神祕機器，這個來自米國德州達拉斯的三人組合，大概是2000之後崛起的樂團裡，最集迷幻、前衛、瞪鞋風格於一身的樂團。他們在’04年發行的第一張專輯”Now Here Is Nowhere”燃起了許多老樂迷對於新音樂的一點希望，而在挖掘復古這些老東西的同時，他們似乎也拒絕被貼上任何有關新迷幻，或是前衛樂團的標籤，繼續著有趣的創作。
Josh Garza這位鼓手也成為了樂團裡最令人注目的焦點，他那時而狂亂敲擊、時而迷幻冷靜、時而低調謙遜的鼓擊，早已成為樂風復古之外最引人入勝的前進力量。尤其在各大靴腿和現場演出之間，更能夠感受那獨特無法忽視的存在感，讓節奏遊走於shoegazing、Dream-Pop、Progressive、Psychedelia（拍謝，第一段用中文說過了，並非賣弄英文）之間卻又不感覺突兀錯愕，反而是帶有實驗的一貫態度獲得大家的激賞。
他們的EP單曲也時常表現這種實驗精神，不論是大量地嘗試電音化，還是隨意地翻玩別人的作品，都帶給樂迷滋味不同的驚喜，如同樂團在去年推出的第一支單曲”Sad And Lonely”一樣。
但真正有趣還在後頭，他們隨後推出的EP “the Road Leads Where It’s Led”，收錄了六首歌、幾乎長達40分鐘的內容，其中只有兩手是自己的創作，其他四首都是翻玩別人的作品，但是都原作大相逕庭，籠罩了濃濃地實驗風味，後四首的長度都在六分鐘以上，甚至有的接近十分鐘，前衛長篇的幅度讓人大呼過癮。
“the Road Leads Where It’s Led”本來就是專輯裡我最喜歡的歌曲，帶有奇妙的Shoegazing風貌和英搖曲調。而接著”Better Bring Your Friends”的逼賽斯卻展現了車庫龐克的氣質，彷彿他們是從紐約東村的地下室走出來，相當熱鬧而且青春的一首歌。
翻唱節目開始登場，首先的”受害者”是Van Morrison的”Astral Weeks”，本來滄桑悲苦的情歌，居然被改編成迷幻長篇的剪裁，飄飄然的氣息讓人印象深刻。
而”Money (That’s What I Want)”則是翻玩老樂團”Motown Nugget”的作品，這首歌緩慢迷幻的步調反而讓我想起Spacemen 3，缺少了神祕機器慣有的激情與創意，但鼓手Josh Garza的沈重落鼓還是能與你的心跳同頻。
話說迪倫伯的”Girl From the North Country”也不能倖免，被改編成長達九分鐘，史詩般的太空搖滾作品，主唱更是稍稍模仿了一下Bob Dylan的唱腔，在全面電氣化的環境聲響之下，流露了些許後搖滾般的特色，鍵琴延伸飄逸的程度彷彿感覺就差大爆炸的橋段了，但是他們又讓氣氛轉為民謠化的鋪陳，相當值得細細品嚐的一首歌。
結尾的歌曲”（De Luxe）Immer Wieder”是我最喜歡的歌曲，這原本是Kraut-Rock樂團Harmonia的作品，但是被他們改編成如同專輯Nowhere裡的歌曲一樣，原本德式搖滾的氣息依舊濃郁，迷幻的鍵盤、後面吵雜的電子訊號，和機械人般的主唱聲線。但是震撼的鼓擊和蔓延的吉他仍是他們賴以為生的招牌，而最恐怖的是最後一分半鐘樂曲開始激昂起來，Josh Garza就像發瘋了一般砸著著鼓，猛烈上升的不斷敲擊著，那種累積起來的情緒能量一口氣宣洩，真的，只有一個”爽”字，能夠形容這種感覺。
這張EP或許不是新樂迷認識他們的最好途徑，但卻是已經喜歡Secret Machines的歌迷不可錯過的聆聽延伸，因為你可以聽到更多樣、更實驗性的不同風貌，也讓我們更期待今年新專輯的到來。
試聽的是”（De Luxe）Immer Wieder”
