無正解習作

　　同樣是海地人，同受某種形式的逼迫，老婦、雷戈巴與亞伯特仍分屬不同等級。 Laurent設定亞伯特做為海地良心的象徵，然而對比其自身的矛盾─一方面覺得為白人服務是羞恥的（不僅來自家族、歷史的傳承，也有著這是種白人變相經濟侵略的自覺），另方面卻又為他們（白人）周到妥貼地維持飯店/天堂的運作（除了維持生活也附加價值了某種社會地位）；既明白同胞的苦境卻斷然拒絕老婦的要求、一樣是屈就卻又貶抑雷戈巴提供白人「服務」以求生存的方式─這樣的良心竟顯的如此脆弱。老婦說：「好人、壞人都戴著面具」，非指「好」皆由偽裝而來，而是人們都在一種表面下活著，面具下是什麼我們永不知道、甚至自身也不會明白，一如我們維持的脆弱良知與賴以生存的方式，都並非「這是好、那是壞」如此二分簡單。

　　情節順敘中，並穿插了布蘭達、艾倫、亞伯特等人的自白，打斷了單一觀點敘事的節奏，卻因角色的主觀自述，豐富詮釋了人們如何動於衷、形於外的因果，對比出旁觀者只見其外在行為的不由得膚淺。其中，卻獨缺核心人物雷戈巴的獨白，一方面Laurent認為讓這麼年輕的角色回顧一生毫無意義：年輕的雷戈巴是「進行式」，不僅電影正說著關於他的故事，這種時間性也暗示他的被逼迫與混亂正是「此時此刻」（人與世界）；並此，也保有了雷戈巴的「神秘性」─他的魅力所在（不多話正是讓眾多女人拜倒他腳邊的秘訣），不也是異國情調的主要氛圍。

　　生活能有多現實是不能被想像的。有些時候、有些地方，愛情是如此不合時宜，於是雷戈巴和前女友都選擇了與愛情無關的生活/生存方式（當然兩人分手原因不明，不一定是現實催逼，也可能是千篇一律的「個性不合」），但同時也是這個選擇使他們面臨「去情感」的極大壓力，自以為為生活尋著生路卻陷在同等的困境中，仍舊無可避免地彼此需索慰藉，命運仍牽引他們走往同一個方向，他們才是同伴，而永不會是那些供養他們的人（這些不足為外人道的衝擊，也算是種可能令他人著迷的神秘性？）。

　　布蘭達不知自己為何對這地如此著迷，是因為異國情調還是只是因為陽光燦爛？艾倫糾正她，是因為這裡的男人、是因為自身的慾望（非自外而是自內）。一開始，艾倫掌控著全局，對慾望、對人生皆坦然到犀利尖銳的地步，而布蘭達則是迷惘、羞怯到甚至過於矜持，然而艾倫自以為很瞭遊戲規則且一味將一切歸結於肉體，斥責布蘭達企圖改變雷戈巴的行徑（她送的花襯衫使他像哈林區的黑鬼）而自己才是真正尊重他的人（讓雷戈巴自己選擇恩客）；事實上，以肉體為擋箭牌隱藏真實妒忌與關心的艾倫才正虛偽，她如此的表現也直接反映在她與雷戈巴的互動：雷戈巴拒絕她的幫助（此時她的表達仍在一種「姿態」中），使她悵然若失。艾倫對警察草率的筆錄相當不滿，警察回答她：反正觀光客才不會遭遇不測；這正是艾倫沒發現的事實，對海地/雷戈巴來說，她不過是觀光客/恩客，不知自己也是壓迫者（還偽正義地責怪社會，問雷戈巴怎能忍受他們的政府花錢如流水，一派天真）、不知自己只是無關痛癢的局外人。

　　前所未有的肉體歡愉攪擾布蘭達三年之久，或許潛意識不能接受自己不過是受原慾驅使，便誤以為她與雷戈巴是比性關係還高尚的愛情、將自己所以為的需要（長久關係所帶來的安全感ex:狀似婚姻關係的親密）投射在他人身上（不論是前夫或是雷戈巴）；但或許對方是誰對她來都一樣，於是在酒吧裡她也能很自然地與他人對上眼光、親密共舞。在雷戈巴死後，布蘭達開始覺悟自己真正的需要不過是「一個視她如此特別的眼光」，豁然開朗地發現且接受內心微小卻是最基本被看見的慾望，所以最終她不像反陷入迷惘沮喪之中的艾倫，而能展開她體驗這世界的全新旅程。

　　Laurent自言並非特意要談女性主義或種族問題，卻在他極細膩且充滿條理的思路中讓這兩種弱勢交織出火花與共鳴。只要我們不是他們，便永不能粉飾所見的不公或平息現實的殘酷，這是仁義道德的脆弱與無能為力；然而我們也有可能正是他們，且同樣需要這段展開自覺且自我接納的旅程。

2006/7/8　in台北電影節

導演：樓杭卡特

演員：夏綠蒂蘭普琳、凱倫楊

年份：2005