堂本慶的有樂町

由於參加了金韻獎和民謠風的歌唱比賽獲得青睞後以一首蘇來的作品〝月琴〞奠定了其在民歌界翹楚的地位，她就是當年一位還在台灣大學攻讀歷史系的學生─鄭怡，在民歌時期也唱了如〝微風往事〞〝告別夕陽〞等膾炙人口的好歌。而在民國72年時跳槽至拍譜唱片，發行了『小雨來的正是時候』這張震撼歌壇的流行大作，在當年綜藝一百排行榜硬是蟬連了13週冠軍寶座，讓當時所有的歌手都祈求雨不要再下了。由於當時民歌的勢力已漸衰，而之所以『小雨來的正是時候』能夠脫穎而出正是因為它含括了質樸清新的民歌曲式同時也注入了深具市場性及時代感的流行樂風及編曲手法，而讓鄭怡成功地跨越了流行樂界的門檻。〈小雨來的正是時候是小蟲第一支發表的處女作品，而這張專輯亦是李宗盛首次擔當製作人的專輯〉                                                   

民國73年4月同樣由李宗盛操刀製作的第二張專輯『去吧 我的愛』，當年在綜藝一百排行榜上依舊也有著亞軍的亮眼成績。專輯開場曲〝午夜之後〞是歌壇才女鄭華娟的作品，輕柔的樂音合著鄭怡的輕聲淺唱，彷彿所有的故事都即將在午夜之後悄悄展開。由李宗盛填詞譜曲的專輯同名曲是李志奇主演 「小爸爸的天空」的電影主題曲，描寫對於戀人的寬容與包容，如同歌詞〈如果你是如此躍躍欲試，去吧 我的愛…〉而首支主打歌〝請聽我說〞是由剛澤斌寫的，剛澤斌的作品一向都很有市場性，這首是他早期的作品，之後他也寫了張清芳首張專輯『激情過後』專輯的同名曲，更讓張清芳一鳴驚人。〝牛郎織女〞很意外的竟是由很有台灣草根味道和民謠風格的創作家陳明章所作，不過這首歌採用的是比較中國式古典的編曲和詞義。另外專輯中的〝期許〞和〝緣淺〞套具現代的用語形容，就是那種很芭樂的抒情歌曲，鄭怡在這張專輯中也鄙棄了她以往高昂的唱腔，取而代之的是更貼近一般的中音音階來詮釋，所以這些歌曲也就更容易被大家傳唱，〝緣淺〞這首歌後來還被鄭麗絲重唱過，孟庭葦也翻唱過〝去吧 我的愛〞。童安格寫的〝我們的愛〞是本張專輯中相當精采的一首歌，鄭怡奔放隨興的唱法搭配著即興式的爵士鋼琴，尤其間奏部份那段神來之筆的編曲，頓時間氣氛都活潑了起來，至今仍是國語流行歌曲中少見的編曲手法。李宗盛在這張專輯裡還寫了首抒情浪漫的〝暖暖的感覺〞，風格和後來寫給陳淑樺的那種都會女性的曲風有很大的差異。當年李宗盛還和鄭怡譜出過一段師徒之戀，可以在作品表現中略窺一二。〝離開我的方法〞則以輕快的旋律明白點出分手也可以很灑脫。總共9首歌曲聽完後還真讓人有點意猶未盡的感覺。而擺在專輯最後的一首歌曲是〝緣淺〞的音樂版本，也或許這首歌冥冥中註定了鄭怡和李宗盛倆人短暫的戀曲。                                    

在『甦醒』之後到可登唱片發行的『想飛』和『心情』更把鄭怡的歌唱事業推向另一個高峰。打從當年張清芳在歌唱比賽中演唱〝月琴〞，鄭怡當評審開始，同樣都屬於個小高音，出道過程相似及同樣由民歌轉入流行歌的過程，以及以學生聽眾群為主的她們幾乎如出一徹，難怪很多人會拿她們來做比較。巧的是在民國75年時阿芳發行的『我還年輕』正巧對上鄭怡的『想飛』，77年阿芳的『尋回』發片時又對上鄭怡的『離家出走』，其實在銷售成績上兩位絲毫也不惶多讓，但也可明顯的感覺到在相互競爭下其歌路曲風上也有著差別，阿芳的歌路設計上還是比較偏重校園味，而鄭怡從和李宗盛分手後的『想飛』開始也已經聽得出她急欲轉型歌路的企圖，專輯也漸朝概念式方向去製作。所以雖然她們擁有同質性的歌聲，卻也在那個年代裡除了締造出她們兩雙贏的銷售成績外，更讓消費市場更活絡，也讓我們擁有了兩種不同選擇。不過很可惜的是繼鄭怡和張清芳後，國語歌壇似乎就再也找不到擁有這般清亮高亢嗓音的歌手了。                                              

(2002/4)