Never Understand

原文刊載於破報

合成器新詩：《Från hat till handling》

藝人：Paddington Distortion Combo
專輯名稱：Från hat till handling
發行：Destruction

不知道大家是否有看過【Lilja 4-Ever】這部瑞典電影？裡頭描述純真少女堅信愛情與生命，卻擺脫不了悲慘際遇與黯淡命運，而她唯一通往天堂的道路，似乎只有選擇結束自己的生命。而這樣淒美的慘劇彷彿是每個時代都會出現的人間輓歌，也讓Paddington DC有了思緒去臨摹那個世界，它充滿了文明科技、希望光明，但卻有更多的破敗偽裝、冷漠無情，以及灰暗殘酷。

Paddington Distortion Combo，其實是瑞典樂團The Bear Quartet鍵盤手Calle Olsson的個人計畫。上一張作品《the Sun Is Down And the Sky Is Grey》收錄了一系列話題單曲，確立了他個人的風格，卻也更難替他貼上樂風標籤。因為他執行著多層迷離的合成器聲響，催促著急緩單調的電氣節奏，心血來潮也會鋪上雜訊圍繞的噪音，當然新浪潮式的冷調鍵琴更是形影不離。勉強要稱為實驗電子可能不夠脫序、科技感不足，說是Synth-Pop Revival，但旋律性卻又如此低調平板，於是我們想起Kraftwerk，那蒼涼荒蕪的科技景致居然如此相似，雖然Calle Olsson添加了一些人類氣息，但也凸顯了人們彼此之間的虛幻疏離。

而新作《Från hat till handling》更深入都市叢林，趕在日光消逝前捕捉更多城市裡人群中從未成真的童話，為專輯的蒼白淒迷增添了更多故事證據，舊時代的低緩漫步如此早已進化為都會節奏的車水馬龍，匆匆一瞥的商品櫥窗似乎都還展示著透過早期New Order以彰顯馴化後Kraftwerk的合成器文明，然而無形之中仍不免透露出斯堪地那維雅的冰冷氣質與溫柔歌謠。

這張新專輯無疑是穿梭於白晝之中，忘卻了古老世紀的黑暗絕望死亡憂鬱痛苦深沈，但相同地也承受著放逐與拋棄的悲傷，卻是為了凝聚希望，如同假裝復古舞曲的電影同名曲，是個昂首闊步的進行式，讓人放下生命過程中的挫折與失敗，專注於未來的無限可能，而整張專輯的使命，似乎就是在傳達著那存在於不久將來的光明。

儘管為數眾多的長篇歌曲讓性喜實驗的樂迷心醉，但我始終認為Paddington Distortion Combo的迷人美麗，其實是建構在我們對於老舊合成器的記憶，也就是說他仍屬搖滾世代的一員。指責他復古模仿有些偏頗沈重，不如說他找到了一個絕佳的工具來塑造音樂世界，透過古今交融的重疊體驗，我們更容易跌入情境裡的執迷私情，漂泊地尋找著人生的希望。

《Från hat till handling》只限量一百張，聽著〈Industrial Skyline〉而仰望灰暗天空的你，又是編號第幾號的幸運兒呢？