在聽過兩張有些無聊失望的翻唱致敬專輯後，我幾乎對Radiohead的翻唱專輯已經毫不感興趣，但偶而之間聽到這張 RADIOHEAD Tribute -Master's Collection-，才了解一切真的山水有相逢，一張符合自己痛點與期盼詮釋方式的收音機頭翻唱專輯，就這樣蹦了出來，而且還是一堆日本鬼子的優異Tribute。
打開翻唱樂團的卡司，洋洋灑灑………我不認識的就超過了一半，有聽過只有Tsubaki、Lite、 Audio Active、 Triceratops，這些咖的專輯加起來我大概只有一兩張。不過懶惰如我還是依然可以聽得手舞足蹈，完全不會想去查詢這些樂團是什麼來頭，因為這是翻唱Radiohead啊，每首原曲我可是倒背如流，除了小日本英語說得落落以外，樂趣絲毫不會因為無知而減少。
這些日本的獨立搖滾樂團來翻唱演繹Radiohead，似乎就只有一個大方向，那就是重新向吉他時代的收音機頭致敬，沒有改編到虛無飄渺，把原曲砍到血肉模糊的詭異，也沒有大幅老掉牙的冷漠懂雌睡著電氣化，反而是相反地忠於原本基礎架構進而用不同的吉他感覺去詮釋，從the Bends與OK Computer的歌就佔了十一分之七，就可以知道火力還是擺在Radiohead最棒的兩張吉他搖滾專輯上。而在聆聽細節的小線索與小樂趣上，還是充滿了日本樂團一貫的細心，許多編曲彷彿幫原曲換上了不同的裝扮，但卻不至於認不出本尊。
Black Star Tsubaki改變的黑星與原曲沒有多大不同，有趣的改變就是它把吉他聲線的質感調到比較白色粗糙，甚至有點接近綠洲Be Here Now的噪音觸感，加上後面英搖式的和聲，聽起來還真像Oasis來翻唱Radiohead。
Just 輪到了l-Lulu時，卻突然變成熱音社練團成果發表大會，把Just弄的青春又躍動，女主唱可愛又酷勁十足的小貓唱法，如同每個英搖團都會想找的可愛女生。
Fake Plastic Trees 而the Local Art式的假塑膠樹無疑是最令人噴飯的版本，整曲吉他大量焦躁進化，節奏跳起龐克舞步，連旋律都Pop-Punk化，彷彿變成Green Day為了某個美國青少年連續劇而獻聲，整體根本就是熱血到一整個令人傻眼，好聽度卻一點也減少。
Let Down 原本自溺哀傷的這首歌被Sacra裁切成進行曲形態，不斷上升的恢弘姿態，跟the Verve的那首名曲頗有神似，但背後小巧細索的聲響還是叫人激賞。
Everything In Its Right Place 誰也沒想到電氣化的沈溺也能被Lite弄成宛如後搖滾詩篇，一堆緩飆獨奏的吉他演繹，但旋律仍可聽出原曲，只是那種異國情調居然跟Giardini Di Miro的痛點互相契合，而後段的變奏段落絕對是尊重原曲的最有創意改編。
Karma Police 或許Folktronica及IDM化的Karna Police有點老套，但 Audio Active卻是弄出了Caribou的搖滾版本，歌曲裡頭大量電民謠的手法貫串全場，但卻賦予了些許的黑暗氣質，反而跟原曲不謀而合。
Idioteque 此張專輯我最喜歡的歌曲，原曲工業電氣化已經讓仁愛不釋手，但是佐藤タイジ卻把它改編成具象搖滾版的吉他聲線與黑暗意念交互堆疊，在外掛Depeche Mode的黑色鼓點節拍，甚至感覺收音機頭親臨改編，也是如此面貌而已。
之後專輯落入比較沒有變化的致敬窘境，有沒有特色的Creep，花栗鼠式的High And Dry，以及花草版的No Surprises。幸好最後的一首Sugiurumn組織迷幻浩室撲朔迷離的the National Anthem又把我們叫醒，提醒現在的Radiohead可沒停留徘徊在吉他時代。
我其實是沒有那麼喜歡聽致敬專輯的，但是這張 RADIOHEAD Tribute -Master's Collection-卻讓人驚艷連連，沒想到不同文化地域背景的日本樂團也能有此優異的演出，看見日本鬼子深植的搖滾根基，在回過頭來看看台灣就有點感傷。然而我卻沒有在找回原曲來聽，因為那些歌曲早就在心中播放過幾百遍了到滾瓜爛熟了，更確定的是我還是狂愛著吉他時代的Radiohead，縱然這不能代表全部的Radiohead，但我始終認為那個年代三把吉他的收音機頭，是個有無敵壓倒性的偉大樂團。
試聽的Idioteque
