友「刀疤老三」提出了個IDEA，「何不用此法和我最愛的小花攝影作個結合」。在欣喜得此點子之際，心想有些素材本身有顏色，非全然只是純粹的質感表現，勢必會搶了主題的色彩。也因此，黑白底片就成了我單純想要得到質感的最佳選擇了。
當使用了黑白底片後，眼睛停留在觀景窗的半虛半實間，浮現一個問題：「在黑白的世界中，我所習慣的的多種小花色彩利用法，將不再適用，因為前後景就算散得再好，也只能是黑與白的，更何況我的腦袋尚沒有直接轉換為黑白的能力。帶上了不常用的灰卡，決定以花形與明暗差來一決勝負。而在實地拍攝後，發現小花本身的光比並不足以大到使用一些素材後，仍能清楚分辨出她的樣子。就如同圖中出現的不成功的給果，好一點的至少還看得出是在拍花，差一點的看起來就是在拍樹皮了！

話說把WAIWAI再次裝軟片之後…36張…可以拍到39張耶！真是酷必了！由於是400的底片，就硬增感個二格，讓光線不要過少囉！

密碼

小米 + Pentax Takumar 50mm + Agfa 100，本來想把這一系列叫「破裂虛空」，可是好像又太武俠、太狗血了…就叫「破碎」好了。這一系列中很多張我都蠻喜歡的哩！給人有一種破舊、不完整、有殘缺的感覺。

Holga這台玩具相機，一定要在光線十分充足的時候，才可以發揮它的魅力！似有若無，似真似假就是它的疊影魅力…這一個花瓶是我媽媽最喜歡的花瓶之一，這一張疊出來是不是很有感覺啊？！

這一系列已經放了幾天了，是測試前陣子Ray哥送的FED5，看它拍出來的感覺是如何。深深覺得老相機真的有它的風味與魅力在，除了外表金屬的特殊情感，所拍出來的影像更是有所不同。FED5給我一種淡淡柔柔的感覺，有點像油畫般的韻味，雖沒有Morris所說萊卡般的「空氣感」，但也存在著些漂緲味。這也才讓許多人還是喜歡用在那個還把相機當工藝品年代的產物。雖然，這一捲普遍都沒有對到焦點，但是它銳利的時候還是有其水準在，像第一張的鏡框處就很有立體感…顏色的味道是柔柔地濃郁…

續上一篇，用此種合成的方法，來拍人像。出現了許多有趣的效果…看起來就像是把照片，印在沙質的石頭上。可是，如果愛美的女性恐怕不太能接受這樣的照片吧！不然，就等著被沒收相機了…

話說Ray哥送我一台FED5，覺得把老相機拿來拍黑白的照片最有感覺了！第一張是我最喜歡的一張了，濃厚的重金屬味加上了如沙子般的粒子感，是不是有復古到不行的感覺啊。還有還有，CAT那三個字也增加了不少風味哩！

伴…

洗出來了…就第一次而言，操作過程還算OK啦，沒有什麼太大的錯誤！拿著像小玩具的東東，走走拍拍，朋友們也都帶著好奇的眼光…「這東西是相機嗎？！真的假的！好難接受啊！」是我最常聽到的一個評語囉。可是這一次在最後取底片的時候有個問題，就是實驗室的暗房中，安全燈不安全~~害我的整個底片都染上了紅色了！掃描完就變成了藍色！原本應該要有的顏色也都沒了…就像這一張左邊明顯的孔洞，就是被安全燈曝光的結果。挑幾張出來…分享分享囉！