就像是任何一張jAMES的美好作品,新專輯Hey Ma的歌曲也是來自於大量的jam歌與錄音室實驗,只是此番回歸他們將樂風的出發點豎立在重回早期Gold Mother與Hymn From A Village的氛圍,所以Pleased To Meet You中被大家狂愛的那種細膩灰暗又帶點電氣思惟架構肯定是不會出現在新專輯裡了,取而代之的是更多小號、木琴、提琴所共構的繽紛光亮世界,如同90年代老樂迷熟悉的那般,充滿了人文、溫暖、睿智、嘲諷,以及無可奈何的妥協人生,沒有太多眩目的噱頭,但卻處處貼近著心臟的部位跳動,彷彿是為了你的生命而伴奏著。
吉他聲線不是jAMES賴以維生的命脈,但在Hey Ma裡面卻展現了令人驚喜的綿密強度,果然又重回了那the Next the Smiths的謙遜鏗鏘,但終將被同化淹沒,因為在新專輯裡jAMES總算展現了那大編制的恢弘氣度,用偉大史詩形容太過噁心做作,用波瀾壯闊也有點誇張,但就是那種很”大器”(非Atmosphere)的作品,換句話說就是他們圓熟完整的音樂實力遇上了輕鬆寫意並不強求的豐富編曲,讓那些過往的點點滴滴隱諱地融入新專輯裡,伴隨著十二首絕佳的旋律營造,於是一張典型jAMES的優異專輯焉然誕生,或許這也是你將第一次感受到歌曲裡頭的小號是如此悠揚動人。
Bubbles 開場曲其實是Tim Booth以兒子作為發想的,但意外地成為了紀念Tony Wilson的歌曲。繼承了jAMES一貫慢熱的起始,然後逐漸勃發茂盛的情緒渲染,與諸多特別首曲相比顯得有些失色,但卻是此番浪漫人間詩歌的絕佳引子。 Hey Ma 專輯同名曲是首反反反抗議歌曲,既諷刺又無奈,小號和民謠吉他幾乎統治了整個編曲,全面地反璞歸真回到了英倫獨立吉他的輝煌年代,爽朗光亮又鏗鏘有力的行板。 Waterfall 專輯裡最有jAMES代表性的歌曲,那種堆積了大量熱鬧吉他聲線、弦樂、銅管,然後再一次宣洩而出的特級精緻架構歌曲,誠實簡單溫厚善良的本格Brit-Pop之作。 Oh My Heart 整張專輯我最愛的歌曲,完完全全就是整個失落的優二痛調,從副歌到吉他聲線,根本比U2還U2更超越近年的U2,那種旋律芭樂到死卻又令人振臂高呼的歌曲已經許久未聞。芭樂一部曲。
Boom Boom 這首歌註定要當樓上的情緒延續,設計完整的悅耳炸彈,大塊吉他Riff配合著必殺弦樂瀰漫舒展,讓準備跟著引吭高歌的念頭徹底爆炸,流暢天然的一首英搖情歌。芭樂二部曲。 Semaphore 終於盼到招牌慢歌出現,但這次居然也精簡樸實地可愛無心機,沒有特別的二段式編曲,也沒有Ambient鋪陳,只有啦啦啦中的寫意溫暖陪在身旁。 Upside 專輯中第二喜歡的歌曲,裡頭濃縮了諸多單曲的好聽元素,也是訴說著樂團獨白。又是一個拋開一切、大步往前的棄世旅程,是不是一定要有這種亢然歌曲才是回歸呢? Whiteboy 最早聽到的歌曲居然是裡頭最頑皮實驗的,縱然歌詞意境難懂,但曲子卻是活蹦亂跳、熱血青春,甚至有些工廠時代的不羈粗糙。 72 跳過。 Of Monsters & Heroes & Men 芭樂三部曲。讓人有史詩錯覺的罪魁禍首,但也是詹姆斯典型人文頌歌的代表,重點是在黃昏小號與焦躁吉他的相互依存,而不是旋律譜寫,這倒是提供了一個不同的好聽點。 I Wanna Go Home 唯一承襲上ㄧ張氣氛的歌曲竟然已是結尾,逐漸加溫的黯淡回家之作,宛如在外打拼數十載,滿身塵土地欣然接受著曼城樂迷張開爽臂的溫馨擁抱,功成名就與否早就無人理會,重要的是他們已經回家。
或許有人還在斤斤計較Hey Ma與過往經典之做的相互比較、排名地位,或許也有人點出了專輯裡過度製作、編曲複雜過飽、樂風並無突破,以及旋律未有驚人之舉的缺點。但對我來說,此張專輯的每一分每一秒都是無上的祝福,因為我已經衰老到足以了解人生中無可抗拒的悲歡離合,也因為這樣才更能體會回歸復出的難能可貴,珍惜著非奇蹟但屬於生命中的小魔法,而今後有關James的故事也都將會出現三個充滿著希望懷念期待夢想的關鍵字 – To Be Continued。現在進行式,一切的一切都繼續的繼續著……………………。