雲程的雙魚鏡

逸峰兄提供一篇文章：美麗的三合一，含意頗深。

Bravo，在同步呈現的三首曲子Audra McDonald-Love Changes Everything from Aspect of Love 、Marin Mazzie-Unexpected Song from Song & Dance、Judy Kuhn-I Don`t Know How To Love Him中，讓自己的key不會被搶走，還要合作出一首樂章，的確非常不容易。

對於逸峰兄所提供的音樂影片而言，我猜這應該是西洋音樂中「對位」（counterpoint）的應用，也就是在一首曲子中有兩條以上旋律各自獨立發展，卻又融合為一。只是它用的是現成的三首曲子，而不是一首曲子的三個組成成分。

說起對位，印象中在中國音樂裡面是看不見這技法的，至少並不發展成熟。為什麼會這呢？

這恐怕與文化、歷史的豐富度有關。中國過早形成天子一條鞭的郡縣制度，在中華秩序下，全都形成一種如同前教育部長所言的「同心圓」狀態：天子在核心地位，依次近侍、朝臣、地方，羈糜、藩屬在更外面。最後，形成只能有一種聲音的單音（高低音的）曲式。

相對的，生活在封建社會傳統的西洋音樂家，因為文化傳統是「封建vs君主」＋「君主vs教皇」，以及其他社會勢力如「商業vs政治」，因此組成一種多中心同時存在的歷史傳統－－沒有一方最有權力，最有權力的也無法消滅任何一方。於是，歷史傳統是一種「對位」的存在。

對長期浸淫在中華秩序下的人而言，是非常難以理解「佔領＋流亡」這種模型，甚至於常斥為荒誕。

從音樂的模式比擬，「佔領＋流亡」就是一種「對位」技法的呈現。展現「對位」技法時，有時「主旋律」會藏到「次旋律」下，有時「次旋律」會浮上「主旋律」的地位，變化多端，卻也萬變不離其宗。同樣的，台灣這個地方，有時後呈現「佔領」的面貌，多半時候呈現「流亡」外觀，所以令人捉摸不定，或擇一頑固了。

現在終於恍然大悟，為何在模型還未成形之前，逸峰兄對於「佔領＋流亡」即能快速掌握與應用，原來是具有小提琴技法與西洋音樂背景的緣故。這樣說來，能創作「馬偕」音樂劇的Ajin兄也是這樣了。原來如此。

<object width="425" height="344"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/yHWlXQtVO3k&color1=0xb1b1b1&color2=0xcfcfcf&hl=zh_TW&feature=player_embedded&fs=1"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/yHWlXQtVO3k&color1=0xb1b1b1&color2=0xcfcfcf&hl=zh_TW&feature=player_embedded&fs=1" type="application/x-shockwave-flash" allowfullscreen="true" width="425" height="344"></embed></object>